序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇流行音樂本科論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

面向國家社會音樂文化建設(shè)和音樂傳播學(xué)科及學(xué)術(shù)發(fā)展的現(xiàn)實，第三屆“全國音樂傳播論文征集”活動正式啟動。本屆活動以“音心相印，樂至道存”為宗旨，以激發(fā)更多的音樂傳播學(xué)術(shù)思想和追求，呼吁音樂傳播研究的價值理性，倡導(dǎo)音樂傳播的積極社會效應(yīng)和人文精神價值，順應(yīng)文化自覺、文化自信、文化自律、文化自強(qiáng)的時代潮流。

一、征文對象：高等院校青年教師及在校學(xué)生（包括本科生和碩士、博士研究生等），科研院所的青年科研人員，文化事業(yè)、文化產(chǎn)業(yè)、媒體等領(lǐng)域的音樂傳播從業(yè)人士等。

二、參考選題：下列為本屆征文的參考選題方向，投稿者也可以此為提示，圍繞活動精神自擬論題方向。

音樂傳播理論研究 理論建設(shè)與學(xué)科建設(shè)；學(xué)術(shù)史與學(xué)術(shù)群體；傳統(tǒng)文化思想與音樂傳播等。

社會音樂文化建設(shè) 大眾（社區(qū)、社會群體等）音樂文化生活調(diào)查研究；音樂文化產(chǎn)品創(chuàng)作品格、品位的社會導(dǎo)向；音樂文化特色城市/鄉(xiāng)鎮(zhèn)/社區(qū)建設(shè)等。

傳媒音樂教育 音樂傳播相關(guān)專業(yè)建設(shè)和人才培養(yǎng)。

傳媒與音樂研究 各類音樂傳播媒介（報紙、廣播、影視、網(wǎng)絡(luò)、演出等）的運作特點和規(guī)律；各類媒介音樂產(chǎn)品（如影視劇音樂、廣播電視音樂節(jié)目）的生產(chǎn)、傳播。

傳統(tǒng)音樂文化傳播研究 各民族民間音樂和傳統(tǒng)音樂文化的傳播；當(dāng)代傳媒音樂產(chǎn)品中的傳統(tǒng)音樂元素等。

音樂文化產(chǎn)業(yè)研究 音樂文化產(chǎn)品創(chuàng)意；音樂文化產(chǎn)業(yè)鏈及各要素；音樂商品及市場的歷史與現(xiàn)狀等。

中國（高校）校園音樂文化建設(shè) 高校音樂類社團(tuán)建設(shè)；特色音樂類公共選修課；校園歌手和音樂比賽；音樂演出進(jìn)校園等文化活動與現(xiàn)象的調(diào)查與解讀。

音樂期刊研究 音樂期刊編輯；音樂期刊的歷史與現(xiàn)狀、社會活動；期刊評估等。

流行音樂傳播研究 流行音樂的生產(chǎn)、批評、接受（尤其是青少年）等方面的實證與文化研究等。

三、稿件要求：必須為首發(fā)原作，否則取消獲獎資格。字?jǐn)?shù)原則上不超過15000。來稿務(wù)必齊、清、定。

1.請使用Word文檔標(biāo)準(zhǔn)格式（擴(kuò)展名doc或docx，推薦存為doc格式），文件名須包含作者姓名和論文標(biāo)題。

2.首頁首行請寫“第三屆全國音樂傳播論文征集”字樣，論文標(biāo)題寫在第二行（黑體三號），第三行起寫作者簡介（宋體四號，包括姓名、性別、單位、專業(yè)、研究方向、電話、E-Mail、地址和郵編等，在職人員須寫明職務(wù)或職稱，在讀人員須寫明當(dāng)前學(xué)習(xí)階段和入學(xué)年份）。

3.論文摘要：100—300字，楷體五號；關(guān)鍵詞：3—7個，楷體五號，用空格分開；正文：宋體五號；文內(nèi)若有各級小標(biāo)題，酌情使用其他字體和稍大字號以示區(qū)分。

