序論：好文章的創(chuàng)作是一個(gè)不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇繪畫藝術(shù)鑒賞論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

一、比較法概述

1.概念

比較法是根據(jù)某一標(biāo)準(zhǔn)，篩選有聯(lián)系的事物的相同點(diǎn)和不同點(diǎn)，以實(shí)現(xiàn)事物的分類。這種方法是一種以直接感知為主的對(duì)照方法，可以把握事物的內(nèi)在聯(lián)系，并從根本上把握事物的本質(zhì)特征。比較法是確定事物異同點(diǎn)和聯(lián)系的思維過程，任何事物都能在相互比較中凸顯差異性。借助對(duì)比法能讓人更加深刻地感受到事物的異同。在美術(shù)鑒賞中應(yīng)用比較法，教師可對(duì)不同藝術(shù)作品進(jìn)行比較、分析、理解和評(píng)價(jià)，從而使學(xué)生更進(jìn)一步地理解作品的內(nèi)涵。

2.特征

（1）可比性基于對(duì)不同作品進(jìn)行比較，在比較對(duì)象的選擇中，教師要根據(jù)學(xué)生的認(rèn)知范圍，選擇學(xué)生容易理解和接受的作品；同時(shí)，要避免為了比較而比較。不同美術(shù)作品的可比性建立在提高學(xué)生學(xué)習(xí)效率的基礎(chǔ)上，主要目的在于更好地服務(wù)教學(xué)。（2）經(jīng)驗(yàn)性在高中美術(shù)鑒賞中，學(xué)生在生活經(jīng)歷、理解程度和藝術(shù)修養(yǎng)方面均有差異，在比較中會(huì)重視自己的經(jīng)驗(yàn)。教師要注意引導(dǎo)，讓學(xué)生在對(duì)比分析中發(fā)現(xiàn)自己的不足，并應(yīng)用科學(xué)的比較方法，提高自身的審美水平。（3）超越性美術(shù)作品來源于生活又高于生活。美術(shù)作品的非孤立性決定了比較法的超越性。在比較中，作品體現(xiàn)出的內(nèi)涵有可能超過鑒賞本身，也有可能超越時(shí)間和空間的限制。通過對(duì)一切可比較的藝術(shù)現(xiàn)象或者藝術(shù)作品的比較，最終能達(dá)到鑒賞和理解的目的。

3.教學(xué)目標(biāo)

高中美術(shù)鑒賞中應(yīng)用比較法的教學(xué)目標(biāo)在于：第一，使學(xué)生理解比較法在學(xué)習(xí)中的重要性，同時(shí)掌握比較法的具體操作方法；第二，教師要通過介紹、引導(dǎo)，使學(xué)生在與教師、其他學(xué)生交流、互動(dòng)的過程中，掌握比較法的應(yīng)用特征與效果；第三，以反思和總結(jié)的方式分析教學(xué)中存在的問題，使學(xué)生在今后的實(shí)踐中自主拓展比較法的應(yīng)用。

二、高中美術(shù)鑒賞中比較方法的應(yīng)用意義

1.提高審美能力

審美能力主要表現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)、欣賞與表達(dá)等方面。美術(shù)鑒賞課程可為學(xué)生提供視覺與感知層面的教育指導(dǎo)，使學(xué)生學(xué)會(huì)在海量的美術(shù)信息中篩選自己需要的素材。在高中美術(shù)鑒賞中，比較法是一種能夠幫助學(xué)生實(shí)現(xiàn)美術(shù)作品鑒賞的重要方法，應(yīng)用比較法有利于提高學(xué)生的審美能力。如，在素描基礎(chǔ)構(gòu)圖講解中，教師可在課堂教學(xué)中為學(xué)生展現(xiàn)不同的構(gòu)圖方式，并引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行比較，從中選擇出最和諧的構(gòu)圖模式。又如，在美術(shù)創(chuàng)作材料與技法的講解中，教師可通過對(duì)比不同的材料與技法所產(chǎn)生的視覺效果，讓學(xué)生綜合分析出一種最適合表現(xiàn)主題或內(nèi)容的組合。

2.培養(yǎng)創(chuàng)造性思維

藝術(shù)欣賞具有創(chuàng)造性，美術(shù)鑒賞能夠幫助學(xué)生提升學(xué)習(xí)能力，培養(yǎng)創(chuàng)造性思維。高中美術(shù)鑒賞課程的受眾群體是廣大高中生，這一階段的學(xué)生已經(jīng)初步形成對(duì)于事物的分析、判斷、想象和推理能力，但是并不完善。通過比較法，學(xué)生可以在教師的啟發(fā)和指導(dǎo)下更獨(dú)立地思考與發(fā)現(xiàn)，并將自主探究得出的結(jié)論應(yīng)用于藝術(shù)性創(chuàng)造。比較法能增強(qiáng)學(xué)生對(duì)于作品風(fēng)格的感知能力，使他們能更充分地理解作品的主旨。將這種方法融入邏輯思維，不僅能幫助學(xué)生進(jìn)行美術(shù)鑒賞，而且能引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)生活中的美。

3.促進(jìn)個(gè)性發(fā)展

高中美術(shù)鑒賞教學(xué)的目的并非是將每一名學(xué)生都培養(yǎng)成為藝術(shù)家，而在于提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力、藝術(shù)創(chuàng)造能力以及美的修養(yǎng)。將比較法應(yīng)用到高中美術(shù)鑒賞中，可增強(qiáng)課堂的敏銳性和靈活性，幫助學(xué)生更好地體會(huì)美術(shù)藝術(shù)作品與社會(huì)、自然、生活之間的聯(lián)系，感受不同風(fēng)格、材質(zhì)、形式的獨(dú)特藝術(shù)性。如，在通過橫向比較方法對(duì)比、分析中國(guó)美術(shù)作品與西方世界美術(shù)作品時(shí)，學(xué)生能加深對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化的理解，同時(shí)也能更尊重多元的世界文化，在開闊眼界的同時(shí)，表達(dá)自我意識(shí)，達(dá)到的目標(biāo)。

三、高中美術(shù)鑒賞中比較法的應(yīng)用方法

1.縱向?qū)Ρ?/p>

在不同的歷史時(shí)期，藝術(shù)家對(duì)于同一事物的理解會(huì)有所不同，因此，在創(chuàng)作過程中，會(huì)賦予其不同的含義。在高中美術(shù)鑒賞中應(yīng)用比較法，學(xué)生可借助“時(shí)間”這一發(fā)展標(biāo)志，運(yùn)用縱向比較法比較不同時(shí)期的同一美術(shù)元素的表達(dá)方式。如，某地區(qū)教師在組織學(xué)生進(jìn)行美術(shù)鑒賞的過程中，以鞋子為縱向比較的元素，將不同歷史時(shí)期畫家創(chuàng)作的各類與鞋子相關(guān)的藝術(shù)作品，以幻燈片的方式展示在學(xué)生面前。其中，有我國(guó)魏晉時(shí)期的絲織履、唐朝時(shí)期的錦緞鞋、宋朝高筒靴等。通過縱向?qū)Ρ鹊姆绞剑瑢W(xué)生從鞋子的顏色、繪畫技巧和畫面構(gòu)造等方面闡述了不同時(shí)期鞋子的不同特征，了解了我國(guó)歷史文化的發(fā)展脈絡(luò)。這種方式不僅讓學(xué)生掌握了不同時(shí)期鞋子的特征，而且提高了學(xué)生的觀察能力。

2.橫向?qū)Ρ?/p>

（1）不同地域的對(duì)比在鑒賞不同地域的美術(shù)作品時(shí)，教師要明確這種對(duì)比方式涉及的藝術(shù)作品范圍大、題材豐富且受眾廣泛。為了避免時(shí)間和空間上的差異性對(duì)美術(shù)作品鑒賞產(chǎn)生影響，在高中美術(shù)鑒賞中，教師可以選擇橫向比較法。通過對(duì)同一時(shí)期不同地域的美術(shù)作品鑒賞，學(xué)生可以看出我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)作品創(chuàng)作中的“道”。道家思想與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫有著不解之緣。我國(guó)傳統(tǒng)繪畫作品集中體現(xiàn)了“意在畫外”和“寓情于景”，水墨畫尤其展現(xiàn)出了追求獨(dú)立和精神理想抒發(fā)的強(qiáng)烈情感。與之相比，西方社會(huì)的繪畫藝術(shù)則更加理性，貼近實(shí)際生活。西方社會(huì)的繪畫作品與自然之間的關(guān)系在于“模仿”和“遵從”，歷史上許多繪畫藝術(shù)流派的誕生，都是基于真實(shí)、理性的審美心理。（2）不同流派的對(duì)比不同流派之間的對(duì)比分析也可以被歸類到橫向比較范疇之中。如，在“中國(guó)近代美術(shù)繪畫藝術(shù)鑒賞”教學(xué)中，教師可以著重對(duì)比分析嶺南畫派與上海畫派兩個(gè)流派美術(shù)作品的特征。其一，嶺南畫派。嶺南畫派的名稱來源主要是因?yàn)槠浯懋嫾胰绺邉ξ?、陳樹人和高奇峰等人聚集于廣東地區(qū)，因而被稱為嶺南畫派。嶺南畫派藝術(shù)家在美術(shù)創(chuàng)作中，主要借鑒了西方社會(huì)西洋畫的繪畫技巧，十分擅長(zhǎng)素描和寫生，并將吸收的外來繪畫藝術(shù)技法與本土繪畫模式相融合，最終形成了獨(dú)特的嶺南畫風(fēng)。嶺南畫派是中國(guó)近代美術(shù)史上的代表流派，其改革了傳統(tǒng)國(guó)畫，吸收、借鑒了西方美術(shù)繪畫創(chuàng)作的技法。不僅如此，其在創(chuàng)作與發(fā)展中還積極傳播新思想，推廣美術(shù)教育，宣傳圖畫革命，強(qiáng)調(diào)了時(shí)代精神，擺脫了傳統(tǒng)觀念的束縛。其二，上海畫派。上海畫派的代表人物有趙之謙、吳昌碩、任頤和虛谷等人，主要是由一群旅居上海一帶的江浙畫家組成。上海畫派畫家在創(chuàng)作中十分注重寫意和潑墨，并結(jié)合了篆刻和書法的技巧。他們擅長(zhǎng)動(dòng)物、人物、花卉、果蔬的寫生。上海畫派在創(chuàng)作中積極吸收了西方社會(huì)在美術(shù)創(chuàng)作中的積極因素，對(duì)我國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)繪畫作品進(jìn)行了創(chuàng)新。此外，上海畫派重點(diǎn)提出了將文人繪畫藝術(shù)作品與民間美術(shù)相結(jié)合，創(chuàng)作廣大人民群眾喜聞樂見的藝術(shù)作品。（3）不同題材的對(duì)比橫向比較法還可以被應(yīng)用到對(duì)不同題材美術(shù)作品的對(duì)比之中。如，在繪畫美術(shù)教學(xué)中，教師要給予學(xué)生機(jī)會(huì)鑒賞雕塑、建筑和工藝美術(shù)等藝術(shù)形式。這種方式可以使學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，將藝術(shù)和實(shí)用藝術(shù)、大眾藝術(shù)和單獨(dú)領(lǐng)域的藝術(shù)、歷史遺存和現(xiàn)實(shí)資源等進(jìn)行對(duì)比研究。在高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，“大美術(shù)”性質(zhì)的美術(shù)課程所占比重較大，這要求教師和學(xué)生要重視不同種類美術(shù)作品的鑒賞教學(xué)，以此豐富學(xué)生的美術(shù)知識(shí)體系。對(duì)比不同的美術(shù)題材，可突出不同美術(shù)種類、美術(shù)作品之間的聯(lián)系，同時(shí)能彰顯不同作品的特點(diǎn)。不同的美術(shù)表現(xiàn)形式對(duì)于同一事物的認(rèn)知視角有所不同，對(duì)于事物的關(guān)注點(diǎn)也有一定的差異，但是在表達(dá)美的方面，卻有著十分密切的內(nèi)在聯(lián)系。不同題材的表達(dá)形式有所不同，但是實(shí)際精神卻是一致的。

3.藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)對(duì)比

現(xiàn)實(shí)生活是美術(shù)作品創(chuàng)作的源泉，藝術(shù)創(chuàng)作源于生活又高于生活，美術(shù)作品可以被視為對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的升華。以藝術(shù)、抽象、夸張等方式，將現(xiàn)實(shí)生活中的美表現(xiàn)出來，是藝術(shù)的創(chuàng)作方法。在學(xué)習(xí)中，教師要注意引導(dǎo)學(xué)生把握現(xiàn)實(shí)生活與藝術(shù)作品之間的聯(lián)系，使用觀察比較方法，感受其中的意境，同時(shí)欣賞生活中的美。如，某地區(qū)高中美術(shù)教師在組織學(xué)生學(xué)習(xí)水墨山水畫的相關(guān)內(nèi)容時(shí)，將近代水墨畫領(lǐng)域的杰出畫家李可染先生的畫作《漓江勝景圖》作為美術(shù)鑒賞的范例。同時(shí)，教師還收集了一些漓江自然景象的文章、圖片與視頻影像資料。通過運(yùn)用將美術(shù)作品與實(shí)際景觀相比較的方法，學(xué)生在教師的引導(dǎo)下發(fā)現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)生活中的美術(shù)知識(shí)，明白了藝術(shù)源于生活又高于生活的本質(zhì)內(nèi)涵。之后，教師還讓學(xué)生結(jié)合自己的生活經(jīng)驗(yàn)和美術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，試著將自己的感情注入畫作，分析畫家在創(chuàng)作這幅畫時(shí)的思想感情。借助比較法，學(xué)生明白了美術(shù)作品與現(xiàn)實(shí)生活之間的差異和聯(lián)系，了解了畫家運(yùn)用美術(shù)創(chuàng)作的方式，表達(dá)對(duì)祖國(guó)大好河山的熱愛之情。

結(jié)語

在高中美術(shù)鑒賞課程內(nèi)容逐漸豐富的情況下，應(yīng)用科學(xué)合理的教學(xué)發(fā)展策略對(duì)學(xué)生進(jìn)行教學(xué)指導(dǎo)十分必要。比較法的合理應(yīng)用能幫助教師和學(xué)生更清晰地分析美術(shù)作品，在良好的教學(xué)氛圍中，不斷擴(kuò)充自己的藝術(shù)知識(shí)儲(chǔ)備，提高藝術(shù)審美與鑒賞能力。

參考文獻(xiàn)：

[1]王勃.比較法在普通高中美術(shù)鑒賞中的應(yīng)用.甘肅教育，2019（11）.

