時間：2022-02-27 13:38:01
序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇中國傳統(tǒng)藝術(shù)論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。
1、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的中國傳統(tǒng)文化
（1）思想元素
古代老子提出了動靜觀，認(rèn)為萬物以靜為根本，進而生成主靜為無，寧靜致遠(yuǎn)的思想。隨著動靜觀念在哲學(xué)上不斷發(fā)展，形成了相互依存、相互包容、相互轉(zhuǎn)化的動靜關(guān)系。正是這些“主靜”“動靜合一”等學(xué)說，不僅成為中國傳統(tǒng)文化的精髓，也成為現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的價值和審美主導(dǎo)，進而形成了環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的“動靜相生”。在我國園林的整體布局，間架結(jié)構(gòu)、景物分布、空間陳設(shè)等，“動靜相生”觀念在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中得到廣泛應(yīng)用。
（2）書法元素
傳統(tǒng)的書法作品直接應(yīng)用于室內(nèi)裝飾中，能引申哲理，突破室內(nèi)的有限空間，它能指引鑒賞者從心里的角度產(chǎn)生人生的，歷史的，宇宙的哲學(xué)感悟。“屏刻”和“夾沙字畫”在室內(nèi)空間的應(yīng)用，是文字融入室內(nèi)環(huán)境的一種很高雅的方式。
不同的線條組合成的字體就不一樣。字體與環(huán)境相配合是慎重考慮的問題，不同的字體在相同的環(huán)境，相同的字體在不同的環(huán)境中所呈現(xiàn)的景象是不一樣的。古典的亭臺樓閣壯觀雄偉，那里的店家、柱廊、所有的牌匾，都有書寫蒼勁秀美的書法。古老的建筑群，配著端莊神逸的書法，多么地協(xié)調(diào)、相得益彰。書法在這里起著畫龍點睛的作用。試設(shè)想，如果這里寫的都是歪七豎八，不成體統(tǒng)的字，再加上錯別字，那會是一種什么后果？又如北京的故宮，象征著皇權(quán)、雄偉、莊嚴(yán)、肅穆。那里面的字都是規(guī)規(guī)矩矩的，從沒有隨意性的字出現(xiàn)。那些規(guī)范嚴(yán)整的書體正好村托著周圍的一群宮殿式古建筑，有機地形成了一個統(tǒng)一體。假設(shè)其中夾雜著飛龍走鳳或雞飛蛋打式的字，再摻以錯別字比比皆是，那將是多么地一塌糊涂，像在漂亮的臉蛋上抹上黑墨一樣難看。
2、傳統(tǒng)文化要素與現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的可持續(xù)性發(fā)展思想
我國傳統(tǒng)文化具有儒、釋、道相補充的文化特征。中國人一直把自己視為自然環(huán)境的一部分，與環(huán)境息息相通，這種自然觀構(gòu)成了中國傳統(tǒng)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計及室內(nèi)設(shè)計的基本思想，如中國園林就是一種把自然之美與人工之美高度結(jié)合起來的環(huán)境空間，人工環(huán)境與自然融為一體，相得益彰。正確處理技術(shù)與傳統(tǒng)文化、技術(shù)與環(huán)境等各種矛盾關(guān)系，走可持續(xù)發(fā)展的新型的設(shè)計道路，因地制宜地確立技術(shù)和生態(tài)在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的地位，并適當(dāng)?shù)卣{(diào)整它們之間的關(guān)系，探索其發(fā)展趨勢。人們應(yīng)正確對待發(fā)展與環(huán)境的關(guān)系，悉心愛護民族的文化傳統(tǒng)和藝術(shù)精神，用藝術(shù)設(shè)計的方式，走我們自己的發(fā)展之路，創(chuàng)造新的生存環(huán)境，這就是現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的指導(dǎo)思想，這種自然景觀構(gòu)成了中國傳統(tǒng)工藝的發(fā)展。中國園林就是一種使人工美與自然之美高度結(jié)合起來的環(huán)境空間，人工環(huán)境與自然相得益彰，融為一體，可以清楚地看到在人與環(huán)境的關(guān)系在不同的發(fā)展時期處于不同的層面上。人們潛意識被動地改造了自然生存的環(huán)境?？萍嫉倪M步給人類的發(fā)展帶來了前所未存的物質(zhì)財富。人與環(huán)境要有良好的方向發(fā)展，“可持續(xù)發(fā)展”理論被人們普遍認(rèn)同，“把自然還給人，把人還給自己”，這成為當(dāng)代的主題。
3、加強中國傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的運用
將傳統(tǒng)的中國元素完美的融入進室內(nèi)設(shè)計當(dāng)中去是一門必修的課題。將現(xiàn)代元素導(dǎo)入其中，結(jié)合實用主義和功能主義，形成具有特色的現(xiàn)代中式設(shè)計。
（1）對傳統(tǒng)建筑文化進行發(fā)揚和轉(zhuǎn)化
將傳統(tǒng)建筑完全功能型、自發(fā)式的形式上升為概念化的，融入審美取向的和形式結(jié)構(gòu)的藝術(shù)與功能并重，主動形式的形式語言。使當(dāng)代建筑既含有傳統(tǒng)建筑的某些特征，又要保持與其距離，表現(xiàn)出創(chuàng)造性。吸收傳統(tǒng)建筑的就地取材的特點，盡量采集運輸便利的材料作為建筑和營造環(huán)境的原料和裝飾元素。包括使設(shè)計能充分利用當(dāng)?shù)氐牡乩項l件和氣候因素完成建筑的實用功能，減少資源的浪費，做到環(huán)保、節(jié)能、循環(huán)利用與可持續(xù)發(fā)展。具有傳統(tǒng)文化印記的設(shè)計更容易讓人接受，產(chǎn)生共鳴。在當(dāng)前追求高效、簡潔、快速生活節(jié)奏的生存方式中，在傳統(tǒng)積留的生存經(jīng)驗記憶中選取與之對應(yīng)的設(shè)計元素，是人們在忙碌的生活中，不失時尚感的情況下追溯記憶，幻想與回歸久違的自然，完成一種感覺上的精神釋放與安逸。
（2）推陳出新
設(shè)計應(yīng)具有強烈時代感環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的目的旨在提供生存場所的合理創(chuàng)意和環(huán)境的適性整合，創(chuàng)造出一個即合乎自然發(fā)展規(guī)律，又合乎人文歷史發(fā)展規(guī)律的，具有較高品質(zhì)的生存空間。
在現(xiàn)階段創(chuàng)新的前提應(yīng)當(dāng)是：我們設(shè)計的東西，首先是現(xiàn)代的，同時是中國的，如果是在某一個地區(qū)，還應(yīng)體現(xiàn)那里的地區(qū)特點，這才是扎根于時代和充滿鄉(xiāng)土氣息的有血有肉的好作品。對人的人文關(guān)懷是當(dāng)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的重點，這促使環(huán)境藝術(shù)的審美重心從審美客體轉(zhuǎn)向?qū)徝乐黧w（人），同時也促使研究審美的注意力從“美”轉(zhuǎn)到“美感”上，在以人為主體的當(dāng)代環(huán)境觀下，人的生理、心理需求的滿足構(gòu)成了環(huán)境藝術(shù)審美的美感。相對于其它類別的藝術(shù)，生理上的舒適是環(huán)境藝術(shù)審美美感的一大特點。這是其它藝術(shù)所難以比擬的，因而生理需求的滿足在環(huán)境藝術(shù)審美中具有遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出其它藝術(shù)審美中重要價值。任何藝術(shù)總是滿足心理、精神的需求為最高目的，人們審美意識不斷提高，人們已不滿足于環(huán)境藝術(shù)中的生理舒適。而將審美熱情更多地傾注于在環(huán)境藝術(shù)中獲得心理上的“幸福感”，更看重環(huán)境藝術(shù)中所蘊含的文化意韻，情感深度等等，從中獲得更感慰人心的精神享受。
