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時間：2023-03-30 10:34:47
序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇美術(shù)教育教學論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。
近年來，高師美術(shù)教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術(shù)品市場推動下，其辦學模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設(shè)置應(yīng)用型藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，形成一種辦學模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎(chǔ)教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術(shù)推動下，教師教育專業(yè)化、教學過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術(shù)教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。
一、培養(yǎng)目標趨于多元化
(一)設(shè)計藝術(shù)成為高師美術(shù)教育新的生長點
傳統(tǒng)上，我國美術(shù)教育大體延續(xù)著美術(shù)學院工藝美院和高師美術(shù)教育三大類型并存的格局。其中，美術(shù)學院設(shè)置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)工作者和研究人員；工藝美院以實用設(shè)計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應(yīng)用型專業(yè)設(shè)計人才；高師美術(shù)教育大體沿襲了美術(shù)學院的專業(yè)設(shè)置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術(shù)類人才需求量不斷縮小，中小學美術(shù)教師在大中城市也漸趨飽和，而設(shè)計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設(shè)計類專業(yè)成了中國美術(shù)教育的熱點。全國各大美術(shù)院校都爭相開辦設(shè)計類專業(yè)，而高師美術(shù)院校也不甘落后，相繼增設(shè)了“平面設(shè)計”和“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設(shè)有綜合繪畫、美術(shù)教育和環(huán)境藝術(shù)設(shè)計三大學科，并按“綜合繪畫和美術(shù)教育”、“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”兩個方向招生；東北師范大學設(shè)有美術(shù)教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術(shù)與服裝藝術(shù)設(shè)計、裝潢藝術(shù)與電腦美術(shù)設(shè)計等7個系，其中只有美術(shù)教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學設(shè)油畫、國畫、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等四個系，并按照美術(shù)教育、繪畫、裝潢設(shè)計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學下設(shè)美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術(shù)、書法、藝術(shù)設(shè)計教學、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術(shù)學為師范類專業(yè)；華中師范大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個本科專業(yè)，其中藝術(shù)設(shè)計為非師范類專業(yè)；華南師范大學現(xiàn)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、數(shù)字媒體藝術(shù)等三個本科專業(yè)，設(shè)有美術(shù)教育、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、新媒體藝術(shù)等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應(yīng)用型專業(yè)。
高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術(shù)教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術(shù)教育的綜合化。在以往，美術(shù)學專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術(shù)學院都開設(shè)美術(shù)學(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學基礎(chǔ)等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術(shù)教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應(yīng)該在教師培養(yǎng)和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進入了一個從數(shù)量滿足向質(zhì)量提高轉(zhuǎn)變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟社會和教育發(fā)展的客觀要求。”實踐證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學經(jīng)費充足、硬件設(shè)施先進、學校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應(yīng)性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。
