序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]一篇聲樂教育教學(xué)研究范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

聲樂教育教學(xué)研究:高校聲樂教育教學(xué)改進(jìn)淺談

一、我國高校聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀

目前我國高校由于不斷擴(kuò)招，學(xué)生數(shù)量激增，但整體水平不能得到保證，音樂藝術(shù)生水平參差不齊。學(xué)校里的聲樂老師人手又不足，很難達(dá)到“一對一”的教學(xué)效果，且教學(xué)器材與設(shè)備單薄，不能充分滿足學(xué)生的學(xué)習(xí)需求，因此高校聲樂教育教學(xué)方面亟須改進(jìn)顯得尤為必要。

二、高校聲樂教育教學(xué)改進(jìn)的相關(guān)對策

（一）更新教學(xué)理念

伴隨著我國教育事業(yè)蒸蒸日上，對于教育的要求也隨之上升，文化教育緊抓的同時仍不忘對于學(xué)生藝術(shù)氣質(zhì)的培養(yǎng)。所以說，學(xué)校需要將教育理念及時更新，奮斗在教育事業(yè)第一線的教師更加需要將新的教育理念積極地融入到自我的教育行為之中。教學(xué)理念的更新有助于推動高校聲樂教育教學(xué)的不斷提升和改進(jìn)，而且國外有許多在聲樂教育方面先進(jìn)的國家值得我們?nèi)ソ梃b、去學(xué)習(xí)，那么在此基礎(chǔ)之上再開展富有實效性的聲樂教學(xué)活動，就能更好的讓學(xué)生真正地培養(yǎng)自己的綜合素質(zhì)。

（二）注重對作品內(nèi)涵的理解

不僅僅是學(xué)生，教師在教學(xué)前也同樣需要不斷地去揣摩、理解每首聲樂作品的獨特內(nèi)涵，正確定位某一首歌曲的情感基調(diào)。由于曲作者所處的社會背景以及個人遭遇不同，想要領(lǐng)略曲作者真正想表達(dá)的思想感情并不容易，教師不僅需要花費時間去研究，還需要考慮如何引導(dǎo)學(xué)生去清晰地了解作曲家作曲時的情感態(tài)度以及作品的風(fēng)格特征,以至于能夠準(zhǔn)確地對聲樂作品的形式進(jìn)行把握，最后深刻地展現(xiàn)作品的內(nèi)涵。所以，目前許多聲樂教學(xué)只單純地追求“形似”，即唱的像，而不是“神似”，即體現(xiàn)作品的真實性與鮮活性，如果教育開始關(guān)注到了這一點并采取相應(yīng)的措施去改進(jìn)，那么教學(xué)水平以及教育質(zhì)量將會更上一層樓，學(xué)生在表現(xiàn)作品情感方面也會更加揮灑自如，所帶來的表演也會極具感染性與震撼力。

（三）興趣帶領(lǐng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)

興趣在學(xué)生的每一個學(xué)習(xí)階段都是最好的老師，興趣的培養(yǎng)是點燃學(xué)生激情的開始，且不說一個人的興趣能維持多久，現(xiàn)階段教育多半是“填鴨式”、“滿灌式”，興趣教育就是對這一模式的打破，在興趣教育中教師針對教學(xué)對象、教學(xué)內(nèi)容，采取靈活多變的方法，并利用學(xué)生的好奇心、求新心理，激發(fā)學(xué)生的求知欲與探索欲，使學(xué)生在愉悅的情感中欣然接受知識并掌握技能，這就是適當(dāng)?shù)膽?yīng)用興趣讓教學(xué)效果更加高效。其實，興趣教學(xué)并不陌生，但實施起來有一定的難度，因為基本樂理顯得枯燥難懂，而高雅音樂的鑒賞與學(xué)生實際生活聯(lián)系較遠(yuǎn)，所以現(xiàn)實決定了興趣培養(yǎng)的困難性，如何讓聲樂課程更加適合教學(xué)，學(xué)生以什么樣的方式更愿意接受知識就成了教師所要關(guān)注的重點。

三、改進(jìn)高校聲樂教育教學(xué)的具體措施

（一）教師轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念

教學(xué)觀念決定了教師的教學(xué)行為，是教育中的關(guān)鍵，符合學(xué)生需求適應(yīng)時代要求的教育觀念讓學(xué)生學(xué)得更有勁，更加樂此不疲，從而達(dá)到亦教亦學(xué)的目的。

1.教學(xué)理念中的“以生為本”

師生之間加強(qiáng)互動十分有助于確立學(xué)生在課堂中的主體地位，否則課堂只有教師在講臺上單方面的傳輸知識，學(xué)生體會不到課堂是屬于自己的，學(xué)習(xí)就會變得被動，這嚴(yán)重影響了學(xué)生學(xué)習(xí)的情緒和教學(xué)效果?！耙陨鸀楸尽钡慕虒W(xué)理念需要求教師將學(xué)生造就成為真正的課堂主人，讓教師從傳輸者轉(zhuǎn)變?yōu)閷W(xué)生成功之路上的引路人與協(xié)助者。

2.教學(xué)中增添人文教育

在課程中增加人文性對于受教育者人性境界的提升與社會價值的實現(xiàn)有著極大的教育意義，所以聲樂教育方面要更加貼近學(xué)生們的日常生活，即“接地氣”，才能以最好的方式讓學(xué)生與教師之間形成一條良好的溝通渠道，提升學(xué)習(xí)的主觀能動性，讓聲樂教學(xué)充滿“人情味”。

（二）聲樂教學(xué)內(nèi)容的改進(jìn)

1.增添聲樂實踐課程

實踐課的加入不僅有助于理論知識的鞏固，還讓學(xué)生對表演充滿渴望。每一位學(xué)生的表演雖各有不同，但正因為每個人都極具特色，教師才能發(fā)現(xiàn)其閃光點以及存在的問題，在教學(xué)設(shè)計方面多注意知識的實踐運用，教學(xué)方法中選擇適合自己學(xué)生的方式，這對于教師專業(yè)水平與教學(xué)能力也是一種考驗。

2.對實踐活動能力進(jìn)行有計劃的培養(yǎng)

高校自身需要加強(qiáng)對聲樂教學(xué)的重視程度，可以采用學(xué)分制和獎勵等一系列配套措施去幫助學(xué)生重視聲樂的學(xué)習(xí)，并創(chuàng)造更多的機(jī)會讓學(xué)生能夠自信滿滿地站在舞臺中央享受鮮花與掌聲，享受音樂帶給他們的喜悅，同樣靈活多樣的舞臺表演形式和精彩絕倫的演出活動，也可以吸引更多的學(xué)生去參加各種各樣的活動，這不僅可以幫助學(xué)生們積累舞臺表演的經(jīng)驗，對于學(xué)生性格的塑造也十分有價值。