篇（2）

“書畫鑒定”對(duì)一般收藏家而言，主要是判定真?zhèn)螁栴}，但如從學(xué)術(shù)角度而言，則是解決書法史、繪畫史的基本素材，以便形成正確的藝術(shù)史的問題。所以同是“書畫鑒定”，從學(xué)術(shù)研究角度與從實(shí)用角度出發(fā)，在性質(zhì)、深度和水平上是大不相同的。啟功先生對(duì)古文字學(xué)、經(jīng)學(xué)、史學(xué)、古典文學(xué)、哲學(xué)、宗教諸方面均有深入研究，且熟悉歷代典章制度、禮儀民俗、戲曲小說，本人又是書法、繪畫大師，有極高的藝術(shù)素養(yǎng)和敏銳的鑒賞眼光，所以能在學(xué)術(shù)研究與藝術(shù)鑒賞相結(jié)合的基礎(chǔ)上，從整理、充實(shí)中國(guó)書法、繪畫發(fā)展史的高度，有目的地去考訂若干古代書法繪畫上的重要實(shí)物和關(guān)鍵性的歷史公案，取得卓越成就。

啟功先生數(shù)十年來的大量研究工作和撰述，如《蘭亭帖考》、《論懷素自敘帖》、《孫過庭書譜考》、《平復(fù)帖說并釋文》、《山水畫南北宗說辨》、《戾家考》、《舊題張旭草書古詩(shī)帖辨》、《古代字體論稿》等，都是圍繞著為書法史、繪畫史建立科學(xué)性的材料基礎(chǔ)和廓清偽史料這一總的目標(biāo)而進(jìn)行的，所研究都是些重大問題和著名的歷史公案，但舉證充分，說理透徹，故雖考證極其精密而始終堅(jiān)持基本宗旨。

《蘭亭帖考》是啟功先生在書法史研究上的力作。論文把現(xiàn)存之唐摹本、唐宋臨本、定武本石刻、歷代傳刻本、偽造本按系統(tǒng)逐一歸類，化繁為簡(jiǎn)，并重點(diǎn)就定武本、唐臨本、唐摹本三類詳加論述。指出神龍本行距前松后緊，中有濃淡墨改定加字之處具有草稿特點(diǎn)，保存蘭亭帖原本面貌最完整。此文對(duì)蘭亭帖的流傳經(jīng)過和現(xiàn)存實(shí)物做了周密的分析和歷史性總結(jié)，是研究蘭亭序的重要成果。

篇（3）

中圖分類號(hào)：G424.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1002－0845(2007)08－0072－02

如何上好美術(shù)鑒賞選修課，筆者總結(jié)多年教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，有以下四個(gè)方面的體會(huì)：

一、旁征博引清概念

對(duì)于一門課程，明確概念，理清思路，是課程建設(shè)的首要問題。作為老師，必須教學(xué)目的明確，重點(diǎn)難點(diǎn)清晰；作為學(xué)生，必須在老師的指導(dǎo)下，明確“美術(shù)”和“鑒賞”的概念，了解“美術(shù)鑒賞”的基本特征，知曉“鑒賞”與“史論”、“鑒賞”與“欣賞”的區(qū)別，等等。在非美術(shù)專業(yè)的大學(xué)生中常出現(xiàn)“打體育”、“唱音樂”、“畫美術(shù)”等類似的語病。這些語病的出現(xiàn)就是因?yàn)楦拍畈磺逶斐傻摹?/p>

有人會(huì)說，那些概念，很多教科書上已經(jīng)談過，老師不必?fù)?dān)心學(xué)生概念不清的問題。但是由于每個(gè)學(xué)生的知識(shí)層面和個(gè)體理解能力不同，教科書中涉及到的概念，未必所有學(xué)生都能弄清楚。也就是說，要弄清概念，光靠課本還不行，還要求老師去做一些“旁征博引”的工作。

“旁征博引”的工作，要從兩個(gè)方面去做，一是學(xué)生，二是老師，而關(guān)鍵是老師的引導(dǎo)。在備課時(shí)老師首先要了解學(xué)生，要考慮到課文中有哪些學(xué)生不易弄清的概念，對(duì)此先有一個(gè)預(yù)測(cè)，盡量多查一些資料，讓學(xué)生在弄清概念的基礎(chǔ)上，學(xué)到的知識(shí)能更豐富一些。比如關(guān)于“美術(shù)起源”問題。在美術(shù)鑒賞教材中，都是只講了“美術(shù)起源于勞動(dòng)”，不曾論及其他觀點(diǎn)?！懊佬g(shù)起源于勞動(dòng)”只是眾多美術(shù)起源說之一，即是現(xiàn)代視覺文化中普遍認(rèn)為的“起源說”。其實(shí)在之前西方就已有了“摹仿說”、“巫術(shù)說”和“游戲說”。這三種學(xué)說，雖然各有一定道理，但它們只是談到了藝術(shù)存在的“后天”因素，而忽略了藝術(shù)產(chǎn)生的更根本的原因――人類的起源和發(fā)展。“藝術(shù)起源于勞動(dòng)”的觀點(diǎn)恰好解決了這一問題。它不僅談到了藝術(shù)與勞動(dòng)的關(guān)系，還涉及到了藝術(shù)與人腦機(jī)能、藝術(shù)活動(dòng)與人體機(jī)能的相互作用及相互促進(jìn)的關(guān)系。這樣一來，學(xué)生很容易認(rèn)識(shí)到“美術(shù)產(chǎn)生于勞動(dòng)”是藝術(shù)發(fā)生學(xué)說中最科學(xué)、最有說服力的一種學(xué)說。

盡管旁征博引有擴(kuò)大知識(shí)面和弄清概念的特點(diǎn)，但旁征博引并不是漫無邊際或面面俱到，而是主要針對(duì)那些與課文內(nèi)容聯(lián)系緊密、學(xué)生比較關(guān)心或老師意欲解決的概念。比如，講意大利文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)，主要介紹一下“人文主義”；講魯本斯主要介紹一下“羅可可”藝術(shù)風(fēng)格的基本特征及影響；講宋、元繪畫主要介紹一下“文人畫”的產(chǎn)生及發(fā)展；等等。

二、提綱挈領(lǐng)抓重點(diǎn)

所謂提綱挈領(lǐng)抓重點(diǎn)，就是在有限的時(shí)間里通曉系統(tǒng)的美術(shù)理論，以課本知識(shí)系統(tǒng)為線索，緊緊抓住課本知識(shí)重點(diǎn)這個(gè)“重中之重”。

美術(shù)一般包括“繪畫、雕塑、建筑和工藝”。在人類美術(shù)發(fā)展史上，各個(gè)時(shí)期大都存在這四種美術(shù)樣式，然而每個(gè)時(shí)期這四種美術(shù)樣式的發(fā)展則是不平衡的，于是便出現(xiàn)了每個(gè)歷史時(shí)期都有一個(gè)代表性的美術(shù)樣式。比如，新石器時(shí)期以“彩陶”為代表，先秦時(shí)期以“青銅器”為代表，唐代以“人物畫”為代表，宋、元時(shí)期以“山水畫”為代表，明清時(shí)期以“花鳥寫意畫”為代表。而每一個(gè)代表性的美術(shù)樣式中又有著核心的美術(shù)作品、美術(shù)家及美術(shù)流派。如青銅藝術(shù)的代表作品有《司母戊方鼎》、《立鶴方壺》，秦、漢雕塑藝術(shù)的代表作品是《秦陵兵馬俑》和《霍去病墓雕刻》，唐代的人物畫代表作品是閆立本的《步輦圖》、《歷代帝王圖》及周的《簪花仕女圖》,等等。

如果每一個(gè)時(shí)期只著重介紹一兩個(gè)美術(shù)樣式或作品，勢(shì)必使前后的內(nèi)容變得支離破碎，互不相連。因此，我們?cè)凇白ブ攸c(diǎn)”的同時(shí)，必須將其建立在“提綱挈領(lǐng)”的基礎(chǔ)上。在美術(shù)鑒賞課程中，“提綱挈領(lǐng)”主要表現(xiàn)在每一章的“概述”或每一課程內(nèi)容前的提示或總論中。凡概述、總論中的內(nèi)容，老師不僅要逐字逐句地分析、串連和講述，還要結(jié)合實(shí)際作品及美術(shù)家，使整個(gè)章節(jié)內(nèi)容貫穿一氣。概述就像一條線，每個(gè)內(nèi)容的重點(diǎn)就像穿在線上的珠子?！疤峋V挈領(lǐng)抓重點(diǎn)”就是使線穿珠而過，珠不離線，線不離珠。只有這樣，整個(gè)教學(xué)過程才顯得有血有肉，有條不紊，謹(jǐn)“毛”而不失“貌”。在概述中重點(diǎn)講解內(nèi)容的聯(lián)系性，分講時(shí)重點(diǎn)突出它的時(shí)代特征及個(gè)性。

抓重點(diǎn)并不是孤立抓一點(diǎn)，而是要力求抓一點(diǎn)帶一片。比如我們把清代的石濤及其作品作為鑒賞的重點(diǎn)，從而聯(lián)系到、弘仁、髡殘的繪畫及其創(chuàng)作思想，以清初“四王”保守派繪畫來反襯石濤的大膽革新精神，以揚(yáng)州八怪的藝術(shù)風(fēng)格來論及石濤繪畫對(duì)后世的影響。如此這般，由此及彼，由表及里，以點(diǎn)帶面，點(diǎn)面結(jié)合，既使重點(diǎn)鮮明突出，又避免了單調(diào)乏味，而且還給人一種“疏而不漏”的感覺。

三、明史通論重直觀

美術(shù)是一種視覺藝術(shù)。美術(shù)創(chuàng)作不單單是為了摹仿客觀形象，而且是無時(shí)不在地創(chuàng)造新的視覺形式美。社會(huì)在發(fā)展，時(shí)代在前進(jìn)，視覺形式也在不斷地翻新，而這種翻新無形中又打上了時(shí)代的烙印。所以說，作為一位美術(shù)鑒賞者，對(duì)美術(shù)作品的直觀認(rèn)識(shí)是極其重要的。

所謂“直觀”，就是人們對(duì)美術(shù)作品的直接的視覺認(rèn)識(shí)和感受。達(dá)?芬奇的作品給人的直觀是“理智”；米開朗琪羅的作品給人的直觀是“雄強(qiáng)”；拉斐爾的作品給人的直觀是“秀雅”。人們對(duì)美術(shù)作品的直觀認(rèn)識(shí)多是來自于作品的構(gòu)圖、筆觸、色彩、形象等外在形式，而外在形式的演變往往隱伏著一些規(guī)律和內(nèi)涵。古埃及人把高山、大漠、長(zhǎng)河的神圣賦予皇權(quán)至上的金字塔，而金字塔那穩(wěn)定、沉重、簡(jiǎn)潔的感覺又對(duì)人們的靈魂產(chǎn)生一種威懾作用。古埃及神廟的出現(xiàn)，使人們的那種“靈魂威懾”由外表形態(tài)轉(zhuǎn)入內(nèi)部空間?！傲_馬風(fēng)”教堂中的“穹頂”蘊(yùn)涵著人們對(duì)天國(guó)的所有幻想，對(duì)天國(guó)的向往又促使教堂建筑的外部形態(tài)向上發(fā)展，于是便出現(xiàn)了后來的挺拔向上、直刺蒼穹的哥特式建筑。文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)，在眾多藝術(shù)家的不懈努力下，終于再現(xiàn)了往日古希臘、古羅馬藝術(shù)的輝煌。封建統(tǒng)治階級(jí)及教會(huì)的豪華、享樂，曾使“羅可可”和“巴羅克”藝術(shù)風(fēng)行一時(shí)。德拉克羅瓦的浪漫主義美術(shù)雄風(fēng)打破了過去古典主義美術(shù)的寧?kù)o,印象派繪畫的出現(xiàn)使人們開始對(duì)繪畫本體重新認(rèn)識(shí)……