(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新
專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學模式下，學科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術(shù)”的理念。今天，美術(shù)在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設(shè)計、工業(yè)造型、服裝設(shè)計、家具設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、廣告設(shè)計、染織設(shè)計、裝潢藝術(shù)、多媒體網(wǎng)頁設(shè)計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術(shù)的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎(chǔ)教學，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學生選擇專業(yè)或?qū)I(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養(yǎng)模式。小學師資前兩年學習基礎(chǔ)公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎(chǔ)公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎(chǔ)。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學位，培養(yǎng)目標是重點中學的骨干美術(shù)教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業(yè)后可以到美術(shù)類高校擔任專業(yè)課教師。
二、教師教育趨于專業(yè)化
(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實
我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育注重技能訓練，因而培養(yǎng)出來的學生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術(shù)教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質(zhì)量只有當學校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業(yè)人員?！?000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術(shù)人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎(chǔ)。教師專業(yè)化是針對其知識結(jié)構(gòu)不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術(shù)教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術(shù)教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。
(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術(shù)教育的義務(wù)
在我國，高師美術(shù)教育從本質(zhì)上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術(shù)學院繪畫專業(yè)設(shè)置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術(shù)教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》明確指出，美術(shù)學(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術(shù)教育教學研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎(chǔ)、專業(yè)技能以及身心素質(zhì)等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領(lǐng)域——“美術(shù)教育理論與實踐”，其中“中小學美術(shù)教學論”與“美術(shù)教育實習”為必修課，“中國美術(shù)教育史”、“教學多媒體設(shè)計與制作”、“外國美術(shù)教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術(shù)專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設(shè)計師為取向，注重專業(yè)技能課訓練，忽視美術(shù)史論課學習，這種知識結(jié)構(gòu)已經(jīng)遠遠不能適應(yīng)新課改的要求。新頒布的《義務(wù)教育美術(shù)課程標準》明確指出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)?！薄镀胀ǜ咧忻佬g(shù)課程標準》也指出：“普通高中美術(shù)課程具有人文學科的特征。”這在美術(shù)課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術(shù)欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術(shù)實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學、美術(shù)理論、藝術(shù)概論、中外美術(shù)史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應(yīng)在教育學、心理學等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術(shù)《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調(diào)查、就業(yè)指導、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術(shù)實踐、藝術(shù)考察等，這些都有利于推動學生的專業(yè)發(fā)展。