四、結(jié)語

每一次教育改進(jìn)容不得半點浮夸，還需要不斷歷經(jīng)時間的檢驗，這是學(xué)生、教師、學(xué)校不斷融合的過程，也是一個極為漫長的過程，因為揠苗助長的教學(xué)方式顯然只會讓學(xué)生更加厭惡學(xué)習(xí)，教學(xué)效果反而更低。作為教師，只有及時地去更新自己，將傳統(tǒng)陳舊的教學(xué)觀念及時擯棄，推陳出新才能在提升自我專業(yè)水平與教學(xué)能力的同時為學(xué)生的教育工作以及高校聲樂教育的改進(jìn)與發(fā)展做出自己的一份貢獻(xiàn)。

作者：沈彤 單位：淮陰師范學(xué)院音樂學(xué)院

聲樂教育教學(xué)研究:高校聲樂教育教學(xué)改革

1、更新教學(xué)理念是改進(jìn)高校聲樂教育教學(xué)的基礎(chǔ)

聲樂表演要具有真實性。不管是何種類型的聲樂作品，均屬于某個特定歷史時代，自然也就具有著獨特的特征。教學(xué)中，只有讓學(xué)生對作曲家所處歷史時代及作品風(fēng)格特征有所了解，并準(zhǔn)確地把握住聲樂作品形式和內(nèi)涵的前提下，才能使聲樂表演更具真實性。也就是說，只有仔細(xì)閱讀樂譜，充分研究作曲者的創(chuàng)作意圖，了解作品所處年代及作者生平簡歷，并對作品內(nèi)容、風(fēng)格、結(jié)構(gòu)等做細(xì)致的分析，這樣我們能夠?qū)@首歌曲的情感基調(diào)進(jìn)行正確的定位，才能了解其所蘊(yùn)含的深層次意義。這樣才能運用相應(yīng)技法表現(xiàn)出聲樂作品的旋律，才能使之更富有表現(xiàn)力、更具感染力。

2、改進(jìn)和提高聲樂教育質(zhì)量學(xué)生興趣培養(yǎng)不容忽視

雖然大學(xué)生知識結(jié)構(gòu)相對穩(wěn)定，且具備較強(qiáng)的理解能力、認(rèn)知能力，以及可調(diào)控的學(xué)習(xí)動機(jī)，但這并不意味著在音樂教學(xué)中可以只關(guān)注專業(yè)知識、理論知識的講授，而忽視興趣的培養(yǎng)了。要知道，無論處于哪個教學(xué)階段，興趣都是最好的老師，運用得當(dāng)就能取得較好的教學(xué)效果。由于我國高校音樂教育更加趨向于培養(yǎng)學(xué)生欣賞高雅音樂的能力，所以教學(xué)中與聲樂有關(guān)專業(yè)知識和理論知識占據(jù)較大比例，這難免使人望而生畏，學(xué)生的興趣培養(yǎng)自然無從談起。因此，為培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂知識的興趣，可適當(dāng)改進(jìn)課程相關(guān)內(nèi)容。例如，在音樂藝術(shù)欣賞課中，可引人作曲者的創(chuàng)作背景故事，通過作曲者與作品相關(guān)的生平有趣或音樂故事為媒介，引導(dǎo)學(xué)生更好地去了解創(chuàng)作者的創(chuàng)作思想、歷史背景、文化構(gòu)成，而這種方式無疑更加有利于學(xué)生與作曲者產(chǎn)生情感共鳴，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，從其能更好地把握住歌曲的靈魂與內(nèi)涵。

3、改進(jìn)和提高聲樂教育質(zhì)量，增強(qiáng)學(xué)生自信也很重要

高校的聲樂教學(xué)應(yīng)使學(xué)生在演唱技巧與表演藝術(shù)上均有所進(jìn)步。在聲樂教育教學(xué)中老師對學(xué)生不懈的鼓勵作用不容忽視。在教學(xué)過程中，教師使用真誠的微笑和眼神來面對學(xué)生，能產(chǎn)生一定的親和力，拉近師生間的距離，從而增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)的自信心，獲得優(yōu)美動聽的歌唱藝術(shù)效果。可以說，在高校聲樂教學(xué)中幫助學(xué)生樹立自信的心理狀態(tài)十分重要。對于教師來講，保持課堂教學(xué)氛圍的輕松和諧尤為重要，用和藹可親的態(tài)度與輕松幽默的語言為學(xué)生創(chuàng)造愉悅的學(xué)習(xí)氛圍和良好的歌唱環(huán)境，能使讓學(xué)生產(chǎn)生輕松愉快之感，能夠激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。在對待在聲樂學(xué)習(xí)中遇到困難，難以解決歌唱技巧的學(xué)生，要通過更加細(xì)致的講解和更加耐心的訓(xùn)練來培養(yǎng)，只要稍有進(jìn)步就要予以充分的肯定，這樣的鼓勵往往能夠取得更好的教學(xué)效果，可有效消除學(xué)生緊張心理，使學(xué)生感到聲樂知識的學(xué)習(xí)是幸福和愉快的?？梢哉f，調(diào)節(jié)好學(xué)生的心理，鼓勵并引導(dǎo)他們增強(qiáng)戰(zhàn)勝困難的勇氣與毅力，使學(xué)生在輕松融洽的氛圍中學(xué)習(xí)和掌握聲樂知識及相關(guān)技巧，是改進(jìn)和提高聲樂教育教學(xué)質(zhì)量的重要方法。

4、改進(jìn)和提高聲樂教育教學(xué)質(zhì)量要從教學(xué)方法上下工夫

在堅持有益于教學(xué)的傳統(tǒng)教學(xué)方法的同時，推動教學(xué)方法的不斷改進(jìn)，如在傳統(tǒng)一對一授課基礎(chǔ)上，適當(dāng)?shù)匾M(jìn)排練課、集體課、觀摩課和音樂匯報會等不同教學(xué)方法。一對一授課要更有針對性，培養(yǎng)學(xué)生正確的演唱技法，使其專業(yè)技能得到提升;通過排練課，讓學(xué)生對不同聲樂表現(xiàn)形式有所了解，如表演唱、對唱、合唱、重唱等，為學(xué)生從事音樂相關(guān)活動打下牢固的基礎(chǔ);通集體課中學(xué)生間的相互借鑒和學(xué)習(xí)，鼓勵學(xué)生們互相啟發(fā)影響，共同分析和解決遇到的問題，增強(qiáng)學(xué)生們分析、解決問題的相關(guān)能力;觀摩課的合理運用，能夠使學(xué)生對聲樂作品理解更深刻，鼓勵他們大膽提出自己獨特的見解，還有利于學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng);音樂匯報會則培養(yǎng)和鍛煉了學(xué)生的舞臺表演能力。當(dāng)然，所有教學(xué)方法的運用，離不開輕松教學(xué)環(huán)境和平等、民主、和諧師生關(guān)系的營造，教師應(yīng)更加努力地去了解和認(rèn)識當(dāng)代大學(xué)生的特點，為營造融洽的課堂教學(xué)環(huán)境、激發(fā)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的熱愛創(chuàng)造條件，這是提高高校聲樂教育教學(xué)質(zhì)量的重要途徑之一。