“明史通論”就是明晰社會(huì)、美術(shù)的發(fā)展歷史和通曉各個(gè)時(shí)期的美術(shù)理論。明史通論是我們準(zhǔn)確把握各代美術(shù)作品視覺直觀印象的最好辦法。秦陵兵馬俑被國(guó)際友人稱為“二十世紀(jì)最偉大的考古發(fā)現(xiàn)”。數(shù)以千計(jì)的大型陶俑構(gòu)成一個(gè)完整而威武壯觀的軍陣圖。它給人的這一“氣勢(shì)宏大”的直觀印象，正是秦王朝生氣勃勃、不可一世歷史的藝術(shù)再現(xiàn)。對(duì)唐、宋、元三代的藝術(shù)，后人曾做出“唐尚法、宋尚意、元尚趣”的理論總結(jié)和評(píng)述。唐尚法主要表現(xiàn)在“理法”、“法度”和“技法”三個(gè)方面。宋尚意主要表現(xiàn)在“意境”、“理意”和“詩(shī)意”上。如果說唐代的繪畫多突出在“外功”上，而宋代繪畫則多突出在“內(nèi)功”上。元尚趣主要表現(xiàn)在三個(gè)方面：“意趣”、“情趣”和“墨趣”。以山水畫而論，吳道子及荊、關(guān)、董、巨是“尚法”的代表，文同、蘇軾及“南宋四家”是“尚意”的代表，“元四家”是“尚趣”的代表。以上事例說明，明史通論不僅能使人們很快地把握對(duì)各代美術(shù)的直觀認(rèn)識(shí)，而且還能使人們的直觀把握更加深刻而準(zhǔn)確。

古人在對(duì)美術(shù)的直觀把握上，曾總結(jié)了許多有益的經(jīng)驗(yàn)。有人從風(fēng)格上把握不同的直觀，如“黃家富貴，徐熙野逸”；有人從衣紋勾勒上顯示不同的直觀，如“雀爪郭熙，拖技馬遠(yuǎn)”。

四、厚積薄發(fā)抒已見

美術(shù)鑒賞與美術(shù)欣賞的不同之處，在于鑒賞有鑒別和欣賞的意思，欣賞一般不具有鑒別的意思。就是說，“鑒賞”是人們帶著一種科學(xué)、審慎的態(tài)度來對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行觀賞?！靶蕾p”乃是人們帶有一種肯定、贊譽(yù)的態(tài)度來對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行觀賞。鑒賞與欣賞的區(qū)別在于能否對(duì)美術(shù)作品抒發(fā)個(gè)人見解上。大學(xué)生一般已進(jìn)入成年人階段，世界觀已經(jīng)形成，有了一定的知識(shí)面和思考能力。對(duì)美術(shù)作品或史論表示一些個(gè)人見解則是大學(xué)生“美術(shù)鑒賞”選修課中不容忽視的一環(huán)。

所謂“抒已見”就是讓學(xué)生談個(gè)人看法，這種看法必須是自己的真情實(shí)感，既能符合歷史實(shí)際和言之成理，而又不同于他人的觀點(diǎn)。

中國(guó)素質(zhì)教育要改變那種“被動(dòng)式”的教育模式，學(xué)生從小學(xué)知識(shí)，往往不是主動(dòng)獲得，而是被動(dòng)獲得，久而久之，使學(xué)生形成一種思想，即凡是課本上的都是正確的，不可改變。這種思想對(duì)抒發(fā)個(gè)人見解極為不利。當(dāng)我們講授美術(shù)鑒賞選修課時(shí)，要盡力扭轉(zhuǎn)學(xué)生的這種觀念，使他們認(rèn)識(shí)到，書本里的觀點(diǎn)和思想只是編著者個(gè)人的見解，當(dāng)然也有可能缺乏正確性或全面性。美術(shù)鑒賞又是一種特殊的意識(shí)活動(dòng)，對(duì)同一問題或事物有不同認(rèn)識(shí)也是正常的；只有敢于否定才能敢于肯定。這樣一來，學(xué)生的思想就會(huì)馬上活躍起來，他們的個(gè)人見解也往往由此而產(chǎn)生了。

“個(gè)人見解”不是“妄發(fā)議論”，這是讓學(xué)生們必須理解的第二個(gè)問題。當(dāng)學(xué)生提出某一見解時(shí)，老師要反問他：你的認(rèn)識(shí)與別人有什么不同，你為什么要提出這一觀點(diǎn)，你準(zhǔn)備用什么樣的事例和論證讓人們同意你的觀點(diǎn)?當(dāng)然這種反問不是潑冷水，而是為促使學(xué)生更深入地閱讀課文，去豐富自己的知識(shí)，去查閱資料和進(jìn)行深入的思考。要使學(xué)生懂得，“厚積”是“薄發(fā)”的基礎(chǔ)，只有“厚積薄發(fā)的見解”才是有意義、有價(jià)值和有說服力的。

篇（4）

藝術(shù)鑒賞作為一種特殊能力，要有先天的藝術(shù)基礎(chǔ)，更需要通過后天專門訓(xùn)練獲得。美術(shù)屬于是視覺藝術(shù)，通過鑒賞美術(shù)作品，可以形成視覺沖擊力，從中感受美術(shù)創(chuàng)作者的創(chuàng)作思想和創(chuàng)作源泉，從而對(duì)美術(shù)表象下的深刻涵義以正確的理解。

一、學(xué)生可以通過美術(shù)鑒賞了解人類的文明發(fā)展歷程

人類與繪畫存在著不解之源。早期的人類就是運(yùn)用了繪畫語言進(jìn)行思想表達(dá)和相互之間的溝通交流，人類的社會(huì)歷史發(fā)展進(jìn)程當(dāng)然也可以從繪畫中解讀。當(dāng)美術(shù)不再具有社會(huì)實(shí)用功能，隨著人類精神文明的發(fā)展，美術(shù)就被提升到藝術(shù)境界，以滿足美術(shù)觀賞者的需求。至此，美術(shù)的創(chuàng)作已經(jīng)不再遇有公用價(jià)值，而是屬于純粹的精神產(chǎn)品，進(jìn)入到審美創(chuàng)造范疇，并逐步地深入到人們的日常生活中。實(shí)用物品的美化是美術(shù)發(fā)揮其物質(zhì)功能的體現(xiàn)。美術(shù)是人類的精神財(cái)富，但是美術(shù)創(chuàng)作來源于個(gè)體性精神勞動(dòng)，其中的獨(dú)特個(gè)性也是歷史意義的表達(dá)，需要在欣賞美術(shù)作品的同時(shí)，深入解讀其中的內(nèi)涵，才能夠真正意義地領(lǐng)會(huì)到美術(shù)作品的美感所激發(fā)其的動(dòng)人效應(yīng)?！缎窃乱埂肥欠哺叩淖髌?，在整個(gè)作品中，所表達(dá)的都是創(chuàng)作者的情感和個(gè)性。寧?kù)o的夜色，閃爍的星空，給人一種動(dòng)蕩不安的感覺，這些都可以將凡高創(chuàng)作作品時(shí)的那種潛在意識(shí)表達(dá)出來。美術(shù)是社會(huì)性的創(chuàng)作，也是歷史的表達(dá)。那么在欣賞凡高的這部美術(shù)作品的時(shí)候，就要通過了解創(chuàng)作背景，并分析當(dāng)時(shí)的美術(shù)創(chuàng)作流派、風(fēng)格和樣式，才能夠形成正確的審美取向，以從自我審美角度解讀美術(shù)作品的深刻涵義。

二、學(xué)生可以通過美術(shù)鑒賞提升審美鑒別能力

美術(shù)是具有特殊意義的教育領(lǐng)域。將美術(shù)教學(xué)以美術(shù)鑒賞的教學(xué)形式展開，不僅可以引導(dǎo)學(xué)生解讀名家作品的形式美和豐富的內(nèi)涵，而且還可以在教室的引導(dǎo)下，學(xué)習(xí)到美術(shù)作品的精細(xì)創(chuàng)作過程，并根據(jù)學(xué)生自己的領(lǐng)會(huì)能力進(jìn)行訓(xùn)練。美術(shù)鑒賞包括兩個(gè)方面的涵義，即鑒別和欣賞。在欣賞美術(shù)作品的時(shí)候，首先要具有美術(shù)的鑒別能力，而這正是提升美術(shù)審美層次的有效途徑。在中學(xué)的美術(shù)教學(xué)中，通過美術(shù)鑒賞教室，可以利用中學(xué)生豐富的情感，培養(yǎng)其對(duì)美術(shù)這種視覺語言的領(lǐng)悟力，以通過提高學(xué)生的視覺體驗(yàn)?zāi)芰?，形成健康的審美趣味。學(xué)生的審美鑒別能力由此而產(chǎn)生，并為樹立審美意識(shí)，培育高尚的審美理想具有重要的作用。《哭泣的女人》是畢加索的名作。畫面之美在于其所呈現(xiàn)出來的獨(dú)特創(chuàng)作形式。整個(gè)畫面都是立體的分解和組合，這是當(dāng)時(shí)較為常用的美術(shù)創(chuàng)作手法，卻被畢加索發(fā)揮得淋漓盡致。畫面的形式美是獨(dú)具特色的?？奁男蜗罂梢詮娜N不同的視角觀察出來，所呈現(xiàn)出來的畫面生動(dòng)而耐人尋味。哭泣女那無聲似有聲的哭泣，傷心欲絕，她那內(nèi)心的情感起伏令人心悸。如果深入了解該作品的創(chuàng)作背景，就可以通過畫面了解到戰(zhàn)爭(zhēng)給人類帶來的痛苦，那種欲哭無淚，那種無可奈何的心境，處于苦難歲月里的人們的憂慮等等，都可以從畢加索的這幅畫面中解讀出來。

二、搭建培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維的平臺(tái)

（一）創(chuàng)建探究式美術(shù)鑒賞課堂教學(xué)情境

美術(shù)鑒賞教學(xué)主要強(qiáng)調(diào)的是美術(shù)藝術(shù)欣賞，從中挖掘出具有藝術(shù)層次的內(nèi)容加以評(píng)判，以提高學(xué)生對(duì)于美術(shù)作品的欣賞力和判斷力。美術(shù)欣賞資料的選擇可以從學(xué)生所熟悉的歷史劇入手，從中選擇出極具美感，并具有審美價(jià)值的片段。比如，中國(guó)有很多的建筑瑰寶，故宮就是世界現(xiàn)存最大的古代接觸建筑之一。就是這樣中國(guó)古建筑群，其保存的完整性，已經(jīng)被列為世界五大皇宮之首。在美術(shù)鑒賞課上，美術(shù)教師可以運(yùn)用多媒體課件輔助教學(xué)。故宮建筑物的畫面資料可以從歷史電視劇裁剪，比如中學(xué)生都喜歡看的《還珠格格》《康熙大帝》等等，不僅提高學(xué)生對(duì)于建筑資料的興趣，而且還引導(dǎo)學(xué)生對(duì)于影視劇作品從藝術(shù)的審美角度欣賞。為了提高學(xué)生的美術(shù)創(chuàng)造能力，針對(duì)于資料中的美術(shù)藝術(shù)資料，教師首先不要講解，而是以提問的方式引導(dǎo)課堂教學(xué)主題。比如，背景的故宮群都經(jīng)歷了哪些朝代，其建筑特點(diǎn)是什么。在提問的時(shí)候，教師要將問題的答案以圖片的形式展示出來，給學(xué)生以必要的提示。學(xué)生針對(duì)教師所提出的問題，結(jié)合自己所學(xué)習(xí)的知識(shí)，分析圖片的內(nèi)容，從主觀的角度回答問題。學(xué)生在回答問題的同時(shí)，實(shí)施上就是在闡述自己對(duì)于故宮建筑的觀點(diǎn)，其對(duì)于藝術(shù)的審美定位也就呈現(xiàn)出來。隨著各種新的問題不斷解決，學(xué)生的創(chuàng)新思維也會(huì)影響地有所提高。

（二）將美術(shù)欣賞與音樂欣賞相結(jié)合

藝術(shù)以不同的形式展示出來，但是相互之間的聯(lián)系是必然的。音樂和美術(shù)即是如此。音樂與美術(shù)同屬于藝術(shù)門類，音樂依賴于聽覺，美術(shù)則突出視覺效果。在中學(xué)美術(shù)欣賞課上，伴隨著音樂的節(jié)奏，不僅渲染了課堂氛圍，而且還會(huì)激發(fā)學(xué)生豐富的想象力。比如，在欣賞《伏爾加河上的纖夫》的時(shí)候，為了深化學(xué)生對(duì)作品的理解，可以配以《黃河號(hào)子》的音樂。學(xué)生在音樂的渲染下，不自覺地會(huì)展開想象，從自己的情感出發(fā)，將音樂和畫面內(nèi)容融為一體，使學(xué)生潛移默化中，美術(shù)審美得到提升。如果說藝術(shù)欣賞活動(dòng)具有感性的色彩，那么，鑒賞則融入了理性的成分，使學(xué)生在獲得審美愉悅的同時(shí)，還能夠體會(huì)到作品的意蘊(yùn)之美。此外，在展示著《伏爾加河上的纖夫》的美術(shù)作品，播放背景音樂的同時(shí)，還可以請(qǐng)一名同學(xué)朗誦詩(shī)句，引導(dǎo)學(xué)生達(dá)到“物我兩忘”的審美境界，達(dá)到創(chuàng)新思維所追求的境界。

結(jié)語：

篇（5）

作為一名高中美術(shù)教師，面對(duì)的是人生觀、世界觀已經(jīng)基本形成的青少年群體，那么我們教師只有全面提高自己的素質(zhì)才能更好地教育在當(dāng)今這樣一個(gè)社會(huì)成長(zhǎng)起來的孩子們。美術(shù)教學(xué)工作，要不斷完善自己提高自己的，只有先充實(shí)自己，才有資格教學(xué)生，在充實(shí)自己的過程中，自己的能力越強(qiáng)，自信心也就越強(qiáng)，學(xué)生才更敬仰你，尊重你，反之，則懷疑你的能力。

