序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇學前兒童音樂教育特點范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

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二、學前兒童音樂教育的作用

學前兒童音樂教育是對兒童進行美育的重要手段

學前兒童音樂教育是一種審美過程，是一種通過音樂活動提高兒童認識美、體驗美、創(chuàng)造美的過程。因為在兒童每唱一首歌曲，每彈一首樂曲，每跳一段舞蹈時，在每次音樂活動中，都能使兒童得到美的教育。例如：在教幼兒《孔雀舞》時，幼兒跟著老師一起孔雀昂著頭走路的動作，做好孔雀開屏的動作，使幼兒體驗到身體線條給幼兒帶來的美感。

學前兒童音樂教育有利于開發(fā)兒童右腦，增進大腦功能

學前時期是大腦發(fā)育最快的時期。因為這個時期，腦的外觀形態(tài)，和重量都處于變化之中，大腦皮層也正處于發(fā)育之中，需要新穎鮮時的信息刺激以開發(fā)智力。在這一階段，兒童若能經常進行音樂活動，大腦右半球得到良好發(fā)展，整個大腦也就能在左右兩個半球的緊密合作下 增進其功能。因此，學前兒童音樂教育對兒童的腦的健全發(fā)展是十分重要的。

學前兒童音樂教育使兒童身心得到健康發(fā)展

1.促使兒童聽覺能力發(fā)展

學前兒童時期是人生中聽覺能力十分發(fā)展最迅速的時期。音樂是聲音的藝術，兒童時期學習音樂并進行聽覺訓練是十分必要的。兒童在學習音樂時，不斷地學習分辨聲音的高低、長短、強弱，不斷學習分辨聲音的音色、音質等，是聽覺敏銳程度提高。因此，音樂作為教育手段對兒童聽覺能力的發(fā)展有極大的促進作用。

2.促進兒童語言能力的發(fā)展

一首好的歌曲同樣是一首好的詩歌。兒童在學習唱歌的同時也擴大了詞匯的積累。音樂和語言都有節(jié)奏、句子，同樣具有高低、強弱、快慢、音色等變化等表情因素，經常讓兒童聽音樂，這對提高學前兒童的口語表達能力十分有益的。

3.促進兒童注意、觀察、記憶能力的發(fā)展

音樂是時間藝術。她會隨著時間的流逝而流逝。所以，在音樂活動中，兒童為了學會唱歌，必須注意傾聽音樂，為學會舞蹈動作或樂器演奏，必須注意傾聽和記住與動作或演奏有關的音樂特點等。在這些活動中，兒童的注意力、觀察力、記憶力都能得到發(fā)展。

4.促進兒童情感的發(fā)展

音樂能夠直接而有強烈地影響人們的感情，觸及人們的心靈深處。一首好的音樂作品，一次好的音樂活動所產生的強烈感情之影響，甚至會成為兒童終生的精神財富。多參加音樂活動，兒童的積極感情一定會豐富起來。

5.促進兒童個性的發(fā)展

個性主要包括需要、動機、興趣、理想和世界觀等，個性有著極大的個別差異。音樂不僅是通過音響來反映人們思想感情的藝術，而且也是極富個性的藝術。正是因為音樂本身具有個體性的特點，使得學前兒童音樂教育在喚醒兒童的主體意識、促進兒童的個性發(fā)展上有著獨特的教育

作用。

6.促進兒童的社會性發(fā)展

學前兒童的社會性是在與周圍人群的交往中發(fā)展起來的。音樂主要的功能之一，就是提供人際交往的機會，滿足人的交往需要。成人與兒童，兒童與兒童之間的音樂交往，如合唱、合奏、集體舞等，使兒童體會到與人合作和與人共享的快樂。在音樂活動中，學前兒童與人交往的需要和信心也得到了不斷的加強。

三、學前兒童音樂教育的任務

激發(fā)學前兒童對音樂的興趣和愛好

由于兒童有意識控制自己行為的能力較差，所以他們學習的積極性受興趣的直接支配。教師應根據(jù)兒童學習的特點，使兒童對音樂活動抱有積極的態(tài)度，并使這種興趣得以鞏固、保留，以至成為終生的一種需要。所以，激發(fā)兒童對音樂的興趣和愛好就成為對兒童進行音樂教育的首要任務。

重視學前兒童音樂能力的培養(yǎng)

促進學前兒童音樂素質的發(fā)展是學前兒童音樂教育的重要目標之一。其中，音樂能力的發(fā)展是音樂素質發(fā)展的一個重要方面，它包含音樂感受力、表現(xiàn)力和創(chuàng)作力等，是多種音樂能力的綜合。音樂能力人人具有，大多數(shù)兒童不是不具備音樂能力，而是由于在他最容易接受音?費盜返哪炅淙鄙佟岸?朵”和“心靈”的訓練，從而喪失了天生的音樂能力。所以說，重視兒童音樂能力的培養(yǎng)是學前兒童音樂教育的一個核心問題。

指導學前兒童學習簡單的音樂知識和技能

為兒童的音樂活動伴奏、教兒童欣賞音樂、排練和指揮節(jié)奏等，都必須掌握一定的音樂技能，這樣才能保證教學上的一定藝術質量。因此，指導學前兒童學習簡單的音樂知識和技能是必不可少的。但知識的學習和技能的訓練不能忽略審美能力的培養(yǎng)，要防止過分地以一些專業(yè)訓練的要求來對待兒童，枯燥的技能訓練是無益的。

注意發(fā)揮音樂的教育作用

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作者簡介：王輝（1978-），女，舒蘭人，職稱：一級，學歷：大專，研究方向：幼兒教育

音樂作為一門藝術，不僅僅是唱歌，還要學會欣賞、感受和表達能力。學前教育是對孩子以后的發(fā)展有著啟蒙式重要的影響，作為對學前兒童身心健康有舉足輕重作用的音樂教育，在當今幼兒園實際音樂教學活動中，仍然存在一些急需改進并解決的問題。所以在音樂教學活動中應注重選擇適合幼兒認知特點的音樂內容，注重學前兒童對音樂的傾聽和理解欣賞能力的培養(yǎng)。下面一起分析關于學前兒童音樂教育的內容。

1.學前兒童音樂教育發(fā)展現(xiàn)狀

學前教育對一個孩子一生的教育有著啟蒙上的作用，其重要性也是目前備受關注的一個問題。音樂教育是學前教育的一個重要組成部分。至今我國大部分幼兒園都已經開設了音樂教育課程，但根據(jù)相關資料顯示，公立和私立幼兒園的教育課程安排來看，對音樂教育重視程度不夠；再者大多數(shù)的幼兒園在音樂教學中內容單調，主要以唱歌跳舞為主，且上課的方法傳統(tǒng)老舊，形式單一。這些現(xiàn)象也說明了我國學前兒童音樂教育還不夠完善，有待改革加強對兒童音樂教育管理。

2.學前兒童音樂教育發(fā)展存在問題

2.1教學條件差，方法單一

大多數(shù)幼兒園的條件比較簡陋，活動空間狹小，限制兒童的活動范圍，這也降低了對音樂活動的興趣。其次，缺少音樂樂器輔導教學，讓音樂活動課變得死板呆滯。第三，教師福利待遇低，影響了教師的工作積極性。最后，在音樂教學活動中僅以教師教一句，兒童唱一句的形式來培養(yǎng)兒童的音樂學習能力，舞蹈也是一個動作式地教，通過反復練習來加強記憶。

2.2教師專業(yè)素質水平低

目前很多幼兒園的師資力量比較薄弱，大部分為初中、高中畢業(yè)生，只有部分人員受過正規(guī)的幼師培訓，但對兒童音樂教學法了解甚少，只知其一不知其二。雖然也有少部分是幼師畢業(yè)的，但是專業(yè)基礎較差，職業(yè)素質較低也影響了教學水平的提高。

2.3忽視兒童音樂能力培養(yǎng)

在實際音樂教學中，我們發(fā)現(xiàn)很多教師只注重知識的傳授，忽略藝術本身帶來的美感。現(xiàn)在無論是教師還是家長也認為，既然是學前教育，只要學會基本知識就行了，對那些看不見摸不著的藝術熏陶不值得學習和重視。而私立的學校則以盈利為目的，按照家長的要求去做，而忽視對學前兒童正確的教育方法，這些做法也失去了做好音樂教育本質的意義。

3.學前兒童音樂教育方法

3.1用自然的音樂活動尊重兒童的天性

兒童的天性是無拘無束的，自然的音樂活動也是隨意、開放、無拘束，以及個性化的發(fā)揮。所以將兒童參與到自然的音樂活動中易于感受音樂的魅力，與兒童的天性不謀而合。對于現(xiàn)在很多教師把音樂活動做成規(guī)律、刻板的觀賞節(jié)目，讓孩子覺得枯燥無味的方法已經不適應時代的發(fā)展要求了。而自然的音樂活動，不是灌輸兒童理論上的音樂知識，而是引導學前兒童在音樂中的自我表達、意想不到的行為，這些都可以看做合理的體會和感受。所以要多開展這種兒童對音樂最純真、最自然的表達和感受的音樂活動，不要泯滅兒童的天性。