5、改進(jìn)和提高聲樂教育教學(xué)質(zhì)量還應(yīng)適當(dāng)運用多媒體

運用多媒體開展教學(xué)活動，可以創(chuàng)造更加完美的情境、擴(kuò)大并優(yōu)化聲樂欣賞的環(huán)境。多媒體運用得當(dāng)，能夠使學(xué)生更容易依據(jù)教師創(chuàng)造的聲樂意境，感受和進(jìn)人到聲樂世界當(dāng)中，對于學(xué)生欣賞聲樂更加有益。學(xué)生對于一些鮮活的物體往往會產(chǎn)生濃厚的興趣，多媒體的運用正是將聲樂鮮活的呈現(xiàn)在了學(xué)生面前，這也使得學(xué)生在欣賞不同種類鮮活聲樂的同時，學(xué)習(xí)聲樂的興趣得以提升。此外，多媒體的運用還可以調(diào)動學(xué)生思維的全方位活動，使得學(xué)生對于聲樂的理解更加的迅速，同時也促進(jìn)了學(xué)生對于聲樂學(xué)習(xí)的一些想象與創(chuàng)新。（本文來自于《華章》雜志?！度A章》雜志簡介詳見）

作者：徐顯輝單位：湘南學(xué)院音樂系

聲樂教育教學(xué)研究:聲樂教育教學(xué)原則分析

摘要：高校音樂教育是國民音樂教育的主要組成部分，對于全民音樂素質(zhì)的培養(yǎng)起著重要作用，甚至關(guān)系著國民音樂教育的末來，決定著民族和社會的音樂面貌。因此，藝術(shù)感的培養(yǎng)應(yīng)該作為音樂教育的出發(fā)點和培養(yǎng)重點。文章從高校音樂教育的教學(xué)原則出發(fā)，理論結(jié)合實踐，探究高校音樂教育中藝術(shù)感的培養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué)；教學(xué)原則；培養(yǎng)

聲樂是一門表演藝術(shù)。它通過歌唱者的演唱，把無聲的歌曲文本轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實的音響效果，使歌曲煥發(fā)出強(qiáng)大生命力。歌者的二度創(chuàng)作，實現(xiàn)了藝術(shù)表達(dá)中所特有的聽覺審美價值。因此，一名歌者的演唱技術(shù)與完美的藝術(shù)表現(xiàn)在聲樂表演藝術(shù)中是缺一不可、緊密結(jié)合的?，F(xiàn)實的聲樂教育中，究竟該如何處理好這二者之間的關(guān)系?這是許多聲樂學(xué)習(xí)者早已知道又難以辦到的事，也是聲樂教師要著重研究的問題。

一、聲音與情感相統(tǒng)一的原則

聲與情的辨證是歌唱的永恒話題。一首歌曲之所以能打動人心，除了歌唱者那美妙的嗓音外，更有蘊(yùn)藏在歌聲中那綿綿不絕的情感?！对?樂記》中所謂“凡音之起，同人心也”，“情動于中，故形于聲；聲成文，謂之音”，即是對聲情關(guān)系的認(rèn)識。聲與情的關(guān)系，就是要求歌唱者能準(zhǔn)確細(xì)膩地表現(xiàn)出作品的情感。它是演唱者把握作品，表現(xiàn)作品境界的重要因素。人們常說“，真實的情感，是世界上最美麗的花朵。”那么，融注了真實情感的歌唱，就是演唱的最佳境界了。在生活中，稍加觀察就能發(fā)現(xiàn)，有些歌手在演唱時，會讓人覺得缺點什么。他們雖然訓(xùn)練有素，甚至有很好的音色，但打動不了聽眾，可他們有時候還渾然不覺。尤其是唱高音時，雖然體態(tài)做出激動狀，可臉部呈現(xiàn)“找位置”的表情，而游離于歌曲內(nèi)涵的表達(dá)，脫離了歌唱的最終目的，因為沒有融入情感，當(dāng)然不能打動觀眾?！坝眯母璩表殢某鯇W(xué)階段抓起。有些教師認(rèn)為初學(xué)者須專門練習(xí)發(fā)聲技巧，到一定的時候再加入情感和表演。實際上，這是不可取的。無論對教師還是對學(xué)生，這都是一種聲樂訓(xùn)練上的缺失和時間上的浪費。因為呼吸與人的“心”和“情”是自然相協(xié)的。我們歌唱的樂器是人自身，忽略了“心”這個情感因素，盡管發(fā)聲器官也能發(fā)出聲音，但不會是動人的歌聲。因為“心”是歌唱的脈搏，“情”是歌唱的動力。所以，在初學(xué)階段就要讓學(xué)生根據(jù)歌曲內(nèi)容需要，學(xué)會用“心”、“情”來調(diào)整歌唱器官，從一開始就養(yǎng)成“聲情并茂”的歌唱習(xí)慣。歌唱要堅持“情感先行”。無論是歌唱還是練聲，都要做到心里先有了情緒，然后再開口唱歌，正如畫家必須胸中有山川，然后才可下筆一樣。練聲曲雖多是無詞的旋律，但心中要有詞，可以想象“今天晴朗的天空令我心情愉快”，也可以想象“我愛你，非常非常地愛你”……總之，心中一定要有明確的內(nèi)容，要養(yǎng)成“心不唱，口不開”的好習(xí)慣。“心聲”與技巧結(jié)合，語言與音樂融合。這種技藝相融的訓(xùn)練，能使歌唱水平逐漸達(dá)到“聞聲見景”“、情景交融”的境界。凡事忌過猶不及。我們也會看到另一種讓人尷尬的情形--歌者似乎在用“心”歌唱，在臺上熱淚盈眶、豪情萬丈，可觀眾卻不舒服。這又是為什么呢?主要是歌唱者技巧尚未成熟，不能準(zhǔn)確把握聲與情相結(jié)合。淚流滿面時，聲音被堵；熱情奔放時，聲音崩破；豪情萬丈時，跑調(diào)趕節(jié)奏……這類現(xiàn)象甚至在一些“歌唱家”的演出中也時有出現(xiàn)。在生活中，與痛苦相伴的哭和與高興相連的笑，均為正常，只需要用語言或表情入情入理就行了。而歌唱就不太一樣了，除了要有清晰的語言外，真正將語言傳達(dá)給觀眾，將情感傳達(dá)給觀眾的是經(jīng)過藝術(shù)處理的歌聲，它必須源于生活的情感，但又要高于生活，它要求歌者情感與理智的協(xié)調(diào)融合?？偠灾?，歌唱作為一種表現(xiàn)藝術(shù)，聲音與情感永遠(yuǎn)都是如影隨形、唇齒相依的，是永遠(yuǎn)相統(tǒng)一的。只有掌握好“聲”、“情”表現(xiàn)的分寸感，才能給觀眾帶來美的享受。

二、提升中國聲樂藝術(shù)學(xué)科建設(shè)