三、教學過程趨于數(shù)字化
(一)數(shù)字化改變了人們關(guān)于美術(shù)的感知方式
1.1引導學生多角度體驗、多維度分析馬蒂斯說過：“創(chuàng)造始于觀看，而看的本身就是一種創(chuàng)造性活動，需要一種努力”。在美術(shù)教學中，應(yīng)把觀察作為美術(shù)教學的基礎(chǔ)，教師引導學生有意識地進行多角度觀察客體、認識客體，尋找不易察覺的關(guān)鍵因素。通過視覺觀察后學生會對物體有自身獨特的理解和感受，包括客體初步的形體特征、自身尋求感興趣及表達的角度及主觀上的認識。
1.2鼓勵學生從自身的思想感情出發(fā)，將觀察視點表現(xiàn)為思維和感覺不同的觀察方式形成了不同的視覺角度，產(chǎn)生了不同的繪畫角度及繪畫表現(xiàn)方式。觀察為創(chuàng)作提供了豐富的素材，在觀察的基礎(chǔ)上，避免繪畫的模式化和概念化，需培養(yǎng)學生不斷地主動分析、比較、取舍。把“客觀美”轉(zhuǎn)化為“藝術(shù)美”是一個復雜的創(chuàng)造性過程，提煉主體的主觀認識，之中包含學生們的想象力及智慧，注入自己的情感和思想，安排畫面的藝術(shù)節(jié)奏感和張力。
2引導學生運用多種創(chuàng)造方法，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維方式
2.1換種思維方式，打破慣有思維習慣性思維不利創(chuàng)新意識的培養(yǎng)，有目的地培養(yǎng)學生打破原有理念，擺脫原有束縛，換種思維模式。如可以簡單先從問題的“點”散射聯(lián)想到“面”。
2.2同一命題用不同的方法進行繪畫表現(xiàn)，培養(yǎng)學生的變通能力去了解和體驗不同的材料。材料和工具的不同能帶來的創(chuàng)意靈感。這種“一題多畫”，圍繞一個問題向不同方向擴散，訓練學生的求異思維，培養(yǎng)學生從聯(lián)想中求異，從觀察中求異，增強思維能力的靈活性、變通性和創(chuàng)新性。
2.3豐富想象，以法作畫，以情作畫蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾說“：在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發(fā)現(xiàn)者、研究者、探究者”。想象力和創(chuàng)造性思維有著密切的聯(lián)系，每位學生都擁有一顆充滿幻想與想象的心，教師應(yīng)鼓勵學生大膽創(chuàng)造想象，以推動思維的創(chuàng)新。在藝術(shù)表達中，避免依靠現(xiàn)有資源臨摹，啟發(fā)學生從自身興趣、與自己密切相關(guān)的點出發(fā)，引導學生主觀化用色，表現(xiàn)自己的情緒和情感，如分析馬蒂斯的主觀色、強調(diào)色。
3建立科學的評價機制，培養(yǎng)思維的積極性
評價是一個教育的過程，是一個充滿人文關(guān)懷的過程，更是一個促進學生發(fā)展的過程?？茖W合理的評價，可以促進和提高學生學習的積極性。
3.1評價形式：互動——開放教師教與學生學是互動的，又是開放式的。放開教學，開放思維，有利于彼此分享交流經(jīng)驗，提升綜合能力，實現(xiàn)教學助長。傳統(tǒng)的教學評價教師總是一言堂，沒有民主氣氛，忽視了學生的自我評價，導致學生習慣被動接受知識和評價，長期不敢于發(fā)表自己對事物的看法。要想改變學生狀態(tài)，就必須努力營造平等、融洽、和諧的學習氛圍，經(jīng)常讓學生上臺講講自己的作品，談?wù)勛约旱脑O(shè)想，與同學互動，盡情闡述自己多方面的想法。在關(guān)注學生畫面特征的基礎(chǔ)上，有意識的培養(yǎng)學生心理發(fā)展和繪畫的一致性。由此可見“，互動——開放”式評價保護生命的活潑和原創(chuàng)力，能使學生暢所欲言，并讓學生在寬松的環(huán)境下集思廣益、獲得靈感。
二、信息化美術(shù)教學，能夠有效突破傳統(tǒng)教學的“瓶頸”
在美術(shù)教育教學過程中，有些內(nèi)容，傳統(tǒng)教學是無法充分表達與展示的。比如，動畫視頻的播放，其生動性與直觀性，使學生仿佛置身于大自然與動植物充分地交流接觸，從而激發(fā)學生分析其外形特點與內(nèi)在結(jié)構(gòu)的興趣，這一切都是幾張圖片所不能代替的。并且，在具體的美術(shù)繪畫技法的傳授中，信息化教學也有許許多多傳統(tǒng)教學無法比擬的地方。比如，教師在繪制示范時，可以將其教學過程制作成教學示范視頻，發(fā)到網(wǎng)上或QQ群中，與學生共享，從而極大地提高教學的有效性。如，在中國工筆繪畫教學中，由于制作過程繁復與有一定難度，教師可讓學生先觀看一段當代工筆畫制作過程的錄像，使學生在很短的時間內(nèi)就能輕松掌握其制作方法。
三、靈活將傳統(tǒng)教學和現(xiàn)代化教育相結(jié)合
傳統(tǒng)教學是老師通過錄像資料和幻燈片為學生提供第一手素材，知識缺乏連貫性，通過互聯(lián)網(wǎng)和多媒體，我們可以把一些素材配以文字介紹進行相應(yīng)點評，并加以形象配音，進行多媒體備課，也就是教師利用多媒體設(shè)備，以傳統(tǒng)的備課形式為基點，根據(jù)所涉及的美術(shù)教學內(nèi)容，進行合理性生動的整合設(shè)計，如果需要還可加上適合的背景音樂以及相應(yīng)的動畫演示過程，使其栩栩如生，達到聲色像形的有機統(tǒng)一。
四、合理運用現(xiàn)代教育技術(shù)創(chuàng)新“備課方式”
1.根據(jù)教學內(nèi)容選擇相應(yīng)的多媒體備課方式
在美術(shù)教學中，運用多媒體以及相關(guān)信息技術(shù)手段，可以將所涉及的美術(shù)教學內(nèi)容進行充分有效的有機整合，將美術(shù)傳統(tǒng)平面式教學引向由“聲、光、電”等多種媒介的立體式教學氛圍，不同的課題可選擇不同的媒體，有的只需要圖片和音樂，而有的需要動畫或演示過程。