4.文內(nèi)注釋：一律使用當(dāng)頁腳注，宋體小五號，每頁另起編號（注釋序號使用圓圈數(shù)字，如①②③等）。

5.參考文獻(xiàn)著錄：須包括主要責(zé)任者（作者、主編等）、文獻(xiàn)題名及版本、出版項（出版地、出版者、出版年）、頁碼或刊期等（報紙文獻(xiàn)須有版面號），外文文獻(xiàn)和互聯(lián)網(wǎng)文獻(xiàn)著錄可參考MLA規(guī)范。

6.按A4幅面排版，頁面下方居中插入頁碼。論文若含照片、圖表、譜例、附錄，請分別按類編號以便指稱。

四、投稿方式與截止時間：應(yīng)分別采取以下兩種方式投稿，方為有效。打印稿請寄往：北京市朝陽區(qū)定福莊東街1號中國傳媒大學(xué)70號信箱（郵編100024）。另請在信封正面寫明“第三屆全國音樂傳播論文征集”字樣。此稿恕不退還。電子稿請發(fā)往本活動專用郵箱。郵件的“主題”中請注明作者姓名和文章標(biāo)題。聯(lián)系人：韋杰、魏曉凡；電話：（010）657837102.投稿截止日期：2013年10月31日

篇（2）

最初開設(shè)流行演唱專業(yè)，由于沒有系統(tǒng)的教學(xué)體系和理論的支持，出現(xiàn)了許多弊端和問題，例如：演唱方法、培養(yǎng)目標(biāo)、藝術(shù)規(guī)律、授課模式、教材的編制和選用、整體課程的設(shè)置和安排、考核標(biāo)準(zhǔn)和形式等，從而阻礙了流行演唱專業(yè)在高等藝術(shù)院校的發(fā)展速度。

經(jīng)過二十多年的發(fā)展和改善，流行演唱專業(yè)的教育者已經(jīng)基本總結(jié)出比較系統(tǒng)的教學(xué)方法和理論知識，積累了許多寶貴的教學(xué)經(jīng)驗。流行演唱最具特點的屬性就是流行性。流行音樂的風(fēng)格和形式多種多樣，在這種多樣性的前提下，不同的時期，不同的社會背景，不同的社會需要所流行的音樂也不一樣。而對于流行演唱專業(yè)教學(xué)來說，演唱方法、培養(yǎng)目標(biāo)、教學(xué)目的和教學(xué)形式都要適應(yīng)這些快速的變化。要想使流行演唱專業(yè)在高等教育中得到良性并適應(yīng)社會需求的發(fā)展，我們必須全面總結(jié)專業(yè)理論知識，整體優(yōu)化課程設(shè)置，使流行演唱專業(yè)在穩(wěn)定發(fā)展的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)出具有高水平的演唱能力、扎實的理論、全面的藝術(shù)修養(yǎng)、豐富的創(chuàng)造力的綜合型音樂人才。

一、高等藝術(shù)院校流行演唱專業(yè)現(xiàn)狀

自20世紀(jì)90年代初開始，沈陽音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院、廣州星海音樂學(xué)院、北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院等院校陸續(xù)將流行演唱專業(yè)納入到教育體系中，取得了很好的教學(xué)效果和成績。此后國內(nèi)許多高等藝術(shù)院校、高等師范院校和綜合大學(xué)也相繼開設(shè)了此專業(yè)，報考流行演唱專業(yè)的考生逐年增加，速進(jìn)了流行演唱的專業(yè)化，為社會輸送了大量的流行演唱人才，也在中國流行音樂發(fā)展的過程中起到了巨大的推動作用。

隨著中國流行音樂文化的迅速發(fā)展，越來越多的高等院校都將視線轉(zhuǎn)向了這一領(lǐng)域。而中國流行音樂需要怎樣的人才，我國流行演唱專業(yè)的教學(xué)模式和課程設(shè)置能否培養(yǎng)出適應(yīng)文化市場發(fā)展的需要的流行演唱人才，就成為現(xiàn)階段流行演唱教育者面臨的首要問題。