4、結(jié)語
在眾多設(shè)計元素中，中式風(fēng)格占著舉足輕重的位置，隨著時代的發(fā)展，國際設(shè)計界開始越來越重視中式元素和符號的使用。我國的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計發(fā)展更要創(chuàng)造出自己獨特的風(fēng)格，設(shè)計體系中展示出民族的精髓和中國傳統(tǒng)文化特色，創(chuàng)作適合和展現(xiàn)中國本土的民族性的作品。在傳統(tǒng)元素使用和結(jié)合的過程中要通過結(jié)合其精髓進行相應(yīng)的設(shè)計流程和設(shè)計措施。所以設(shè)計的傳統(tǒng)文化靈感更主要的是契合居住者內(nèi)心深處的深層次心理需求，是通過對民族文化的感情流露方式表現(xiàn)其內(nèi)心活動的過程。
參考文獻：
當(dāng)代中國的藝術(shù)教育，應(yīng)根植于本民族傳統(tǒng)文化這塊土壤。這是藝術(shù)教育發(fā)展、成長的源泉，離開它，藝術(shù)教育就會變成無源之水、無本之木。各種不同的藝術(shù)教育模式，不管是舶來的，還是本土的，無論是學(xué)習(xí)、繼承還是發(fā)展，我們本身應(yīng)具有一個較高的視點去評判。要有深厚的文化底蘊，否則舶來的東西就難辨良莠，或?qū)е铝硪粋€結(jié)果，即盲目地排外而妄自尊大。
由于歷史原因，我們今天的藝術(shù)教育出現(xiàn)了偏頗，即重技藝而輕人文。我們今天的藝術(shù)教育與傳統(tǒng)的人文教育產(chǎn)生了嚴(yán)重的斷層，這足以導(dǎo)致人的精神領(lǐng)域極其淺薄與蒼白，加之西方現(xiàn)代工業(yè)文明的介入，我們正在加速度地蛻變?yōu)椤跋憬度恕?，而我們的藝術(shù)教育也增加了“功利”與“競爭”的傾向。過分重功利就會輕仁義，人與人的過度競爭會導(dǎo)致社會動蕩不安，國與國的過度競爭最終的結(jié)果將是共同毀滅。
一、東、西方兩種不同文化的比較
近現(xiàn)代西方注重的是科技教育。在科技進步帶來經(jīng)濟發(fā)展的同時，也帶來一系列社會問題，如犯罪率上升、環(huán)境污染等。核能的開發(fā)本來是可以造福于人類的，但我們今天卻隨時都要遭受核戰(zhàn)爭的威脅。因此，人們形容科技是一把雙刃劍，盲目地發(fā)展科技無異于盲人騎瞎馬。
近現(xiàn)代西方注重的是競爭教育。孩子從小就被灌輸競爭意識，保護自己的個人利益。而中國傳統(tǒng)的教育是教人禮讓、互助合作、共存共榮。中國古人并非不懂科技，但更懂得科技發(fā)展的弊端，因此，大力提倡發(fā)展人文教育，認(rèn)為這樣，社會才能長治久安。當(dāng)前是科技發(fā)展的時代，我們無意開歷史的倒車，只是盡可能地讓科技發(fā)展進入一個良性循環(huán)狀態(tài)?？萍己盟埔黄ヒ榜R，需要一名睿智的騎手去駕馭。中國傳統(tǒng)文化在這一方面可以發(fā)揮其積極作用。中國傳統(tǒng)文化是人類智慧的結(jié)晶。我們并非基于一種民族情結(jié)去贊美和宣揚自己的文化，也并非基于一種復(fù)古的情結(jié)而厚古薄今。中國傳統(tǒng)文化中的典集稱為經(jīng)典，“經(jīng)”是縱貫通達(dá)，“典”是典范、標(biāo)準(zhǔn)，古今一成不變之真理，可以超越過去、現(xiàn)在和未來。
二、 藝術(shù)教育包含在中國傳統(tǒng)文化的范疇之內(nèi)
馬一浮先生在《論西來學(xué)術(shù)亦統(tǒng)于六藝》文中曾提到：“六藝不唯統(tǒng)攝中土一切學(xué)術(shù)，亦可統(tǒng)攝現(xiàn)在西來一切學(xué)術(shù)。舉其大概言之，如自然科學(xué)可統(tǒng)于《易》，社會科學(xué)或人文科學(xué)可統(tǒng)于《春秋》……文學(xué)、藝術(shù)統(tǒng)于《詩》《樂》?！彼囆g(shù)教育依托于中國的傳統(tǒng)文化，不僅可使其理論更加完備、深廣，還可使其教育理念達(dá)到一個更高、更新的層面，在其空洞的“形式”中攝入更多的人文色彩，使其能夠更多地關(guān)注人本身、人類社會以及人類的前途命運。
三、藝術(shù)教育是中國傳統(tǒng)文化的再現(xiàn)
藝術(shù)教育不應(yīng)被認(rèn)為僅僅是畫畫、唱歌、彈琴等技藝的傳授，藝術(shù)教育是要把人類最高的智慧、德能與才藝以藝術(shù)的形式表達(dá)出來造福于人類。
中國歷史中的繪畫、雕塑、戲劇等大多展示、宣揚的主題思想是“忠、孝、仁、義”，在娛樂之余不失其“成教化、助人倫”的社會教育功用。無論是過去的君主時代還是現(xiàn)在的民主時代，藝術(shù)教育也要承擔(dān)起一種責(zé)任與義務(wù)來改善我們的身、心、世界。
中國傳統(tǒng)文化的典集又可稱為內(nèi)典，內(nèi)典即是內(nèi)學(xué)之典集，其中所盛載的智慧與德能來自心靈的最深處，是人心本來具有而非從外學(xué)來的一種親證的現(xiàn)量境界，不是一種想象、推理構(gòu)建的理論。通過這些典集可以開啟我們內(nèi)心深處處于休眠狀態(tài)的智慧，這才是真正意義上的“啟發(fā)式教學(xué)”。中國傳統(tǒng)文化也就是國學(xué)，被馬一浮先生稱之為“六藝之學(xué)”。馬一浮先生在《論六藝統(tǒng)攝于一心》的文章中寫道：“舉網(wǎng)者必提其綱，振衣者必挈其領(lǐng)?！毕纫R得綱領(lǐng)，然后可及其條目。六藝之教可以統(tǒng)攝一切學(xué)術(shù)，這是一個總綱領(lǐng)，真是“范圍天地之化而不過，曲成萬物而不一遺。學(xué)者須知六藝本是吾人性分內(nèi)所具的事，不是圣人旋安排出來。吾人性量本來廣大，性德本來具足，幫六藝之道即是此性德中自然流出的，性外無道也?！彼囆g(shù)也本是人心中分內(nèi)的事。藝術(shù)教育與中國傳統(tǒng)文化也可以說是一種表里的關(guān)系。藝術(shù)教育中的“教育”本身就蘊含著中國傳統(tǒng)文化的精神。藝術(shù)教育中的“教”，左邊是“孝”，意思是說老與子、上一代與下一代是一體；右邊是“文”，其意為文以載“道”。教育是師道，其根本是孝道。中國傳統(tǒng)文化的根本就是師道與孝道。孔子曰：“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝。”道是人生宇宙的真理、規(guī)律。在人與人之間表現(xiàn)為五倫十義，即“父子、夫婦、兄弟、君臣、朋友”，人與人的關(guān)系應(yīng)以父慈子孝、兄友弟恭、夫義婦順、長惠幼序、朋誼友信、君敬臣忠等關(guān)系為原則。思想、行為不違背自然規(guī)律，并把這種品德保持、發(fā)揚、增長就是“育”，久而久之會有所得，德者，得也。人與人的關(guān)系依止于“仁”，仁者愛人，像愛護自己一樣愛護他人，這種愛是“仁愛、博愛”，而非貪愛，這種博大而崇高的品質(zhì)正是出自這樣的文化背景的熏陶，這種品質(zhì)可物化、外現(xiàn)于各種藝術(shù)表現(xiàn)形式。
四、種瓜得瓜、種豆得豆
在中華民族光輝璀璨的文明史上，木雕工藝是歷史悠久的具有代表性的中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式之一。中華民族的木雕藝術(shù)具有豐厚的傳統(tǒng)和鮮明的民族特色，可謂雕工精湛、主題鮮明，使人看了驚嘆不已，贊不絕口。木雕工藝作為我國傳統(tǒng)藝術(shù)的一絕，早已享譽海內(nèi)外。
傳統(tǒng)木雕花板的圖案有著豐富的內(nèi)涵，處處滲透著中國傳統(tǒng)文化。自古以來人們通過這些雕刻圖案表達(dá)對美滿婚姻、子孫繁衍、健康長壽、生活幸福、萬事如意的祝愿和希冀。
傳統(tǒng)木雕花板作為一種民族文化的表現(xiàn)形式，體現(xiàn)出中國人民特有的文化精神與審美趣味，體現(xiàn)出中華民族追求至善、至美、至真的精神。內(nèi)容既有反映中華民族道德進步思想，又有一定歷史、階級和社會局限的道德舊識。傳統(tǒng)支配人們的習(xí)慣，決定人們的思維方式，體現(xiàn)在一個民族觀念和行為的方方面面。千百年來，中國傳統(tǒng)的道德觀已經(jīng)深深融入中國民眾的思想觀念和日常生活，成為傳統(tǒng)文化的精華部分，是中華民族大家庭共存共榮的凝聚劑和內(nèi)聚力。wwW.133229.cOm傳統(tǒng)木雕藝術(shù)再現(xiàn)生活的本質(zhì)，以藝術(shù)形象和藝術(shù)感染力來展示中華民族的傳統(tǒng)美德，使人們在藝術(shù)享受中感受到警醒和陶冶，同時又能感受到古文化的魅力。