俗話說：嚴(yán)師出高徒，但我認(rèn)為，只有嚴(yán)格還是不夠的，作為高中美術(shù)教師，還要具備相當(dāng)高的藝術(shù)造詣、藝術(shù)功底以及集教學(xué)和科研為一體的多種綜合能力，正可謂：樹人先樹己，若具體而言，應(yīng)該從以下幾個(gè)方面努力：

一、深入學(xué)習(xí)能力

作為一名高中美術(shù)教師，他的工作連接著美術(shù)教育和美術(shù)課題研究這兩個(gè)版塊。這是兩個(gè)不可分割的范疇。高中美術(shù)教師的工作思維如果單純局限在教學(xué)，那新意義上的美術(shù)教學(xué)就缺少相應(yīng)的廣度和深度，因此，在新意義上的教學(xué)活動(dòng)中，美術(shù)教師的工作范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

1.繪畫藝術(shù)

繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，是作者對(duì)于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動(dòng)，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行科研。將自己對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作，或藝術(shù)實(shí)踐中的感性體驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考，從而挖掘出有藝術(shù)價(jià)值的新論點(diǎn)、新課題。構(gòu)建起從感性體驗(yàn)到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。

2.撰寫美術(shù)研究論文

當(dāng)今社會(huì)對(duì)美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術(shù)教學(xué)一樣，科研也是教師個(gè)人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達(dá)方式，所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平，運(yùn)用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。

3.涉獵廣博的知識(shí)

美術(shù)研究論文，離不開繼承和創(chuàng)新，因此，在撰寫論文時(shí)，需要懂得欣賞經(jīng)典美術(shù)作品，吸取文化教育的多方信息，善于在前人研究的基礎(chǔ)上成就自己獨(dú)到的藝術(shù)見解，善于吸收他人思想當(dāng)中有價(jià)值的藝術(shù)觀點(diǎn)。一代繪畫奇才達(dá)芬奇就是這樣一個(gè)涉獵廣博、獨(dú)立創(chuàng)新的大畫家。他的畫作之所以美得無與倫比，是由于他具有廣博的知識(shí)去充實(shí)自己，繪畫便是這種綜合的研究能力的展現(xiàn)。除了是畫家，他還是雕刻家、建筑師、音樂家、數(shù)學(xué)家、工程師、發(fā)明家、解剖學(xué)家、地質(zhì)學(xué)家、制圖師，植物學(xué)家和作家。這些廣播的知識(shí)，無不豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。

4.掌握多媒體技術(shù)

時(shí)代在發(fā)展，我們傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)模式中知識(shí)的傳授主要是以教師講解，學(xué)生練習(xí)、鞏固為主。理性知識(shí)太多，感性材料太少，不能充分發(fā)揮學(xué)生認(rèn)識(shí)的主體性。運(yùn)用現(xiàn)代媒體教學(xué)，可以達(dá)到優(yōu)化教學(xué)過程，提高教學(xué)質(zhì)量的目的。多媒體教學(xué)不失為一個(gè)非常有效的教學(xué)手段，可以使學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性最大限度地調(diào)動(dòng)起來，使美術(shù)課真正做到寓教于美，美中育人。

二、完善科學(xué)的教學(xué)思想

高中美術(shù)教師必須具備科學(xué)的教學(xué)理念和教學(xué)思想，只有不斷地完善自己的教學(xué)思想體系，才能不被迅速發(fā)展的教學(xué)形勢(shì)所淘汰。首先，教師要有宏觀的藝術(shù)鑒賞理念，具備較高的繪畫能力，熟練掌握正確的繪畫技法，有較新的藝術(shù)觀念，熟悉經(jīng)典的繪畫風(fēng)格。其次，要有敏銳地藝術(shù)感受力，能對(duì)學(xué)生的作品迅速做出準(zhǔn)確的專業(yè)評(píng)價(jià)和指導(dǎo)。再次，訓(xùn)練方法科學(xué)合理，對(duì)學(xué)生的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時(shí)對(duì)學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)，解決學(xué)生在創(chuàng)作過程遇到的難題，并使之有所提高。

三、 教師生動(dòng)、形象、精煉、富有感染力的語言，也是進(jìn)行美育的必要要求

篇（6）

[關(guān)鍵詞]音樂鑒賞審美想象創(chuàng)造性思維

音樂鑒賞是指以具體音樂作品為對(duì)象通過聆聽的方式和其他輔助手段來充分體驗(yàn)和領(lǐng)悟音樂的審美活動(dòng)。音樂鑒賞對(duì)培養(yǎng)和提高學(xué)生的音樂審美能力有著不可估量的作用。對(duì)于學(xué)生想象力、聯(lián)想力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)是任何教育手段都代替不了的。

音樂鑒賞作為一種自由的主體審美活動(dòng)，具有獨(dú)特而復(fù)雜的心理活動(dòng)過程。由于音樂存在著不具象、無語義等美學(xué)品格，因此，音樂鑒賞過程中的創(chuàng)造性思維活動(dòng)占有重要的位置。

一、利用直觀的音樂形象激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

音樂形象是通過音響來表現(xiàn)作曲家的藝術(shù)構(gòu)思，塑造藝術(shù)形象，從而使欣賞者產(chǎn)生聯(lián)想的。在鑒賞教學(xué)中，學(xué)生可以直接感受到所播放樂曲強(qiáng)、弱、快、慢以及音樂的喜、怒、哀、樂，并能夠想象出音樂表現(xiàn)的情景。若再經(jīng)過教師的講解，就更能夠正確的體會(huì)與理解樂曲所表達(dá)的情緒、意境。例如：在欣賞小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》時(shí)，我首先向?qū)W生講述了這個(gè)幾乎家喻戶曉的民間傳說中的凄美愛情故事，并充分運(yùn)用大量的圖片資料使學(xué)生對(duì)整個(gè)故事情節(jié)充滿好奇，之后欣賞了大型交響樂現(xiàn)場(chǎng)演奏版《梁山伯與祝英臺(tái)》c小提琴優(yōu)美的聲音時(shí)而深情，時(shí)而歡快，時(shí)而激烈，時(shí)而如泣如訴，引人入勝。我在教學(xué)中又加入了動(dòng)畫《梁山伯與祝英臺(tái)》、越劇《梁山伯與祝英臺(tái)》故事情節(jié)的影片片段，學(xué)生被精彩的故事情節(jié)所感染，有的隨著音樂小聲哼起了化蝶的主旋律，有的輕聲吹著口哨隨著音樂走，有的同學(xué)做拉提琴狀……充分了解了作品表達(dá)的內(nèi)容后，通過對(duì)直觀的音樂形象的感受再引導(dǎo)到對(duì)樂曲的感受上，能帶給學(xué)生各種不同的感受，這樣可以活躍課堂氣氛，啟發(fā)學(xué)生想象，同時(shí)有利于創(chuàng)造性思維。由于每個(gè)人的著眼點(diǎn)與理解能力有很大的區(qū)別，聯(lián)想出的內(nèi)容也不會(huì)相同，加之想象本身又是一種再創(chuàng)造，對(duì)音樂的感受就會(huì)千變?nèi)f化。這就是“橫看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同”的道理。教師遇到這種情況應(yīng)該正確鼓勵(lì)和引導(dǎo)學(xué)生，盡可能地發(fā)揮他們的想象能力來進(jìn)行創(chuàng)造，利用直觀的音樂形象激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維。音樂鑒賞中的靈感思維是豐富的，有時(shí)通過聆聽音樂還會(huì)萌發(fā)和獲得超越音樂范疇的靈感，給審美主體帶來頓悟。

二、采取創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)想象的方法啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

在課堂教學(xué)中，情境主要是運(yùn)用語言、畫面、音樂等手段，根據(jù)音樂作品的風(fēng)格情緒和具體內(nèi)容創(chuàng)設(shè)相應(yīng)的情境，通過藝術(shù)的直觀感知與教師生動(dòng)的語言描繪。創(chuàng)設(shè)一種為教學(xué)需求服務(wù)、為學(xué)生審美服務(wù)的生動(dòng)情境。例如在古曲《春江花月夜》的鑒賞中，我首先讓學(xué)生聆聽了古詩(shī)《春江花月夜》的配樂詩(shī)朗誦。大屏幕上出現(xiàn)的是中國(guó)古典的山水畫面，使學(xué)生在欣賞音樂之前先感受到了一種如詩(shī)如畫的優(yōu)美意境。之后再讓學(xué)生仔細(xì)聆聽樂曲，仔細(xì)感悟音樂的情感、意境，努力揣摩音樂的內(nèi)涵。在這樣的情境中，學(xué)生能感到親切、輕松、愉快，并能用最大的激情參與到教學(xué)過程中去，變靜態(tài)的音樂吸收活動(dòng)為情感動(dòng)態(tài)的音樂表現(xiàn)行為，有利于他們更好地感知、理解音樂，從而實(shí)現(xiàn)音樂教學(xué)的情境審美化。

格里格的《培爾，金特》第一組曲中的《晨景》是充分運(yùn)用配器手法描繪地中海岸的自然風(fēng)光的。在欣賞之前我做了個(gè)嘗試，選擇長(zhǎng)笛、雙簧管、單簧管、大管、小號(hào)演奏的音樂片段讓學(xué)生聽辨樂器色彩及形象，充分激發(fā)學(xué)生的思維和想象。最后小組討論匯報(bào)：小號(hào)——金黃色——嘹亮又有貴族氣質(zhì)或英雄形象：雙簧管——幽雅甜美的淑女形象：大提琴——深沉醇厚的紳士形象：長(zhǎng)笛——淡蘭色輕柔透明的：?jiǎn)位晒堋宄狠p盈。從而知道不同樂器的音色所塑造出的不同音樂形象。既從理性方面認(rèn)識(shí)了樂器，又從感性方面豐富了對(duì)音樂形象的想象。

三、結(jié)合藝術(shù)實(shí)踐的形式引導(dǎo)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

教師在教學(xué)過程中應(yīng)為學(xué)生創(chuàng)設(shè)和開辟適合于教學(xué)內(nèi)容的參與途徑，設(shè)計(jì)有利于學(xué)生全身心地參與的積極、主動(dòng)的參與過程。同時(shí)又把教學(xué)目標(biāo)巧妙地融入其中，采用必要的手段啟發(fā)和幫助學(xué)生順利打開求知的通道，為學(xué)生的實(shí)踐參與提供更多的機(jī)會(huì)，使學(xué)生產(chǎn)生實(shí)踐參與的沖動(dòng)，并能全身心、全方位地投入到課堂教學(xué)過程中。

在聲樂作品的鑒賞教學(xué)中，應(yīng)重視對(duì)作品的演唱實(shí)踐。聲樂作品的表現(xiàn)是通過詞曲作者譜曲，再由歌唱者投入情感演唱再創(chuàng)造的過程。對(duì)作品的理解本身就是一種再創(chuàng)造。歌唱是一種創(chuàng)造，因?yàn)槊總€(gè)人發(fā)出的聲音都是獨(dú)特的。尤其是在合唱作品的練習(xí)中，要達(dá)到聲部的和諧、統(tǒng)一是不容易的。學(xué)生往往為不受對(duì)方的干擾要大聲演唱自己的旋律部分，造成聲音不統(tǒng)一，聲部不和諧，教師應(yīng)注意引導(dǎo)學(xué)生，給他創(chuàng)設(shè)思維的空間。讓他們真正體會(huì)作品的意境，感受聲音的和諧之美。例如在合唱作品《黃河大合唱》的鑒賞中，選取學(xué)生最熟悉的《黃水謠》、《保衛(wèi)黃河》等樂章實(shí)踐演唱，并根據(jù)學(xué)生情況分聲部練習(xí)，待兩個(gè)聲部基本唱會(huì)后，選個(gè)別音樂基礎(chǔ)好的學(xué)生擔(dān)任領(lǐng)唱或?qū)W唱第三個(gè)聲部，使學(xué)生陶醉在自己營(yíng)造的藝術(shù)氛圍里，他們的心在他們自己創(chuàng)造的美中滋養(yǎng)、散步、飛揚(yáng)。學(xué)生在演唱的過程中，必然融入自己的想象，注入自己的情感，這使學(xué)生在演唱的過程中進(jìn)入了創(chuàng)造性的精神狀態(tài)，對(duì)作品的整體理解更加深刻，同時(shí)進(jìn)一步的增強(qiáng)了學(xué)生的愛國(guó)情感。

學(xué)生的音樂鑒賞活動(dòng)是積極參與創(chuàng)造性思維的過程，最重要的是教師要給學(xué)生以積極參與的機(jī)會(huì)，給學(xué)生一個(gè)積極思維、積極創(chuàng)造的空間。這樣的師生互動(dòng)活動(dòng)，既活躍了課堂氣氛。同時(shí)也培養(yǎng)了學(xué)生創(chuàng)造性思維的能力，并提高了音樂鑒賞教學(xué)的效果。教學(xué)實(shí)踐證明，當(dāng)學(xué)生真正聽懂了音樂后，他們會(huì)自覺地在音樂中展開自由的、充分的、豐富的、美妙的聯(lián)想畫面，從而真正使音樂鑒賞活動(dòng)成為創(chuàng)造性思維運(yùn)動(dòng)的過程。