3.2選擇適合兒童的音樂教學作品

雖說音樂是無國界的，但是音樂卻有等級之分。不同階段的人所感受的音樂是不一樣的，選擇對的音樂作品才能提高學習的效率。學前兒童的音樂應該是自然而純真的、簡單、旋律歡快的。所以教師在為幼兒園音樂教學中要選擇合適的音樂作品，特別是要遵循兒童的年齡和發(fā)展水平來進行有合理的安排。如對于小班要激發(fā)兒童對音樂的興趣，選擇一些簡單易懂的樂曲；而對于中班可以初步培養(yǎng)他們的審美能力，通過運用不同的器樂曲和歌曲，來引導他們對音樂的欣賞，學會用動作語言來簡單表達自己的感受和理解。由此可見，選好音樂作品才能因人而異地提高音樂教育的效率。

3.3注重音樂活動形式的運用

不管是其他的藝術還是音樂，它們的表達活動形式的多種多樣，豐富多彩的。通過多樣的活動形式，可以幫助兒童在藝術思維能力上的培養(yǎng)，和審美心理的構建。在音樂教學中，可以借用韻律活動來加強兒童對音樂的感知能力。如借用身體語言來描述小鳥飛翔的動作，使抽象的東西具體化，這樣可以更好地幫助導兒童把握和理解音樂的內容。再者可以利用美術活動來豐富兒童的想象力，兒童的好奇心比較強，簡單地引導對音樂的現(xiàn)象中會感知音樂形象，創(chuàng)造出新的畫面感。也可以通過語言活動來鍛煉兒童對音樂的表達能力。音樂是欣賞感受的，但是最終還是要通過語言來表達出來。學前兒童對音樂的感受只存在于初步的理解，教師應鼓勵兒童表達出內心的感受，也可以引導兒童在自我感受中增加自己的創(chuàng)意動作。通過活動形式，來加強對音樂的教育。

3.4注重音樂教師的教學質量

學校要注重對音樂教師的教學質量，提高對教師的福利待遇，激發(fā)他們的工作積極性。另外作為一名音樂教師，要不斷地調練有素的耳朵、良好的內心音樂聽覺是十分重要的。學校也應該制定一套適合幼兒園教師發(fā)展的評價標準，激勵教師扎實好學好自己的專業(yè)知識，提高教學素質，要圍繞學前兒童音樂教育的目標開展工作，培養(yǎng)兒童感受和表達音樂魅力的能力，用奏、動、說、畫等游戲方式來輔助教學，進一步加強和提高學前兒童音樂教師的音樂能力和素養(yǎng)。這樣才能更好的提高學前兒童的音樂教學質量，得到家長們的肯定。

4.結語

音樂教育作為藝術教育之一，它具有的潛移默化、美化心靈的作用，是對兒童學習生活、成長過程中不可缺的啟蒙教育。雖然目前學前兒童音樂教育中存在一些問題，但在音樂教育新體系中注重對學前兒童的教學方式改革，以及把音樂教育對兒童影響重要性的觀念傳播給家長和教師，相信可以培養(yǎng)好和提高兒童的音樂能力，讓兒童健康快樂成長。

參考文獻：

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二、我國學前兒童音樂教育的現(xiàn)狀

1.重視程度不同導致兩極分化嚴重

隨著經濟水平的提升和學前教育的發(fā)展，很多家長對兒童學前教育的重視程度與日俱增，甚至有很多家長為了讓孩子進入一個優(yōu)秀的幼兒園提前排隊等；但是還有一些孩子家長對這方面的理解存在欠缺，認為兒童學前教育不重要，隨便選擇幼兒園，甚至有些家長選擇了教育水平較差的幼兒園。這種兩極分化現(xiàn)象比較嚴重，影響了兒童學前教育的發(fā)展。

2.學前兒童音樂教育重理論輕實踐，缺乏趣味性

填鴨式的授課方式在學前兒童音樂教育中依然存在，教師認為只要將理論知識灌輸給學生就可以了，這種機械式的授課方式影響了學生的全面發(fā)展。學前教育的教材差不多相似，如《種太陽》《我有一只小毛驢》《ABC字母歌》等不斷重復著，沒有新意。與這些啟蒙的歌謠相比，學生更喜歡的是流行音樂，從欣賞流行音樂的過程中得到快樂。

3.學前兒童音樂教育注重現(xiàn)實性，忽略學生的真實想法

目前很多家長都開始重視兒童學前教育，一個良好的啟蒙環(huán)境能夠讓孩子學到更多有用的知識，有更大的提升空間，對以后的小學、初中學習等有很大的幫助。但孩子沒有選擇權，家長才擁有最終決定權，他們才是主導者。打著一切都是為了孩子的旗號，這樣的學前兒童音樂教育過于注重現(xiàn)實性，忽略了孩子的真實想法。

三、解決學前兒童音樂教育問題的方法

1.加大對學前兒童音樂教育的投入力度，加強重視程度

加大對學前兒童音樂教育的投入力度，加強重視程度主要包括兩方面。其一，加大對外在條件的投入，提高音樂教育教學質量。人類借助五覺才能夠深入了解世界，而對事物的認識是從視覺開始的，聽覺還是其次。大家喜歡欣賞流行音樂是因為它能夠打動我們的心。事實上，音樂也可以看出來，視覺與聽覺完美結合的音樂更是讓人陶醉其中。音樂教室引入多媒體不但能夠完善教學設備，更能帶給學生視覺上的沖擊。例如，當教師教兒歌的時候，生硬的學習方法會讓學生反感。如果教師在屏幕上播放深受大家歡迎的卡通動畫片，有趣的故事情景更有利于學生注意力的集中。學生能夠快速進入狀態(tài)，打著拍子一起合唱。其二，幼兒園要完善師資結構，增強教師的教育教學能力，聘請專業(yè)、有能力的教師對學生進行教育指導，適當提高薪酬，使教師能更好地進行教學。

2.幼兒園音樂教育要因材施教，融入興趣元素

實施有效的學前兒童音樂教育最重要的場所就是幼兒園。在幼兒園中，幼兒是一個團結的小群體，他們有著共同的語言。不過，世界上沒有一模一樣的樹葉，幼兒的興趣愛好也各有不同。為此，音樂教師應該了解時代前沿信息和音樂素材，在教學過程中因材施教，及時引導，用靈活多樣的教學方法教授音樂知識，提升幼兒的認知和實踐能力。

3.家庭教育進行音樂啟蒙，培養(yǎng)孩子的興趣愛好

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忽視幼兒在活動過程中的情感體驗和態(tài)度傾向，相反，要充分重視幼兒的藝術創(chuàng)作過程，因為和作品一樣，這也是幼兒表達自己的認識和情感的重要方式。

一、學前兒童音樂教育課程的一般特點與要求

學前兒童音樂教育要重視表現(xiàn)技能或藝術活動的結果。在這樣一個基本理解的基礎之上，學前兒童音樂教育課程的實施在遵循學前教育課程一般組織原則的前提下，還必須充分考慮兩個方面的因素，一方面必須適應幼兒在音樂能力與音樂學習方面所表現(xiàn)出來的年齡特點和個體差異?，F(xiàn)代音樂教育認為，音樂能力是每個兒童與生俱來的一項基本能力，這種能力是潛在的、需要挖掘的能力，同時也具有豐富的多樣性和十分明顯的個體差異性。挖掘每個幼兒潛在的音樂能力，使每個幼兒在其原有水平上獲得各自的發(fā)展是兒童發(fā)展的一項基本權利，也是學前兒童音樂教育的基本任務。另一方面，學前兒童音樂教育必須遵循音樂藝術美的規(guī)律，充分發(fā)揮音樂藝術美的感染力，以美的音樂形象來調動幼兒的學習積極性，使幼兒能夠在音樂藝術美的氣氛中，在輕松愉快的情緒中主動地學習，從而使幼兒的積極的心理過程得到強化和激發(fā)。

學前兒童音樂教育課程要實現(xiàn)一定的教育目標、完成一定的教育任務，教給幼兒唱歌、韻律活動、音樂欣賞等方面的內容，并且在這種學歌學舞的過程中，發(fā)展幼兒的智力與才能，培養(yǎng)幼兒從事音樂實踐活動的各種能力，使幼兒的認知，情感和社會性都得到全面發(fā)展，并且使幼兒身心愉悅，情操得到陶冶。

二、幼兒園常規(guī)性音樂活動

常規(guī)性音樂活動是學前兒童音樂教育活動中最具傳統(tǒng)、最為常見的一種組織形成，是充分體現(xiàn)音樂藝術特點，最有效地發(fā)揮音樂活動審美教育功能必不可少的一種組織形式。常規(guī)性音樂活動一般由三個環(huán)節(jié)組成。