一、傳統(tǒng)的木雕花板
傳統(tǒng)木雕花板是生長在我國封建社會的藝術(shù)樣式，被廣泛應(yīng)用在建筑和家具制造中，俗稱木雕花板。傳統(tǒng)的建筑雕刻裝飾，重視牢固與美學(xué)協(xié)調(diào)統(tǒng)一，在選擇材料，確定內(nèi)容，進行構(gòu)圖時，都立足于從裝飾角度來確定題材，形成了獨具特色的中國傳統(tǒng)風(fēng)格，體現(xiàn)出中式家居風(fēng)范與傳統(tǒng)文化的審美意蘊。其藝術(shù)特色和美學(xué)意蘊根植于傳統(tǒng)文化和審美習(xí)慣之中。
木雕花板用在裝飾上的范圍較為廣泛，主要包括門窗、裙板、雀替、掛落、梁坊、門楣、隔扇、門罩、窗欄，以及床榻的門罩及檐板、櫥柜的面板、案桌的牙板、椅凳的靠背與扶欄、盒匣飾件等。
二、木雕花板題材、內(nèi)容與文化內(nèi)涵
（一）木雕花板的雕刻題材
木雕藝人在不同歷史時期留下的木雕作品，蘊含著特定的歷史信息，題材豐富、異彩紛呈。傳統(tǒng)木雕圖案裝飾題材大多是民間生活的內(nèi)容，一般有吉祥圖案、戲曲人物和傳說故事、山水花鳥、俗民風(fēng)情等幾大類。根據(jù)不同用途，雕刻的題材也不同，主要以體現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)美德為主，如仁愛孝悌，謙和好禮，誠信知報，精忠愛國，克己奉公，修己慎獨，見利思義，勤儉廉正，篤實寬厚，勇毅力行等。木雕藝人把這些道德觀、價值觀、人生觀融入木雕形象，使得木雕藝術(shù)成為傳承并展現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)文化的藝術(shù)手段之一。
（二）木雕花板題材內(nèi)容與文化內(nèi)涵
1.吉祥圖案寓意美好愿望，提倡傳統(tǒng)美德
中華民族在長期的社會實踐中，形成了極為豐富的倫理道德文化，因此木雕藝術(shù)通過不同的題材形式和裝飾手法寄寓人們對美好生活的向往，推崇仁愛、和睦、寬容，倡導(dǎo)尊老愛幼、孝敬父母的思想品德，來弘揚傳統(tǒng)倫理道德文化。木雕藝人利用漢字多同音字相諧的特點，巧妙地表現(xiàn)這方面的題材。如在我國明清時代，非常喜歡用蝙蝠形象，因為“蝠”同“?！币簦浴拔弪鹋鯄邸钡膱D案較為流行。在這個圖案設(shè)計中，家具花板的四周各雕一只精美蝙蝠，中間雕一只大蝙蝠，口銜壽字，象征福壽安康。又如在傳統(tǒng)的寓意圖案中常在畫面上雕有一花瓶，花瓶里插一根“如意”，以花瓶的“瓶”字代平安的“平”字，加之“如意”，諧心情如意，總稱為“平安如意”。再如用一大串葡萄為主題圖案，這是因為葡萄枝既為棵也為本，葡萄粒又多得以萬字才能概括，葡萄“?！迸c“利”還諧音，總之含義為一本萬利。此主題多見于商家，意喻生意興隆紅如火，財源滾滾涌不盡。另外，用動物圖案如鹿、魚、鵲等來寄予對美好生活的向往，如“鹿”與“祿”諧音，可寓厚祿；“魚”與“余”諧音，可寓“年年有余”；“喜鵲”則寓意“喜事登門”或“喜事連”(蓮)等。
傳統(tǒng)木雕中還多用“梅、蘭、竹、菊”“歲寒三友”等圖案作隱喻，即用生物的某些生態(tài)特征，贊頌崇高的情操和品行。用竹是因竹有“節(jié)”，寓意人應(yīng)有“氣節(jié)”，用梅、用松、是因梅、松耐寒，寓意人應(yīng)具備不畏、不怕困難的品格。在書房內(nèi)掛上“必定如意” “平升三節(jié)”“馬上封侯”等花板，再配上幾幅賞心悅目的中國字畫，既寄托文人雅士對前程的祈愿又體現(xiàn)出讀書人的書卷氣息。木雕樸實厚重而且鋒芒不露的風(fēng)格，很符合文人儒士講究的中庸之道。
“孝道”在中國傳統(tǒng)倫理道德觀中具有相當(dāng)高的位置，古人云：“不孝有三，無后為大?！保ā睹献印るx婁上》）最大的不孝是使家族斷了香火。因此，多子多福、兒孫滿堂，一直是幾千年來中國人的傳統(tǒng)家庭道德觀。因此在傳統(tǒng)及木雕圖案中，龍、鳳這一類神奇的動物形象，常常是人們所喜聞樂見的裝飾題材。如徽州鄉(xiāng)村人在結(jié)婚時，按照當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)習(xí)俗，喜歡選用精工細(xì)琢制造的“花床”、衣櫥等作陪嫁，來點綴他們的洞房花燭夜。作為家具的點綴，圖案以“龍鳳呈祥”“麒麟送子”“百年好合”等較多，用“石榴”象征“多子多孫”，用“鴛鴦”象征“夫妻恩愛”，用 “和合二仙”的故事（和合二仙主持著人世間的婚姻），來寓意著夫妻恩愛、白頭偕老，寄托人們對終身大事的美好愿望。
吉祥圖案既來自于生活，又高于生活，使人產(chǎn)生聯(lián)想，激發(fā)人們心中的美好祈望，產(chǎn)生吉祥平安等聯(lián)想。因此吉祥圖案成為木雕藝術(shù)的主要創(chuàng)作內(nèi)容。它不僅符合國人的審美習(xí)慣，也能給欣賞者提供較大的想象空間和悉心揣摩的余地。這些傳統(tǒng)倫理道德滲透在現(xiàn)實生活之中，對人們的思想、行為起到不可忽視的重要作用。
2.以人物、山水、故事為題材，宣揚愛家鄉(xiāng)、愛祖國、愛人民的優(yōu)秀傳統(tǒng)
愛國主義是對祖國的忠誠和熱愛，是千百年來鞏固起來的對自己祖國的一種最深厚的感情。自孔子、孟子以來就提倡“殺身成仁”“舍生取義”的獻身精神，主張不為保存生命而放棄自己的原則和尊嚴(yán)。這種精神鼓舞了無數(shù)中華兒女在國家民族存亡之際慷慨捐軀，從容就義。愛國主義思想深深地扎根于中華民族的心理之中，它是強大精神力量的不竭源泉。很自然，愛國主義方面的題材也成為木雕藝術(shù)中的重要創(chuàng)作題材之一，如《蘇武牧羊》《岳家將》《楊家將》《羅家將》等歷史故事在木雕圖案中屢見不鮮。這些愛國主義故事既反映了過去的歷史，又激勵人們奮發(fā)向上。
以山水為素材的木雕，也是體現(xiàn)愛國主義的一種表現(xiàn)形式。木雕藝人主要以山水名勝為直接或間接素材，來表現(xiàn)對祖國大好河山的深深依戀和衷心贊美。他們常把對充溢著俊美、靈秀之氣的山川草木的直接感受，升華為一種莊重、深沉的感情，把對養(yǎng)育自己的故土和家園的眷戀一筆一筆地雕刻進自己的作品里。
木雕花板藝術(shù)中許多體現(xiàn)我們民族自強不息精神的神話故事，如“女媧補天”“精衛(wèi)填?！薄坝薰粕健钡仍⒀远荚佻F(xiàn)了中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓，使人們在得到藝術(shù)熏陶的同時，更得到了精神上的鼓勵。
木雕花板的題材內(nèi)容體現(xiàn)了民間美術(shù)的共性，成為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，滲透著中國傳統(tǒng)文化蘊含的思維方式、價值觀念、行為準(zhǔn)則，為我們開創(chuàng)新時代的文化提供了歷史的根據(jù)和現(xiàn)實的基礎(chǔ)。
結(jié)語
中國木雕藝術(shù)是一種傳承中國傳統(tǒng)文化的重要藝術(shù)手段，木雕花板不僅充滿著濃郁的歷史文化底蘊，還處處散發(fā)著山水詩畫般的靈氣。作為中華文化重要組成部分的一塊塊木雕藝術(shù)，遵循著相同的價值理念，既有對中國脊梁、英雄豪杰的禮贊，也有對封建道德的吹捧和皈依。我們在品味木雕藝術(shù)的同時，應(yīng)該發(fā)揚中華文化的精華，揚棄其糟粕。
中國傳統(tǒng)文化，是不斷變化的。同樣，除對木雕工藝裝飾題材的挖掘、整理、借鑒、繼承和宣揚外，還要同其他藝術(shù)一樣，不斷地吸收外來民族文化的營養(yǎng)，不斷改變，不斷創(chuàng)新，在本民族文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作出具有時代感的木雕裝飾紋樣，以充實、豐富的木雕藝術(shù)的裝飾題材，宣揚和傳承中華民族的思想和文化。
參考文獻:
[1]葉柏風(fēng)，趙丕成.鏤琢纖巧.上?？萍冀逃霭嫔?，2006.
[2]王抗生.民間木雕.中國輕工業(yè)出版社，2006.
[3]李飛.中國傳統(tǒng)木雕藝術(shù)鑒賞.浙江大學(xué)出版社，2006.
[4]李堅，陳剛.中國傳統(tǒng)木雕藝術(shù)賞析/潮州木雕.湖南美術(shù)出版社，2007.
[5]李堅、陳剛.中國傳統(tǒng)木雕藝術(shù)賞析/徽州木雕.湖南美術(shù)出版社，2007.