音樂是聽覺的藝術(shù)。音樂鑒賞是一個(gè)由淺入深的學(xué)習(xí)、理解過程，也是一個(gè)以聽覺的感知和想象相結(jié)合的特殊認(rèn)知過程，這個(gè)過程需要依靠學(xué)生主動(dòng)的聽、主動(dòng)的想象來實(shí)現(xiàn)。讓學(xué)生在鑒賞中多聽、多想、多思維、多創(chuàng)造，引導(dǎo)他們準(zhǔn)確的體驗(yàn)音樂情感。

四、通過即興創(chuàng)編和表演的途徑培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

在音樂鑒賞中，可以讓學(xué)生采用節(jié)奏、律動(dòng)、線條、色彩、繪畫等方式表達(dá)對(duì)音樂的理解。通過自填歌詞、創(chuàng)編故事、自勾畫面、自編律動(dòng)等豐富多采的創(chuàng)造實(shí)踐，引導(dǎo)學(xué)生有意識(shí)的進(jìn)行創(chuàng)造性嘗試。即興創(chuàng)作和表演是音樂鑒賞教學(xué)的重要組成部分，在教學(xué)中缺一不可，不能偏廢。即興創(chuàng)作和表演的好處在于：首先不必依照事先設(shè)計(jì)的樂譜和事先的排練，減少技術(shù)負(fù)擔(dān)：其次即興活動(dòng)比較能夠靈活自如、自由地表達(dá)情感：再者即興活動(dòng)有利于發(fā)展學(xué)生敏捷的思維、快速反應(yīng)的能力。由于即興活動(dòng)屬于即時(shí)臨場(chǎng)發(fā)揮，因此即興創(chuàng)作的成果顯得粗糙。但正是這種不成熟的創(chuàng)造，蘊(yùn)含著豐富的創(chuàng)造精神。音樂訓(xùn)練可賦予我們一種積極想象與創(chuàng)造的方式，提高我們的創(chuàng)造能力。所以課堂練習(xí)培養(yǎng)學(xué)生的音樂即興創(chuàng)作與表演能力是創(chuàng)造性教學(xué)的新舉措。例如在《影視音樂》的鑒賞中，我給學(xué)生準(zhǔn)備了幾部影視中的場(chǎng)景：1、激烈的戰(zhàn)斗場(chǎng)面，2、和諧溫馨的生活場(chǎng)面。3、幽默滑稽的動(dòng)畫場(chǎng)面，4、熱烈歡騰的節(jié)日?qǐng)雒?。讓學(xué)生從提供的十個(gè)音樂片段中為他們選擇合適的音樂。學(xué)生們努力用音樂來烘托情緒，塑造形象。充分挖掘?qū)W生的創(chuàng)新意識(shí)，每個(gè)場(chǎng)音樂鑒賞教學(xué)中的創(chuàng)造性思維培養(yǎng)是小柯通過網(wǎng)絡(luò)搜集，并由本站工作人員整理后的，音樂鑒賞教學(xué)中的創(chuàng)造性思維培養(yǎng)是篇質(zhì)量較高的學(xué)術(shù)論文，供本站訪問者學(xué)習(xí)和學(xué)術(shù)交流參考之用，不可用于其他商業(yè)目的，音樂鑒賞教學(xué)中的創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的論文版權(quán)歸原作者所有，因網(wǎng)絡(luò)整理，有些文章作者不詳，敬請(qǐng)諒解，如需轉(zhuǎn)摘，請(qǐng)注明出處小柯，如果此論文無法滿足您的論文要求，您可以申請(qǐng)本站幫您論文，以下是正文。景會(huì)因?qū)W生的想象、聯(lián)想和個(gè)性化認(rèn)知的不同，對(duì)藝術(shù)作品內(nèi)涵的理解和感受不同而產(chǎn)生多種結(jié)果，為學(xué)生今后的創(chuàng)造發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

嘗試音樂創(chuàng)作是激發(fā)想象力、培養(yǎng)創(chuàng)造力的有效途徑，是發(fā)掘創(chuàng)造性思維潛能的過程和手段。即興為熟悉的旋律填新詞，為熟悉的歌詞新編節(jié)奏和旋律，音樂常識(shí)的選擇、連線等都能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維。

為熟悉的旋律填新詞降低了創(chuàng)作的難度，也提高了音樂鑒賞課的時(shí)效。在教學(xué)中以此發(fā)掘?qū)W生創(chuàng)造潛能，浸透創(chuàng)作音樂的意識(shí)，進(jìn)而更深刻地理解和體驗(yàn)音樂的創(chuàng)作特點(diǎn)，享受創(chuàng)作的過程，品嘗成功的甜蜜。在為熟悉的旋律填新詞的練習(xí)中，有的學(xué)生為《茉莉花》填新詞，有的為《明天會(huì)更好》填新詞，有的為《吉祥三寶》填新詞，還有的為《北風(fēng)吹》、《臺(tái)》、《東方紅》、《歡樂頌》、《心愿》、《隱形的翅膀》、《梔子花開》……太多了!學(xué)生在臨時(shí)的“音樂會(huì)”上演唱自己的作品，并簡(jiǎn)單講述創(chuàng)作過程。演唱結(jié)束后教師簡(jiǎn)單點(diǎn)評(píng)。他們專注的表情，熱烈的掌聲，以及各具特色的演唱情景相信一定會(huì)深深地扎根在同學(xué)們的記憶土壤里并且會(huì)生根發(fā)芽。

五、運(yùn)用學(xué)科整合的優(yōu)勢(shì)引發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

篇（7）

文化館擔(dān)負(fù)著提升青少年藝術(shù)素質(zhì)的重要責(zé)任，而利用藝術(shù)培訓(xùn)等手段開展美術(shù)鑒賞活動(dòng)，是提高青少年藝術(shù)素質(zhì)的重要手段。美術(shù)鑒賞活動(dòng)是一種藝術(shù)審美活動(dòng)，也是一種富有內(nèi)涵的審美教育。從目前文化宮開展的青少年藝術(shù)培訓(xùn)的內(nèi)容而言，我認(rèn)為現(xiàn)行的藝術(shù)培訓(xùn)功利性太強(qiáng)，^分強(qiáng)調(diào)藝術(shù)培訓(xùn)的考級(jí)功能，忽視藝術(shù)培訓(xùn)的審美教育。主要表現(xiàn)在美術(shù)鑒賞活動(dòng)中淺嘗輒止，不能深入揭示美術(shù)作品的精神內(nèi)涵，不能把形式、內(nèi)容和意義進(jìn)行有效整合，不能很好地發(fā)揮美術(shù)鑒賞活動(dòng)的人文教育作用。從文化宮藝術(shù)培訓(xùn)的美術(shù)鑒賞活動(dòng)的方式方法來講，大多數(shù)指導(dǎo)者依然采用傳統(tǒng)的師徒傳授法，缺少指導(dǎo)方法的多樣化。這一切，都使得美術(shù)鑒賞活動(dòng)的審美教育價(jià)值大打折扣。本文從文化館對(duì)青少年藝術(shù)教育的視野入手，談?wù)勄嗌倌昝佬g(shù)鑒賞活動(dòng)的基本問題。

一、融入現(xiàn)實(shí)生活，體驗(yàn)藝術(shù)真味

任何一件富有生命力的美術(shù)作品，都源于現(xiàn)實(shí)生活。因此，以青少年的“學(xué)”為中心的美術(shù)鑒賞活動(dòng)，就要以青少年的生活經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，把他們的鑒賞目光從書本引向現(xiàn)實(shí)生活，讓青少年在現(xiàn)實(shí)生活中感受和體驗(yàn)藝術(shù)的真味。一是要引領(lǐng)青少年從現(xiàn)實(shí)生活中追尋經(jīng)典。要讓青少年明白，現(xiàn)實(shí)生活中隨處可見蘊(yùn)含經(jīng)典之美的藝術(shù)作品。如具有蘭溪精神之韻味的蘭花女雕塑，就蘊(yùn)含著美國(guó)自由女神的神韻。美術(shù)鑒賞活動(dòng)中我們可以帶領(lǐng)青少年到中洲公園去鑒賞蘭花女雕塑。把蘭花女與自由女神聯(lián)系起來，進(jìn)行對(duì)比鑒賞。把美術(shù)鑒賞活動(dòng)與野外寫生，詩(shī)歌創(chuàng)作結(jié)合在一起，從多個(gè)層面來鑒賞這座體現(xiàn)蘭溪風(fēng)格的雕塑。又如當(dāng)今廣告牌隨處可見。盡管很多廣告牌涂畫的亂七八糟的，但也有不少很有審美價(jià)值的藝術(shù)性不錯(cuò)的廣告，從這些廣告中我們可以發(fā)現(xiàn)經(jīng)典。如世界經(jīng)典名畫《蒙娜麗莎》、《向日葵》、《記憶的永恒》等被不同形式地融入廣告畫中，產(chǎn)生了非常好的廣告效應(yīng)。因此，只要我們留心觀察，身邊并不缺少經(jīng)典，在日常生活中我們可以發(fā)現(xiàn)美術(shù)經(jīng)典的神韻和靈魂，我們從日常生活中同樣可以近距離地審視經(jīng)典藝術(shù)之美。二是引領(lǐng)青少年體驗(yàn)生活中的大眾藝術(shù)。不同與經(jīng)典藝術(shù)，大眾藝術(shù)追隨的是時(shí)尚和通俗，雖然它往往魚目混珠，常常會(huì)混雜一些不健康的東西。但大眾藝術(shù)表現(xiàn)形式滿足大眾審美心理需求，迎合大眾口味。因而大眾藝術(shù)的生活味更濃，更容易為青少年所接受。當(dāng)然，利用大眾藝術(shù)進(jìn)行美術(shù)鑒賞活動(dòng)時(shí)，美術(shù)鑒賞活動(dòng)的指導(dǎo)者要積極引導(dǎo)，幫助青少年明辨美丑，把健康的大眾藝術(shù)推薦給他們。如出現(xiàn)在街道墻體上的一些宣傳畫、公益廣告畫，圍繞環(huán)境保護(hù)，美化蘭城，交通安全，遵紀(jì)守法，和諧家園、計(jì)劃生育，運(yùn)動(dòng)健康等主題，積極宣揚(yáng)社會(huì)主義的主流文化和社會(huì)主義核心價(jià)值觀，不僅具有很好的審美價(jià)值，而且具有十分重要的教育意義。此類藝術(shù)作品就十分值得我們推崇。

二、尋找背景故事，助讀作品內(nèi)涵

美術(shù)鑒賞活動(dòng)的主要對(duì)象是古今中外的經(jīng)典畫作、雕塑和建筑藝術(shù)。在青少年的藝術(shù)培訓(xùn)中，我們可以提供更多的名家作品讓他們觀賞。但要真正解讀這些作品的藝術(shù)內(nèi)涵，僅僅靠觀賞是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。我們還應(yīng)該走進(jìn)這些作品的背后，去深入了解作品背景的故事。一般情況下，我們?cè)谠诮榻B作品時(shí)，大多會(huì)作一些簡(jiǎn)短的關(guān)于作品的歷史背景、創(chuàng)作者的生平，還有作品本身的主題和內(nèi)涵的介紹，這樣有利于幫助學(xué)生更深入地解讀作品的內(nèi)涵。但美術(shù)鑒賞活動(dòng)僅僅停留在簡(jiǎn)單地提供歷史背景、人物生平等的了解層面上是不夠的。我們還應(yīng)該引領(lǐng)青少年進(jìn)一步探尋與作品相關(guān)的背景故事。從故事切入，深挖作品的內(nèi)涵，直至真正觸摸到藝術(shù)家的心靈搏動(dòng)，讓青少年感同身受地體驗(yàn)到藝術(shù)家創(chuàng)作的原初體驗(yàn)。

首先是通過故事走進(jìn)藝術(shù)家的情感世界，讓青少年感同身受。在《外國(guó)美術(shù)作品巡禮》的美術(shù)鑒賞活動(dòng)中，我們可以讓青少年鑒賞蒙克的《吶喊》。這一作品是蒙克采用象征和隱喻的手法，所創(chuàng)作的生命組畫中表現(xiàn)最為強(qiáng)烈和最富有刺激性的一幅。對(duì)于今天的青少年來說，很難理解藝術(shù)家在作品中所表現(xiàn)的那種極端孤獨(dú)和苦悶甚至恐懼的情感的。這時(shí)我們不妨用蒙克的身世來激發(fā)學(xué)生的情感體驗(yàn)。蒙克一生境遇十分悲慘，五歲死了母親，二十五歲時(shí)父親也駕鶴仙去。兩個(gè)姐姐一個(gè)早逝，另一個(gè)在精神病院度日。蒙克自己也一生飽受納粹的欺凌，歷盡坎坷。讓青少年了解了蒙克的身世后，醞釀了相應(yīng)的情緒，再來鑒賞《吶喊》，就容易體驗(yàn)到作者的情感世界了，從而也就能夠水到渠成地理解了作品的主題。