2.能夠?qū)ο嚓P(guān)美術(shù)教學資料與素材進行充分整理
美術(shù)教學有其自身的特殊性，尤其是在教學資料準備上，應(yīng)以圖片、聲音、視頻、動畫和文字相結(jié)合為內(nèi)容，教師者可將傳統(tǒng)的教學內(nèi)容圖片，配上聲音、視頻、動畫與文字資料。實際上，將美術(shù)教學資料與素材的整理過程本身也是美術(shù)教育工作者熟悉信息化教育的一個過程。
美國中學數(shù)學教育更注重數(shù)學思想思維方法、能力與解決問題能力的培養(yǎng)，能夠發(fā)現(xiàn)問題、提出問題、分析問題并具備利用數(shù)學工具解決問題的能力，而這樣的教學理念也一直貫穿于美國數(shù)學教育的過程中，比如當講到函數(shù)概念時，不是單純生硬地告訴學生y=（fx）是一個函數(shù)、有定義域、值域等理論化、概念性的東西，而是告訴學生函數(shù)是一種關(guān)系，生活中的很多事物之間的關(guān)系都可以用函數(shù)來表示、分析、解決，使學生能夠建立所學數(shù)學知識與生活中實際情境的聯(lián)系。相比之下，我國中學數(shù)學教育更加強調(diào)數(shù)學知識概念本身的扎實理解與掌握，一個明顯的好處是可以為學生打下良好的數(shù)學基礎(chǔ)，但也會在一定程度上使學生很難真正運用數(shù)學工具去解決生活中的問題。
二、教學形式
在我國中學數(shù)學教學中，教師發(fā)揮了教學的主導作用，學生在教學過程中處于被動地位。教師按照課程標準與考試的要求安排教學內(nèi)容，主導教學過程，學生有義務(wù)去掌握老師所教授的內(nèi)容并完成老師布置的任務(wù)。相比之下，美國的課堂教學更加看重學生的學習體驗，更多地強調(diào)計算工具的使用，比如普遍使用Ti系列計算器以及多媒體技術(shù)輔助課堂教學，充分調(diào)動學生的學習興趣，把學生作為教學活動的主體，更強調(diào)學生學習興趣的培養(yǎng)，而不只是對數(shù)學知識本身的學習。
三、教學內(nèi)容
在具體內(nèi)容安排上，國內(nèi)數(shù)學教育更加注重學生對于知識概念的掌握與扎實理解以及對解題能力的培養(yǎng)，因此穿插了很多意在強調(diào)不同解題方法的例題以及課后練習，而國外數(shù)學教育則更加強調(diào)以日常生活中的實際問題作為引入，并在教材中穿插很多實際的案例，以幫助學生建立知識與應(yīng)用的聯(lián)系。
四、考核標準
二、實施美術(shù)課堂有效教學模式的意義
美術(shù)教學的最終目標是培養(yǎng)學生的審美情趣，讓兒童了解美、感知美、創(chuàng)造美。教師在美術(shù)教學過程中，針對兒童的心理特征、年齡特征可建構(gòu)有效的教學模式，進而逐漸培養(yǎng)他們對自然、社會中的美好事物的審美能力以及對藝術(shù)的熱愛，使得他們在追尋美的活動中能夠潛移默化地獲得美的感染，陶冶情操，從而逐步提升了自身的藝術(shù)素養(yǎng)水平。
1.建構(gòu)有效的教學模式
有利于培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力美術(shù)教育是培養(yǎng)兒童創(chuàng)造能力的最佳途徑之一，美術(shù)教育的本質(zhì)就是創(chuàng)造性的教育，這也是素質(zhì)教育的基本要求。美術(shù)教學活動的最終目的是培養(yǎng)兒童全面而個性化的發(fā)展，建構(gòu)有效的教學模式，引導和挖掘出兒童的個性潛能，發(fā)現(xiàn)、保護、發(fā)展并強化他們的藝術(shù)個性。如在美術(shù)課堂教學中，教師可以通過寫生、記憶、欣賞等方式來激發(fā)學生們的創(chuàng)造思維，培養(yǎng)學生們的創(chuàng)新能力，鼓勵他們要發(fā)揮自己的藝術(shù)個性，創(chuàng)造出真正屬于自己的作品。同時，教師建構(gòu)有效的教學模式，也能夠鍛煉兒童的觀察力、感知力、想象力，培養(yǎng)他們的主動性和創(chuàng)造性。
2.建構(gòu)有效的教學模式
有利于培養(yǎng)兒童非智力因素的發(fā)展非智力因素主要是指除了智力因素之外的心理因素，主要包括意志、求知欲、自信、獨立、自我意識等。傳統(tǒng)學科教學主要注重兒童智力因素的培養(yǎng)，而美術(shù)課堂教學，主要依據(jù)的是兒童的心理特征來建構(gòu)有效的教學模式，進而可引導學生在欣賞美術(shù)作品時，能夠培養(yǎng)其求知欲和對藝術(shù)的興趣；在進行作品創(chuàng)作時，可通過讓學生完成一幅作品來培養(yǎng)其堅定的意志、耐心。建構(gòu)有效的美術(shù)教學模式也有利于逐漸樹立起學生的自信心，通過對學生的作品進行展示和點評，來讓兒童樹立起良好的自信。
3.建構(gòu)有效的教學模式
有利于培養(yǎng)兒童展現(xiàn)自我的能力美術(shù)教育主要是通過培養(yǎng)兒童一些美術(shù)技能，來讓他們學會欣賞美、發(fā)掘美，并將其以獨特的方式表現(xiàn)出來。建構(gòu)有效的美術(shù)教學模式，教師可將自己的教學思想、課堂教學內(nèi)容與兒童的認知特點有機地結(jié)合起來，為學生們創(chuàng)造一個活潑、輕松的課堂氛圍；通過各種鼓勵方式，讓學生們在美術(shù)學習和創(chuàng)作作品過程中，學會發(fā)現(xiàn)自我、認識自我、展現(xiàn)自我。
三、建構(gòu)美術(shù)課堂有效教學模式的策略
美術(shù)教育主要有兩個層次的教學任務(wù)，一是形式層面，即通過教學活動讓學生們掌握各種美術(shù)技能和知識；二是內(nèi)容層面，即通過學生們的自我創(chuàng)作來讓他們準確地表現(xiàn)出自我情感以及對美的認知。建構(gòu)有效的美術(shù)教學模式恰恰就是依據(jù)美術(shù)新課程的標準巧妙地連接了兩者，喚醒了兒童的審美意識，來讓兒童主動建構(gòu)自我的創(chuàng)造能力。
1.建構(gòu)以訓練兒童想象力和創(chuàng)造力為主的有效模式