[15]陳龍海.東方美學(xué)視野下的中國書法[J].華中師范大學(xué)學(xué)報（人文社會科學(xué)版），2006.45（1）：64-69.
[16]吳杰中.中國古代審美文化論[M].上海：上海古籍出版社，2003年.
[17]徐清泉.中國書法的藝術(shù)境界提升與隱逸文化的貢獻[J].故原師專學(xué)報（社會科學(xué)版），2002.23（4）：57-61.
[18]周維權(quán).中國古典園林史[M].北京：清華大學(xué)出版社，2008年.
[19]上海書畫出版社編.歷代書法論文選：上冊[M].上海：上海書畫出版社，1979年.
[20]宗白華.美從何處尋[M].南京：江蘇教育出版社，2005年.
[21]周振甫.周易譯注[M].北京：中華書局，1991年：2.
[22]華海鏡，金荷仙.書法在中國古典園林中的審美價值[J].浙江林學(xué)院學(xué)報，1998.15（3）：94-97.
[23]邵曉舟.淺談李漁園林美學(xué)思想中的“取景在借”觀點[J].藝術(shù)百家，2004.（05）：134-137.
一、中國傳統(tǒng)文化元素
中國是一個文明古國，文明底蘊內(nèi)涵豐富，中國傳統(tǒng)文化元素指的是一些意象的東西，如建筑、服裝、繪畫上的意象等。把這些傳統(tǒng)文化元素的精髓與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計完美融合，打造出屬于自己本土文明繁衍出來的建筑環(huán)境概念和形式。中國傳統(tǒng)的儒家和道家思想也屬于中國傳統(tǒng)文化元素的范疇，講究和諧統(tǒng)一，建筑與環(huán)境的完美融合。環(huán)境藝術(shù)設(shè)計是一個新興的學(xué)科，對于中國的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計來說，要擁有更大的發(fā)展空間，就需要把中國的傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代設(shè)計理念進行完美結(jié)合，完成具有中國特色的當(dāng)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計理念上的建構(gòu)，做到設(shè)計理念與建筑技術(shù)的完美契合。
二、中國傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代環(huán)境設(shè)計藝術(shù)中的運用策略
中國是個古老的國度，有著屬于自身的建筑理念，古老的文化必須積極與現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)理念相結(jié)合，才能展現(xiàn)在人們面前本土的民族作品 中國傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代環(huán)境設(shè)計藝術(shù)中的運用越來越廣泛，其運用方法主要有以下幾個方面：
1、用形。傳統(tǒng)圖形在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中的直接應(yīng)用，主要是將傳統(tǒng)文化元素重新依附在一個新的載體上，為其重新設(shè)定一種視覺語言環(huán)境，繼續(xù)發(fā)揮原有的圖形信息。這種直接使用是一種重新整合的概念，是一種積極的表現(xiàn)和創(chuàng)造，它需要考慮到與環(huán)境具體的工藝和載體相適應(yīng)的材質(zhì)等一系列因素的配合，采用最恰當(dāng)?shù)慕M合才能增大圖形的價值，表現(xiàn)出獨特的韻味。
2、用意。在中國古代建筑和室內(nèi)藝術(shù)裝潢中，人們習(xí)慣使用較多含蓄的呈現(xiàn)手法來傳情達(dá)意，從建筑的外部形態(tài)設(shè)計到室內(nèi)外空間布局，選擇合適的文化圖案和陳設(shè)，讓這些特定環(huán)境承載豐富的文化內(nèi)涵?，F(xiàn)代環(huán)境設(shè)計藝術(shù)稱這些手法為隱喻。現(xiàn)代環(huán)境設(shè)計藝術(shù)中的隱喻，即通過一定的環(huán)境構(gòu)成元素和組成方式來表達(dá)環(huán)境本體以外的精神，比如文化內(nèi)涵、寓意、價值取向等較高層次的文化信息。
3、形神并舉。用全新的現(xiàn)代審美視點去審視中國傳統(tǒng)文化，在充分理解傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上傳其神，延其意，讓傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代設(shè)計中得到更新和發(fā)展。對于中國傳統(tǒng)而言，線條不僅有長度寬度和方向，更有厚重感，表現(xiàn)出速度和力量，促進東西方文化之間的對話與交流。比如中國古典詩詞在現(xiàn)代環(huán)境設(shè)計藝術(shù)中的應(yīng)用就是形神并舉的最好表現(xiàn)。將詩詞落實為具體的環(huán)境設(shè)計藝術(shù)，使環(huán)境設(shè)計藝術(shù)更富有詩情畫意，這種將精神構(gòu)想實現(xiàn)于現(xiàn)實的三維空間設(shè)計藝術(shù)就如同實現(xiàn)美夢一般極具魅力。如著名的蘇州博物館，其設(shè)計絕對有傳統(tǒng)的東西，但是又絕對有現(xiàn)代審美概念。從這個結(jié)構(gòu)中，我們可以看到現(xiàn)代構(gòu)成的應(yīng)用。這是一個博物館內(nèi)部的情境，充滿著中國情調(diào)，是用的好幾層石板做成這樣山水的組合，非常的漂亮。在這里，我們可以看到中國傳統(tǒng)文化的元素，很自然的流露在設(shè)計里面，這是一個古代的山水畫卷，形神并舉。
三、加強中國傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的運用
1、吸取傳統(tǒng)文化哲學(xué)思想精髓融現(xiàn)代觀念構(gòu)建我國現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計審美理想。我國是有豐富文化傳統(tǒng)的文明古國，我國的傳統(tǒng)文化博大精深，集儒道佛之大成，并對周圍國家和地區(qū)的思想觀念影響極大。我國的文化注重人與人的關(guān)系，崇尚仁義和禮樂，注重家庭倫理，提倡調(diào)和持中。天人合一是人本哲學(xué)和美學(xué)的完美結(jié)合，是中國傳統(tǒng)文化的基本精神，主張人與自然要建立起親密和諧的共存關(guān)系，講究審美主體與客體的默契和形式內(nèi)容的和諧，重人情，重感受，重表現(xiàn)，重意境，以美為最高準(zhǔn)則，怡情于志，強調(diào)美善的結(jié)合，注重審美的認(rèn)識和教化的作用；求氣韻生動，即象外之象、味外之味、韻外之致，深深地滲透到中國藝術(shù)的創(chuàng)作實踐中，形成具有獨特中國文化特色的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計風(fēng)格。在我國的傳統(tǒng)審美系統(tǒng)中，禪宗意識有其極重要的地位，我國的禪宗，滲入了濃烈的審美成分，具有深厚的審美追求的內(nèi)涵，成為審美追求的創(chuàng)構(gòu)，培養(yǎng)了設(shè)計師獨特的審美觀，因而，形成了禪意風(fēng)格的當(dāng)代眾多設(shè)計藝術(shù)流派。
2、培植現(xiàn)代文化與我國傳統(tǒng)文化和諧共生的文化土壤，構(gòu)建我國現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計風(fēng)格形成的文化氛圍。我國現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計處在文化國際化時代，文化的國際性催生了新的審美理想、審美觀念和審美需求等，改變了現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的文化環(huán)境。所謂的全球化，應(yīng)該泛指經(jīng)濟，而不應(yīng)該是文化，文化不可能統(tǒng)一呈現(xiàn)出一種格局，應(yīng)該有自己的獨特性和個性化。中國的傳統(tǒng)文化仍然影響著人們的思維方式，在設(shè)計中自然運用到傳統(tǒng)的因素，現(xiàn)代文化具有鮮明的時代特征，傳統(tǒng)文化具有強烈的民族特征，取二者之精髓?，F(xiàn)代與傳統(tǒng)的完美契合，來共同促進我國現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計風(fēng)格的形成。