其次是通過故事加深對(duì)藝術(shù)作品的內(nèi)涵的理解。如教學(xué)《奧運(yùn)精神》一課，我們?cè)谝I(lǐng)青少年欣賞《擲鐵餅者》時(shí)，如果直接讓青少年思考《擲鐵餅者》表現(xiàn)了一種怎樣的美，反映了一種什么樣的精神？他們也許能夠依據(jù)課本提供的信息作出正確的回答。但他們的內(nèi)心感受并不深，不會(huì)有對(duì)作品主題的深刻理解，只能是空對(duì)空地就問題回答問題。這不是真正意義上的美術(shù)鑒賞活動(dòng)。在這里如果我們能夠穿插關(guān)于古希臘奧運(yùn)故事，介紹古希臘奧運(yùn)精神孕育和發(fā)展的時(shí)代背景。讓青少年明白，古希臘時(shí)代，征戰(zhàn)不斷，在冷兵器時(shí)代，征戰(zhàn)靠得是健壯的體格和勇敢無畏的精神。因此，男子的健壯美就成了當(dāng)時(shí)追求的時(shí)尚美，為了迎合征戰(zhàn)需要，體育競(jìng)技也凸顯了這種“力”與健美的較量。這樣他們就能進(jìn)一步理解古代奧運(yùn)精神的實(shí)質(zhì)。

三、注重由外及里，探究美術(shù)意蘊(yùn)

一件美術(shù)作品的美是由內(nèi)容美、形式美和意蘊(yùn)美組成的。美術(shù)作品的內(nèi)容美是通過獨(dú)特的美術(shù)語言來詮釋的；美術(shù)作品的形式美是通過藝術(shù)形象來表現(xiàn)的；而美術(shù)作品的意蘊(yùn)美是深藏在作品中的詩(shī)情畫意、人生哲理和精神內(nèi)涵。因此我們?cè)诿佬g(shù)鑒賞課中引領(lǐng)青少年審美，就要從內(nèi)容、形式入手，由外及里，深入探究美術(shù)意蘊(yùn)。

第一，理解美術(shù)作品的內(nèi)容美。我們?cè)谇嗌倌晁囆g(shù)培訓(xùn)中開展美術(shù)鑒賞活動(dòng)，所選的美術(shù)作品要具有濃厚的生活氣息，也就是說在內(nèi)容上能夠直接反映社會(huì)生活。而內(nèi)容美就是作品所反映的生活美。因此，要讓青少年理解美術(shù)作品的內(nèi)容美就要讓青少年熟悉作品所反映的社會(huì)生活。如董希文的油畫《開國(guó)大典》，就突出地表現(xiàn)了內(nèi)容之美。對(duì)于大部分青少年來說，畫面中的莊嚴(yán)和喜慶并不一定能夠理解。我們可以通過相關(guān)視頻介紹祖國(guó)獨(dú)立，“中國(guó)人民從此站起來了”的莊嚴(yán)時(shí)刻。這一時(shí)刻是多少仁人志士拋頭顱灑熱血換來的，是中國(guó)人民盼星星，盼月亮好不容易盼到的時(shí)刻。油畫《開國(guó)大典》抓住了這一中國(guó)人民永世難忘的時(shí)刻，盡顯了內(nèi)容之美，這樣他們就容易理解了。

第二，關(guān)注美術(shù)作品形式美。美術(shù)作品種類繁多，不同類型的美術(shù)作品有著不同的形式美。依據(jù)工具和材料的不同，美術(shù)作品可分為繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等，不同類型的美術(shù)作品形式美的表現(xiàn)很不相同。要讓青少年鑒賞美術(shù)作品的形式美，就要讓青少年熟悉不同類型美術(shù)作品形式美的特點(diǎn)。就以繪畫作品來說，又可分為國(guó)畫、油畫、水粉畫、素描，不同的繪畫形式所追求的形式美也各有特點(diǎn)，如國(guó)畫追求的是筆端的變化，用墨的韻味。而油畫強(qiáng)調(diào)的是渾厚而豐富的色彩，氣氛濃烈的質(zhì)感。不管何種形式的美術(shù)作品，點(diǎn)、線、面、構(gòu)材、色彩、肌理、明暗是表現(xiàn)美術(shù)形式美的基本語言。鑒賞美術(shù)作品的形式美，要從最基本的美術(shù)形式語言入手去解讀。

第三，深入美術(shù)作品的意蘊(yùn)美。美術(shù)作品與文學(xué)作品一樣，它總是要表現(xiàn)一定的主題思想，而所表達(dá)的主題思想越豐富，越深刻，就越能顯示其意蘊(yùn)美。美術(shù)作品的意蘊(yùn)美是內(nèi)在的，只有用心體會(huì)才能把握。許多經(jīng)典作品，之所以盛傳不衰，就是因?yàn)橐馓N(yùn)深厚。不同歷史時(shí)期的美術(shù)作品所追求的意蘊(yùn)是不同的。因此我們?cè)阼b賞美術(shù)作品意蘊(yùn)的時(shí)候，一定要抓住其時(shí)代特征。如鑒賞文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)作品，我們就要用心品味融入作品的那種強(qiáng)烈的人文主義追求，欣賞作品對(duì)人性的贊美，對(duì)自由的向往，對(duì)博愛的倡導(dǎo)等。而對(duì)中國(guó)畫的鑒賞，要重點(diǎn)體會(huì)蘊(yùn)含在作品中的詩(shī)情畫意，要像鑒賞詩(shī)歌一樣去品味中國(guó)畫的意境。

【參考文獻(xiàn)】

篇（8）

針對(duì)一件繪畫藝術(shù)作品，除了作品自身能被人感知的形象和技法外，或作為鑒賞者的人們基本達(dá)到一致的共識(shí)外，不同的主體的人們還有它不同的反差。歷史學(xué)家自然會(huì)從歷史唯物主義的角度去欣賞或鑒定作品的優(yōu)劣，看它是在社會(huì)那個(gè)歷史時(shí)期產(chǎn)生的，當(dāng)時(shí)有什么重大的歷史事件產(chǎn)生，以及當(dāng)時(shí)的社會(huì)歷史背景，而理學(xué)家便會(huì)從作品的合結(jié)構(gòu)性去入手，即作品的比例、透視、黃金分割點(diǎn)、光和線等合邏輯性去討論。當(dāng)然，美學(xué)家會(huì)從他們的審美角度出發(fā)，是優(yōu)美的，是崇高的，是喜劇性的，是悲劇性的，還是丑和荒誕的。就拿“阿Q”的人物形象來說，歷史學(xué)家認(rèn)為阿Q是中國(guó)半殖民半封建性社會(huì)下產(chǎn)生的一代人的代表，是有歷史局限性的；而文學(xué)家則認(rèn)為阿Q是魯迅文學(xué)作品中的重點(diǎn)描繪對(duì)象，他的妙筆是人物形象刻畫還是語言刻畫或是人物心理刻畫；可美學(xué)家則從他的外貌形象入手，首先阿Q的形象是丑的，再一度進(jìn)入他的其它分析。

以上我們不難看出，作為審美主體的人們，我們不能說是某種職業(yè)或?qū)W科性的限制，而是說這種職業(yè)或?qū)W科性正是他們自身的優(yōu)點(diǎn)即他們?cè)谒麄儽旧淼穆殬I(yè)或?qū)W科里（相對(duì)別的職業(yè)或?qū)W科）是占有絕對(duì)的優(yōu)勢(shì)，他們才有可能用他們獨(dú)特的、超出常人的眼光去欣賞或鑒別一件藝術(shù)作品，從而發(fā)出不同的感慨、議論和藝術(shù)享受?；蛟S在藝術(shù)家看來，一件在他們創(chuàng)作過程中未曾想到的藝術(shù)特點(diǎn)及價(jià)值，可在欣賞中，被主體得到了發(fā)揮和證實(shí)。這是鑒賞者主體內(nèi)部的知識(shí)結(jié)構(gòu)的不同而出現(xiàn)的反差，是一種文化內(nèi)涵的積淀。

同樣一件作品，不同年齡和性別的人同樣會(huì)有不同的感覺，就潘鶴先生的雕塑作品《艱苦的歲月》，如果是一位經(jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)或國(guó)內(nèi)的滄桑老人去欣賞該作品，一定會(huì)老淚縱橫，在他的靈魂里那兩位戰(zhàn)士已不是具象的藝術(shù)品，而是一批批抽象的馳騁疆場(chǎng)的華夏兒女，他看到的是血和淚，看到的是中華民族的靈魂，因?yàn)樗H臨戰(zhàn)場(chǎng)，經(jīng)歷了硝煙彌漫的炮火歲月；而七八十年代的青年在欣賞此作品時(shí)，他們的那種一見作品激動(dòng)不已，浮想聯(lián)翩的沖動(dòng)勁與那些老人相比就遜色了許多，他們只能靠間接的方法，依據(jù)歷史資料或長(zhǎng)輩的言談來想象作品的藝術(shù)思維，同樣小朋友會(huì)眼睜睜的盯著小腰間的那支駁殼槍和老手中的笛子，至于其它的藝術(shù)思維和藝術(shù)語言也就只能靠后輩的教化和自我體悟了。當(dāng)然作者潘鶴先生當(dāng)時(shí)可能還未曾注意到竟有人會(huì)對(duì)駁殼槍和笛子那么感興趣。這是審美主體自身差異性造成的。

也就是在繪畫藝術(shù)的審美過程中，審美客體作為既定的目標(biāo)被鎖定的情況下，審美主體是一個(gè)彈動(dòng)性非常大的橡皮筏子。

在鑒賞中發(fā)揮主宰作用的主體的人，個(gè)人的生活閱歷、社會(huì)實(shí)踐、知識(shí)結(jié)構(gòu)（修養(yǎng)）以及必要的專業(yè)素質(zhì)與審美客體緊密相關(guān)，是審美客體對(duì)主體綜合實(shí)力積淀的考驗(yàn)。高爾基說：“欣賞者要從自己的經(jīng)驗(yàn)印象和知識(shí)結(jié)構(gòu)中去補(bǔ)充作品中的描寫，使藝術(shù)的作品形象更豐富起來，才能獲得真正的藝術(shù)享受?！雹僦黧w如果沒有在農(nóng)村炎熱的烈日下感受農(nóng)民的“汗滴禾下土”的真切生活感受，怎么有“粒粒皆辛苦”的佳句呢。同樣，要得到藝術(shù)享受，我們自身必須具備一定的審美鑒賞能力和有一定的繪畫基礎(chǔ)，我們可以從作品的藝術(shù)思維去做宏觀的把握，運(yùn)用自己的理論做主導(dǎo)去領(lǐng)略作品的藝術(shù)語言，有了一定的繪畫基礎(chǔ)后我們可以從藝術(shù)語言方面去感受。馬克思說：“如果你想得到藝術(shù)享受，你本身必須是一個(gè)有藝術(shù)修養(yǎng)的人?！雹谒囆g(shù)修養(yǎng)是一個(gè)綜合性的概念，一般情況下包括藝術(shù)作品的本質(zhì)、特征、發(fā)展規(guī)律、作者創(chuàng)作時(shí)的政治、經(jīng)濟(jì)、人文歷史等背景以及對(duì)藝術(shù)理論、技法和文學(xué)等邊緣學(xué)科方面的學(xué)習(xí)和感悟。王朝聞先生說：“我們面對(duì)把握了光和色的微妙變化的繪畫，能夠覺得光和色的變化是微妙的，除了它畫得很好，也因?yàn)槲覀冏约簩?duì)現(xiàn)實(shí)生活中光和色的變化不是心中無數(shù)的。如果我們自己心目中本身沒有光和色的變化，那么這種光和色的變化表現(xiàn)得多么奧妙的繪畫，對(duì)我們來說也覺察不到，甚至可以說相當(dāng)于不存在?！雹鄣览硪苍谟诖?。

事實(shí)上，個(gè)人的職業(yè)（學(xué)科）、性別、生活閱歷、社會(huì)實(shí)踐、知識(shí)結(jié)構(gòu)和專業(yè)素質(zhì)等等，這種自身的因素和并非專為審美活動(dòng)而構(gòu)成的因素，是審美主體在社會(huì)活動(dòng)中相對(duì)于審美客體來說是一種無意識(shí)的審美積淀，這種無意識(shí)的審美積淀將是我們能進(jìn)一步欣賞作品最好不過的良師益友了。在此情形之下，我們就要主動(dòng)的發(fā)揮主體的有意識(shí)活動(dòng)，讓主體接觸審美客體，在客體中讓主體得到更大程度的發(fā)揮，這樣，主體在客體的簇?fù)硐芦@得了豐富的審美經(jīng)驗(yàn)。有了豐富的審美經(jīng)驗(yàn)，審美主體才能得到不斷的發(fā)揮、判斷審美客體的藝術(shù)價(jià)值，進(jìn)而創(chuàng)造藝術(shù)價(jià)值。