（一）開始部分

音樂活動從一開始就要有音樂藝術美的氣氛，充分體現(xiàn)出生動活潑、富有朝氣的藝術科目的特點，因此，通常用音樂伴隨幼兒進入活動室，并按照本次音樂活動內容情緒的需要，或用進行曲伴隨幼兒精神抖擻地走步，或用律動曲和舞曲做律動和舞步愉快活潑地進入活動室，幼兒入座以后，可以做律動練習、發(fā)聲練習或聽音練習，既作了節(jié)奏、發(fā)聲、聽音方面的基本訓練，又調動了幼兒學習的積極性，集中了注意力。

在開始部分經常做的節(jié)奏練習，可以采用“節(jié)奏模仿”“節(jié)奏應答”“人名節(jié)奏”等多種游戲形式和內容。此外，還有一種“人名接龍”游戲也很有趣，它的玩法是在熟練掌握人名節(jié)奏的基礎上進行的：幼兒圍坐成一圈或半圓形，第一個幼兒有節(jié)奏地說自己的名字，“我叫某某”，第二個幼兒緊跟著用不同的節(jié)奏說出自己的名字，這樣依次進行，直到結束。它要求幼兒在說的過程中節(jié)奏緊湊。為此，幼兒可以根據(jù)需要給自己的名字添一個字或減一個字，例如：“王小紅”可以稱為“小紅”，“王紅”也可以稱為“小王紅”等。注意全體幼兒的節(jié)拍應該一致，否則就很難接得上了。這個游戲還可以變換形式，讓幼兒說別人的名字。比方第一個小朋友說最后一個小朋友的名字，第二個小朋友說倒數(shù)第二個小朋友的名字.......依次類推。

發(fā)生練習的目的不是為了練技巧而練技巧，去追求高難度的、成人化的東西，而是要根據(jù)幼兒自身歌唱發(fā)聲的特點，以及幼兒歌曲藝術表現(xiàn)力的需要，由淺入深、循序漸進地進行。發(fā)聲練習要和本次音樂教育活動中歌唱部分的內容有機地結合起來進行，盡可能為歌曲的情感表現(xiàn)掃除技術障礙。同時，在富有表現(xiàn)力的、充滿感情的歌聲中使幼兒自身的情緒情感得到陶冶升華。聽音練習的目的是為了培養(yǎng)幼兒較為精細、準確的音樂聽覺分辨能力。如果幼兒園受條件的限制沒有鍵盤樂器，也可以考慮音叉和鐘琴、鋼片琴等固定音高的節(jié)奏樂器來練習聽辨單音，但是一定要注意保證樂器的音準質量。

常規(guī)性音樂活動開始部分的形式和方法還應該考慮與本次音樂活動內容的呼應關系。如果音樂活動的內容是關于某種動物，那么不妨作該動物的模仿動作進活動室；如果音樂活動要教一個三拍子的舞蹈，那么就可以作三拍子的舞步進活動室。還要注意開始部分的音樂及活動內容要經常加以改變，使幼兒能夠始終保持一種新鮮感。否則，幼兒如果習以為常，不用心聽音樂或做動作，形成了機械化的自動動作，這對于音樂活動來說就失去美的意義了。

（二）基本部分

這是音樂活動完成教育要求部分。這一部分通常可以安排2-3項音樂活動內容，如歌唱、欣賞、舞蹈，或欣賞、歌唱、節(jié)奏樂等?？傊?，內容安排應豐富多樣，既要防止內容單一、一唱到底，令幼兒感到單調，又不要內容太多，把音樂活動搞成大雜燴、大拼盤，分量太重，超出了幼兒的接受能力。一次音樂活動還要考慮教材的新舊搭配，注意難易適當。教材的內容和情緒類型既有變化，又有統(tǒng)一，比方柔和抒情性的教材可以和活潑歡快的教材搭配。活動形式的安排要注意動靜配合，從而使教學活動能夠重點突出、生動活潑，保持幼兒學習的積極主動性。

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中圖分類號：J601 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）11-0073-02

家庭音樂教育是學前兒童家庭教育的重要組成部分，家長可以通過家庭音樂教育發(fā)掘兒童的潛能，塑造兒童健康活潑的個性，促進兒童全面和諧的發(fā)展。在學前兒童家庭音樂教育中，我們可以學習和借鑒奧爾夫音樂教育的理念，將音樂教育作為一種重要的育人方式，與兒童生活有機地結合起來，營造和諧的家庭環(huán)境，在家庭成員的互動中體會音樂的魅力，讓家庭音樂教育走出誤區(qū)，回歸本真的兒童需要，促進兒童快樂健康的成長。

一、奧爾夫音樂教育理念

卡爾?奧爾夫（1895一1982），德國慕尼黑人，音樂教育家，作曲家。奧爾夫音樂教學法是他與同代人及其后繼者共同創(chuàng)造發(fā)展的一種卓有成效的，在世界上具有廣泛影響的音樂教學體系。

（一）教育理念

奧爾夫強調兒童音樂教育應該從“元素性”音樂教育入手，利用最原始、最簡單的節(jié)奏和音高元素，以人類最根本、最自然，也是最古老的音樂實踐形式――簡單的拍手、打擊樂器及即興合作等方式面向每一個兒童，喚起他們身上潛在的音樂本能，使音樂成為他們自發(fā)的要求。奧爾夫體系追求“原始性”音樂，倡導綜合性音樂教育。奧爾夫教學明確指出，重要的是學習的過程，而不僅是結果。兒童在成長、實踐的過程中的結果可能是幼稚、粗糙、不完美的，但可貴的是兒童的探索精神，是兒童在實踐中的體驗和收獲的經驗，是兒童自然的情感、想象力、個性的發(fā)展。

（二）教育方法

奧爾夫教學法沒有一成不變的模式，它強調針對教學對象的不同特點和發(fā)展需求，根據(jù)音樂藝術的表現(xiàn)規(guī)律，教授者可以即興組合成各種由簡單到復雜的、靈活多變的方法。這種生動多樣的靈活性正是源自對音樂活動中兒童各種生動、自由的即時表現(xiàn)的細致觀察和積極反饋，并能夠隨時給予兒童最即時、最有效的指導。其主要著眼點不在于理性地傳授知識和技能，而在于自然地、直接地訴之于感性，在感性的直接帶動下，在奏樂的具體過程中，學會知識，掌握技能。

（三）教育內容

奧爾夫體系強調一切從兒童出發(fā)，選擇最符合兒童天性的民歌、童謠、諺語等教學素材于兒童音樂教學中。其課程主要包括嗓音造型、動作造型、聲音造型三個方面。其中嗓音造型是指歌唱活動和節(jié)奏朗誦活動;動作造型指律動、舞蹈、戲劇表演、指揮及聲勢活動（拍手、拍腿、跺腳和捻指）;聲音造型是指樂器演奏活動。其中節(jié)奏學習是最基本和最重要的部分。奧爾夫認為：這種集詩、舞、樂、戲劇為一體的綜合性課程內容不僅符合人類生活的原始性、原本性，同時也符合兒童的特點和他們學習音樂的自然天性。

二、奧爾夫音樂教育理念視角下學前兒童家庭音樂教育的目標

（一）以培養(yǎng)音樂素質為主要目標

培養(yǎng)兒童的音樂素質是家庭音樂教育的首要任務。兒童音樂素質包括三個因素，第一是兒童音樂生理因素;第二是兒童音樂心理因素;第三是兒童音樂實踐因素。學前階段音樂能力的培養(yǎng)應該緊扣音樂的四個性質（音的高低、音色、長短和強弱）和特點，學前家庭音樂教育應圍繞構成音樂心理的基本元素展開，目的應該是幫助兒童增加對音樂要素的敏感。

（二）以培養(yǎng)審美能力為主要目標

音樂教育的過程首先是一個審美的過程，家長應將培養(yǎng)兒童的音樂審美能力作為教育的核心目標，在家庭音樂教育過程中幫助兒童形成探索音樂的環(huán)境和條件，增強兒童對音樂的感受力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。家庭音樂教育還應該增加兒童的審美體驗，充實其生活經驗和自己對音樂的理解力與表現(xiàn)力。

（三）以培養(yǎng)健全人格為主要目標

家庭應重視通過音樂進行健全人格的教育。把音樂教育的最終落腳點放在“人”的問題上，力求通過音樂教育使兒童在智力、情感、意志和社會性等諸方面全面而健康地發(fā)展。音樂教育的終極目標是育人，即培養(yǎng)適應社會發(fā)展的全面和諧發(fā)展的人，而音樂教育要實現(xiàn)育人的這一終極目標必須是通過音樂教育的直接目標，即讓兒童感受、表現(xiàn)、創(chuàng)造音樂，體驗音樂的美感目標為前提。

三、奧爾夫音樂教育理念視角下學前兒童家庭音樂教育的原則

（一）即興性原則

在奧爾夫音樂教育中我們經常能看到即興的歌、舞、奏，這是奧爾夫音樂的一個重要特征。作為兒童表達音樂的方式也有其即興性的特點。比如即興用音樂來創(chuàng)編故事或用不同音高來模仿小動物等，這樣可讓兒童的天性在即興的游戲中得到最大程度的滿足，也由此讓兒童在潛移默化中真正熱愛上音樂。美國教育家登納在對中美藝術教育進行比較時指出：“中國藝術教育的重點，偏重技巧訓練，目的是培養(yǎng)個人高水平的藝術表演能力和造型藝術中的審美觀念。而在美國教育中，更強調讓兒童本能地反應，強調兒童有獨特的作品。