3、創(chuàng)新發(fā)展中國傳統(tǒng)文化，構(gòu)建豐富的中國環(huán)境藝術(shù)設(shè)計源泉。傳統(tǒng)并不是一成不變的拿來，通常所說的繼承傳統(tǒng)，是在傳統(tǒng)文化多年的積淀下，形成自有的一套建筑手段和技術(shù)。傳統(tǒng)應(yīng)該推動人們不斷前進。繼承發(fā)展一切優(yōu)秀的傳統(tǒng)，不是融于古物之中，而在于繼承保全作為傳統(tǒng)精神的創(chuàng)作者的理念，即創(chuàng)造設(shè)計師的現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的傳統(tǒng)文化元素。創(chuàng)新發(fā)展中國傳統(tǒng)文化是在去粗取精的前提下進行的創(chuàng)造性的設(shè)計文化，目的是為整個建筑的過程和最終效果以及現(xiàn)代人的生活要求服務(wù)。
創(chuàng)作適合和展現(xiàn)中國本土的民族性的作品，傳統(tǒng)元素要與現(xiàn)代環(huán)境設(shè)計完美融合，把傳統(tǒng)文化的精髓在藝術(shù)設(shè)計中自然體現(xiàn)出來，滿足居住者內(nèi)心對現(xiàn)代建筑與傳統(tǒng)文化的內(nèi)心深層次的需求，設(shè)計師需要充分理解中國的傳統(tǒng)文化元素和現(xiàn)代設(shè)計的理念，設(shè)計出具有中國特色的完美作品。
參考文獻
作者簡介：周芬芬（1982-），女，湖南祁東人，南華大學(xué)設(shè)計與藝術(shù)學(xué)院，講師；廖建軍（1965-），女，湖南寧鄉(xiāng)人，南華大學(xué)設(shè)計與藝術(shù)學(xué)院院長，教授。（湖南?衡陽?421001）
基金項目：本文系南華大學(xué)教學(xué)研究與改革項目“中國傳統(tǒng)‘和’文化在設(shè)計藝術(shù)人才培養(yǎng)中的應(yīng)用研究”（批準(zhǔn)編號：2010ZZ024）的研究成果。
中圖分類號：G642?????文獻標(biāo)識碼：A?????文章編號：1007-0079（2012）29-0025-02
“和”文化是中國傳統(tǒng)文化的一塊魁寶，它是中華民族普遍具有的價值觀念和理想追求，對中國人民的生活、工作、交往乃至藝術(shù)活動等方面都產(chǎn)生了深刻影響。研究中國傳統(tǒng)“和”文化在設(shè)計藝術(shù)人才培養(yǎng)中的應(yīng)用對于增強當(dāng)代中國設(shè)計藝術(shù)類大學(xué)生的歷史文化底蘊、培養(yǎng)他們的“和諧化設(shè)計”能力、提高他們的綜合素質(zhì)、為社會主義現(xiàn)代化建設(shè)輸送合格的設(shè)計藝術(shù)人才具有十分重要的現(xiàn)實意義。
一、中國傳統(tǒng)“和”文化的基本內(nèi)涵
要自覺地把中國傳統(tǒng)“和”文化應(yīng)用于設(shè)計藝術(shù)人才培養(yǎng)中，提高人才培養(yǎng)質(zhì)量，首先必須了解中國傳統(tǒng)“和”文化的基本內(nèi)涵，把握其精神實質(zhì)。傳統(tǒng)文化是一個民族勞動和智慧的結(jié)晶，是構(gòu)成一個民族自身特色的重要內(nèi)容，是維系一個民族生生不息的精神紐帶。李瑞環(huán)明確指出：“中國是一個歷史悠久的文明古國，在中華民族漫長的歷史發(fā)展過程中，創(chuàng)造了獨具特色的傳統(tǒng)文化，在博大精深的中國傳統(tǒng)文化中，‘和’的思想占有十分重要的位置?！盵1]中國傳統(tǒng)“和”文化源于三千多年前的甲骨文、金文中的“和”字。早在西周末期，史伯就提出了“和實生物，同則不繼”的觀點。到了春秋戰(zhàn)國時期，“和”文化逐漸成了諸子百家的共識。漢代以后，“和”的思想已成為社會的主流文化?？梢?，中國“和”文化源遠(yuǎn)流長，是一個與時俱進、生生不息的文化理念。目前，“和”文化已經(jīng)蘊藏著政通人和、內(nèi)和外順、和以處事、和衷共濟等深刻的處世哲學(xué)和人生理念，包含著和諧、和睦、和平、和善、祥和、中和、和合等多種涵義。概括起來，中國傳統(tǒng)“和”文化的基本內(nèi)涵包括以下幾個方面：
1.“和為貴”的價值取向
“和為貴”是中國傳統(tǒng)文化的根本價值取向，是中華民族極具影響力的文化特色?？鬃诱f：“禮之用，和為貴；先王之道，斯為美?！痹诳鬃涌磥?，“和”不僅具有十分重要的社會價值，而且具有十分重要的審美價值。孟子進一步強調(diào)“人和”即社會和諧的重要性。他說：“天時不如地利，地利不如人和?！背巳寮沂种匾暋昂汀钡膬r值之外，佛道墨是諸家都極力推崇“和”的思想。佛家反對殺生，主張與世無爭，強調(diào)生態(tài)和諧、社會和諧、人自身和諧。道家特別強調(diào)“天和”即生態(tài)和諧的重要性。莊子說：“與人和者謂之人樂，與天和者謂之天樂?！碧鞓穬?yōu)于人樂，天和重于人和。墨家主張“兼相愛，交相利”，也十分重視“和”文化的價值。在中國傳統(tǒng)文化中，“和”不僅具有社會價值，而且具有審美價值。中國傳統(tǒng)文化中“和為貴”的思想受到世界各國人民的普遍認(rèn)同。早在20世紀(jì)20年代，英國著名哲學(xué)家羅素明確指出：“中國至高無上的倫理品質(zhì)中的一些東西，現(xiàn)代世界極為需要。這些品質(zhì)中，我認(rèn)為和氣是第一位的?！?/p>
2.“和而不同”的價值標(biāo)準(zhǔn)
中圖分類號：G455 文獻標(biāo)識碼：A
1 現(xiàn)代社會對學(xué)生自身素質(zhì)要求
當(dāng)今的藝術(shù)世界是一個充滿挑戰(zhàn)、矛盾、抗?fàn)幒妥兏锏氖澜?。處于這個歷史時空的中國傳統(tǒng)繪畫教育，也正以多元的價值追求和空前的形態(tài)變化策應(yīng)著洶涌澎湃的文化沖突、波瀾壯闊的社會變革和起伏跌宕的藝術(shù)思潮。千百年來，中國傳統(tǒng)繪畫教育在時代的文化大潮和中華民族后代的學(xué)習(xí)與成長中發(fā)揮著舉足輕重的作用，它的發(fā)展與生存關(guān)系到我們傳統(tǒng)文化的繁榮與興盛；繼承與創(chuàng)新，所以，無論作為中國傳統(tǒng)繪畫的教育者，還是學(xué)者，都必須擔(dān)負(fù)起這個傳統(tǒng)文化體系的研究工作和教育改革，以便使中國傳統(tǒng)繪畫教育的當(dāng)代性具有更為正確的理性分析。
審視20世紀(jì)以來的中國傳統(tǒng)繪畫教育，其生存的境遇幾經(jīng)沉浮，在近代內(nèi)外交困的中國政治現(xiàn)狀中，傳統(tǒng)的中國繪畫藝術(shù)深受西方強勢文化的沖擊，隨之而來的狀況則是廢除傳統(tǒng)，質(zhì)疑教育。于是，中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的教育開始模仿西式教育而進行素描、色彩等西方藝術(shù)教育模式，中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的根本被義無反顧地拋棄了，這一狀況的改變也殃及了文化教育的方方面面，其影響是可想而知的。然而，在藝術(shù)上有著真知灼見的進步藝術(shù)家們并沒有為之而消沉，他們主張“以15世紀(jì)以前的中國畫”為體，“取歐畫寫形之精，以補我國之短”這一理論來繼續(xù)著中國畫教育的“新文化美術(shù)”之路。20世紀(jì)70年代末至80年代初，以傳統(tǒng)水墨為載體的中國畫教育，開始以抵制既有的被神圣化了的創(chuàng)造方法為標(biāo)志的“85美術(shù)思潮”為教學(xué)主體思想。
面對現(xiàn)代社會對學(xué)生自身素質(zhì)的要求，高校藝術(shù)教育致力于解決現(xiàn)當(dāng)代文化思潮多元發(fā)展下的傳統(tǒng)文化弘揚發(fā)展問題，在此基礎(chǔ)上進一步闡明高校藝術(shù)生對于自身藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)的重要性和發(fā)揚傳統(tǒng)文化藝術(shù)的特殊使命和意義，為提高國民的文化藝術(shù)素養(yǎng)，廓清藝術(shù)發(fā)展思路作一份貢獻。