審美經(jīng)驗(yàn)包括感性經(jīng)驗(yàn)和理性經(jīng)驗(yàn)。一般情況下，欣賞者是處于感性經(jīng)驗(yàn)下的，他們沒有把無意識(shí)的審美經(jīng)驗(yàn)擴(kuò)散、發(fā)展，沒有進(jìn)行有意識(shí)的誘導(dǎo)，那么，他們的這種無意識(shí)的審美積淀便會(huì)在得不到審美客體的刺激和“撩撥”下自生自滅，或處于萌芽狀態(tài)。我們觀賞一件繪畫作品或畫展，有1／3的人搖頭看不懂，有1／3的人則大談作品如此逼真或如此乏味，這兩種審美現(xiàn)象屬于審美主體的無意識(shí)積淀的滯后性現(xiàn)象，這種無意識(shí)的滯后現(xiàn)象表現(xiàn)在主體與客體、主體與創(chuàng)作者的有意識(shí)或無意識(shí)的差距上。我們初次欣賞畢加索的繪畫作品，驚詫于那奇特的構(gòu)圖，不明白為什么側(cè)臉的人竟被畫出兩只眼睛，遮住的那半邊鼻子和嘴象翻開的書，封底和封面進(jìn)了同一個(gè)平面。這就是審美主體的無意識(shí)積淀中審美主體的審美經(jīng)驗(yàn)仍處于審美的初級(jí)階段或原型階段。這時(shí)，如果一位內(nèi)行朋友告訴你，這是一種藝術(shù)追求，要在繪畫中表現(xiàn)物體的四度空間，讓你從許多角度去欣賞對(duì)象，這樣，你就由驚愕轉(zhuǎn)為去發(fā)現(xiàn)，按照那四維空間的不同角度到畫面中去欣賞，于是，你時(shí)而發(fā)現(xiàn)了一個(gè)側(cè)面的眉毛，時(shí)而又發(fā)現(xiàn)了一個(gè)側(cè)面的耳朵，甚至發(fā)現(xiàn)了背面的后腦勺，此時(shí)，你已經(jīng)由審美的原型階段進(jìn)入了審美的感性階段，但還是滯后于客體（畢加索的畫），滯后于創(chuàng)作者的有意識(shí)或無意識(shí)上，仍處于感性認(rèn)識(shí)上。如果你要得到更進(jìn)一步的審美愉悅，就必須有意識(shí)的盡力調(diào)動(dòng)你的無意識(shí)積淀：通過你的藝術(shù)理論知識(shí)，知道了畢加索是抽象派的典型代表，而抽象跟具象有何區(qū)別，與再現(xiàn)和一般的表現(xiàn)又有何不同，與當(dāng)時(shí)的人文歷史、社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)等又如何掛鉤。這樣，經(jīng)過審美主體的無意識(shí)積淀的一次“刺激誘導(dǎo)”，你就看出了畢加索繪畫的情勢(shì)，看出了象征，看出了意蘊(yùn)。那畫就不再是僵死的，剝皮似的四維空間的平面鋪開，而是獲得了生命和魅力，捕獲了畫家情感的奧妙。最后，也就是這種滯后性變?yōu)槠叫行?，即主體與客體和創(chuàng)作者“站在同一艘船上看日出”，不再是看不懂或如此乏味了。同時(shí)也為你的審美無意識(shí)積淀起了奠基搭架的作用。

高楠先生說：感性經(jīng)驗(yàn)當(dāng)單獨(dú)地用于欣賞時(shí)（所謂初通門路），它是低能蹩腳的，但當(dāng)它獲得了理性依據(jù)后，它就成為深入欣賞的工具，生動(dòng)具體的再造出感性形象來，以供心靈去擁抱。④

審美主體的無意識(shí)積淀是不斷豐富和發(fā)展的。在不斷豐富和發(fā)展中，審美主體的審美能力才能得到不斷的提高，才能獲得藝術(shù)的愉悅，達(dá)到忘我的境界，即所謂“物化自我”和“我化自然”，交相呼應(yīng)，也就是審美主體和客體產(chǎn)生了共鳴，達(dá)到各自的目的。

珂勒惠支的《被捕》、《農(nóng)民戰(zhàn)爭(zhēng)》和現(xiàn)在某位作者的《斗雞》作品，前兩幅作品是世界名作，我們對(duì)它的藝術(shù)價(jià)值不言而喻是肯定的，但就是我們自身如何去發(fā)現(xiàn)美，欣賞美，如何去創(chuàng)造作品的藝術(shù)價(jià)值。不同的審美主體似乎都不同程度的調(diào)動(dòng)了各自的無意識(shí)審美積淀，對(duì)作品的構(gòu)圖、造型、人物表情、場(chǎng)面和當(dāng)時(shí)的人文歷史背景等均做出了很透徹的掌握，可謂是把握了作品的全貌?？墒呛髞砝斫饬送醭勏壬摹督咏罚骸邦A(yù)示突變的新局面即將出現(xiàn)的時(shí)機(jī)，最引人關(guān)心，也更耐人尋味。”“……為了獲得經(jīng)久的觀賞效果，單幅畫或非連續(xù)性的雕塑，要把事件的進(jìn)行寓于相對(duì)停頓的形象之中。雖然這停頓不等于事件的中斷，而是來蹤去跡的凝聚，卻要使接近解決的矛盾在畫幅中被挽住。⑤”運(yùn)用此美學(xué)觀點(diǎn)再去欣賞此作品，那時(shí)，你覺得作品的真正靈魂和作者的有意識(shí)性至此才得到升華。有了這種審美經(jīng)驗(yàn)后，我們?cè)偃バ蕾p《斗雞》，我們就不再被它表面的技巧或其它不足而覺乏味了，而是說作者也在做有意識(shí)的表達(dá)：

在一個(gè)風(fēng)和日麗的農(nóng)家小院，大人小孩在忙碌的收獲間隙，屏息在觀望一場(chǎng)激烈的斗雞場(chǎng)面，好象每個(gè)人在自持著自己已成型的動(dòng)作，整個(gè)畫面如此寧?kù)o，兩只并非專業(yè)的公雞，他們并非為贏取主人的歡欣，也并非為押賭者賺回金幣，它們似是為爭(zhēng)取一粒食物或一只昆蟲而要展開一場(chǎng)生死搏斗。你看那威風(fēng)凜凜豎起的羽毛，咄咄逼人將扇倒一切的翅膀，那用足了勁的雙腿和弓形的脖子，那要刺穿對(duì)方的雙眼和啄倒對(duì)方的尖嘴，它們各自在蓄謀以待，尋找自己的進(jìn)攻點(diǎn)?？墒?，這又都是如此沉靜，靜的讓人窒息，讓人感到陣陣殺機(jī)。至于精彩的斗雞過程和殘酷的斗爭(zhēng)結(jié)果就只能靠欣賞者去想象和聯(lián)想了，這就是畫面留給我們的懸念和疑問，我們由此可以想到現(xiàn)實(shí)中的人們又何嘗不是在為了一點(diǎn)小事或小惠小利而爭(zhēng)斗得不可開交。這就是矛盾即將解決而尚未解決，即將接近而未達(dá)到的解釋，也是對(duì)人性的一次詮釋。

總之，只要不斷地豐富和完善審美主體的無意識(shí)積淀，有了正確的、進(jìn)步的、健康的審美觀和藝術(shù)觀，在審美活動(dòng)中針對(duì)審美客體，審美主體才能得到藝術(shù)的陶冶、愉悅和享受，發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造出藝術(shù)作品的藝術(shù)價(jià)值和社會(huì)價(jià)值，也可以進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)，指教。否則，那種片面的、狹隘的、個(gè)人的評(píng)析既得不到人們的承認(rèn)也得不到藝術(shù)的真正陶冶和享受。故審美主體的無意識(shí)積淀是一項(xiàng)終生的具有挑戰(zhàn)性和可持續(xù)性的學(xué)習(xí)和完善的過程。它將關(guān)乎審美客體生命的誕生，審美主體靈魂的升華。

參考文獻(xiàn)

①高爾基《論文學(xué)》第129頁(yè)。

②馬克思《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》。

篇（9）

課程資源的開發(fā)與利用是美術(shù)課程中一個(gè)有機(jī)組成部分。在教學(xué)第一線的美術(shù)教師都能感覺到，在實(shí)施美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的過程中，要真正體現(xiàn)美術(shù)課程改革精神，僅僅使用原有的課程資源是不夠的，必須積極開發(fā)新的課程資源，并靈活運(yùn)用已有的課程資源。課程資源的開發(fā)與利用也并不是一定要編成教材，最好的辦法是在日常美術(shù)教學(xué)中， 把身邊的資源合理地、有機(jī)地結(jié)合進(jìn)自己的教學(xué)，開辟美術(shù)教學(xué)的新天地。教師應(yīng)盡可能運(yùn)用自然環(huán)境資源以及校園和社會(huì)生活中的資源進(jìn)行美術(shù)教學(xué)，使我們的教學(xué)形式更加多樣化，教學(xué)環(huán)境和空間更加廣泛。

一、戶外寫生中陶冶學(xué)生的情操，加強(qiáng)基本功的訓(xùn)練，拓展美術(shù)教學(xué)空間

外出寫生不單純是普通的風(fēng)景色彩寫生課，也不是我們平常所說的風(fēng)景速寫課，它是學(xué)生搜集創(chuàng)作素材的重要手段，是學(xué)生獲得創(chuàng)作靈感的重要方式，是理論與實(shí)踐、藝術(shù)與生活的緊密結(jié)合，是培養(yǎng)美術(shù)興趣不可缺少的實(shí)踐環(huán)節(jié)。同時(shí)，外出寫生又是一個(gè)復(fù)雜的、開放的教學(xué)組織系統(tǒng)，必須尊重藝術(shù)專業(yè)的客觀規(guī)律，結(jié)合中學(xué)學(xué)生專業(yè)知識(shí)的特性，實(shí)施有目的的、科學(xué)的、人性化的、全方位的管理手段，才能保證其順利進(jìn)行，并取得滿意的效果。

中學(xué)的美術(shù)教育，不僅要教給學(xué)生美術(shù)技能、藝術(shù)知識(shí)，還要引導(dǎo)學(xué)生逐漸走上藝術(shù)創(chuàng)作的道路，為以后考入理想的大學(xué)打好基礎(chǔ)，培養(yǎng)學(xué)生在藝術(shù)上的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力。對(duì)于中學(xué)生來講，生活體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。外出寫生課，就是引領(lǐng)學(xué)生走出畫室，到大自然中去捕捉感覺，去觀察自然，到生活中去感悟生活，為學(xué)生以后的藝術(shù)創(chuàng)作提供更大的空間。

此外，外出風(fēng)景寫生活動(dòng)還是一項(xiàng)集體活動(dòng)，在現(xiàn)在的學(xué)生中，獨(dú)生子女占多數(shù)。教師要注重對(duì)學(xué)生進(jìn)行集體主義精神教育，并激發(fā)他們的愛國(guó)情懷。特別是在自然風(fēng)景優(yōu)美壯麗，社會(huì)經(jīng)濟(jì)比較落后的山區(qū)，在感慨祖國(guó)大好河山的同時(shí)，學(xué)生們通過同吃、同住，一起學(xué)習(xí)，一起感受當(dāng)?shù)氐淖匀痪坝^和人文景觀的同時(shí)，使他們逐漸意識(shí)到集體的存在和集體的力量，學(xué)會(huì)熱愛這個(gè)集體，學(xué)會(huì)關(guān)心他人；引導(dǎo)他們接觸了解農(nóng)村偏遠(yuǎn)地區(qū)的艱苦條件，領(lǐng)悟到人生的真諦，促使學(xué)生更加珍惜現(xiàn)有的生活環(huán)境和學(xué)習(xí)條件，樹立奮發(fā)學(xué)習(xí)，報(bào)效祖國(guó)的遠(yuǎn)大志向。

中學(xué)美術(shù)教育寫生教學(xué)訓(xùn)練，是一種兼技術(shù)性與藝術(shù)性于一體的教學(xué)過程，對(duì)于每一個(gè)學(xué)生都是一次新的嘗試。其教學(xué)方法與手段是需要不斷變化、更新和成熟的，作為從事美術(shù)教學(xué)工作的教師，應(yīng)積極堅(jiān)持以學(xué)生為本，努力推進(jìn)風(fēng)景寫生教學(xué)的合理開展，提高教學(xué)質(zhì)量，激發(fā)學(xué)生的愛國(guó)主義情懷，以促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)的協(xié)調(diào)發(fā)展。

二、聘請(qǐng)專家來校開設(shè)講座，形成講座課程

聘請(qǐng)專家來校開設(shè)講座，跟老師溝通，不僅是學(xué)生開拓視野，增長(zhǎng)知識(shí)的良好途徑，同時(shí)也是老師接受新思想，形成新的教育理念的有效途徑。特別是對(duì)于專業(yè)繪畫領(lǐng)域的學(xué)生更是機(jī)會(huì)難得，他們將從專家講座中獲得大量信息：一是高校的專家們可以把外邊有特點(diǎn)的東西以圖片和文字的形式帶進(jìn)來，以講座的方式傳授給學(xué)生，使同學(xué)們更直觀地看到不同的畫面，更容易橫向的比較，找出差距，分析自己的優(yōu)缺點(diǎn)，從而更好地對(duì)自己進(jìn)行定位；二是高校老師可以從更高的層面來指導(dǎo)學(xué)生作畫，指出不足之處，使學(xué)生的繪畫意識(shí)得到很大的提高；三是增強(qiáng)學(xué)生的專業(yè)優(yōu)越感，學(xué)生在和高校專家名對(duì)面交流中會(huì)感受到一種榜樣的力量，這種力量會(huì)使他們?cè)趯W(xué)畫的過程中充滿自信，使學(xué)生在增強(qiáng)眼界的同時(shí)更能堅(jiān)定他們學(xué)畫的信心。

三、組織學(xué)生觀看大型美術(shù)展覽

學(xué)校的美術(shù)教育也應(yīng)該實(shí)行校內(nèi)校外相結(jié)合的教育方法，學(xué)校應(yīng)該經(jīng)常組織學(xué)生到美術(shù)館、博物館觀看重要的美術(shù)展覽以及具有時(shí)代特征的美術(shù)作品。觀看美術(shù)作品雖然對(duì)升學(xué)考試沒有直接幫助，但是卻間接地提升了學(xué)生對(duì)藝術(shù)的修養(yǎng)，對(duì)一個(gè)人的人生有著深刻的影響。好的藝術(shù)是對(duì)心靈的洗禮，我們不需要用什么藝術(shù)理論去理解它，只要看過，感受過，就是熏陶。