中國聲樂藝術(shù)有過輝煌絢爛的歷史過往，也曾創(chuàng)造過令世人瞠夕目結(jié)舌的斐然成績，但是在理論上，卻缺乏系統(tǒng)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)范整理和總括。新中國成立已經(jīng)60多年，中國聲樂藝術(shù)在對西方的取長補(bǔ)短中聲樂者已經(jīng)取得了長足的進(jìn)展，建構(gòu)出了有民族特色的聲樂演唱體系和科學(xué)的教育理論。聲樂藝術(shù)的理論研究領(lǐng)域誕生了跨越式的進(jìn)步成果，已經(jīng)發(fā)表的學(xué)術(shù)專著和有一定科研水準(zhǔn)的專業(yè)論文也很可觀。但是，聲樂理論研究的完整體系和宏觀層面的建構(gòu)，還遠(yuǎn)不能適應(yīng)當(dāng)下聲樂藝術(shù)發(fā)展的腳步和節(jié)奏。值得注意的是，當(dāng)代社會呈現(xiàn)的文化格產(chǎn)局多樣化和與國際接軌過程中面臨的挑戰(zhàn)，使得國內(nèi)聲樂藝術(shù)理論研究在實踐創(chuàng)新中經(jīng)常舉步維艱。在這樣的時代語境中，構(gòu)建完備的印教育教學(xué)體系，必將是一個不斷探索秘完善的實踐過程。因此，當(dāng)前國內(nèi)聲樂藝術(shù)教育者和研究者都應(yīng)該積極介入聲樂藝術(shù)的理論化建構(gòu)中，加強(qiáng)自身的學(xué)術(shù)修養(yǎng)和理論眼光，使聲樂藝術(shù)理論呈現(xiàn)更加繁榮的發(fā)展前景。掌握技術(shù)，是歌唱藝術(shù)必不可少的基礎(chǔ)前提。重技術(shù)輕藝術(shù)的表現(xiàn)，在日常教學(xué)例子中不少。一些歌唱者經(jīng)過數(shù)年訓(xùn)練，掌握了相當(dāng)不錯的發(fā)聲技術(shù)，但如果思想上走入誤區(qū)，只看到歌唱發(fā)聲技巧，片面地認(rèn)為漂亮的聲音是歌唱藝術(shù)的全部，或者在表演時用沒有任何樂感的高音、長音來炫耀技巧，也許能夠獲得暫時的成功，但要在藝術(shù)上真正成功是不可想象的。這種現(xiàn)象由于時代的浮躁，在一些專業(yè)歌唱者身上也有體現(xiàn)。具有藝術(shù)表現(xiàn)力和內(nèi)在生命力的歌聲則不同，他們的演唱是非常內(nèi)在地把高超的技術(shù)結(jié)合于深刻的藝術(shù)表現(xiàn)之中，歌唱者的藝術(shù)表現(xiàn)與聲音表現(xiàn)達(dá)到了相對完美的結(jié)合。一個大家都認(rèn)可的事實是，在大型國際聲樂賽事中，最后比的不是單純的聲樂技術(shù)含量，而是技術(shù)與藝術(shù)融于一體的表現(xiàn)力，甚至是表現(xiàn)作品中所體現(xiàn)的個人文化修養(yǎng)的細(xì)微差別。是否能將技術(shù)結(jié)合于完美的藝術(shù)表現(xiàn)中，從而達(dá)到二者的辯證統(tǒng)一，是“歌匠”與藝術(shù)家的真正區(qū)別所在。歌唱表演是二度創(chuàng)作，在這個過程中，在歌唱發(fā)聲技術(shù)依托下，以充滿情感的聲音來表現(xiàn)作品的思想情感內(nèi)涵，這樣的“技藝并舉”是許多歌唱者努力追尋的目標(biāo)。把基本的歌唱技術(shù)靈活運用于藝術(shù)表現(xiàn)，根據(jù)藝術(shù)表現(xiàn)的需要創(chuàng)造性地運用歌唱技術(shù)才是學(xué)習(xí)中的硬道理，這樣能使歌者在面對各種不同題材和體裁、不同風(fēng)格和類型的作品時，充分發(fā)揮個人的主觀能動性，采用各種不同的表現(xiàn)手法去進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)造，從而形成其個性化的演唱風(fēng)格。歌唱者要用心觀察生活，捕捉亮點，結(jié)合作品需求，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造?！肮び破涫拢叵壤淦鳌?。對于歌唱者而言，用情感啟動的技術(shù)永遠(yuǎn)都是歌唱的前提和基礎(chǔ)。歌唱者需要對自身嗓音器官的運用能力進(jìn)行準(zhǔn)確評估。中國歷史上“繞梁三日”的歌聲，沒有堅實、嫻熟的聲樂技術(shù)，恐怕是不可能的。世界上一切杰出的歌唱家如男高音卡魯索、女高音卡拉斯等正是掌握了精湛的歌唱技術(shù)，又具有非凡的對情感的領(lǐng)悟與表達(dá)才能，才使他們的歌聲具有永恒的魅力。聲樂作為審美文化方式之一，是對觀念體系的作曲家的創(chuàng)作的再創(chuàng)造。歌唱的歷史與人類文明同步，從歌舞樂三位一體的形式到歌與詩的同生互融，歌唱烙上了人類文明的深深印痕。聲樂教育要多研究如何促進(jìn)技術(shù)與藝術(shù)的互動，讓兩者協(xié)調(diào)發(fā)展的問題。對于藝術(shù)的學(xué)習(xí)，我們既不能持觀望的態(tài)度，等技術(shù)發(fā)育完善了，再來進(jìn)行藝術(shù)的培育，也不能唯藝術(shù)論而使技術(shù)陷于虛無。