2 學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)自身的培養(yǎng)
傳統(tǒng)繪畫思想是學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)培養(yǎng)的必由之路。中國傳統(tǒng)文化在21世紀(jì)有非常大的潛力，鞭辟入里，博大精深。老師既要把正確的觀念灌輸給學(xué)生，又要保持教學(xué)的穩(wěn)定性和把握一定的依據(jù)性，讓學(xué)生學(xué)有所長和學(xué)有所依，從而增加對傳統(tǒng)文化的興趣。怎么看待傳統(tǒng)，也是藝術(shù)教學(xué)中要明確的問題。藝術(shù)的發(fā)展只有根植在傳統(tǒng)文化的土壤里才能得到創(chuàng)新和發(fā)展，所以傳統(tǒng)并不會束縛學(xué)生的創(chuàng)造，反而會提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，這樣才能讓學(xué)生具有健康的人格和高尚的情操，成為符合時代需要的人才。
基于現(xiàn)代社會對學(xué)生自身素質(zhì)的要求，對教師培養(yǎng)好學(xué)生的使命要求有所提高，特別是對學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)自身的培養(yǎng)，這就需要老師在傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)中對學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)及基本技能培養(yǎng)進行精心設(shè)計，其具體參照表1。從舉措一覽表中可見，評價內(nèi)容從評價項目、評價方法兩方面來展開。其中，評價項目包括多讀書、廣聞見、有胸襟、勤習(xí)苦四項；評價方法包括靜態(tài)分析、形成性評價、動態(tài)分析、終結(jié)性評價四種。靜態(tài)評價的評價內(nèi)容包括如下，藝術(shù)論文寫作水平（多讀書：即通過多讀書提高藝術(shù)論文寫作水平），藝術(shù)批評與審美、藝術(shù)作品鑒賞水平（廣聞見：即通過多讀多看多聽所思考來提高藝術(shù)批評水平與審美、藝術(shù)作品鑒賞能力），道家哲學(xué)思想與現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作的融合（有胸襟：即找出傳統(tǒng)文化及現(xiàn)代藝術(shù)的互補之處來加以融合），作業(yè)數(shù)量及藝術(shù)作品質(zhì)量的通過率（勤習(xí)苦：即通過大量的練習(xí)來提高藝術(shù)作品質(zhì)量），即在特定時空現(xiàn)實狀態(tài)下的評價為靜態(tài)評價；同時，更重要的是動態(tài)評價，即對被評價者的過去與現(xiàn)在進行比較，注意學(xué)生的發(fā)展，動態(tài)評價的評價內(nèi)容包括如下，文化知識、理論水平（多讀書：即通過多讀書提高藝術(shù)文化水平），分析及解決藝術(shù)問題方面（廣聞見：即通過多看多聽增強分析及解決藝術(shù)問題的能力），藝術(shù)認(rèn)知力度及創(chuàng)作力度（有胸襟：即通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化來加大藝術(shù)認(rèn)知力度及創(chuàng)作力度），專業(yè)技能水平（勤習(xí)苦：即通過勤奮苦練促進專業(yè)技能的增長）。
形成性評價指在教學(xué)過程中為改進教與學(xué)而提供頻繁信息反饋而進行的評價。①它所包括的評價內(nèi)容有，所學(xué)生需讀的書有：古今論畫之書（如各種畫論等書籍）、金石碑帖、古人詩歌、筆記小說四部分；開闊學(xué)生的見聞：文人之神悟（意境）、作家之繩墨（規(guī)矩）、習(xí)俗之移人（群眾需要）、師傳之墨守、氣質(zhì)之褊弊、家法之淵源、物理之探究（造化與事物之規(guī)律）、地壤之區(qū)分（所居地區(qū)山川之不同）；加大學(xué)生的胸襟：不貪浮華、輕視圖財、心無俗憂、自擬先哲（以前賢為榜樣）；培養(yǎng)學(xué)生的品德；朝夕染翰（早晚練習(xí)作畫）、多觀名跡、著意臨摹、到處寫生、力祛褊弊（努力除去褊狹陳舊的成見）。
總結(jié)性評價（終結(jié)性評價）是一門課程或一個學(xué)期結(jié)束后，為判斷學(xué)生是否達(dá)到教學(xué)目標(biāo)或評定教學(xué)方法的有效性而對教學(xué)結(jié)果作出的綜合總結(jié)和成績評定。②在終結(jié)性評價中，主要體現(xiàn)鑒定功能，以課程目標(biāo)為參考。③它所包括的評價內(nèi)容有：增加學(xué)生的勤習(xí)苦練：考察學(xué)生素質(zhì)、學(xué)養(yǎng)、格調(diào)、文化、境界的綜合，實現(xiàn)量的積累；考察學(xué)生吸收、繼承、體悟、理解、分析的藝術(shù)學(xué)習(xí)態(tài)度之綜合能力；考察學(xué)生人格魅力、執(zhí)著精神、謙虛為學(xué)的思想品德及行為操守；考察學(xué)生學(xué)習(xí)興趣、眼界、技能及創(chuàng)新的個人發(fā)展能力。
通過以上舉措一覽表可見：傳統(tǒng)藝術(shù)教育對學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)及基本技能培養(yǎng)符合現(xiàn)代社會賦予高等藝術(shù)學(xué)生的時代新要求。在藝術(shù)形式百花齊放的現(xiàn)當(dāng)代社會，各種藝術(shù)思潮層出不窮，學(xué)生學(xué)習(xí)藝術(shù)傳統(tǒng)必然會很好地廓清藝術(shù)發(fā)展的思路，同時更好地對不同的藝術(shù)形式進行正確的鑒賞，從而提高自己的藝術(shù)素養(yǎng)。
藝術(shù)理論教學(xué)有利于學(xué)生綜合藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)。學(xué)生在藝術(shù)技能的學(xué)習(xí)中重視傳統(tǒng)文化及繪畫理論的學(xué)習(xí)，能很好地將實踐技能與理論相結(jié)合，更好地指導(dǎo)實踐，同時也更進一步提高學(xué)生的綜合文化水平和藝術(shù)修養(yǎng)。
愚人形象經(jīng)常會出現(xiàn)在小說當(dāng)中，但是他們都如同舞臺上的小丑一樣只是一個充當(dāng)調(diào)劑品的配角。然而，有三位作家他們各自的作品中都將愚人視為主角。他們分別是魯迅《阿Q正傳》中的阿Q，余華《我沒有自己名字》中的來發(fā)，以及1978年諾貝爾文學(xué)獲獎?wù)呙绹骷倚粮瘛渡倒霞放鍫枴分械募放鍫枴Ｔ谶@三位愚人形象的背后折射出了作家不同的理念、心態(tài)以及價值體系。
一、彷徨中的啟蒙意識
《阿Q正傳》起初試圖解答的是如何在中國這樣一個背負(fù)沉重文化傳統(tǒng)包袱的國度進行社會變革。魯迅剛開始還是會有一種“療傷”的熱情的，但是這種熱情逐漸被越來越濃的悲涼所掩蓋，筆調(diào)變得嚴(yán)肅、沉重。在他看來，未莊這樣普通的中國村落，阿Q這樣尋常的底層群眾，中國文化傳統(tǒng)的影響可謂深入骨髓。“人必然是生活在具體文化中的人，像盧梭所設(shè)想的‘高貴的野蠻人’對魯迅來說不啻天方夜譚”。[1]
在第四章中講到了阿Q對小尼姑的調(diào)戲，他感受到了別樣的感覺。他自覺的用禮教來壓制自己的欲望，可卻怎么也壓不住便對女人憤慨起來。在這里，魯迅忍不住替阿Q發(fā)起議論來，說中國的男人本來大半都可以做圣賢的，可惜被女人毀掉了。連阿Q這樣的文盲，也不自覺地成為禮教的犧牲品，可見禮教傳統(tǒng)已沉淀在中國普通老百姓的血液中去了。魯迅的深刻正在于寫出文化傳統(tǒng)、禮教規(guī)范這些東西作為一種生活方式對人的強大影響，他不是進行抽象的學(xué)理探討，而是針對現(xiàn)實生活做出真正的思索。魯迅以犀利的視角深入國民性的內(nèi)部，找到了“精神勝利法”，正是這一精神法寶如一巨大的黑洞吞噬了革命成果。“精神勝利法”意味著無論如何失敗、被欺騙甚至被殺害文學(xué)藝術(shù)論文，總有辦法找到自己的偉大。丟了洋錢，阿Q說是兒子拿去了，但還是忽忽不樂，畢竟是實在的物質(zhì)損失。怎么辦？阿Q打了自己兩個大嘴巴，“打完之后，便心平氣和起來，似乎打的是自己，被打的是別一個自己，不久也就仿佛是自己打了別個一般，—雖然還有些熱刺刺的，—心滿意足的得勝的躺下了”。[2]這種通過貶低自己獲得滿足，自輕自賤的狀況，如何進行真正的革命？所以，魯迅寫阿Q對革命并無真正的理解，到最后，阿Q成為革命的犧牲品，到死都不知道自己為什么死。可見，在這樣的中國進行真正的革命和啟蒙談何容易！而且所謂的革命者，只不過從長袍換了長衫而已，對于阿Q跪下去，那位長衫人物就鄙夷地說是“奴隸性”，殊不知自己正是權(quán)勢和傳統(tǒng)的屠刀，在屠戮阿Q這樣的弱者。