美術(shù)教育的最終目標是培養(yǎng)與實現(xiàn)兒童創(chuàng)造力和創(chuàng)作能力的提升。在美術(shù)課堂教學過程中，只有通過教師引導學生們自我喚起其想象力和創(chuàng)造力，才能真正地發(fā)揮美術(shù)教育的價值，逐步培養(yǎng)學生們從不自覺創(chuàng)作轉(zhuǎn)變?yōu)樽杂X創(chuàng)作、熱愛創(chuàng)造的過程。首先，在美術(shù)課堂教學過程中，教師應(yīng)依據(jù)學生們所要表達的情感來進行大小畫交替的教學模式。教師可以讓學生畫較大物體時用小張紙來畫，而畫較小物體時用大張紙來畫，以幫助兒童提高其構(gòu)圖能力。比如，在靜物的描繪課程中，教師可以將紙裁剪為不同形狀和不同尺寸的大小，來讓學生運用不同的構(gòu)圖方法來畫同一事物，即先將畫紙尺寸逐漸縮減，之后再將畫紙尺寸逐漸放大，注意畫面主題要一致，以培養(yǎng)兒童對畫面的駕馭能力，這種教學模式對兒童創(chuàng)造力的培養(yǎng)大有裨益。其次，在美術(shù)課堂中，教師應(yīng)采取讓學生畫想象畫與現(xiàn)實畫相結(jié)合的教學模式。教師要以現(xiàn)實畫為基礎(chǔ)向他們講授繪畫的基本技能，然后積極鼓勵孩子們“異想天開”地創(chuàng)造作品，這樣的教學模式，既可以讓兒童打牢基礎(chǔ)技能，又能夠鍛煉他們的思維想象力。在美術(shù)課堂教學中，美術(shù)教師要積極引導兒童體驗美、認識美，還要結(jié)合學前兒童的年齡特點、心理特征、表現(xiàn)能力等實際情況，采用多元化的教學方法，靈活調(diào)控教材，并運用各學科知識，有計劃、有目的地對兒童進行想象訓練，給學生搭建一個豐富的想象平臺。再次，在美術(shù)教學過程中，教師可以采用繪畫故事的教學模式，可選取一些詩歌、故事的情節(jié)或?qū)W生自己編寫故事，然后讓他們描繪連續(xù)的圖畫，以提升兒童思維的連貫有序，豐富兒童的表現(xiàn)能力、創(chuàng)新思維能力以及綜合分析能力。但采用繪畫故事的教學模式相對來說要比描繪單幅繪畫有難度的多，然而學生對自己所熟悉的詩歌、故事等內(nèi)容興趣較大，在美術(shù)教師的引導下能夠很好地表達出自己的內(nèi)心情感，進而提升兒童的創(chuàng)造能力。
2.建構(gòu)以激發(fā)兒童興趣為主的有效模式
興趣是開啟美術(shù)教育的大門，因此，美術(shù)課堂教學應(yīng)實施以激發(fā)興趣為主的教學模式，利用學前兒童的年齡和心理特征來安排和設(shè)置一些感興趣的活動。首先，教師可以在課堂教學時創(chuàng)設(shè)一些小游戲，讓學生參與到游戲活動之中，以游戲為題材進行繪畫，以加強兒童的集體感和情感交流能力。比如，在美術(shù)課堂教學中，教師可以設(shè)置“畫自己”的繪畫課程，繪畫完成之后，讓學生之間進行相互評價。其次，教師在課堂教學中，可以運用多媒體手段來優(yōu)化教學模式，以提高兒童的繪畫水平和欣賞水平。比如在課堂上可讓學生觀看一些優(yōu)秀的故事片、美術(shù)片，其屏幕上美好的形象、絢麗的色彩可潛移默化地促進兒童的觀察力、想象力以及審美情感的形成，培養(yǎng)學生對美術(shù)的學習興趣。再次，在美術(shù)課堂教學中，教師應(yīng)依據(jù)教學實際條件將教學課堂搬出教室。比如教師可以帶學生去參觀美術(shù)展覽，以開闊他們的視野，讓他們在觀賞的過程中產(chǎn)生豐富的想象和感悟，引發(fā)他們對美術(shù)創(chuàng)作的沖動和激情。同時，教師還可以帶學生到大自然中，體驗自然帶給我們的美，讓他們對不同季節(jié)的樹木、人物等進行描繪，使他們能熟悉美術(shù)的造型和色彩旋律。
3.建構(gòu)以培養(yǎng)兒童造型感和色彩感為主的有效模式
美術(shù)教育對兒童造型和色彩的訓練主要以形象感覺為主。在美術(shù)課堂教學中，教師運用了直觀圖模式對兒童的造型感和色彩感進行培養(yǎng)。比如，教師可以準備一組靜物，先讓學生對這組靜物進行觀察，然后迅速打亂靜物的擺放位置，之后讓他們對這些靜物進行重新擺放，這樣便可以培養(yǎng)兒童對事物的造型感。同時，教師還可以采用填色訓練的模式，用以測試和訓練兒童在色彩表現(xiàn)上的個性、情感，以強化兒童對色彩的了解，進而提升學生的色彩表現(xiàn)力水平以及對色彩的敏感度。比如，教師讓學生對一幅冬日的圖畫進行填色，有的學生會用偏冷的色彩，而有的學生則會選用較暖的色彩，之后教師要予以適當?shù)狞c評，以便讓學生自己能夠感知不同色彩下的冬日主題，并有針對性的講解一些色彩知識。
借助學校網(wǎng)站、教師博客、《雨竹》?？绕脚_開辟名家名畫作品賞析欄目。比如齊白石的《蝦》系列賞析、徐悲鴻的《奔馬圖》賞析、凡•高的《向日葵》系列等，讓學生從小接觸經(jīng)典的藝術(shù)作品，引導他們認識名家美術(shù)作品的多元性，學會寬容和尊重大師的作品，與大師直接對話，并且撰寫欣賞心得，以幫助他們在童年時代就獲得較高的藝術(shù)發(fā)展起點。
2．加大宣傳力度
在學校宣傳窗、海報欄、美術(shù)教室等場所定期舉辦學生優(yōu)秀美術(shù)作品展以及學生個人畫展，張貼學生創(chuàng)作的能夠體現(xiàn)兒童天性、天真樸拙的優(yōu)秀美術(shù)作品，如書法、國畫、剪紙、青花、線描等一系列作品，這一舉措能拉近孩子的心理距離，更易被孩子們接受。今后筆者還準備將一些優(yōu)秀的國內(nèi)外名家名作引入學校公共空間，為本校學生努力打造更完整的藝術(shù)欣賞氛圍。
3．相關(guān)活動配合
因本校的校園文化理念是“詩意雅韻”，每年借助校園藝術(shù)節(jié)這一契機，定期開展全校性的詩配畫比賽，由學生自選一首喜歡的古詩，以硬筆書法的形式書寫之后，配上與詩歌意境相符合的畫面，以此表達學生的審美感受。這一舉措具有一定的跨學科色彩，實現(xiàn)了抽象的文字思維與美術(shù)的形象思維之間的聯(lián)系與互換。除定期開展詩配畫比賽，近年來圍繞學校民樂特色，開展“樂之繪”美術(shù)比賽，也是全校學生共同參與的一項大型活動，學生的繪畫能力得到了很好的發(fā)揮。
4．豐富學校圖書館美術(shù)藏書
筆者學校有個南京市級的示范圖書館，有兩萬冊的藏書，其中就包括一定數(shù)量的美術(shù)類讀物，給愛好美術(shù)的孩子們提供了一個擴大美術(shù)閱讀視野的好機會。
5．家校聯(lián)手
另外，利用家校平臺，號召家長在家中給孩子創(chuàng)設(shè)一定的藝術(shù)氛圍，使孩子耳濡目染，快速提升其審美品位。
二、凸顯主體，鼓勵學生“美”的學習
1．合理利用美術(shù)學習單