（二）交融性原則

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學前兒童歌曲創(chuàng)編的質量將會直接影響學前兒童歌曲學習的興趣以及未來歌曲學習習慣的培養(yǎng)。當前學前兒童歌曲學習中，普遍存在著學習興趣較低、學習質量較差的問題，學前兒童沒有實際感受到音樂學習的樂趣，創(chuàng)新學前兒童歌曲創(chuàng)編活動，能夠帶給學前兒童更多的音樂學習情感體驗，促進學前兒童音樂智能的發(fā)展。文章將結合學前兒童的實際特點，分析歌曲創(chuàng)編的具體方式，希望能夠對學前兒童音樂教育產生一定的借鑒意義。

 

一、學前兒童特點

 

學前兒童主要具有性格活潑好動，思維具有直接行動性以及喜愛模仿等方面的特點。

 

(一)性格活潑好動

 

學前兒童性格比較活潑、好動，比較喜歡游戲等活動，游戲類活動能夠快速調動學前兒童的參與興趣。所以在學前兒童音樂創(chuàng)編的過程中，也需要結合幼兒性格活潑好動的特點，創(chuàng)編一些跳動性較強的音符，使學前兒童能夠伴著音樂開展游戲活動，真正實現(xiàn)在“學”中“玩”，在“玩”中“學”[1]。

 

(二)思維具有直接行動性

 

學前兒童思維具有一定的直接行動性特點，按照動作和視覺進行思考，他們通常在做之前沒有特殊的想法，而在做之后會結合自身的活動進行總結，學前兒童活動參與中通常沒有明確的目標、計劃[2]。

 

(三)喜愛模仿

 

學前兒童比較喜歡模仿，他們喜歡模仿老師的動作，模仿各類卡通形象的動作等等。在音樂創(chuàng)編過程中，可以融入更多卡通形象或者動物形象，比如小羊的聲音是“咩”，小狗的聲音是“汪”，小貓的聲音是“喵”等等，將更多動物的聲音融入到音樂創(chuàng)編中，使學前兒童能夠跟著聲音進行模仿，增添學前音樂學習的趣味性元素。

 

二、學前兒童歌曲創(chuàng)新策略

 

學前兒童歌曲的創(chuàng)編，可以通過兒童歌曲的創(chuàng)編靈感需要來源于生活，選材需要符合學前兒童的心理特點以及歌曲創(chuàng)編需要展現(xiàn)出兒童的童心等方式深入實施。

 

(一)兒童歌曲的創(chuàng)編靈感需要來源于生活

 

學前兒童歌曲創(chuàng)編活動需要面向全體學前兒童，結合學生不同的特點和需求，使每一位學前兒童都能夠得到美的熏陶和藝術學習能力的培養(yǎng)，真正發(fā)揮學前兒童歌曲創(chuàng)編的價值。學前兒童性格活潑好動，如果在兒童歌曲創(chuàng)編的過程中，僅僅選取一些單調的歌曲，難以有效激發(fā)學前兒童的音樂學習興趣，從而導致學前兒童歌曲的學習質量也會相對較差。傳統(tǒng)的學前兒童歌曲主要包含《鮮花開》、《蟲兒飛》等歌曲，在歌曲學習的過程中，由于學前兒童的相關生活經驗不足，也會存在音樂學習欲望較低的問題[3]。

 

學前兒童藝術活動的能力，通常是在大膽的表現(xiàn)過程中逐漸發(fā)展起來的，學前兒童歌曲創(chuàng)編活動需要結合學前兒童的實際生活，使學前兒童能夠感受到生活中的音樂、音樂中的生活，激發(fā)學前兒童感受美、表現(xiàn)美的情緒，豐富學前兒童的審美經驗，使學前兒童能感受到音樂學習與自由表達的樂趣。

 

在學前兒童歌曲創(chuàng)編的過程中，可以結合兒童的實際認知特點進行靈活創(chuàng)編，可以創(chuàng)編更多具有歡快節(jié)奏的歌曲，這種能夠有效展現(xiàn)出學前兒童天真、活潑的特點，將更多生活中的元素融入于學前兒童歌曲創(chuàng)編過程中。比如可以將學前兒童生活中的小花、校園中的小朋友以及父母的愛的等等融入到歌曲創(chuàng)編過程中，使音樂能夠成為學前兒童成長的好伙伴，使學前兒童能夠感受到音樂的力量以及音樂的魅力，符合學前兒童的身心發(fā)展特點，幼兒能夠在不拘一格的音樂中，自由的表達，與其他同學一起載歌載舞，邊唱邊跳，在音樂學習中滲透自己的情感，優(yōu)美的歌聲陪伴幼兒快樂童年。

 

例如在學前兒童歌曲《下雨歌》中，便與學前兒童的實際生活密切相連，歌曲中源自于生活的雷鳴聲、雨聲，能夠快速調動學前兒童音樂學習的積極性?！颁罏r淅瀝、嘩啦嘩啦”等歌詞內容模仿下雨的聲音，整個音樂內容圍繞著“淅瀝淅瀝，嘩啦嘩啦，雨下來了，我的媽媽來了來了拿著一把傘”重復性展開，簡短的音樂歌詞內容更便于學前兒童的記憶。學前兒童通常比較喜歡下雨天，而這首歌曲中主要是模仿暴雨經過的聲音，在有效激發(fā)學前兒童歌曲學習興趣的同時，歌詞朗朗上口，有助于成為學前兒童日常所喜愛的歌曲之一。與此同時，通過這首歌曲還能夠指導學前兒童雨中需要注意的問題，比如不能站在樹下等等，全面提升學前音樂教育的質量，彰顯學前音樂創(chuàng)編的豐富意義。

 

(二)選材需要符合學前兒童的心理特點

 

學前兒童具有好奇、好動、想象力豐富、思維形象具體等心理特點，在學前兒童歌曲創(chuàng)編的過程中，選材的內容需要符合學前兒童的心理特點，主題鮮明，內容健康、易懂，真正滿足學前兒童的心理特點，營造快樂的學前音樂課堂教學氛圍。素質教育理念下，學前兒童音樂創(chuàng)編活動也需要進行重新審視，以多元化的視角審視學前兒童歌曲創(chuàng)編活動，基于學前兒童的心理特點，多創(chuàng)編一些趣味性的音樂內容。

 

比如在學前兒童歌曲創(chuàng)編的過程中，可以采取擬人的手法，使兒童能夠理解并接受音樂的內容，通過樹葉莎莎的聲音仿佛在與小朋友打招呼等等擬人化的方式，使學前音樂創(chuàng)編更加富含趣味性特點。課堂教學活動中，教師也可以組織學生營造音樂情境，模擬動物或者植物，這種方式更易于激發(fā)學前兒童的音樂學習興趣，使學前兒童能夠獲得更多的音樂學習體驗。

 

同時，音樂的創(chuàng)編需要保持短小、活潑的特點，篇幅較長可能會使得學前兒童由于感覺太難而放棄學習，不利于學前兒童音樂創(chuàng)編活動的深入開展。學前兒童音樂創(chuàng)編需要采用流暢的旋律和鮮明的節(jié)奏，增強音樂的感染力，激發(fā)學前兒童的活潑天性。學前兒童歌曲主題旋律中的音調需要明亮，主題更加鮮明，旋律歡快，學前兒童音樂創(chuàng)編的歌詞內容、題材、演唱形式等等均需要密切聯(lián)系學前兒童的實際特點，引發(fā)學前兒童的音樂學習欲望。

 

(三)歌曲創(chuàng)編需要展現(xiàn)出兒童的童心

 

心理學研究表明學前兒童想象呈現(xiàn)出以無意想象為主，有意想象正在發(fā)展的特點。豐富音樂活動是發(fā)展學前兒童想象力的有效途徑，而學前兒童的想象力水平又會影響他們對音樂的理解，所以學前兒童歌曲創(chuàng)編活動變得尤為重要。當前學前音樂創(chuàng)編主要可以采用Cakewalk 9.0(Sonar)作曲軟件等進行創(chuàng)編，在創(chuàng)編的過程中，需要重點展現(xiàn)音樂旋律，可以采用重復法、變奏法、對比法、再現(xiàn)法等多種方式創(chuàng)編良好的音樂旋律，注重音樂主題的設計，通過換位思考的方式，基于學前兒童的實際性格特點、年齡特點以及認知能力進行音樂主題創(chuàng)編，展現(xiàn)出學前兒童的童心，避免音樂創(chuàng)編內容過于成人化、專業(yè)化，難以有效激發(fā)學前兒童的音樂學習興趣，也會使得學前兒童音樂創(chuàng)編活動失去價值。

 

在學前兒童歌曲創(chuàng)編活動中，需要充分考慮學前兒童的性格特點，歌曲的創(chuàng)編需要展現(xiàn)出兒童的童心，為學前兒童提供更多的想象空間，通過豐富且富含張力的音樂，使學前兒童能夠跟隨著音樂翩翩起舞，并且感受音樂學習的樂趣，展現(xiàn)兒童對音樂的理解。