三、如何樹立和培養(yǎng)這種自信

1.適當(dāng)?shù)淖晕艺J(rèn)識歌唱者要正視自己的不足，要有意識地樹立自信心。任何人，無論能力、技巧如何，難免會對所面臨的挑戰(zhàn)而缺乏信心，這常常是對壓力的一種自衛(wèi)性反應(yīng)。然而在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，如果長期處于自信心不足的狀態(tài)，久而久之，便會對自我能力的認(rèn)識產(chǎn)生懷疑，但一旦找回了自我價值，這種壓力和懷疑也就相應(yīng)的減少，自卑也隨之消失，并且在舞臺上的表演也會輕松很多。2.舞臺的實踐和鍛煉缺乏舞臺的實踐和鍛煉是造成聲樂學(xué)習(xí)者自信不足的原因之一。很多聲樂學(xué)習(xí)者往往喜歡在熟悉的環(huán)境和人面前演唱，這樣沒有心理壓力，就算出現(xiàn)一些明顯的差錯和失誤也不會覺得害怕。而一旦換了環(huán)境，就會變得異常緊張，甚至平時自己很熟練的歌曲也沒有激情和自信去演唱。因此，學(xué)校應(yīng)當(dāng)多舉辦聲樂觀摩及聲樂交流音樂會，讓學(xué)生經(jīng)常上臺鍛煉，多參加校園、省、市以及社會上舉辦的一些正規(guī)歌唱比賽。不僅能學(xué)到其他演唱者的演唱經(jīng)驗和演唱技巧，還能開闊自己的視野，并積累舞臺經(jīng)驗，增強(qiáng)演唱的熱情和自信心。3.努力提高自身歌唱能力自信是一種本能反應(yīng)，一個人如果遇到?jīng)]有把握或者對自己能力產(chǎn)生懷疑的情況，自信心就會下降。同樣，聲樂學(xué)習(xí)者也是這樣，要想最直接地獲取自信，就要將自己的歌唱能力變得更強(qiáng)，用強(qiáng)大的歌唱能力把自己武裝起來。因此，在做任何事情時都要先準(zhǔn)備好，這樣才有底氣，而這種底氣就是自信。自信是動力的源泉，只有充滿自信和不斷的努力，才能在藝術(shù)道路上獲得更高的成就。聲樂表演從具體的作品人手，通過感受、體驗以及想象等熟悉作品，掌握由歌詞的詩化文學(xué)中去體驗它的文學(xué)形象與情境，從音樂旋律與節(jié)奏中去把握它的曲式結(jié)構(gòu)與風(fēng)格。然后在視唱中去處理詞曲融合的關(guān)系。這樣逐步引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入作品，并用真摯自然的表演、準(zhǔn)確的講解、多遍的范唱來激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。另外，教師在樹立學(xué)生表演信心、一如既往地精心教授之余，還應(yīng)盡可能策劃一些小型的歌唱活動，如專題性的音樂會或個人、多人的演唱音樂會等，以及面向社會、深入基層的慰問演出。同時，只要有機(jī)會，就選出優(yōu)秀的學(xué)生參與業(yè)余或?qū)I(yè)的聲樂比賽。綜上所述，舞臺表演是對聲樂專業(yè)師生掌握技能及藝術(shù)表現(xiàn)力的綜合檢驗。只有掌握過硬的演唱技巧和積累豐富的舞臺經(jīng)驗，激發(fā)教師和學(xué)生的教與學(xué)的熱情，才能促進(jìn)聲樂教學(xué)的良性循環(huán)。

作者：初蕊 單位：廣東科學(xué)技術(shù)職業(yè)學(xué)院

聲樂教育教學(xué)研究:聲樂教育教學(xué)思想簡述

一、關(guān)于民族聲樂“四性原則”

縱觀藝術(shù)發(fā)展的歷史，任何成熟的藝術(shù)形式都有自己的發(fā)展軌跡，并在發(fā)展中形成了自己的藝術(shù)特色，既蘊(yùn)含著同類藝術(shù)共同的本質(zhì)，又彰顯著自身的藝術(shù)特質(zhì)。在這里，我們可以分析歐洲文藝復(fù)興時期的音樂藝術(shù)發(fā)展歷程。文藝復(fù)興沖破了中世紀(jì)宗教的禁錮，對音樂藝術(shù)的興盛發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。直到今天，文藝復(fù)興后興起的歌劇、藝術(shù)歌曲、清唱劇等藝術(shù)形式仍在延續(xù)，許多好的音樂作品仍在上演并成為傳世經(jīng)典，文藝復(fù)興時的一些音樂創(chuàng)作手法、藝術(shù)風(fēng)格在今天仍然發(fā)揮著重要的作用與影響。也有一些藝術(shù)形式在發(fā)展過程中，由于不符合時代的要求、不符合人民群眾的審美取向而逐漸式微?？偨Y(jié)文藝復(fù)興時期音樂發(fā)展的例證，可以看出只有那些符合時代需求，符合藝術(shù)發(fā)展規(guī)律，有著比較鮮明的藝術(shù)理念、獨特的藝術(shù)風(fēng)格和比較科學(xué)的創(chuàng)作手法的藝術(shù)形式，才具有永久的生命力。反觀中國的民族聲樂藝術(shù)，也有著自身的發(fā)展道路，在發(fā)展中形成了許多鮮明的藝術(shù)特色。這種藝術(shù)特質(zhì)支撐著民族聲樂藝術(shù)不僅在現(xiàn)實生活中深受觀眾喜愛，從歷史發(fā)展角度看，也會具有長久的生命力和影響力。金鐵霖教授把民族聲樂藝術(shù)的這些藝術(shù)特性，歸納為“四性原則”，即科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性、時代性。“四性原則”深刻闡述了民族聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵，反映了民族聲樂的特質(zhì)，是民族聲樂繁榮發(fā)展的重要原則?？梢哉f，在人類文明進(jìn)程中，文化藝術(shù)是不可或缺的；在中華民族偉大復(fù)興、實現(xiàn)中國夢的進(jìn)程中，民族聲樂藝術(shù)是不可或缺的；在民族聲樂的發(fā)展中，“四性原則”也是不可或缺的?！翱茖W(xué)性”原則揭示了民族聲樂是建立在科學(xué)發(fā)聲方法基礎(chǔ)之上的藝術(shù)形式?？v觀古今中外，優(yōu)秀的演唱藝術(shù)都需要科學(xué)的發(fā)聲方法作為支撐，中國古代許多有關(guān)演唱的論述，從今天的角度看，是符合藝術(shù)實踐的規(guī)律的，是科學(xué)合理的。如《禮記?樂記》中“師乙”篇提到的“故歌者，上如抗，下如隊，曲如折，止如槁木，倨中矩，句中鉤，累累乎端如貫珠”。其中，“上如抗”強(qiáng)調(diào)了聲樂演唱中頭腔的應(yīng)用；“下如隊”強(qiáng)調(diào)了聲樂演唱中關(guān)于氣息的應(yīng)用；“累累乎端如貫珠”中“端”是端正的意思，“貫珠”則強(qiáng)調(diào)了字聲的完美結(jié)合。西方的美聲唱法（BelCanto）在演唱的科學(xué)性上也有著明確要求，通過氣息支撐、腔體運用、聲音共鳴的使用等方法拓展歌唱者的演唱能力。“科學(xué)性”原則符合演唱藝術(shù)的客觀規(guī)律，這是民族聲樂歌唱者具有長久藝術(shù)生命力的內(nèi)在原因?！懊褡逍浴痹瓌t揭示出民族聲樂應(yīng)反映中國老百姓音樂審美取向的特質(zhì)。民族聲樂藝術(shù)之所以能夠在世界文化藝術(shù)之林中綻放著獨特魅力，源于其獨具的民族性?！懊褡逍浴笔敲褡迓晿返脑搭^和精髓，它規(guī)定了民族聲樂的本質(zhì)屬性；“民族性”是民族聲樂具有的特質(zhì)和標(biāo)簽，它影響了民族聲樂的審美取向和音樂特點；“民族性”是民族聲樂的永恒生命，它決定了民族聲樂藝術(shù)無論如何發(fā)展，“民族性”都是它的恒久核心。“藝術(shù)性”原則揭示了民族聲樂具有鮮明的藝術(shù)特色。中外經(jīng)典的演唱藝術(shù)，其音樂、風(fēng)格、內(nèi)蘊(yùn)都具有相當(dāng)程度的藝術(shù)性特點，這是藝術(shù)高于生活、引領(lǐng)時代、具有長久生命力的主要原因之一。金鐵霖教授提出的“藝術(shù)性”原則涵蓋了具有持久生命力的藝術(shù)所具有的共同品質(zhì)。“時代性”原則揭示了民族聲樂的發(fā)展要符合時代和社會發(fā)展的步伐。民族聲樂在其產(chǎn)生、發(fā)展過程中，始終與時代緊密相連，它始終反映時代、歌唱生活，這是民族聲樂的藝術(shù)品格。金鐵霖教授提出的“時代性”原則揭示了民族聲樂藝術(shù)與其他藝術(shù)形式相比較所具有的獨立藝術(shù)特質(zhì)?？傊?，金鐵霖教授提出的“四性原則”反映了民族聲樂的發(fā)展規(guī)律，符合中華民族的精神風(fēng)貌和廣大民眾的音樂審美取向，既闡釋了藝術(shù)發(fā)展過程中的特征，又將民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的原則和個性特點進(jìn)行了歸納、總結(jié)與升華。金鐵霖教授提出的“四性原則”，也具有文藝評價的審美尺度特點，是衡量民族聲樂演唱家演唱水平的基本標(biāo)準(zhǔn)，是衡量民族聲樂教育教學(xué)發(fā)展的尺度，是民族聲樂演唱實踐、教育教學(xué)、理論研究的基本標(biāo)尺。我們在民族聲樂教育教學(xué)、演唱實踐、理論研究等方面都應(yīng)該堅持金鐵霖教授提出的“四性原則”。離開“四性原則”，民族聲樂的發(fā)展就有可能偏離正途，就有可能脫離中華民族的精神和風(fēng)貌，就有可能難以表現(xiàn)中華民族的情感，也有可能把握不住民族聲樂的精髓。只有秉承和堅持“四性原則”，民族聲樂的發(fā)展才會是健康有序的，才能在今天的基礎(chǔ)之上更為光大、繁盛。