目前我國的流行演唱專業(yè)的課程大部分還是以美聲和民族聲樂的教育體系為基礎(chǔ)。而美聲和民族聲樂的教學(xué)體系都源于西方古典音樂的教學(xué)理念和課程設(shè)置等。目前有些院校仍然采用以和聲、曲式分析、作曲方法等傳統(tǒng)課程設(shè)置作為流行演唱專業(yè)的音樂基礎(chǔ)課程。流行演唱專業(yè)的教育者的思維方式、演唱方法的訓(xùn)練方法以及知識基礎(chǔ)結(jié)構(gòu)都受到了傳統(tǒng)聲樂教學(xué)的影響，流行演唱專業(yè)的整體課程體系不能完全針對專業(yè)需要、人才需要、就業(yè)需要科學(xué)而獨立地建立。

國內(nèi)流行演唱專業(yè)的學(xué)生應(yīng)具備什么樣的素質(zhì)，掌握哪些專業(yè)技能，針對這樣的問題我們已經(jīng)積累了一些經(jīng)驗，但受制于多年來傳統(tǒng)教學(xué)模式的制約和相應(yīng)學(xué)科教師資源的缺乏以及硬件設(shè)施的不完善，有些理論和對課程改革的設(shè)想都不能付諸實現(xiàn)。

與高等藝術(shù)院校中其他傳統(tǒng)聲樂專業(yè)相比，流行演唱專業(yè)的教學(xué)還沒有形成科學(xué)的系統(tǒng)。作為流行演唱專業(yè)的教育者目前應(yīng)該做的是明確教學(xué)目的和培養(yǎng)目標(biāo)，在教學(xué)中不斷總結(jié)經(jīng)驗，將流行演唱專業(yè)的教學(xué)真正提升到理論和有效的實踐相結(jié)合的高度，從而形成先進(jìn)的教學(xué)理念，培養(yǎng)適應(yīng)社會文化發(fā)展的全能型流行演唱人才。

二、流行演唱專業(yè)課程的整體優(yōu)化

要設(shè)定科學(xué)合理的課程，首先要明確培養(yǎng)目標(biāo)。就目前來看，高等藝術(shù)院校流行演唱專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)是要讓學(xué)生通過本科四年的專業(yè)技能訓(xùn)練和全面的音樂知識基礎(chǔ)學(xué)習(xí)，成為掌握先進(jìn)的演唱技巧、具有豐富的表演能力、個性化、適應(yīng)流行文化市場各個崗位的全能型流行音樂演唱人才。以下將基于流行演唱專業(yè)的教育目的，對本專業(yè)的課程設(shè)置作整體優(yōu)化的設(shè)想。

（一）專業(yè)主修課

“流行演唱”給我們最直觀的印象就是“演唱”。隨著大眾文化欣賞水平和要求的不斷提高，單純的聽覺刺激已經(jīng)滿足不了文化市場的需求。現(xiàn)在大眾對流行音樂的欣賞不單停留在聽覺上，更注重歌曲通過語言藝術(shù)、文學(xué)藝術(shù)、舞蹈藝術(shù)、表演藝術(shù)、舞臺設(shè)計和先進(jìn)的音樂制作技術(shù)所帶來的聽覺與視覺完美結(jié)合的綜合藝術(shù)表現(xiàn)。而流行音樂人也在流行音樂的發(fā)展過程中將各種各樣的藝術(shù)形式綜合到演唱中去。目前各院校的流行演唱專業(yè)的專業(yè)課設(shè)置基本都以演唱為主，例如舞蹈、表演這些與演唱不可分離的科目，有些院校沒有設(shè)置，有些院校則作為基礎(chǔ)課開設(shè)很短的時間。星海音樂學(xué)院的流行演唱專業(yè)，將舞蹈和表演課設(shè)置為三年，第四年為音樂劇舞蹈和音樂劇表演。而其他學(xué)校的舞蹈和表演課則開設(shè)時間比較短，例如沈陽音樂學(xué)院的流行演唱專業(yè)的舞蹈課開設(shè)兩年（第一學(xué)年和第二學(xué)年），表演課開設(shè)兩年（第二學(xué)年和第三學(xué)年）。四川音樂學(xué)院流行演唱的舞蹈課只開設(shè)一年（第一學(xué)年）。南京藝術(shù)學(xué)院流行音樂學(xué)院的流行演唱專業(yè)非常注重學(xué)生在演唱和表演方面的培養(yǎng)，但舞蹈并沒有作為主要的科目設(shè)置。