在過去的美術(shù)欣賞教學中，筆者曾有過這樣的體驗，就是過分重視了教師的分析與講評，而忽視了學生對于美術(shù)作品的自主理解?；蛘呔褪呛唵螁枂枌W生，你覺得這幅畫怎么樣？那么，學生大多數(shù)情況下回答的可能就是“我覺得很好、很漂亮”這樣很空洞的一些評論。一些經(jīng)典的美術(shù)作品所蘊藏的內(nèi)涵和意境，可能不是小學生的認知水平所能完全洞悉的，而教師所秉承的又可能是成人化的視角，這就造成了教與學的斷裂。因此，筆者開展了發(fā)揮學生主體性的嘗試，根據(jù)上課內(nèi)容，設(shè)計了相關(guān)問題，編制成美術(shù)學習單，學生回家后，在家長幫助下上網(wǎng)檢索相關(guān)資料，或者去查找搜集相關(guān)的實物，再結(jié)合自己的審美感受填寫相關(guān)問題，由此獲得對于欣賞主題的感性認識和初步的理性判斷。
2．“我當小老師”
“我當小老師”即學生評畫環(huán)節(jié)，具體的做法是，展示欣賞對象后，要求學生根據(jù)先前閱讀的資料，大致描述自己的欣賞感受，然后由教師引導學生走上講臺，拿起教棒擔當小老師，從相對專業(yè)的角度進行稍具深度的分析，如色彩、線條、情緒、內(nèi)容等。這一方法還能夠讓學生展現(xiàn)自己的欣賞水平，形成熱烈活潑的課堂環(huán)境。
3.同伴互助
在筆者的課堂里，對全班學生進行“七彩虹”的分組，每一組代表彩虹上的一種色彩。人員的組合上也是由繪畫能手領(lǐng)銜，搭配能力層次高低不同的學生，互幫互助，尤其在進行集體畫創(chuàng)作或是手工制作時，學生們長期的合作訓練，能讓每一個在其中找到自己的任務(wù)，深知自己是彩虹橋上不可或缺的顏色，從而得到樂趣和歸屬感，身心同時得到愉悅，得到美的熏陶。
三、拓寬視野，挖掘“美”的社會資源
美術(shù)教學不應(yīng)該只在教室里開展，教師無論是有意識地組織開展教學，還是鼓勵學生通過課外時間請家長協(xié)助共同開展，課外美術(shù)活動都是美術(shù)教學重要的補充和延伸，是非常必要的。
1．積極挖掘本土資源
合理借助利用本土優(yōu)質(zhì)文化資源，實地觀察欣賞，感受藝術(shù)和生活的聯(lián)系，激發(fā)保護與創(chuàng)新精神。如棲霞寺石窟文化、南朝石刻、燕子磯公園、城南老建筑群等，并將這些素材穿插在校本教材中，成為書本知識的有益補充，增添教材的本土性、地方性。對于本土的文化資源，如果光讓學生從網(wǎng)絡(luò)或書籍上查找圖片，還是會顯得有些距離感，所以讓孩子們?nèi)嵉赜斡[和觀察，現(xiàn)場震撼力很強。筆者曾帶著學生組成“我身邊的南朝石刻”尋訪小組，去尋訪棲霞區(qū)內(nèi)的南朝石刻，讓孩子們現(xiàn)場感受經(jīng)歷了1500多年風雨的南朝蕭秀、蕭恢墓石刻，孩子們顯得十分好奇和激動。他們想象中的石刻應(yīng)該是非常華美的，但是現(xiàn)場很樸素，甚至顯得有點殘缺破敗，雖然帶給他們些許失望，但是他們很快就被石辟邪、石碑的雄壯所打動，仔細研究上面的花紋，并且在本子上臨摹下來石獸、石碑的樣子，回校后還寫了尋訪日記，身臨其境的體驗大大強化了他們的審美感受，欣賞能力也得到了較好的鍛煉。
2．參觀博物館、美術(shù)館
南京作為六朝古都，具有多個豐富底蘊的博物館、美術(shù)館、展覽館、名人舊居等，這些場館中的美術(shù)教學資源，有的可以直接拿來用，有的可以通過教學讓學生簡潔地體驗與感受，還有的可以與美術(shù)知識融合，形成新的綜合知識，極大地豐富了學生的感官認知，也在與藝術(shù)品近距離的接觸中感悟了美的力量，從而獲得審美能力的提升。
3．感受四季變化
在美術(shù)學習中，能夠逐步建立或者基本具備藝術(shù)感覺的兒童，不僅僅是研究眼睛看到、耳朵聽到、身心感受到季節(jié)的變化，而且是領(lǐng)悟到了季節(jié)變化帶來的不同感受。更重要的是，四季更替的變化能夠吸引小學生的注意力，使其具備一種與眾不同的眼光和思維。假如小學生能夠在看似平常的景致里捕捉到細小的事情，而且這些現(xiàn)象讓人能夠注意到它，它帶來的刺激就會長驅(qū)直入地進入小學生的意識。筆者曾經(jīng)帶領(lǐng)學生在校園里同一處地點“曲荷滴翠”處觀察景色，四季的變化使得景物在造型、色彩上產(chǎn)生變化，孩子們通過觀察寫生，在這種記錄中再現(xiàn)了真實，又藝術(shù)化地升華了真實。創(chuàng)造四季美景的經(jīng)歷讓學生們提升了敏銳的感知美的能力，也培養(yǎng)了其表現(xiàn)美的技巧。
二、“范圖”使用的方法
（一）課前使用小學生初次接觸美術(shù)缺乏對其正確的理解，因此課前使用的“范圖”是教師為了提高學生對繪畫的理解而選擇的，其中包括素描、色彩，繪畫內(nèi)容包括人物、風景，通過“范圖”的使用讓學生通過實物了解到美術(shù)教育的意義，而且能夠提高學生對于美術(shù)繪畫的興趣。課前使用的“范圖”提前讓學生了解即將要學的美術(shù)繪畫內(nèi)容，讓學生提前為學習美術(shù)打下基礎(chǔ)。
（二）課中使用在課中使用的“范圖”是在學生理解美術(shù)的基礎(chǔ)上學習繪畫的技巧，在美術(shù)繪畫中技巧種類繁多，每一種繪畫的技巧也不盡相同，因此，需要通過不同類型的“范圖”幫助學生真正了解到每一種不同繪畫的特點。在小學美術(shù)教育中教師應(yīng)當強調(diào)實踐的重要性，通過“范圖”來展示繪畫整體構(gòu)圖、色彩的搭配、意境的營造，突出繪畫所要表現(xiàn)的重點，掌握繪畫的技巧。因此，教師必須很好地展現(xiàn)出“范圖”的繪畫過程。（三）課后使用在課后使用的“范圖”主要是提供給學生進行課后的練習，以及臨摹與欣賞，并且在學生練習的過程中為學生提供適當?shù)慕ㄗh，幫助學生解決實際的問題。課后使用的“范圖”類型的選擇應(yīng)該從多方面考慮，通過讓學生欣賞多種美術(shù)繪畫“范圖”來提高對美術(shù)藝術(shù)的理解，從美術(shù)繪畫的實踐中提高繪畫技巧和審美能力。
三、“范圖”使用的作用
（一）培養(yǎng)想象力在小學美術(shù)教育中“范圖”的使用有利于培養(yǎng)學生的想象力，通過對畫作的構(gòu)思、框架結(jié)構(gòu)的安排、繪畫的技巧運用以及細節(jié)的處理都能夠提高學生的處理能力，使學生具有明確的學習目的。想象力是通過學生腦海不斷思考而不斷擴展，而美術(shù)繪畫的過程正是需要不斷思考。教師可以通過確立一個主題，展示相關(guān)的“范圖”一段時間給學生觀看，之后就隱藏“范圖”，要求學生依靠自身的想象力創(chuàng)造畫作，這將能大大的提高小學生天馬行空的想象力，拓展思維方式。培養(yǎng)想象力有利于學生在繪畫創(chuàng)作時樹立獨特的風格，有利于自由的發(fā)揮。