《阿Q正傳》揭示了啟蒙的重要性，魯迅看到中國的文化傳統(tǒng)不變，國民性不變，真正的革命是不可能進行的。魯迅之所以塑造阿Q這一愚人形象，就是要提醒人們注意中國傳統(tǒng)文化對人影響之大和啟蒙之艱難。魯迅深懷著“哀其不幸、怒其不爭”的復(fù)雜心緒。他既不同意長衫人物對阿Q的鄙夷，又反對對阿Q的贊賞。對阿Q的不幸遭遇，魯迅深表同情；對處于被奴役的地位卻日日尋出贊美的奴才性，魯迅更是深惡痛絕。這種復(fù)雜情緒也是魯迅對啟蒙之艱難的描述，也充分暴露了魯迅面對啟蒙的彷徨心態(tài)期刊網(wǎng)。
二、感同身受的人道意識
1995年當(dāng)代作家余華發(fā)表了小說《我沒有自己名字》，他說“這時候我三十五歲了，我發(fā)現(xiàn)自己比過去更容易流淚更容易被感動”。[1]這部作品使用第一人稱，講述者就是傻子來發(fā)，一個不被人記住的愚人。
來發(fā)生活在一個小鎮(zhèn)上，母親難產(chǎn)而死，他從小弱智念了三年書也不識一個字，二十多歲的時候父親也死了，他以挑煤為生。全鎮(zhèn)的人都嘲笑他，爭著做他的“爹”。大家認(rèn)為他只是一個供人取笑的傻子，不應(yīng)該有名字，只有藥鋪的陳先生知道來發(fā)的名字。當(dāng)陳先生喊他的名字時，他的整個身心都在顫動，說明在來發(fā)的心中是渴望被尊重的。再后來文學(xué)藝術(shù)論文，鎮(zhèn)上的閑人給他說了個“女人”—一條瘦瘦的小母狗。傻子真的對這條小狗好，給它吃的，和它說話，狗，于是成了傻子的“伴兒”，兩個一起坐在稻草上咔咔地咬糖果，很快活。沒想到鎮(zhèn)上的翹鼻子許阿三等人早對這條越來越肥的母狗垂涎三尺了，他們舔著口水說：“到下雪的時候，把它宰了……”傻子記住了他們的話，就去問陳先生什么時候下雪，陳先生說還早呢，現(xiàn)在還穿汗衫，等穿棉襖的時候才會下雪。傻子就放心了，因為還沒穿上棉襖，所以狗就沒事。沒成想，還沒等下雪，翹鼻子許阿三他們就要打狗吃肉了。結(jié)果狗鉆到床底下就是不出來。他們就叫來發(fā)這條“公狗”幫忙喊出母狗來。但來發(fā)不干。陳先生在一邊說話了，他說：“你們要他幫忙，得叫他真的名字，這么亂叫亂罵的，他肯定不會幫忙，說他是傻子，他有時候還真不傻。”[2]但是大家不知道傻子的名字，只有陳先生一個人知道，說他叫“來發(fā)”。許阿三就來摟住傻子的肩膀套近乎說：“來發(fā)，你我是老朋友了……來發(fā)，去把狗叫出來……來發(fā)，你只要到床邊上……來發(fā)，你只要輕輕叫一聲……、來發(fā)，你只要‘喂’的叫上一聲……來發(fā)，就看你了。”[3]聽到這些話，傻子心里咚咚跳了起來，因為從來沒有人這么親熱地叫他這么多遍名字。結(jié)果傻子就真去對那條狗“喂”了一聲把它喊出來了。狗一出來就被套上繩子給吊死了。晚上傻子坐在過去狗睡覺的稻草上，一個人想來想去好久—他對自己說“以后誰來叫我來發(fā)，我都不答應(yīng)了”。
同樣是寫愚人形象，余華的視角已然不同于魯迅。魯迅是借阿Q的形象來抨擊以禮教為中心的文化傳統(tǒng)，和以精神勝利法為主的國民性。作家哀其不幸怒其不爭的態(tài)度，表明了他對啟蒙的熱情。而余華寫的來發(fā)已不是哀和怒的視角，而是站在和傻子來發(fā)同樣的視角來批判眾人，這里既包括許阿三這樣的下層群眾，也包括陳先生這樣文質(zhì)彬彬的先生。陳先生扮演者啟蒙者的角色，他提醒眾人喊來發(fā)的真名，尊重來發(fā)。卻成了這場殘酷殺戮游戲的幫兇。來發(fā)心中最后一點的光和熱情被澆熄了。
余華在這篇《我沒有自己的名字》中說的主題其實是文明的殘酷。命名的舉動不單在，任何一種文明說到底都是命名文學(xué)藝術(shù)論文，但和命名伴隨的不只有文明和人道，可能也有智力的傲慢和道德的說教。聰明人許三以智力的傲慢凌辱傻子，好人陳先生以道德的說教來出賣傻子，最后文明犧牲掉無數(shù)個活生生沒有名字的弱勢個體，這種殘酷首先不是中國文化傳統(tǒng)給予傻子的，而是作為文明本身和人性本身的內(nèi)在殘酷給予的。從傻子的角度看聰明人和道德人的文明，只不過是剝奪掉傻子內(nèi)心最后那點光熱的兇手。“以后誰叫我來發(fā)，我都不會答應(yīng)了”。文明中沒有傻子的位置，因為人性的殘酷把文明也變成了殘酷。這和《阿Q正傳》有相通的地方，比如人性中對弱者的殘酷蹂躪；但又存在著不同，那就是《我沒有自己的名字》揭示的不單是中國文化傳統(tǒng)的問題而是整個文明的問題，不但是國民性的問題而是人性的問題。余華早就沒有了啟蒙的熱情，而是對人類的文明發(fā)出了質(zhì)疑。而這文明也使人越來越殘酷。不管革命前還是革命后，每個文明都會有智力的傲慢和道德的說教，都會劃分出等級，弱者大都會成為文明的犧牲品。
三、悲憫的信仰意識
同樣是寫傻子的形象，魯迅的阿Q讓人感覺哀傷憤怒，余華的來發(fā)讓人感覺無奈悲涼，而唯有辛格筆下的吉姆佩爾讓人忘記了憂傷充斥著溫暖。前兩部作品有著觸手可及的黯然與虛無，而辛格的《傻瓜吉姆佩爾》使人從人性的壓力中釋放出來，這彰顯了作家悲天憫人的情懷。
猶太傻子吉姆佩爾是一個猶太小鎮(zhèn)上的面包師。他自幼父母雙亡,誠實、質(zhì)樸卻飽受鎮(zhèn)上人的捉弄和欺辱。鎮(zhèn)上人合謀逼迫他娶艾爾卡為妻。艾爾卡生性放蕩,相貌平庸,而且還帶著個私生子生活,境況窘迫。對此,吉姆佩爾深有了解。起初他斷然拒絕人們的脅迫,聲稱“我永遠(yuǎn)不會娶那個”,但是沒過多久就改變了主意,在人們的嘲笑聲中和艾爾卡舉行了令人啼笑皆非的婚禮。“這對我是個倒霉的時刻,可我怎么辦呢,難道從婚禮的華蓋之下逃走嗎?”婚后,艾爾卡依舊和鎮(zhèn)上的許多男人明來暗往茍且。20年中,她共生下了六個孩子,可是父親都不是吉姆佩爾。盡管如此,吉姆佩爾并沒有因此離棄她,而是辛辛苦苦地掙錢養(yǎng)家,對待六個私生子也像親生子女一般疼愛。吉姆佩爾為什么要自取其辱,甘愿淪為他人的笑柄呢?他真是傻嗎？其實他所思考的，所做的，很多自以為聰明智慧的人未必做得出來期刊網(wǎng)。他其實是知道別人在欺騙他，但他不愿拆穿，他寧愿給自己找一個愛別人的理由。他用自己的精神超越了加給他傷害的世界，這種精神力量來自他的信仰，拉比的話給了他勇氣“當(dāng)一輩子傻瓜也比做一小時惡人強。你不是傻瓜。他們才是傻瓜哩。凡是令其鄰舍感到羞恥的人，自己就睡失去天堂。”[1]當(dāng)外界都否定他，他還有一方與外界實施不同的價值觀，是內(nèi)心不被外界傷害。
在辛格看來，人們是所以在這個世界上存活，是因為有愛和寬恕。這種價值不在這個世界而是在信仰世界中得到尊重。這正是《圣經(jīng)》提供給辛格的精神資源。就因為世界傷害了你，你就要把這種傷害轉(zhuǎn)嫁給別人嗎？像阿Q一樣樣傷害比他更加弱小的尼姑嗎？當(dāng)吉姆佩爾想通過在面包桶里撒尿報復(fù)全鎮(zhèn)人時，艾爾卡在夢中的話是他驚醒，他選擇在欺騙中相信，在傷害中寬恕。作者正是借著這樣一種形象，來揭示寬恕和悲憫的重要。而寬恕和悲憫來自信仰，來自“對彼岸世界的信仰，也來自對人性的悲憫”。[2]艾爾卡死后收到了地獄般的煎熬，她在吉爾佩爾的夢中對他進行了懺悔“因為我是虛偽的，難道一切都是虛偽的嗎？我騙來騙去，結(jié)果還是騙了自己。我正在為這一切受煎熬。”[3]吉爾佩爾因此受到了極大的震動，決心永不報復(fù)世界和世人，選擇選擇寬恕行善文學(xué)藝術(shù)論文，因為還有來世和永恒。如若他在日常生活的殘酷中選擇報復(fù)世界，他就把自己的心變成地獄。
四、不同視角的背后
《阿Q正傳》滿懷啟蒙的激情去思考如何能改變阿Q般的國民性，如何通過革命得到一種有價值有尊嚴(yán)的生活?！段覜]有自己名字》喪失了前者啟蒙的激情，流露出的是一種反文明的感同身受情懷，回歸人的自然情感，通過一個傻子“涼心”過程關(guān)注如何改變文明對弱者的殘酷，并呼喚對弱者的尊重，對那些沒有自己名字者的尊重。但這“往往落入反智情懷和反文明的情緒中，一不小心就會被道家同化，自然情懷變?yōu)槭^情懷”。[4]《傻瓜吉姆佩爾》更不同于來發(fā)心涼的過程，而是寫愚人吉姆佩爾如何經(jīng)歷了內(nèi)心的朝圣之旅，最終成為“圣愚”。