二、培養(yǎng)人才的三個階段和七字標(biāo)準(zhǔn)

在中外音樂演唱發(fā)展史上，涌現(xiàn)過許多卓有成就的聲樂教育家、理論家和歌唱家。他們都留下很多值得后來人學(xué)習(xí)、繼承、發(fā)揚(yáng)光大的聲樂理論、演唱方法和教育方法。中國古代有許多關(guān)于演唱的經(jīng)典論述。元代燕南芝庵在《唱論》提到：“凡人聲音不等，各有所長。有川嗓，有堂聲，背合破簫管。有唱得雄壯的，失之村沙；唱得蘊(yùn)拭的，失之乜斜；唱得輕巧的，失之閑賤；唱得本分的，失之老實；唱得用意的，失之穿鑿；唱得打搯的，失之本調(diào)。”這既是對演唱方法的要求，又是對演唱審美的要求。歐洲對聲樂藝術(shù)也有很多重要的論述和觀點。1840年法國醫(yī)生Y.R.迪代和佩特雷坎發(fā)表了《關(guān)于一種新的歌聲的研究報告》，宣揚(yáng)“關(guān)閉唱法”，并從生理學(xué)角度指出，只有下降喉頭才能產(chǎn)生“掩蓋的胸聲”。近代聲學(xué)的奠基者、19世紀(jì)著名的德國生理學(xué)兼物理學(xué)家赫爾姆?黑爾姆霍爾茨于1862年出版了《論作為音樂理論生理基礎(chǔ)的音的感覺》一書,科學(xué)地闡述了樂音的三大特征—音色、音高、音量的定義與物理特性，并對共鳴現(xiàn)象做了系統(tǒng)的研究。這些總結(jié)滋養(yǎng)了聲樂藝術(shù)，弘揚(yáng)了聲樂演唱中的科學(xué)方法，在各個不同時期作用、影響著演唱藝術(shù)和聲樂教學(xué)。為了使民族聲樂建立在科學(xué)的教學(xué)基礎(chǔ)之上，從20世紀(jì)50年代開始，金鐵霖教授就注意總結(jié)聲樂教學(xué)的規(guī)律，提出并完善了培養(yǎng)人才的三個階段和七字標(biāo)準(zhǔn)。這對民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展影響極為深遠(yuǎn)。

（一）關(guān)于民族聲樂培養(yǎng)人才的“三個階段”

民族聲樂的學(xué)習(xí)是一個較為長期的過程，不可能一蹴而就。即使有名師教導(dǎo)、學(xué)生勤加練習(xí)，仍需要有一定的學(xué)習(xí)實踐時間。這種長期的、持續(xù)不斷的學(xué)習(xí)，并非無規(guī)律而言。對此，金鐵霖教授提出了民族聲樂學(xué)習(xí)的“三個階段”，即“自然階段—不自然階段—科學(xué)的自然階段”。金鐵霖教授關(guān)于民族聲樂學(xué)習(xí)的“三個階段”的闡述，揭示了聲樂藝術(shù)教學(xué)的普遍規(guī)律，通過聲樂學(xué)習(xí)不同階段的訓(xùn)練，可以使學(xué)生了解、熟悉直至掌握聲樂演唱的概念。可以說，上述“三個階段”是金鐵霖教授經(jīng)過多年探索實踐，總結(jié)、提煉的民族聲樂學(xué)習(xí)的精要，這其中也蘊(yùn)含著藝術(shù)學(xué)習(xí)的通常法則，即由“必然王國”向著“自由王國”的演進(jìn)。金鐵霖教授關(guān)于民族聲樂學(xué)習(xí)的“三個階段”的闡述，指明了民族聲樂學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)進(jìn)程安排。根據(jù)“三個階段”的設(shè)計和規(guī)劃，學(xué)習(xí)者能夠明晰自己身處的學(xué)習(xí)階段，對未來的學(xué)習(xí)有著清晰、準(zhǔn)確的認(rèn)識，對自我的學(xué)習(xí)有著客觀的認(rèn)知，對民族聲樂學(xué)習(xí)者有著指明方向的作用。金鐵霖教授關(guān)于民族聲樂學(xué)習(xí)的“三個階段”的闡述，提示了民族聲樂教學(xué)者在教學(xué)過程中，需根據(jù)教學(xué)規(guī)律、學(xué)生學(xué)習(xí)進(jìn)程按照“三個階段”進(jìn)行重點不同、由淺入深、循序漸進(jìn)的教學(xué)安排和教學(xué)實踐，這樣的教學(xué)符合民族聲樂人才的培養(yǎng)規(guī)律，能夠更快、更好、更科學(xué)地培養(yǎng)民族聲樂人才。金鐵霖教授關(guān)于民族聲樂學(xué)習(xí)的“三個階段”的闡述，闡明了民族聲樂教育教學(xué)的內(nèi)在規(guī)律，指明了民族聲樂教學(xué)所應(yīng)遵循的教學(xué)進(jìn)度和培養(yǎng)過程，這對于民族聲樂教育教學(xué)極為重要。民族聲樂學(xué)習(xí)的“三個階段”，凝聚著金鐵霖教授多年的教學(xué)體會、教學(xué)實踐和總結(jié)觀察。沒有幾十年的教學(xué)經(jīng)驗的積累，不可能將藝術(shù)學(xué)習(xí)的規(guī)律進(jìn)行如此細(xì)致、客觀的描述和提煉。從這里也可以看出金鐵霖教授為民族聲樂教育嘔心瀝血、殫精竭慮地貢獻(xiàn)自我，因而才能提出如此寶貴的論述。