在美術(shù)教育中，應(yīng)該讓學生自由地創(chuàng)作繪畫以表現(xiàn)自己的主觀世界，不能一味強調(diào)專業(yè)技術(shù)的提高而忽視學生的自我表現(xiàn)能力。畢加索曾說過：“每個孩子都是藝術(shù)家，問題在于你長大成人之后是否能夠繼續(xù)保持藝術(shù)家的靈性?！边@也更進一步說明，興趣的保持是多么重要。如果課堂教學是在一種單一、枯燥的氛圍中進行，其效果可想而知。在教學中，教師應(yīng)該鼓勵學生自我表現(xiàn)。同時，教師在教學過程中要加強對學生興趣的培養(yǎng)。只有美術(shù)教師通過自己的努力豐富課程內(nèi)容，才能拓展學生的知識面并使其保持對美術(shù)的興趣。
2.美術(shù)教育應(yīng)貫穿人的一生
人類的誕生，是以創(chuàng)造和使用工具為標志的。從古至今，勞動既能創(chuàng)造物質(zhì)產(chǎn)品，又能創(chuàng)造精神產(chǎn)品，人在一生的學習、工作中都能受到美育的影響。第一，美術(shù)教育的基本任務(wù)是培養(yǎng)和提高人們對美的感知力、鑒賞力和創(chuàng)造力，陶冶人的情操，提高人們的生活情趣，使人們變得更加高尚，在思想情感上得到全面、健康的成長。美術(shù)教育培養(yǎng)人體驗人生的意義、價值的能力。第二，學生想象力的培養(yǎng)也是美術(shù)教育中的一個重點。在實際運用中可以通過音樂中的韻律、文學中的空間想象培養(yǎng)學生的想象力。音樂與繪畫都是表達人類心靈感悟的產(chǎn)物，兩者用不同的感官感受世界帶來的愉悅。無論是抽象性的音樂作品，還是具象性的美術(shù)作品，人們在欣賞的過程中都能產(chǎn)生相應(yīng)的聯(lián)想。所以，在美術(shù)教學過程中，可以通過音樂的播放，讓學生同時感受音樂作品和美術(shù)作品的韻律和節(jié)奏，激發(fā)學生的開放性思維。古今中外許多優(yōu)秀的文學名著，都能讓學生在腦海中形成一幅美麗的畫卷。如，元代馬致遠所作的《天凈沙•秋思》中就描繪了深秋的黃昏，枯藤、老樹、古道、瘦馬等凄涼的場景，如此蕭瑟的景色讓人惆悵；小橋、流水是那么安詳，那么靜謐溫馨，而自己的家鄉(xiāng)、親人卻又離得那么遙遠……其勾畫的景象，由遠及近的畫面，都淋漓極致地展現(xiàn)在我們的腦海中。第三，美術(shù)教育可以使人了解美好事物的獨特性和對生活的意義。作者觀察事物、理解事物的角度不同，創(chuàng)作出的藝術(shù)作品也千差萬別；觀賞者的個性不同，觀看時的心境不同，對作品的理解也會不同。這也是藝術(shù)不同于科學探究的原因所在。第四，美育培養(yǎng)人對美的鑒賞能力。審美活動能調(diào)節(jié)人與社會、人與人之間的關(guān)系。人們生活環(huán)境的不同造就了審美觀的不同，有人積極健康，有人腐化墮落，而通過美育，可以教育學生樹立正確的審美觀、良好的審美情趣和審美標準。只有這樣，才能讓學生適應(yīng)新時代的審美需求，滿懷激情地追求美好的事物，從而創(chuàng)造美好的生活。從以上幾個方面可以看出，人生的最高境界是可以通過美育體現(xiàn)的。
3.重視美術(shù)教育
一些學校在教學過程中，通常只重視主要科目的教學，而忽略了美術(shù)教學。美術(shù)教育能順應(yīng)學生的發(fā)展規(guī)律，保證學生的身心健康，培養(yǎng)學生的道德意識、審美情趣、認知能力、意志品質(zhì)等，對學生未來的發(fā)展是很有好處的。因此，學校應(yīng)該加大對美術(shù)教育的關(guān)注力度。
4.美術(shù)教師應(yīng)關(guān)注知識的滲透
今天的教育已不再是照本宣科，而是朝著多元化和立體化方向發(fā)展。從美術(shù)教學的特點來看，其知識內(nèi)容具有廣泛性、全面性。要想成為一名與時俱進的美術(shù)教師，只有不斷汲取各學科的知識給自己充電，充實自己的“數(shù)據(jù)庫”，才能順應(yīng)新時代的發(fā)展。同時，應(yīng)加強美術(shù)與其他學科的整合，如美術(shù)與音樂、美術(shù)與語文、美術(shù)與信息技術(shù)的整合等，這些都是值得探索的模式。
5.加強互動
互動是教學活動中的一個重要環(huán)節(jié)，它是啟發(fā)學生思維、傳授基本知識、反映問題的紐帶。因此，教師在平常的美術(shù)教學中，應(yīng)當加強與學生的互動，運用精心設(shè)計的富有啟發(fā)性的問題與學生交流，這樣才能激發(fā)學生對美術(shù)的興趣，集中學生的注意力。
美術(shù)是視覺及造型藝術(shù)，具有可視的形象特點，因而與信息技術(shù)教育的整合，使美術(shù)教學手段向多元化發(fā)展，如實物展示、投影運用、多媒體音像的引進，大大地增加了信息量和科技量。這樣也適應(yīng)學生認識的發(fā)展和身心發(fā)展的需要。從而使美術(shù)教學用簡易、新型、交互、愉悅的學習方式，滿足學生個體自我發(fā)展的需要，實現(xiàn)促進學生智力發(fā)展的目標。
一、利用信息技術(shù)、多媒體教學、促進學生積極參與“造型、表現(xiàn)”的美術(shù)學習活動?！霸煨?、表現(xiàn)”是美術(shù)學習的基礎(chǔ)，十分強調(diào)自由表現(xiàn)和大膽創(chuàng)造。在低年級尤其注重感受、體驗和游戲等靈活的教學形式。使看看、畫畫、做做、玩玩融為一體。在教學時，利用互聯(lián)網(wǎng)、校園網(wǎng)，收集有關(guān)的美術(shù)課題的信息資源，制作色彩紛呈的教學軟件，開展生動活潑的課堂教學。例如教學《各種各樣的魚》、《可愛的鳥》、《鮮花世界》、《游太空》、《海底世界》、《可愛的動物》等耳熟能詳?shù)恼n題，運用現(xiàn)代多媒體組合教學，通過聲音、動畫、視頻、投影等手段，為學生創(chuàng)造一個色彩繽紛、聲像同步、亦動亦靜，能再現(xiàn)生活，又高于生活的情景。激發(fā)學生學習興趣，積極參與學習。高年級要求運用形、色、機理、空間等美術(shù)語言，以描繪主體造型的手法、選擇適合自己的工具和材料，表現(xiàn)所見、所聞、所想的事物，發(fā)展美術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)造能力。同樣，借助信息技術(shù)的有利因素，為學生創(chuàng)設(shè)有利激發(fā)創(chuàng)新精神的學習環(huán)境，多給學生感悟藝術(shù)作品的機會，在這個過程中讓學生認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質(zhì)感等基本造型要素，運用電腦、投影、錄像等多媒體組合的教學，引導學生主動進行造型活動，激發(fā)想象力和創(chuàng)新意識。也通過對各種美術(shù)媒材，技巧和制作過程的探索與實驗，發(fā)展學生的藝術(shù)感知能力和造型表現(xiàn)能力。