到底是通過革命拯救人性，還是通過與文明決裂維護自然人性，還是虔誠的期待神圣？中國的兩位作家作品中透露著無奈甚至是凄涼，魯迅寫出了無可救藥的愚蠢，余華寫出了自以為的殘酷與冷漠。辛格的作品無疑是寫出了一種圣愚精神，它所探討的是深處一個處處受欺騙和傷害的世界里。如何才能有價值有信仰的活下去，既然個人改變不了這個世界，那就先改變自己對這個世界的態(tài)度。
探究辛格所表達(dá)的圣愚精神表現(xiàn)在基督教信仰的耶穌身上，圣子被釘十字架是最駭人聽聞的蠢行，《圣經(jīng)》卻把一處看似荒謬的悲劇轉(zhuǎn)化為神圣的喜劇，“因為十字架上的真理，在那滅亡的人為愚拙，在我們得救的人卻為上帝的大能”。[1]因此在具有信仰傳統(tǒng)的辛格看來，吉姆佩爾是一種神圣的愚蠢，而非一種愚蠢的神圣。
參考文獻
1、魯迅，吶喊[M].北京：人民文學(xué)出版社，2000
2、余華，沒有我自己的名字[M].云南：云南人民出版社，2002
3、[美]辛格，萬紫等譯，傻瓜吉姆佩爾[M].北京：人民文學(xué)出版社，2006
4、[美]艾薩克·辛格，萬平等譯，辛格的魔盒[M].北京：中央編譯出版社，2006
5、汪暉，反抗絕望-魯迅及其文學(xué)世界[M].石家莊：河北教育出版社，2000
李春鋒是一位藝術(shù)探索者，他以純正的心性感悟藝術(shù)真諦。他以生活為源頭，以筆墨來覺悟生命境界。追求藝術(shù)是李春鋒的一種生活方式。畢業(yè)創(chuàng)作中國畫《灰色的天空》被魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館收藏并獲“美苑杯”學(xué)術(shù)獎。中國畫《墨韻1》《墨韻2》參加美國Northeastern Illinois University學(xué)術(shù)交流展并被收藏。
關(guān)鍵詞:美聲唱法；中國聲樂藝術(shù)；異同；影響
作為聲樂藝術(shù)中極為重要的組成部分，美聲唱法最初起源于17世紀(jì)的意大利，經(jīng)過多年的實踐發(fā)展，美聲唱法已經(jīng)成為一門世界性聲樂藝術(shù)，對歐洲、乃至全世界的聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。近年來，我國的聲樂藝術(shù)得到了卓有成效的發(fā)展，美聲唱法的傳入不僅改變了人們對聲樂藝術(shù)的認(rèn)識，而且引起了社會各界尤其是藝術(shù)界對民族音樂的反思，因此，對美聲唱法對中國聲樂藝術(shù)影響的研究有著一定的實踐意義與社會價值。
1美聲唱法在中國的起源、發(fā)展
美聲唱法最早于二十世紀(jì)三四十年代通過公派國外留學(xué)生及國外聲樂教師引進傳入我國。在美聲唱法傳入初期，國人對該藝術(shù)相對陌生，在聲樂教師及各類文化交流教育工作的支持下，美聲唱法藝術(shù)模式在我國初步形成，這在一定程度上推動了美聲唱法在我國的發(fā)展。
二十世紀(jì)五六十年代，國外著名美聲歌唱家到我國進行了示范性教學(xué)，主要對美聲發(fā)聲方法、發(fā)聲練習(xí)方法以及發(fā)聲技巧等進行講解，與此同時還提出了強調(diào)關(guān)閉唱法，引發(fā)了國人學(xué)習(xí)美聲的熱潮，推動了我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展。改革開放以來，隨著文化交流的日益密切，國外著名歌劇大師、男中音歌唱家到我國進行講學(xué)，傳授了美聲的歌唱技能、技巧，涉及到聲樂教學(xué)的各個方面，其在一定程度上提升了我國聲樂訓(xùn)練的整體水平。90年代后，世界著名歌唱家阿米玲到我國講學(xué)授課，除了對歌曲演唱技巧的講述外，還對部分作品進行了具有針對性的闡釋與指導(dǎo)。受中國傳統(tǒng)文化的影響，我國社會所能接受的美聲強調(diào)的是聲情并茂，要求在確保美聲聲音優(yōu)美的同時，能夠傳達(dá)情感，這也是美聲唱法在我國傳播的一個重要特點。
2美聲唱法與中國聲樂藝術(shù)的異同
2.1美聲唱法與中國民族聲樂的共性
美聲唱法與中國民族聲樂的共性首先表現(xiàn)為呼吸位置的共同性。我國民族聲樂及美聲唱法都強調(diào)呼吸的順暢性，其不僅是發(fā)聲的原動力，更是歌唱的重要基礎(chǔ)，在歌唱中要確保聲音連貫、流暢，做到吐字清晰，并能夠?qū)崿F(xiàn)對音量強弱的有效控制，呈現(xiàn)出完美的演繹效果。其次，美聲唱法與中國民族聲樂在高位置聲音安放方面也具有一定的共同性，我國民族聲樂主要借鑒的是京劇唱腔，美聲唱法則更多借鑒了西洋歌劇唱法，這一技巧能夠在一定程度上增強聲音的內(nèi)在感染力。另外，我國民族聲樂強調(diào)歌唱聲音要上下貫通、流暢自如，而不是擠塞喉嚨；美聲唱法也明確強調(diào)歌唱要打開喉嚨，兩者具有一定的相同之處。
2.2美聲唱法與中國民族聲樂的差異
首先，表現(xiàn)為共鳴器官運用的差異。美聲唱法強調(diào)的是頭腔、喉咽腔、口腔、鼻腔等所有共鳴腔體的整體共鳴，盡可能確保同時并用，體現(xiàn)各腔體的共鳴優(yōu)勢，增強藝術(shù)感染力。在發(fā)音技巧方面，多采用的是上下垂直柱狀共鳴通道發(fā)聲。而中國聲樂藝術(shù)的共鳴則相對單一、清淡，主要包括口腔共鳴、鼻腔共鳴與頭腔共鳴，這種差異主要是由于民族唱法與美聲唱法燕子、潤腔的不同造成的。另外表現(xiàn)為演唱藝術(shù)追求的差異。美聲唱法關(guān)注聲音的美感，強調(diào)技巧性突破，在確保歌唱技巧的基礎(chǔ)上，盡可能達(dá)到音質(zhì)的清純、飽滿，實現(xiàn)對氣息的持久控制，呈現(xiàn)出寬闊、柔韌的演唱風(fēng)格。而我國民族唱法則更多保留了傳統(tǒng)的美德，呈現(xiàn)出清靈、委婉、飄逸的嗓音特色。
3美聲唱法對中國聲樂藝術(shù)的影響
藝術(shù)的發(fā)展與進步往往依托于不斷的交流與相互借鑒。近年來，隨著我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展及中外音樂藝術(shù)的交流融合，美聲唱法在中國聲樂藝術(shù)中不斷滲透，對我國聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，主要體現(xiàn)在以下幾個方面：
3.1對中國聲樂學(xué)派發(fā)展的影響
我國傳統(tǒng)的聲樂藝術(shù)主要為戲曲，其在具體的演唱中多采用本音，且音域較窄，注重自行腔圓、悠揚綿長，以描述故事與情感為主，具有濃厚的東方特色，與世界聲樂文化融合相對困難。而作為中西方聲樂文化聯(lián)系的重要紐帶，美聲唱法在中國的傳入也將西方文化融入到我國聲樂藝術(shù)中，對我國聲樂藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了一定的影響。當(dāng)前我國的戲曲藝術(shù)中不乏美聲唱法，美聲唱法以戲曲的結(jié)合成為現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)框架，民族聲樂藝術(shù)不斷完善，歌唱形式得到了豐富與發(fā)展，并誕生了一批著名的民族藝術(shù)歌唱家，使我國的聲樂藝術(shù)走出國門，走向世界。
3.2對中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的影響
美聲唱法的引入是我國對西方聲樂文化有了新的認(rèn)識，并對中西方聲樂文化做出了對比分析。老一輩聲樂藝術(shù)家針對美聲唱法傳入的現(xiàn)象，提出取其精華、去其糟粕，為我國聲樂藝術(shù)發(fā)展帶來了一個新的契機。20世紀(jì)30年代，我國聲樂藝術(shù)家將美聲唱法特點融入到藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，出現(xiàn)了大批以美聲唱法為核心的優(yōu)秀抗戰(zhàn)歌曲。20世紀(jì)50年代，美聲唱法技巧與中國聲樂藝術(shù)實現(xiàn)了更進一步融合，使我國的藝術(shù)歌曲內(nèi)容得到了豐富與發(fā)展，逐漸與世界接軌，著名的有《草原之歌》、《我站在鐵索橋上》等。
4結(jié)束語
隨著世界文化的交流與融合，美聲唱法對中國聲樂藝術(shù)的影響更加凸顯。盡管美聲唱法與中國聲樂藝術(shù)存在著較大的差異性，然而在文化藝術(shù)交流、碰撞過程中，兩者呈現(xiàn)出融合發(fā)展趨勢?；诋?dāng)前我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展，必須注重對美聲唱法的合理引入，在借鑒的同時揚長避短，滿足人們多樣化的審美需求，促進我國聲樂藝術(shù)長遠(yuǎn)發(fā)展。
參考文獻