（二）關(guān)于民族聲樂選才、育才的“七字標(biāo)準(zhǔn)”

在聲樂教育教學(xué)中，選才是人才培養(yǎng)的前提，育才是人才培養(yǎng)的目標(biāo)，二者分別是教育教學(xué)領(lǐng)域的起點和終點。對于聲樂教育教學(xué)和演唱人才的培養(yǎng)，具有同樣重要的意義。中國古代歷來重視人才的選拔，《詩?小雅?菁菁者莪?序》：“菁菁者莪，樂育材也。君子能長育人材，則天下喜樂之矣?！笨涤袨樵凇洞笸瑫分姓f：“而乃塞畦絕徑，令窈窕含光不克登其徽音，秀媛蘊(yùn)才不克揚(yáng)其文采，固失育才美俗之道，亦非文明開化之宜?！痹谝魳费莩I(lǐng)域，古人也十分重視人才的遴選，明代魏良輔《曲律》就歌唱人才的選擇，提出了“擇具最難，聲色豈能兼?zhèn)?？但得沙喉響潤，發(fā)于丹田者，自能耐久。若發(fā)口拗劣，尖粗沉郁，自非質(zhì)料，勿枉費力”的論述。今天民族聲樂的教學(xué)選才目標(biāo)又是怎樣的？金鐵霖教授提出了“聲、情、字、味、表、養(yǎng)、象”七字標(biāo)準(zhǔn)，它是選拔演唱人才的要求，亦是培養(yǎng)演唱人才的要求。民族聲樂選才、育才“七字標(biāo)準(zhǔn)”的提出，是在前人基礎(chǔ)之上的新的發(fā)展。明代魏良輔曾提出要從聲音條件、形象、演唱能力等方面進(jìn)行人才選拔。相較之古人，金鐵霖教授在情感表達(dá)、吐字歸韻、聲音韻味、舞臺表現(xiàn)、文化素養(yǎng)等方面都提出了要求，這是基于對演唱藝術(shù)的深刻認(rèn)知，使得民族聲樂在人才選拔、人才培養(yǎng)方面拓展了視野、細(xì)化了要求，因而更具有實踐性?！捌咦謽?biāo)準(zhǔn)”的提出，是對中國傳統(tǒng)演唱經(jīng)驗的進(jìn)一步升華。中國戲曲藝術(shù)有著諸多精華，比如京劇人才培養(yǎng)講究“手、眼、身、法、步”。金鐵霖教授提出的民族聲樂的“七字標(biāo)準(zhǔn)”，是在這個基礎(chǔ)之上的擴(kuò)展和提升，反映了民族聲樂植根于中國傳統(tǒng)演唱藝術(shù)，繼承和發(fā)展了中國古代音樂文化的精華?！捌咦謽?biāo)準(zhǔn)”的提出，傳承并發(fā)展了中國傳統(tǒng)的審美追求。我們可以看到，“七字標(biāo)準(zhǔn)”不僅是對民族聲樂教育教學(xué)和演唱提出的要求，其本身也具有中國傳統(tǒng)文化的審美內(nèi)涵，既具有音樂性、表演性、藝術(shù)性，也有著較為深刻的文學(xué)性和鑒賞性，這是對中國傳統(tǒng)表演審美的一種新的發(fā)展?！捌咦謽?biāo)準(zhǔn)”的提出，適應(yīng)了時展對民族聲樂演唱的內(nèi)在要求。自20世紀(jì)30年代延安革命根據(jù)地涌現(xiàn)出大量的反映軍民生活和抗日精神的作品，到今天演唱舞臺上作品薈萃、風(fēng)格多樣、異彩紛呈，民族聲樂作品一直隨著歷史的發(fā)展而前行。今天，隨著演唱作品難度的提升、音域幅度的拓展，“七字標(biāo)準(zhǔn)”更具有針對性和現(xiàn)實性，能夠滿足和反映不同時代民族聲樂作品對演唱者的不同要求。金鐵霖教授提出的“七字標(biāo)準(zhǔn)”，是對民族聲樂演唱和對演唱人才培養(yǎng)規(guī)律的深刻認(rèn)識。民族聲樂涵蓋廣泛，不同地域、不同民族、不同時代的作品，要求民族聲樂藝術(shù)在多元化的基礎(chǔ)上，應(yīng)具有更高視野的教育教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。金鐵霖教授提出的“七字標(biāo)準(zhǔn)”，使民族聲樂的人才培養(yǎng)有著更為全面的培養(yǎng)目標(biāo)，能夠造就民族聲樂演唱者更為廣泛的綜合能力，也使得民族聲樂的發(fā)展道路越走越寬。

三、結(jié)語

本文僅就金鐵霖教授的教育教學(xué)思想進(jìn)行了一般性的簡述，其深刻的思想內(nèi)涵還需要我們進(jìn)一步潛心學(xué)習(xí)和研究。而對于金鐵霖教授頗具哲學(xué)辯證思維的教學(xué)方法和教學(xué)手段，更需要我們在人才培養(yǎng)、藝術(shù)實踐的過程當(dāng)中進(jìn)一步消化、運用，同時也有待于我們下一步進(jìn)行學(xué)術(shù)總結(jié)和研究，以饗從事民族聲樂教學(xué)、研究的廣大師生們。我們總結(jié)并認(rèn)真學(xué)習(xí)金鐵霖教授的教學(xué)思想，是為了更好地認(rèn)識民族聲樂的發(fā)展規(guī)律，把握民族聲樂教育教學(xué)的真諦，使民族聲樂藝術(shù)在新的歷史條件下更能充分發(fā)揮自身的魅力，進(jìn)而屹立于世界音樂文化之林。

作者：劉輝

聲樂教育教學(xué)研究:高校聲樂教育教學(xué)論文

聲樂屬于直覺藝術(shù)，同時也屬于情感表達(dá)的一種方式，在聲樂教學(xué)中，學(xué)生不僅要掌握基本樂理，而且還能具備基本的聲樂技能，從而培養(yǎng)學(xué)生良好的審美情操，隨著越來越多的學(xué)生對聲樂教育給予濃厚的興趣，高校聲樂面臨極大的挑戰(zhàn)，本文將對此展開深入的探究，給予高校聲樂教育改革完善的措施，以推進(jìn)教學(xué)活動取得更理想的成效。