在觀看展覽的過程中，老師針對(duì)典型作品進(jìn)行講解，能夠增強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力。

藝術(shù)鑒賞力是一種由后天專門訓(xùn)練、培養(yǎng)所獲得的特殊能力。那么如何培養(yǎng)這種特殊能力呢？組織學(xué)生到美術(shù)館觀看美術(shù)展覽是提高美術(shù)鑒賞能力的最佳途徑。

美術(shù)展覽會(huì)把我們帶入美術(shù)這一特殊的視覺藝術(shù)領(lǐng)域，使我們?cè)诖罅拷邮芄沤裰型馑囆g(shù)作品的基礎(chǔ)上，特別是在老師的引導(dǎo)下精細(xì)鑒賞藝術(shù)杰作的過程里，訓(xùn)練對(duì)視覺圖像和形式美的敏感觀察能力，培養(yǎng)其對(duì)視覺藝術(shù)語言的領(lǐng)悟能力、豐富的情感體驗(yàn)?zāi)芰透邔哟蔚膶徝黎b賞能力，進(jìn)而育成健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念和高尚的審美理想。

美術(shù)作品幫助學(xué)生們開闊了眼界，擴(kuò)大了知識(shí)領(lǐng)域。在這種鑒賞活動(dòng)中，美術(shù)作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術(shù)的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力，這無疑對(duì)提高學(xué)生的文化素質(zhì)和思想境界產(chǎn)生很大的作用

［參考文獻(xiàn)］

［1］尹少淳主編．《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)解讀》．北京師范大學(xué)出版社，2002（5）．

篇（10）

在美術(shù)鑒賞教學(xué)中開展研究性學(xué)習(xí)，是一場(chǎng)深刻的學(xué)習(xí)方式和人才培養(yǎng)模式的革命，它除了具有研究性學(xué)習(xí)的一般特點(diǎn)外，還具有其學(xué)科自身的特點(diǎn)。

（一） 課題研究?jī)?nèi)容的獨(dú)特性

這是由高中美術(shù)學(xué)科的特點(diǎn)決定的。高中美術(shù)學(xué)科便于學(xué)生立足于教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行專題研究。學(xué)生可考察賞析各主題內(nèi)容中的美術(shù)作品及其主要畫家的藝術(shù)特色，亦可結(jié)合政治、經(jīng)濟(jì)、哲學(xué)等時(shí)代背景去分析考察作品、畫家及與此相關(guān)的社會(huì)生活。

（二） 課題研究視角的廣泛性

現(xiàn)行湘版高中《美術(shù)鑒賞》教材，由“美術(shù)與眼睛”“輝煌的美術(shù)歷程”“燦爛的美術(shù)世界”三個(gè)主題編排而成，內(nèi)容豐富多彩，覆蓋面廣，而且有眾多藝術(shù)懸念與疑問藏于其中，許多問題具有較高的探討價(jià)值，便于我們把學(xué)生引向研究、發(fā)現(xiàn)、解決問題的美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)境地，并以特有的思維視角投入研究。這就使得美術(shù)鑒賞研究學(xué)習(xí)的課題選擇范圍更加寬廣。

（三） 課題研究方法的基礎(chǔ)性

研究學(xué)習(xí)模式以專題研究為主要載體，因此，一般的科學(xué)研究方法均可采用，如調(diào)查法、比較法、探究討論法等都是行之有效的方法。這就使得美術(shù)鑒賞課題研究的方法具有基礎(chǔ)性的特點(diǎn)，比較適合于學(xué)生掌握和使用。

二、 美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)的實(shí)施

研究性學(xué)習(xí)的實(shí)施既要考慮教法因素，也要考慮學(xué)法因素，還要考慮它們的交互作用。為敘述方便，本文主要從教法的角度來探討美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)實(shí)施的基本情況。

（一） 組織形式

開展美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)，可采取組成課題組，以小組合作形式展開學(xué)習(xí)研究活動(dòng)。課題組一般由3～6人組成，學(xué)生自己選舉研究和組織能力較強(qiáng)的同學(xué)為組長(zhǎng)，聘請(qǐng)有一定專長(zhǎng)的校內(nèi)外教師或?qū)I(yè)人員為指導(dǎo)教師。在研究過程中，課題組成員要有分有合，各展所長(zhǎng)，協(xié)作互補(bǔ)；也可以采取個(gè)人研究與集體研討相結(jié)合的辦法。

（二） 操作流程

組織、指導(dǎo)學(xué)生開展美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)的一般操作流程是：開設(shè)講座、指導(dǎo)選題，組織課題組、擬訂研究方案，實(shí)施研究，形成研究成果，撰寫報(bào)告與交流。

1． 開設(shè)講座、指導(dǎo)選題

開設(shè)講座、指導(dǎo)選題的目的是做好學(xué)生研究知識(shí)的鋪墊，為學(xué)生提供選題范圍，誘發(fā)學(xué)生的探究動(dòng)機(jī)。課題可由教師或?qū)W生提出，或由師生合作最后確定題目。

2． 組織課題組、擬訂研究方案

課題組可由學(xué)生自由組合，教師適當(dāng)作調(diào)節(jié)。研究方案中要有詳細(xì)的研究目標(biāo)、內(nèi)容、方法、步驟（時(shí)間）的設(shè)計(jì)，并由師生共同參加的評(píng)審組對(duì)學(xué)生設(shè)計(jì)的研究方案進(jìn)行論證。

3． 實(shí)施研究

學(xué)校要給予課題實(shí)施一定的時(shí)間保證，并創(chuàng)造必要的研究條件；教師要對(duì)學(xué)生進(jìn)行操作方法的指導(dǎo)，要加強(qiáng)研究過程的管理與調(diào)控。

4． 形成研究成果，撰寫報(bào)告與交流

教師要及時(shí)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)整理相關(guān)資料、調(diào)查考證，加工處理信息、形成結(jié)論，撰寫有關(guān)美術(shù)鑒賞的研究報(bào)告或小論文，并通過組織各種形式的交流研討，展示與分享成果，解決有關(guān)美術(shù)鑒賞問題，使審美認(rèn)識(shí)和審美情感得到提升。

（三） 學(xué)習(xí)評(píng)價(jià)

研究性學(xué)習(xí)的評(píng)價(jià)與傳統(tǒng)的教學(xué)評(píng)價(jià)不同，與大學(xué)或研究所從事的研究活動(dòng)的評(píng)價(jià)也不同。它重過程而不重結(jié)果，體現(xiàn)形成性評(píng)價(jià)的特點(diǎn)。評(píng)價(jià)是一種重要的激勵(lì)因子，是激發(fā)學(xué)生深入開展美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)的動(dòng)因，通過評(píng)價(jià)可以使學(xué)生見其長(zhǎng)，現(xiàn)其短，從而為其優(yōu)化研究過程指明方向。因此，要對(duì)學(xué)生的研究性學(xué)習(xí)予以正確的考核評(píng)價(jià)。一般來說，美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)要重視以下三個(gè)環(huán)節(jié)的評(píng)價(jià)：一是開題階段的評(píng)價(jià)與指導(dǎo)，主要評(píng)價(jià)課題方案設(shè)計(jì)的科學(xué)性、合理性和可行性；二是研究過程的評(píng)價(jià)與指導(dǎo)，主要評(píng)價(jià)方案實(shí)施的過程完整性、操作規(guī)范性及研究中的相容性和協(xié)作性；三是結(jié)題時(shí)的評(píng)價(jià)與指導(dǎo)，主要評(píng)價(jià)成果價(jià)值、論文質(zhì)量、材料完備（包括開題報(bào)告、研究記錄、資料收集、成果報(bào)告等）。

根據(jù)研究性學(xué)習(xí)所追求的目標(biāo)，我們認(rèn)為對(duì)美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)的考核評(píng)價(jià)內(nèi)容，要以學(xué)生研究過程中的表現(xiàn)為主，同時(shí)兼顧成果水平。評(píng)價(jià)要堅(jiān)持定性與定量相結(jié)合的原則，在力求科學(xué)量化的同時(shí)，又有一定的模糊性和不確定性，以給學(xué)生留有進(jìn)一步發(fā)展的空間。要突出學(xué)生的主體地位，充分尊重學(xué)生自評(píng)與小組評(píng)議意見，評(píng)價(jià)要由學(xué)生和小組及教師共同作出。

（四） 指導(dǎo)參與

美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)過程是學(xué)生自主學(xué)習(xí)與研究的過程，最終產(chǎn)生他們自己的研究成果。教師應(yīng)是這一學(xué)習(xí)過程的積極指導(dǎo)者和參與者，充當(dāng)其指導(dǎo)和同伴的雙重角色，并具體落實(shí)到該研究性學(xué)習(xí)的各個(gè)環(huán)節(jié)，同時(shí)做好以下幾項(xiàng)工作。

1． 指導(dǎo)課題選擇的方向

選題是制定研究方案的關(guān)鍵。教師在尊重學(xué)生自主選題的基礎(chǔ)上，也要參與其中，發(fā)揮一定的引導(dǎo)作用，把握好課題選擇的方向。這主要包括兩個(gè)方面：一是把握好美術(shù)鑒賞研究?jī)?nèi)容的選擇，引導(dǎo)學(xué)生多角度、多層面地思考美術(shù)問題，所選擇的研究課題應(yīng)具有較高的教學(xué)價(jià)值與探討價(jià)值，并以美術(shù)鑒賞所要實(shí)現(xiàn)的基本目標(biāo)為主要依據(jù)；二是引導(dǎo)學(xué)生獨(dú)立思考、積極質(zhì)疑與探索，并根據(jù)興趣特長(zhǎng)設(shè)計(jì)既具有一定的針對(duì)性與可行性，又宜于把問題研究引向深入的新穎課題。

2． 規(guī)范課題方案的設(shè)計(jì)

課題方案設(shè)計(jì)對(duì)優(yōu)化研究過程與成果預(yù)測(cè)將起決定作用，需要教師的參與和指導(dǎo)。教師要與學(xué)生一起共同設(shè)計(jì)較為規(guī)范、完整、操作性強(qiáng)的研究方案，逐步提高學(xué)生對(duì)研究的預(yù)測(cè)分析、統(tǒng)籌安排能力。

3． 推進(jìn)課題研究的深入

這是開展美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)的重要一環(huán)。教師既要參與其中，又要想方設(shè)法排除干擾（如普遍存在的“重立項(xiàng)輕研究過程”的問題），積極把課題研究引向縱深發(fā)展。同時(shí)，還要指導(dǎo)好研究策略，充當(dāng)咨詢員、協(xié)調(diào)員和監(jiān)督員，對(duì)有困難的學(xué)生要及時(shí)指點(diǎn)與幫助；也可以引入適度的組間競(jìng)賽，督促學(xué)生研究小組或個(gè)體嚴(yán)格落實(shí)研究計(jì)劃。

4． 促進(jìn)成果質(zhì)量的提高

教師要重視結(jié)題的科學(xué)性，提高結(jié)題水平，用最佳的形式體現(xiàn)成果。首先要指導(dǎo)學(xué)生掌握結(jié)題的基本過程與方法，學(xué)會(huì)利用多種有效手段主動(dòng)收集和加工處理信息，學(xué)會(huì)分析與結(jié)論，掌握論文寫作技巧，提高論文寫作水平。

三、 學(xué)習(xí)實(shí)例

以下是“《清明上河圖》風(fēng)俗人物賞析”研究性學(xué)習(xí)的活動(dòng)安排。

1． 《清明上河圖》簡(jiǎn)介

北宋著名畫家張擇端繪制的不朽杰作《清明上河圖》，是我國(guó)繪畫史上的無價(jià)之寶。它是一幅用現(xiàn)實(shí)主義手法創(chuàng)作的長(zhǎng)卷風(fēng)俗畫，通過對(duì)市俗生活的細(xì)致描繪，生動(dòng)地再現(xiàn)了北宋全盛時(shí)期都城汴京的繁榮景象。該畫采用“散點(diǎn)透視”的方法和全景式的構(gòu)圖，用工筆淡彩精細(xì)而生動(dòng)地描繪了各階層人物的生活風(fēng)貌。畫面疏密相間，有條不紊，從寧?kù)o的郊區(qū)一直畫到熱鬧的城內(nèi)街市，處處引人入勝。

2． 研究問題呈現(xiàn)

欣賞該圖時(shí)，可思考以下問題：畫面中為何要大量表現(xiàn)普通勞動(dòng)人民的生活與工作場(chǎng)面？這反映了什么社會(huì)動(dòng)態(tài)和思想主題？虹橋下行船的情景和橋上緊張而富有戲劇性的過橋場(chǎng)景，在整個(gè)畫面中反映了何種關(guān)系？畫中表現(xiàn)的中原風(fēng)情與江南風(fēng)情有何異同？《清明上河圖》的題目中“清明”一詞作何解？是“清明節(jié)”嗎？作品反映了怎樣的時(shí)代生活氣息與特點(diǎn)……

3． 研究活動(dòng)推薦

（1） 典型的中原風(fēng)情文化研究

你可通過對(duì)《清明上河圖》的分析欣賞，來研究探討該畫在反映中原風(fēng)俗人情方面表現(xiàn)的人物生動(dòng)、布局復(fù)雜和情節(jié)多樣化的描繪。你對(duì)此能做出怎樣的解釋？把中原的風(fēng)俗文化與江南水鄉(xiāng)風(fēng)土人情作個(gè)比較，分析異同，探究其深層次的原因。