 

比如學前兒童音樂創(chuàng)編中，可以融入“孔融讓梨”的小故事，融入一些有趣的小寓言故事等等，加之活潑的音樂，使學前兒童能夠在音樂的世界中學習到豐富的知識，并在音樂中展開想象、聯(lián)想浮篇，將音樂與語文、音樂與德育教育等相互結合，基于此，教師還可以重點指導學前兒童樹立正確的思想觀念和價值觀念，培養(yǎng)學前兒童學會文明謙讓，真正發(fā)揮學前音樂教育的價值。學前音樂歌曲創(chuàng)編活動需要為學前兒童提供一個良好的音樂學習平臺，使學前兒童感受到音樂學習的樂趣，并在積極的學習過程中，得到情感與智能的發(fā)展，促進學前兒童多元智能的發(fā)展。

 

結束語

 

篇（7）

伴隨經濟、文化全球化的發(fā)展，德國奧爾夫的音樂教育理論被更多的人所知曉。人們越來越看重奧爾夫音樂教育理論中體現(xiàn)出來的教育價值，眾多教育家對這一理論開展了進一步的研究和探索，同時也進行了許多教育實踐活動。

一、中國學者對奧爾夫音樂教學法的研究

第一，立足于奧爾夫音樂教育的基本體系，對奧爾夫的教育思想進行介紹分析和討論。2000年楊立梅、李妲娜合著了《走向未來的音樂教育》，她們認為當今中國的音樂教育體系亟需改革，隨之引入了著名的世界三大音樂教育體系的具體介紹，并且強調了奧爾夫音樂教育體系的重要作用；李妲娜、修海林、尹愛青于2002年出版了《奧爾夫音樂教育思想與實踐》，這本書主要是從各個方面對奧爾夫的音樂教育思想進行介紹和研究，并提供了許多教育實例作為研究依據(jù)，使文章更具說服力。整本書由許多篇獨立的文章構成，比如王德君的《論奧爾夫的音樂教育思想與特色》、黃二鵬的《淺析奧爾夫音樂教育》、任華的《奧爾夫音樂教學法特點》和察覺民的《奧爾夫音樂教學法的構成》等，這些學術研究成果大多數(shù)從奧爾夫的基本理論入手，體現(xiàn)了作者對奧爾夫音樂教育法的不同認知。

第二，將奧爾夫音樂教育思想帶入到兒童音樂教育實踐活動中進行研究。比如1986年廖乃雄率先將奧爾夫思想運用到兒童音樂教學研究活動中，其代表著作為《奧爾夫兒童音樂教學法初步》；陳蓉在2009年出版了《從頭到腳玩音樂》的兒童音樂教程，她在書中將理論與教學活動的每一步驟都對應結合起來，并且從教學的方法、心理活動等各個不同角度對教學的具體步驟進行歸納分析。1986年廖乃雄將奧爾夫的《〈學校兒童音樂教材〉――回顧與展望》翻譯成中文教材，這本書主要是在奧爾夫音樂思想的基礎上，提倡家長積極參與到兒童音樂教學實踐活動中，增強與兒童的互動。并且，這個教材對不同的學習階段都有一個共同點：倡導人們自己去進行安排和設計。教材中涵蓋了眾多學者的文章，比如李冰妮的《奧爾夫兒童音樂教育思想探析》、陳雯的《奧爾夫教育理念在幼兒園的運用》、李亞秋的《奧爾夫教育理念在幼兒音樂教學中的應用》、董騫的《幼兒園奧爾夫音樂教學實施現(xiàn)狀研究》等。這些文章大多數(shù)是分析了奧爾夫音樂教育思想在兒童音樂教育實踐活動中的具體意義，并且論述如何在幼兒音樂教學活動中運用奧爾夫思想才能達到最佳的教學效果。各種跡象表明，奧爾夫音樂教育思想在我國已經深入人心，許多學者和教育家都在對其進行研究，這有利于改善我國兒童音樂教育的傳統(tǒng)方式，促進我國音樂教育事業(yè)的發(fā)展。

根據(jù)國內外的研究成果表明，奧爾夫音樂教育思想具有很高的教育價值。但是現(xiàn)在對奧爾夫思想的研究還側重于理論闡釋方面，真正與實踐相結合的研究還過少，尤其很難見到的是有關幼兒音樂教學的實例分析。所以專家學者理應將目光投向這個點，并進行具體的實證研究。本文從課程設計以及實際教學過程的角度出發(fā)，對奧爾夫音樂教育理論與兒童音樂教育的結合進行研究分析。

二、奧爾夫音樂教學法在中國幼兒教育中的可適性

學前教育的一個重要內容就是學前兒童音樂教育。與學前教育一樣，它是對兒童進行相應的基本知識教育，但不同的是，學前兒童音樂教育是通過音樂教育讓兒童學習音樂感受音樂。學前兒童音樂教育的一個基本方面就是讓兒童了解相關的基本音樂知識，如各種音樂符號。在了解知識的基礎上教授兒童必備的演唱和演奏技能，使兒童在學習音樂的同時學會理解音樂感受音樂并通過說、唱、表演等具體的形式表現(xiàn)出來。學前兒童音樂教育的最終目的是發(fā)掘兒童的音樂才能，同時這也是音樂教育的目的。通過學前兒童音樂教育，兒童在認識音樂的基礎上逐漸學會理解音樂并感受音樂，在學習的過程中兒童的身心、性格、智力、情感等都獲得了全方面的發(fā)展。這也達到了通過音樂手段來促進兒童全面發(fā)展的學前教育目的。所以， 從一定程度上來說音樂教育對于教育有著重要意義。尤其是相對于兒童而言，學前兒童音樂教育在教會學生基本的音樂知識的基礎上讓兒童能夠理解感受音樂所帶來的魅力，增強了兒童的理解能力與感受能力，通過音樂的熏陶，兒童的身心都獲得了全面的發(fā)展，對其以后的個人發(fā)展都是極為有利的。在這一觀點上，許多學者都曾給出了相應的研究。

奧爾夫的音樂教學法則對于兒童音樂的教育具有天然的可適性。奧爾夫認為，在學習的過程中，人是作為直接的參與者，而不僅僅是坐在一旁的聽眾。教學需要將音樂、語言和舞蹈動作結合起來，通過這種動靜結合的方式使人感受音樂所帶來的魅力。因此，在兒童音樂教學過程中需要引進彈奏樂器、游戲、跳舞、拍手等多種形式，通過這些形式來彌補單一的音樂教學的枯燥無味，增強兒童的興趣。讓兒童在這樣一個有趣的環(huán)境中學習音樂、感受音樂，達到音樂教學的效果。同時，這樣的教學方式也能增強兒童的表演能力與理解能力，對于活躍兒童的思維，增強其學習欲望，協(xié)調其反應能力以及促進其性格活潑發(fā)展。

三、奧爾夫音樂教學法應用

1.基于原本性的思想觀點，順應幼兒的天性

說話與走路是家長在兒童出生后必須要教的內容。將語言作為幼兒音樂教學的開端，有助于加深幼兒對音樂的好感與親切感。幼兒語言能力的培養(yǎng)并不需要進行專門的訓練或特殊的準備，僅是借助幼兒對環(huán)境與事物的熟悉度來實現(xiàn)對幼兒的教育，奧爾夫音樂教學法中的原本性教育觀念正是如此。語言、動作、音樂是構成音樂節(jié)奏的最基本要素，在音樂入門教學中，節(jié)奏訓練是必不可少的，十分重要的一項教學內容。在語言節(jié)奏訓練中，教師可以通過勻速的鼓點來形成一種速度標準，讓幼兒跟著鼓點的速度進教室或者報自己的名字。在經過一段時間的訓練后，幼兒對節(jié)奏掌握能力得到一定程度的提高，同時幼兒對自我的控制能力也得到了提升。

另外，幼兒年幼，生活經驗有限，在一定程度上約束了奧爾夫音樂教育的進一步創(chuàng)造，但是也正因為這種經驗有限，所以幼兒相對來說并沒有受到更多的圖染，其個性還處于變化之中，對音樂的感知與想象尚未固定，他們可以根據(jù)自己對畫面的理解利用樂器進行豐富的創(chuàng)作。鑒于此，這也就要求，教師在教學過程中能夠盡量從生活和自然中選取教學題材，讓音樂教學與幼兒的生活相融合，注重幼兒的自主性與個性發(fā)展。