三、利用信息技術(shù)，培養(yǎng)學生設(shè)計意識，使學生學會按美的規(guī)律去設(shè)計生活。這一學習領(lǐng)域主要是讓學生運用一定的物質(zhì)材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設(shè)計與制作，美化生活及環(huán)境。例如用廢品泡沫拼砌《高樓》、用碎布貼《可愛的家鄉(xiāng)》用畫報貼《南海之濱》等，我們可以先攝錄一些優(yōu)美的環(huán)境與建筑物，指導學生分析、感悟與理解。再用攝錄投影等方法表現(xiàn)設(shè)計制作過程，使學生了解“物以致用”的設(shè)計思想，運用設(shè)計和工藝的基本知識和方法，進行有目的創(chuàng)意，設(shè)計和制作活動。在學習圖案、紋樣、封面設(shè)計等內(nèi)容時，則可以根據(jù)教學需要，從設(shè)計初稿、骨格、設(shè)色到完成作品，設(shè)計制成教學課件。分層次地展示不同的變化的骨格形式，不同的色彩配置、引導比較與分析。還有，在電腦繪畫軟件里設(shè)置各種特效處理功能，如對圖象進行各種變形、復制、縮變、旋轉(zhuǎn)、鏡像合并、及色調(diào)調(diào)整等。進一步擴闊學生的視野，拓展他們的思維空間，也使教學過程加強趣味性。調(diào)動學生學習的主動性和積極性。引導學生利用計算機進行簡易的設(shè)計制作。通過操作鼠標變換設(shè)計形式和各種特效的處理，使他們信息技術(shù)教育與美術(shù)設(shè)計意識與應(yīng)用都得到互相促進、互相提高。
四、利用信息技術(shù)，引導學生積極參與學習的全過程，充分發(fā)揮學生的主體精神，著重培養(yǎng)學生美術(shù)欣賞的最基本方法，不斷提高學生的欣賞和評述能力。對高年級的學生，突出引導他們學會在網(wǎng)上瀏覽欣賞適合自己的藝術(shù)作品，學會在網(wǎng)上收藏自己喜歡的優(yōu)秀作品，反復感受、認識和理解，具體內(nèi)容如《民間藝術(shù)作品》、《中國建筑介紹》、《中國優(yōu)秀雕塑作品》、《精美的郵票》等和通過一系列的瀏覽、收藏，再運用語言、文字、繪畫等方法表達自己的感受。真正達到培養(yǎng)欣賞與評述能力的目的。
一、在相互滲透中確保美術(shù)活動的主導地位
我們班的孩子最喜歡畫畫。一直以來，我也都把美術(shù)活動作為銜接其他學科教學領(lǐng)域的紐帶。當孩子們學會一首兒歌、歌曲或故事，總會忘不了再以繪畫的形式表現(xiàn)出來；當孩子們看到雷陣雨過后的彩虹時，也會以繪畫的方式表現(xiàn)出對大自然的美麗景色的熱愛；當孩子們看到小河里的小蝌蚪在自由自在地玩耍時，他們又會以繪畫的方式，發(fā)揮自己的想象，畫出小蝌蚪的成長過程。畫面雖然稚拙，卻充滿了童趣，激發(fā)了幼兒主動探究科學的欲望，這就是美術(shù)活動中滲透科學教育的效果。然而前段時間發(fā)生的一件事卻讓我難以釋懷：陽陽有一天早上，在家哭著賴著不肯進來，他媽媽好說歹說把他送了進來。可以聽說今天要畫畫，他又耍起了小脾氣。究其原因，他說：我不會畫畫，也不想畫畫。這是怎么一回事呢？他在別的方面表現(xiàn)都不錯，經(jīng)常得到老師的夸獎。可他又為什么對繪畫如此反應(yīng)呢？為了緩和陽陽的波動情緒，我及時與他的家長溝通。我在不斷地反省自己：是繪畫教學中的哪個環(huán)境出了問題？是平日里我疏忽了對他的關(guān)心？還是……可事實上，我不能說我沒有一點責任。相當一段時間內(nèi)，我在想，在思考，是不是孩子對繪畫本身就沒興趣。為此，我對美術(shù)活動的目標稍作變動，要求也放低了。從培養(yǎng)孩子濃厚的興趣入手，以激發(fā)、引導為手段，對陽陽在技能上從不做過多的要求和限制。慢慢地，陽陽也開始拿起筆來學畫畫了。雖然他的畫沒有別人的好，但最起碼他已經(jīng)不討厭畫畫了。有時候還會自己構(gòu)思，畫出與眾不同的作品?？吹竭@一難得的變化、喜人的進步表現(xiàn)，我心里高興極了，把他的作品張貼在主題墻醒目的位置，讓全班的孩子都來欣賞。對于這些作品，孩子們特別喜愛。從此，陽陽喜歡畫畫，熱愛畫畫了。美術(shù)活動中所具有的科學教育功能，是不可忽視的。但是，在我們的教學中，還是應(yīng)確保美術(shù)活動的主導地位。
二、美術(shù)活動與科學教育互相滲透，實現(xiàn)共同教育價值
1.在美術(shù)活動中善于用隱含的方式感受、表現(xiàn)科學在一次繪畫活動中，天天在涂色時很沮喪地來找我說，他畫了太陽，可是他黃色的蠟筆不見了，不能給太陽涂上漂亮的顏色了?？粗麣夤墓牡剜街?，我請他先涂紅色然后再涂上綠色試一試。果然，他很快就興奮地跑過來跟我說：“老師老師，我的太陽變成黃色了，好神奇呀。”我微笑著對他說，等你把畫畫完了之后老師再來告訴你這個小秘密。就這樣，我給大家講解了三原色。大家聽得津津有味，邊聽還邊嘗試，很快就掌握了它的規(guī)律，讓科學和美術(shù)兩者有機結(jié)合，相互滲透。2.用科學活動豐富美術(shù)教育活動的內(nèi)容《幼兒園教育指導綱要》所說：“教育活動內(nèi)容的組織應(yīng)充分考慮幼兒的學習特點和認識規(guī)律，各領(lǐng)域的內(nèi)容要有機聯(lián)系，相互滲透，注重綜合性、趣味性、活動性?！痹诳茖W教育活動中，幼兒通過各種渠道獲得大量的有關(guān)客觀世界的信息。通過繪畫又深化了幼兒的知識，傳遞了自己對客觀世界的認識、感受和觀察的結(jié)果，抒發(fā)愉悅和驚奇、探索的情緒。美術(shù)活動和科學教育結(jié)合起來，能把枯燥、深奧的科學知識變成具體、生動、富有審美情趣的藝術(shù)作品。能將很難理解和說清的科學現(xiàn)象變成幼兒感興趣的美術(shù)創(chuàng)作，從而使幼兒對科學的興趣得以增強。如在《有趣的葉子》主題活動中，我先組織幼兒到周邊環(huán)境、馬路邊、公園里等認識各種各樣的樹葉，并收集許多葉子，有春夏秋冬季節(jié)不同的葉子，顏色也不同。然后讓幼兒根據(jù)葉子形狀大小的不同，創(chuàng)造性地、想象性地設(shè)計出自己喜歡的動物、人物、景物、自然特征等等。通過這個主題活動，孩子們了解了各種樹葉形狀的不同和落葉現(xiàn)象，深化了對樹葉的認識。總之，在幼兒美術(shù)活動中滲透科學教育，符合幼兒的年齡特點,在提高了幼兒視覺藝術(shù)的同時，又促進幼兒在繪畫活動時的表現(xiàn)、創(chuàng)造、觀察、知識、能力等。
作者：吳青 單位：昆山高新區(qū)振華實驗幼兒園