演唱、表演、舞蹈都應(yīng)作為專業(yè)主修課被設(shè)置到流行演唱專業(yè)整體課程系統(tǒng)中，并開設(shè)三年以上，從而達(dá)到培養(yǎng)具有綜合能力的流行演唱者的目的。

演唱、舞蹈、表演、綜合排練都應(yīng)作為專業(yè)主修課被設(shè)置到課程系統(tǒng)中。

1．演唱

流行演唱專業(yè)的學(xué)生通過四年的學(xué)習(xí)，要掌握科學(xué)的先進(jìn)的流行演唱技術(shù)，在循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)過程中，將流行演唱方法和流行演唱技巧熟練的運用到演唱中。在基本完善演唱的基礎(chǔ)上，最大限度的發(fā)揮自己聲音的特點。結(jié)合表演、舞蹈等課程從心理和情緒控制等方面調(diào)節(jié)舞臺演唱狀態(tài)，適應(yīng)舞臺演出。通過演唱大量的流行歌曲作品，了解和掌握更多的流行音樂演唱風(fēng)格，并準(zhǔn)確地運用不同風(fēng)格的不同演唱技巧。

演唱課要以突出每個學(xué)生的聲音特點為訓(xùn)練目的，使學(xué)生的音色具有較高的識別度。在此基礎(chǔ)上進(jìn)行大量的舞臺演出實踐。實踐多種演唱形式，如組合，邊歌邊舞，音樂劇等。

2．舞蹈

流行演唱專業(yè)需要學(xué)生掌握舞蹈的目的在于：

其一，通過形體的訓(xùn)練可以塑造良好的體態(tài)，改善身體的柔韌性和靈活性，提高學(xué)生的肢體協(xié)調(diào)性，使學(xué)生在演唱不同風(fēng)格的歌曲上有很好的肢體表現(xiàn)力，培養(yǎng)學(xué)生邊歌邊舞的綜合能力。

對于不同的音樂風(fēng)格和表演形式，對肢體動作的要求也不一樣。比如，演唱抒情歌曲的時候，演唱者只需要自然地肢體動作，起到流露感情，推動聲音表現(xiàn)力的作用即可。而演唱具有強(qiáng)烈節(jié)奏感曲風(fēng)的歌曲時，則要有舞蹈動作的配合。而隨著大眾對流行音樂在視覺效果上要求的不斷提高，歌曲作者在歌曲的寫作和編曲上都添加了有利于配合舞蹈動作的元素?！斑吀柽呂琛毙偷谋硌莞橇餍幸魳肺幕袌龇浅Ｖ匾囊粋€組成部分，歌舞相融的表演形式也是觀眾最喜歡的表演形式之一。

“組合”的演唱形式和商業(yè)包裝模式，一直以來都受到大眾的歡迎。尤其是近十年來“能歌善舞”成為“組合”這種形式的主要表現(xiàn)方式和發(fā)展方向，更是受到了大眾尤其是年輕人的喜愛。各種各樣的舞臺演唱，更離不開舞蹈動作的襯托。因此，單純的“唱”已經(jīng)不能滿足流行文化市場的需要。