2.基于即興性的思想觀點，培養(yǎng)幼兒的想象

事先毫無準備，僅是根據(jù)當時的感受進行創(chuàng)作表演的行為即為即興，即興性是奧爾夫音樂教學法的重要特點之一，主要指通過即興活動來促使幼兒積極主動地參與到教學活動之中，同時借此來培養(yǎng)幼兒想象力與創(chuàng)造能力。學習者學習過程中的主動性與創(chuàng)造力發(fā)揮是即興教育所強調的。不同于以培養(yǎng)沒有音樂經驗的幼兒進行音樂作品的創(chuàng)作為目的的傳統(tǒng)教學，即興教學旨在充分發(fā)揮幼兒的想象力與創(chuàng)造力。在即興教學中，教師是教學的引導者，起著啟發(fā)幼兒的作用。比如在音樂教學中，教師可以先唱一首幼兒比較熟悉的兒歌，以作示范，然后再配上節(jié)奏，讓學生跟在后面喝。在引導幾遍以后，讓幼兒嘗試結合所學的內容說出自己的一些想法。

奧爾夫音樂教學法注重幼兒的傾聽能力、想象能力以及對聲音的辨識能力，其中聲音包括周圍人的聲音、大自然的聲音等。在實際的教學中，教師可以通過讓幼兒傾聽不同的聲音來鍛煉和提高幼兒的想象力。在舞蹈教學中，幼兒會根據(jù)所聽的音樂給出一定的肢體反應。那么這樣一個過程，其實就是幼兒對所聽到的聲音進行想象，然后給予肢體上相應的動作的配合。所以在幼兒教育中增強幼兒的想象力是扎實幼兒音樂基礎的關鍵，是提高幼兒創(chuàng)造能力的基礎。而奧爾夫音樂教學法正是憑借其在幼兒想象力培養(yǎng)方面的優(yōu)勢在幼兒音樂教學與舞蹈創(chuàng)編教學中獲得廣泛的應用。

3.基于綜合性的思想觀點，陶冶幼兒的情操

活潑好動是幼兒的天性，在這段時期，幼兒對外界的認識主要依賴于其感官上的直覺體驗以及其自身的一些經驗。幼兒對音樂的體驗以及對音樂教育的接受程度和好感度，在很大程度上取決于幼兒實際的音樂演唱感受。在幼兒音樂教學中，教師可以結合一些肢體動作來強化音樂情感的傳遞，增強幼兒對音樂的感受，比如聲勢、身體各部分的動作等。在條件允許的情況下，教師也可以通過組織幼兒進行合奏、合唱、歌劇表演等綜合性較高音樂表演形式來培養(yǎng)幼兒的綜合能力。

另外，在奧爾夫音樂教學法中，一些操作性材料的作用也不可忽視，它們是輔助教學進行重要力量。比如利用各種形式的音符來裝飾教室、餐廳和走廊，在課件為幼兒播放奧爾夫的樂曲光盤，為學生營造出一個適合的音樂學習環(huán)境等，且長期堅持下去，幼兒將在不知不覺中將音樂的節(jié)奏記住，同時幼兒的內心和情感也將受到此干擾，從而達到用音樂陶冶幼兒情操的目的。

4.基于參與性的思想觀點，激發(fā)幼兒的興趣

口耳相傳、重復唱練是傳統(tǒng)音樂教學所常用的教學手段，在這樣的教學下培養(yǎng)出來的幼兒思維規(guī)定，趨于僵化，他們是聽老師話、聽家長話的“好學生”，但卻未必是一個真正將音樂學好，領會音樂真意的學生，也就不可能是音樂的主人。所以在幼兒教學中不能僅是對幼兒進行音樂技能技巧方面的訓練，有注重幼兒的參與性。將奧爾夫音樂教學與我國的幼兒教學相結合，基于幼兒愛玩的天性，采取游戲的形式，將歌唱訓練融入歌曲情景表演之中，實現(xiàn)音樂教育內容與游戲的接軌，做到“寓教于樂”。比如在學習《鋸木頭》時，可以讓幼兒分別扮演伐木工人與木頭，讓扮演木頭的幼兒隨著“伐木工人”的動作而變換造型，在增強幼兒對音樂感知的同時，培養(yǎng)幼兒的合作意識，從而促進幼兒的全面發(fā)展。

參考文獻：

[1]金美琳.幼兒奧爾夫音樂教育發(fā)展現(xiàn)狀與對策研究――以遼寧省鞍山市為例[J].音樂時空，2014（11）.

篇（8）

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：A 文章編號：1003-9082（2013）06-0083-01

在差異教學中，教師扮演著推動者和合作者的角色。教師在差異教學中教學策略的實施，直接影響甚至決定著差異教學的實施效果。本文特提出如下具體策略和思考。

如果學生學習任務的難度與學生在某方面的能力和理解力（準備水平）相當，或者學習任務能夠引發(fā)學生的好奇心和學習熱情（興趣），以及如果學習任務能鼓勵學生以偏好的學習方式（學習風格）進行學習，那么他們的學習會取得更好的效果”。 因此，我們應該立足于學前兒童音樂能力的差異為他們提供開放性的音樂學習內容。

根據(jù)《幼兒園教育指導綱要（試行）》，學前兒童音樂教學應該是開放式的、充滿活力的，而不是封閉的、沒有生氣的，學習內容的選擇既要適合幼兒的現(xiàn)有音樂能力水平，又要有一定的挑戰(zhàn)性；既要考慮幼兒的現(xiàn)實音樂學習的需要，又要有利于其長遠發(fā)展；既要面對所有幼兒，又要充分考慮到不同兒童的不同特點和需要，讓每個幼兒都得到音樂美的熏陶和培養(yǎng)，尤其是對有音樂天賦的兒童要注意發(fā)展他們的音樂潛能。因此，在選擇幼兒音樂學習內容時應該注意。

第一，同樣的內容，針對不同的幼兒，采用不同的教學方法。每個學生的智能強項是不同的，因此在教學中教師要善于抓住他們各自的強項進行教學，用學生擅長的方式來完成教學。就拿《瑪麗有只小羔羊》的教學為例，當幼兒學會歌曲后，我們可以請語言方面有天賦的學生為歌曲創(chuàng)編新的歌詞，請有律動天賦的學生創(chuàng)造一段律動舞蹈，請擅長繪畫的同學畫一副小動物像，請喜歡演唱的學生為大家演唱等等。兒童雖然在一起共同學習同一首作品，但可以用不同的形式來表達自己對音樂作品的理解。教師應該尊重幼兒的個體音樂能力差異，用不的形式去教同一教學內容。

第二，根據(jù)幼兒音樂能力差異，對教材進行彈性加工。音樂教師可以根據(jù)幼兒音樂能力的強弱對教材進行必要的刪減和綜合。同樣的內容對有的兒童來說很簡單，但是對有的兒童而言卻很困難。教師應該建立自己的差異化音樂資源庫，使學習內容與幼兒達到高度的匹配，讓每一個學生都充分認識到自己的學習潛能。教師可以根據(jù)自己的理解、獨特感受以及特長去把握教材，可以增加也可以減少，以滿足不同程度孩子的不同需要。學前音樂教師還可以在兒童集體的主體性或者單元性音樂活動中加入動畫片或者繪畫等視覺藝術的手段的運用，讓兒童可以更加細膩、準確的去理解音樂作品。

當然，在為學前兒童選擇學習內容時，一定要把握好幾個原則：第一，必須能夠引起幼兒的學習興趣和學習的需要，并能為幼兒的感受提供生動、感性、形象的基礎。第二，必須符合實際，與兒童生活相關的而不是那些無意義的，或者適合以后學習的。第三，要考慮幼兒智力和情感上的整體性，同時尊重音樂學科自身的基本體系，將“淺顯的、然而又是必要的、科學的、準確的、生動的、簡約的、內賦情感內涵和發(fā)展動機的音樂知識教給幼兒”。第四，必須體現(xiàn)幼兒教育活動性，實踐性的特點，內容選擇上要注意游戲性和趣味性，還要注意靈活性和伸縮性，每個作品都不是僵死的、固定不變的東西，而是可以從多方面、多角度去理解和發(fā)展的。如結合現(xiàn)在熱播的幼兒動畫片（喜羊羊與灰太狼、天線寶寶等），將劇中的人物形象引入到相近形象的音樂作品（歌曲狼與小兔，小紅帽等）中來，這樣不進能更大的激起學前兒童學習音樂的興趣和熱情，也可引導學前兒童在家庭生活中進行自覺的學習和聯(lián)系每個學前兒童的音樂能力都是存在差異的，他們在不同的年齡段所表現(xiàn)出來的音樂能力的發(fā)展是十分顯著的。僅僅是隨著年齡的增長，幼兒的音樂能力也在不斷提高，這是一個客觀事實。而且，由于不同的兒童對音樂有不同的感受和理解使得他們在表現(xiàn)音樂時呈現(xiàn)出明顯的個體的差異。

目前在學前兒童音樂教學方法上存在一個比較嚴重的問題是教師過分關注音樂以外的形象性和生動性，而離開了音樂的本義。要為學生創(chuàng)設多樣的教學方法和活動，不僅要使用傳統(tǒng)的唱歌教學活動，還有創(chuàng)造生動有趣的唱游，律動，音樂游戲，節(jié)奏樂器演奏，舞蹈，音樂創(chuàng)編等活動。以靈活多樣的方法和活動照顧到每一個幼兒的差異。

第一，如果幼兒一起合作開展某個音樂游戲或者創(chuàng)編活動，可以考慮把班上的學生分成或個小組。小組人數(shù)少，學生就有更多的機會參與音樂活動，這使得教師的管理更加便利，也助于幼兒更有效率的開展各種音樂活動。

第二、靈活掌握和不同小組一起工作的時間。教師不必把時間平均分配給各個小組。時間的分配應該依據(jù)每個小組對直接教學及教師反饋的需要程度而定。

第三、盡可能把時間分配給那些需要更多指導的小組，對其他只需要教師少量指導的學生，可以設計更為多樣的音樂活動讓他們自己去做。

第四、用幼兒的語言向孩子說明學生在彈性分組學習時要遵守什么樣的行為準則。

第五、指導幼兒在什么時候可以用什么方式向教師求助。建立一種方式，讓學生明白教師什么時候有空，可以回答他們的問題或提出反饋意見。在幼兒音樂教育中，教師可以利用背景音樂的播放和停止來建立這種方式，還可以利用一般上課時慣用的節(jié)奏樂器（鈴鼓）來建立

如果差異教學的方法和策略能被每一位學前音樂教師所掌握，那么學生們將會打下較為堅實的音樂學習基礎，我們的社會也能獲得巨大的收益

參考文獻

[1]華國棟.差異教學論[M]北京：教育科學出版社.2001.