1聲樂教育現(xiàn)狀分析

從現(xiàn)狀分析，聲樂教育已經(jīng)成為高校藝術(shù)教育不可或缺的一部分，而隨著高校人數(shù)的不斷遞增，聲樂教育面臨著極大的挑戰(zhàn)，這不僅體現(xiàn)在教師的儲備上，還表現(xiàn)在教學(xué)器材的應(yīng)用上，更重要的是學(xué)生水平能力有著很大的差異性，這在某種層面上給教育教學(xué)工作帶來極大的困難，從而導(dǎo)致高校聲樂教育面臨極大的挑戰(zhàn)，針對這種現(xiàn)狀，高校聲樂教育必須尋求改革，以期達(dá)到最佳的教學(xué)效果，從而促進(jìn)學(xué)生藝術(shù)氣質(zhì)得以提升。

2優(yōu)化高校聲樂教育的具體策略

2.1改進(jìn)教學(xué)理念

近些年來，我國高校教育教學(xué)工作取得了較好的成績，這不見體現(xiàn)在文化課的建設(shè)上，而表現(xiàn)在藝術(shù)教育層面上，從而促使學(xué)生綜合素養(yǎng)得以改善，聲樂作為藝術(shù)教育的一部分已經(jīng)引起高校的關(guān)注，并在教學(xué)理念上得以創(chuàng)新。很多高校開始重視聲樂課程教學(xué)，并且將全新的教育理念融入其中，這使得高校聲樂教育迎來新的發(fā)展階段，在豐富學(xué)生業(yè)余生活的同時，促使學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)得以改善，從而健全對學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)。除此之外，在教學(xué)過程中，教師還借鑒其他國家的教學(xué)理念及方式，從某種意義上來說促進(jìn)聲樂教育課程實效性的實現(xiàn)，從整體角度提升學(xué)生綜合素養(yǎng)。

2.2強(qiáng)化作品內(nèi)涵理解

高校聲樂教育改革對教師提出更高的要求，他們在教學(xué)活動開始之前需要做好充足的準(zhǔn)備工作，深入挖掘作品本身的獨特性，從而明確作品的情感基調(diào)。對于作曲者來說，他們處于不同的時代背景，且每個人的人生經(jīng)歷不同，所以他們的情感基調(diào)有著加大的差異性。這需要教師花費更多的時間去理解與領(lǐng)悟，并且思考如何向?qū)W生傳遞思想感情，讓學(xué)生了解作品本身需要傳遞的情感，而且彰顯作品風(fēng)格，從而幫助學(xué)生能夠了解作品本身的風(fēng)格，這對于聲樂知識的掌握是非常有利的一面。只有這樣，聲樂教育才能真正達(dá)到良好的教學(xué)效果，且彰顯作品真實性與完整性，學(xué)生能夠輕松自如的駕馭作品，同時具有極強(qiáng)的感染力，具有震撼力。從整體角度分析，教師的教學(xué)觀念非常重要，這在某種層面上決定了教學(xué)的走向，在教學(xué)過程中，教師要充分發(fā)揮學(xué)生學(xué)習(xí)主體的作用，而教師在教學(xué)過程中起到一定的指導(dǎo)作用，真正體現(xiàn)出學(xué)生主人翁的地位。

2.3增加學(xué)生興趣

都說“興趣是最好的教師”，因而教師在教學(xué)過程中需要注重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，以興趣推動教學(xué)活動必然會獲得良好的教學(xué)效果。興趣激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的動力，以往的教學(xué)主要是以填鴨式為主，而基于興趣層面的教學(xué)必然會使課堂教學(xué)氛圍較為融洽，對于教師而言需要不斷完善教學(xué)內(nèi)容，并且運用靈活多變的教學(xué)形式，抓住學(xué)生好奇心，從而激發(fā)學(xué)生內(nèi)心的求知欲，掌握新的技能。興趣教育在實施過程中會面臨極大的挑戰(zhàn)，基本樂理部分相對來說比較容易，但是相對復(fù)雜的音樂鑒賞具有一定的難度，所以在教學(xué)過程中，教師要篩選與學(xué)生生活聯(lián)系密切的內(nèi)容作為教學(xué)部分，“接地氣”的內(nèi)容往往能夠達(dá)到最佳的效果，并搭建起學(xué)生與教師溝通的橋梁，增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)主觀能動性，讓聲樂教學(xué)變得生動有趣，充滿“人情味”，這也有助于教學(xué)獲得最好的效果。

2.4加入實踐教學(xué)內(nèi)容

實踐教學(xué)內(nèi)容的增加對理論知識的學(xué)習(xí)有極大的幫助作用，強(qiáng)化學(xué)生表演的欲望，每位學(xué)生都具有自身的獨特性，且表揚(yáng)模式大相徑庭，教師應(yīng)該對學(xué)生的閃光點給予重視及發(fā)掘，在教學(xué)設(shè)計過程中，盡量篩選適合學(xué)生個性的教學(xué)模式，增加實踐教學(xué)內(nèi)容，這對于教師教學(xué)能力的提升也是有極大的幫助，并且考驗教師的教學(xué)技能，使其不斷完善自身的知識儲備及教學(xué)經(jīng)驗。高校聲樂教育可以幫助學(xué)生增強(qiáng)藝術(shù)修養(yǎng)，對學(xué)生綜合能力的提升也是益處多多，因而聲樂教育應(yīng)當(dāng)重視實踐教學(xué)環(huán)節(jié)，采取相應(yīng)的措施去優(yōu)化教學(xué)活動，比如學(xué)分制、獎勵措施等，從而促使學(xué)生對聲樂教育的興趣不斷遞增，并且能夠為學(xué)生提供更寬闊的舞臺進(jìn)行表演，讓他們感受到聲樂教育帶給他們的快樂，享受成功的喜悅，由此可以看出實踐活動的展開對聲樂教育來說是非常重要的舉措，豐富的舞臺表演經(jīng)驗，與此同時對學(xué)生性格的形成也有極大的幫助，由此可以看出，舞臺表演實踐的推行是非常必要的，教師要根據(jù)教學(xué)的具體情況采取恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)形式，這樣不僅能夠增強(qiáng)聲樂教學(xué)的實際效果，更能讓學(xué)生從中收獲掌聲與成功，這正是聲樂教育帶給學(xué)生的真實的體驗過程。所以教師在聲樂教學(xué)中應(yīng)該為學(xué)生提供展現(xiàn)自我的舞臺，并且為學(xué)生給予有效的教學(xué)建議，優(yōu)化教學(xué)活動。

3結(jié)語

總體來說，高校聲樂教育面臨極大的教學(xué)弊端必須予以及時的改善，為學(xué)生提供良好的學(xué)習(xí)氛圍及環(huán)境，從而推進(jìn)教學(xué)活動取得更理想的效果，提升學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)。本文中簡要概述了當(dāng)前高校聲樂教育存在的弊端，并提出優(yōu)化的教學(xué)策略以提升高校聲樂教育質(zhì)量。

作者:趙妍 單位:河南科技學(xué)院藝術(shù)學(xué)院