[2][美]Carol Ann Tomlisllno著，劉頌譯.多元能力課堂中的差異教學.北京：中國輕工出版社. 2003.

[3]朱智賢、林崇德.兒童心理學史[M].北京：北京師范大學出版社.1987.

篇（9）

    二、奧爾夫音樂教育思想對幼兒音樂教育的啟示

    (一)基于奧爾夫教學法有機綜合原則的啟示第一,順應課程綜合化發(fā)展的時代潮流,加強學科間的交流,突出音樂教學活動的綜合性。奧爾夫教學法強調學科間的有機綜合性,致力于讓處于個體身心發(fā)展初期的兒童獲得綜合、全面的藝術審美體驗。從各類藝術形式的本源上看,音樂與語言、舞蹈、戲劇本來就存在著不可分割的有機聯(lián)系。

    奧爾夫體系的有機綜合性原則啟示我們,兒童音樂教學應當將欣賞、表演、誦讀、歌唱、舞蹈、演奏等多種藝術表達方式綜合到一起,讓兒童在音樂綜合教學模式中調動多方位思維,全面發(fā)展他們的身心。奧爾夫這種將音樂知識同動作、語言緊密結合的教學模式有利于加深兒童對音樂知識的理解和體驗,增進其對音樂的情感,達到“將音樂移植到軀體中”的素質教學目的。這種藝術學科間的有機綜合、情感與知識間的體驗整合給單調、枯燥的中國學前兒童音樂教學提供了實踐和理論的參考和借鑒。音樂與舞蹈、文學、美術存在著許多共通的審美要素,音樂教師需要將這四種形式通過情感、直覺、通感等方法進行滲透、遷移,實現(xiàn)學科門類間的綜合。從完善兒童人格的高度出發(fā),在音樂教學活動中融入知識性、趣味性、活動性,使兒童在音樂中獲得更加廣泛的文藝熏陶,潛移默化地影響兒童的審美素質,最終構建起健全的審美心理。第二,從兒童特質出發(fā),選擇最符合其天性的民歌、童謠、諺語等多元化教學素材。

    奧爾夫音樂教學體系針對的是全部兒童,而不是特定的、有音樂天分的兒童。因而,在教材的選擇上要盡量多元化,這既是奧爾夫教學法有機綜合原則的具體要求,也是兒童天性與特點的需要。具體來講,在教學材料和課堂內容的選擇上,盡量以生活與自然中常聽到的聲源為切入點。例如,選擇杜鵑叫聲下行三度作為旋律與音準學習的起點,以兒童熟悉的童謠、兒歌、地名或者花草樹木的名字作為歌詞學習的起點,這樣兒童就能根據(jù)自己常見的事物進行音樂模仿,不但能使學生快速掌握音樂知識,更能實現(xiàn)多學科的綜合學習。以奧爾夫本人撰寫的《兒童音樂教材》為例,這本教材融合了民歌、諺語、兒童游戲、戲劇等多種形式,自然而富有綜合性。

篇（10）

以往發(fā)展心理學的認知發(fā)展觀，強調在研究兒童發(fā)展中的普遍性問題的同時，應特別重視研究兒童發(fā)展中的非普遍性問題。普遍性領域的發(fā)展是人人都可以達到的，而在非普遍性領域，就并非人人都能達到相同的發(fā)展，因為這需要個體特殊的條件和持續(xù)的外部支持(如教育)。加德納的多元智能理論改變了傳統(tǒng)的智力觀念，指出智力是“在某種社會或文化環(huán)境的價值標準下，個體用以解決問題、生產和創(chuàng)造成果所需的能力?！彼J為，“人的智力是彼此相互獨立、以多元方式存在的一組智力”，Il]共有七種或更多，其中最主要的是語言智能(un，istieIntelli羅nee)、邏輯一數(shù)理智能(腸gieal一mathematiealIntelli-羅nee)、空間智能(SpatialIntelli羅nee)、身體一動覺智能(Bodily一kinesthetieInrelli羅nee)、音樂智能(MusiealIntelli羅nee)、內省智能ontrapersonalIn-telligenee)、人際交往智能(InterPersonalIntelli-gence)。音樂智能是一種獨特的智能。非普遍性發(fā)展理論和多元智能理論為音樂教育提供了新的視角:第一，非普遍性發(fā)展理論“幫助教師在更廣闊的范圍內，更多樣化地觀察、了解兒童的智能結構特征和強項，如對在音樂方面有特長的兒童提供個別化的教育方案打下基礎?！钡诙嘣悄芾碚撘砸灰曂实姆绞娇创捌咧恰?，把長期以來相對不受重視的音樂教育提到應有的位置，而不僅僅是以往所認為的那種以語言和數(shù)理邏輯能力為核心的智力。第三，多種智力是相對獨立的，但不是孤立的，“幾乎每一種文化角色或任何尖端產品的產生都需要各種智能和技能的結合?！币虼耍魳方逃枰C合運用學生的各種智力，而學生其他方面的發(fā)展也離不開音樂智能的輔助。第四，加德納認為，創(chuàng)造力是智力的核心，智力發(fā)展離不開創(chuàng)造力的發(fā)展。在音樂活動中，創(chuàng)造力的培養(yǎng)同樣被擺在重要位置。因此，音樂教育中，不能只是知識、技能的訓練和灌輸?shù)哪Ｊ交虒W，還應注重審美和創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，讓孩子學會“藝術的生活”。以非普遍性發(fā)展理論和多元智能理論為基礎的多彩光譜項目研究始于1984年，分別從多元智能的各個領域出發(fā)，給學前和小學低年級兒童開發(fā)了一套新的課程和評價方法，并根據(jù)兒童的興趣和特點調整課程和活動設計。在多年的實踐中，多彩光譜項目被廣泛應用，使教師的教和學生的學發(fā)生了重大變化。

二、多彩光譜項目中的音樂活動

多彩光譜項目按多元智能理論把智能分為八個領域，根據(jù)八個領域的不同特點設計了不同的學習和評價活動。在音樂領域中，多彩光譜同樣提出了詳細的設計方案?，F(xiàn)從目標、內容、手段、評價等方面對多彩光譜中的音樂活動作簡要闡述。

(一)明確的目標

多彩光譜項目認為，學校音樂活動的目標在于培養(yǎng)三種能力—演奏、音樂感知、作曲，這三種能力是決定成功的“關鍵能力”。

1.音樂感知:包括培養(yǎng)“對音樂變化的敏銳性”、“對速度和節(jié)奏類型的敏銳性”、“分辨音高”、“辨認音樂及音樂家的風格”、“辨認不同的樂器和聲音”。

2.音樂演奏、演唱:‘能保持準確的音高”、“能保持準確的速度和節(jié)奏”、“演唱和演奏樂器時富有表現(xiàn)力”、“能再認和再現(xiàn)歌曲或其他音樂作品的音樂特性”。

3.音樂創(chuàng)作:“創(chuàng)造出有開端、、結尾的音樂作品”、“創(chuàng)造簡單的記譜體系”。l3]

(二)豐富的學習內容

根據(jù)以上目標，多彩光譜項目設計了相應的學習內容:音樂感知方面，有“音筒配對”、“‘畫’音樂”、“探究樂器的音樂”等;演奏音樂方面，有“梳子和紙雷”、“韻律詩”、“五音階合奏”等;作曲方面，有記譜、節(jié)奏型、為電影配樂等。還有一個特別的項目—“帶回家的活動”，有“我聽到火車開來的聲音”、“家庭音樂”等內容。I4J

(三)多樣化的教學手段和途徑

為適應不同兒童的不同興趣、需要和發(fā)展水平，多彩光譜項目探索出多種音樂教學手段:

1.個別式教育。這種教育方式注重幼兒在音樂方面的個別差異，要求教師了解每一位學生，提供適其所需的教材、教法、評價，促進其音樂智能的提升。

2.“搭建橋梁”。每個人都有自己的智能強項，而多元智力之問雖是相互獨立的，但并不彼此孤立。因此，可以建立兒童智能強項與其他學科領域之問的聯(lián)系，以強項帶動弱項。這樣，我們首先要找出兒童的智能強項;然后，一方面進一步發(fā)展其智能強項，另一方面“搭建橋梁”，即“利用兒童在其強項領域的經驗，引導他進人其他廣泛的學習活動中”。例如，可以利用兒童對節(jié)奏的敏感性，使其在跟隨音樂的運動中鍛煉身體。而目_，這不是單方向的，如果一個兒童的強項在其他領域，就可以通過那個領域的成功體驗“搭建橋梁”，使其進人音樂領域的學習。

3.“帶回家的活動”。它強調兒童與家長共享有關兒童智能強項的信息和培養(yǎng)的方法，提出一起活動的建議。如“家庭音樂”這個活動，讓孩子對自己家里和別人家里的各類歌曲進行收集和比較，學習和感受各類音樂，可拓展孩子的知識和興趣。另外，在活動方式上，多彩光譜項目既有自由游戲，又有結構性活動;既有兒童為主的小組活動、大組活動，又有教師指導的小組活動、大組活動等。

(四)客觀準確的評價活動

1.兩個評佑方面—創(chuàng)作性剛量、感知測量

根據(jù)所要求的“關鍵能力”，多彩光譜項目進行相應的“關鍵能力鑒別”。創(chuàng)作性測量利用專門設計的活動深人考察，更全面地挖掘兒童音樂創(chuàng)作中所需的各種能力?；顒臃謨蓚€時段進行:第一時段，先獲得對兒童的總體印象，再對其表演逐樂句地評價，尋找其音樂智能的個別差異;第二時段，專門針對音樂智能強項的兒童進行，進一步發(fā)現(xiàn)其潛能。感知測量通過音樂感知活動進行，旨在評價兒童辨別音樂差異的能力，分為五個部分:“歌曲識別”、“錯誤識別”、“敲擊匹配”、“聽音匹配”、“自由敲擊”?！耙陨蠝y量都使用觀察表及錄音，以便評價更客觀準確。

2.多彩光譜文件夾

多彩光譜項目為每個兒童創(chuàng)制一個文件夾或檔案袋，里面可以裝有關于這個兒童的各方面信息。而對于音樂活動，我們可以收集關于這個兒童的錄音帶、錄像帶、音樂活動的照片、作品以及教師記錄等，幫助教師了解孩子的智能強項，有效地對孩子進行評價。多彩光譜項目在兒童學習及評價方面，都體現(xiàn)出與以往學習、評價不同的特點。正是由于這種獨到之處，它給美國教育帶來了活力，為音樂教育提供了不少啟示。它在美國已經取得了很大成功，也被廣泛應用于世界范圍幼兒園的教學與評價。

三、多彩光譜項目對我國學前兒童音樂教育的啟示

(一)必須更新學前兒童音樂教育目標和學習內容

每一種教育成功與否取決于它所確定的目標是否適合兒童并最終得以實現(xiàn)?！队變簣@教育指導綱要(試行)》、《幼兒園工作規(guī)程》的實施，幼教改革的進行，推動了我國幼教事業(yè)的發(fā)展。然而，在實際中存在一些問題:反復批判“過分強調技能技巧”，卻導致部分教師忽視兒童知識技能的學習，走向另一極端;一直呼吁激發(fā)幼兒的創(chuàng)造性，卻往往進行單純的模仿和訓練—“所謂創(chuàng)造，只能停留在說的層面上”。原因很多，但我們必須達成共識，即教育目標應當更加明確具體，學習內容必須適應教育目標。明確具體的目標才能使教師在音樂教育中有的放矢，避免誤解;相應的豐富的學習內容才能使教育目標得以實現(xiàn)。多彩光譜項目明確制定了感知、演奏(唱)、創(chuàng)作方面的目標，并依此設計相應的培養(yǎng)感知、演奏(唱)、創(chuàng)作能力的教學內容，努力將目標落到實處。它不僅立足于當前，更立足于每一位孩子的長遠發(fā)展，進行切實有效的音樂教育。我們有必要為孩子今后學習、欣賞音樂創(chuàng)造必要條件，使音樂不再是少數(shù)人的專利。因此，學前兒童音樂教育目標和學習內容的更新尤為重要。

（二）習應豐富音樂教育手段和途徑

在教學手段方面，多彩光譜項目也體現(xiàn)出自己的特色，具體表現(xiàn)在“搭建橋梁”、“帶回家的活動”以及錄音機、錄音帶的使用等方面?！按罱蛄骸睂嶋H上就是建立兒童智能強項的學科與其他學科之問的關系，以至各學科之間可以互相促進，用強項帶動弱項。我國目前的教育方式往往能夠找出智能強項，但在用強項帶動弱項方面做得不夠。這也是“學科化”帶來的不良后果—“學科之問壁壘森嚴，缺乏有機聯(lián)系，把兒童心智結構分割成許多支離破碎的部分，不能融合和遷移，不僅藝術、科學、社會幾大領域存在分裂，即使是藝術學科門類之間(美術、音樂、文學等)，藝術學科結構之問(美學、藝術史、藝術批評、藝術創(chuàng)作)也存在難以彌合的鴻溝?！?71現(xiàn)在，新大綱強調“各領域內容相互滲透”。2002年6月18日，世界學前教育組織(OMEP)中國委員會與南京師范大學聯(lián)合主辦的“今日之兒童藝術教育”國際研討會也大力呼吁“學科生態(tài)”，要使“不同學科之問互生互補、相互融合、平衡和諧”。‘8J而如果要達到“相互滲透”，實現(xiàn)“學科生態(tài)”，我們可以“搭建橋梁”:一方面，看到“音樂教育對多元智能發(fā)展的重要性”;另一方面，“通過多學科的結合促進音樂智能的發(fā)展”。l9]在課程設計中，同樣可以把多種智力領域和不同學科教學相結合，設計發(fā)展學生多方面智力的綜合課程，以利于學生從智力強項出發(fā)，帶動弱項發(fā)展，使學生能夠較好地運用并發(fā)展自己的每一種智力?！皫Щ丶业幕顒印逼鋵嵤且环N家園聯(lián)系，但卻是多彩光譜項目的特色。家園聯(lián)系雖是我國幼兒園不可缺少的一部分，但目前在音樂教學中利用家長的力量卻少之又少。多彩光譜項目的這種作法，使家庭、學校共同擔負起對孩子進行音樂教育和音樂熏陶的責任。音樂是家庭生活的重要組成部分，如果將音樂教育帶回家，會使學習更豐富。家長可以和孩子一起唱從幼兒園帶回的歌，跳在幼兒園里學會的舞，有利于激發(fā)孩子的學習興趣。幼兒園多開展“帶回家的活動”，不僅對促進幼兒園教學、更對提高孩子的音樂修養(yǎng)大有裨益。我國傳統(tǒng)的音樂教育方式通常是教師示范、學生模仿。這種教育方式存在很大的局限。音樂是感性的，在很大程度上要靠學習音樂的人自己去體會與感悟。而教師示范、學生模仿的教育方式在一定程度上會限制學生想像力的發(fā)揮。選擇多種音樂風格的唱片放給孩子聽，讓孩子自己去體驗每種音樂的情境，大膽地想像，將促進孩子音樂能力的發(fā)展?！爱嫛币魳愤@個活動，就是極好的從欣賞到想像、讓孩子去體驗的例子。

（三）應探索更佳的評價

我國傳統(tǒng)的音樂教育評估面單一，以兒童在某一方面達到什么程度來衡量音樂教育質量的高低，單純重視表現(xiàn)或音樂活動技能或音樂活動結果。它忽視兒童綜合藝術修養(yǎng)和審美能力的評估，也不能體現(xiàn)對藝術的興趣和欣賞水平提高的要求，評估十分片面。多彩光譜項目倡導從多方面評價兒童的學習，也注重音樂創(chuàng)造、感知方面的評價。它的評價理念是“盡量擴展兒童智能概念的范圍，提供一個在廣闊領域內評價智能的實用技術，改變那種不考慮人所處的環(huán)境和文化，總是孤立地與人所從事的實際社會活動相分離地進行評價的方法”，為我國學前音樂教育評價提供了有力的參照。一種評價手段如果合適，將大大提高評價的信度和效度。設置多彩光譜文件夾，注重對孩子的形成性評價，模糊了課程和評價的界限。評價在音樂學習過程中不知不覺地進行，評價的結果也更加真實客觀。錄音帶和錄音機的使用也提高了評價的效度。例如，在唱歌活動中將兒童唱的歌錄下，不僅減輕了評價過程中的負擔，還可以為活動之后進行評價提供依據(jù)。評價是為找到智能強項，為個別教育做準備，而非為評價而評價，更不是為了鑒別音樂天才或音樂低能兒。多彩光譜項目的評價做法理清了評價的觀念，為因材施教做準備，同樣值得借鑒。