其二，流行演唱專業(yè)學(xué)生的一個重要發(fā)展方向是從事音樂劇的表演工作。音樂劇事業(yè)更是能給流行演唱專業(yè)學(xué)生帶來無限發(fā)展空間新領(lǐng)域。舞蹈能通過肢體動作以及動作的節(jié)奏和張力表現(xiàn)內(nèi)心情感，在演唱中可以豐富舞臺的表現(xiàn)力，在音樂劇中更是主要的表現(xiàn)形式。表演者可以通過豐富的舞蹈動作展現(xiàn)人物的內(nèi)心和音樂所要表達(dá)的感情。音樂劇中的表演往往是“戲中有歌”、“歌中有舞”、“舞中有戲”，這也正說明了演唱、表演和舞蹈在音樂劇中的關(guān)系。

流行演唱專業(yè)的學(xué)生應(yīng)該在中國正在發(fā)展中的音樂劇這一有著無限發(fā)展空間的領(lǐng)域里取得優(yōu)勢。用自己的綜合能力去適應(yīng)音樂文化市場的變化和需求，隨時有準(zhǔn)備地迎接機(jī)遇和挑戰(zhàn)。

流行演唱專業(yè)的舞蹈課程不能依照舞蹈專業(yè)的課程難度而設(shè)計，但作為專業(yè)主修課應(yīng)開設(shè)三年以上。第一學(xué)年應(yīng)該從舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練開始，接下來的三個學(xué)年都應(yīng)繼續(xù)開設(shè)舞蹈課程，并循序漸進(jìn)地增加難度，豐富舞蹈種類和風(fēng)格。

3．表演

隨著教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的不斷提高，和社會對復(fù)合型流行演唱人才的需要，表演成為流行演唱中不可缺少的一部分。為什么流行演唱專業(yè)要以表演課作為專業(yè)主修課？原因有以下三個：

第一，目前流行音樂的傳播方式是以電視媒體和網(wǎng)絡(luò)媒體為主。而這兩種方式的共同特點就是通過視覺來傳遞信息。為了更快地傳播音樂，加速流行歌曲的流行性；提升音樂的表現(xiàn)力；更深刻、生動地表達(dá)音樂作品的涵義，人們運用視覺效果推動音樂聽覺上的刺激。就現(xiàn)在的流行音樂而言，無論是音樂本身還是音樂以外的元素，都被融合進(jìn)了以視覺為主導(dǎo)的大眾媒體中。一個歌手在演唱時帶給觀眾的信息是同時從聽覺和視覺兩個方面?zhèn)鬟f的。歌手演唱歌曲的主要途徑有以下幾種：錄音、MTV、舞臺演出、電視節(jié)目的錄制和音樂劇。而這些方式除了錄音外，都需要歌者具備表演的能力。

第二，音樂劇是一種集戲劇表演、演唱、舞蹈和舞美藝術(shù)于一身的綜合藝術(shù)表現(xiàn)形式。我國音樂劇發(fā)展雖然迅速，但距離成熟還有很大的距離。這也就意味著，音樂劇事業(yè)將越來越多的需要有專業(yè)水準(zhǔn)的、全面修養(yǎng)的音樂劇表演人才。而作為流行演唱專業(yè)應(yīng)該把音樂劇的表演作為一個重要的培養(yǎng)方向。真正使學(xué)生具有全方面的素質(zhì)，能適應(yīng)與流行演唱相關(guān)的各個崗位，更能給學(xué)生創(chuàng)造更多的就業(yè)機(jī)會。

經(jīng)過表演的訓(xùn)練，演唱者能通過對生活中不同情緒的不同肢體語言和面部表情的重復(fù)模仿、用心體驗，做到在表現(xiàn)不同內(nèi)容的作品時，能從內(nèi)而外，發(fā)自內(nèi)心地達(dá)到更加良好并自然的肢體狀態(tài)和聲音狀態(tài)。演唱者表演水平的成熟，能促進(jìn)內(nèi)心情感的自然流露，從而達(dá)到聲情并茂的舞臺效果，使演唱更具感染力。

第三，隨著流行演唱學(xué)生參與電視節(jié)目錄制、媒體采訪和MTV拍攝等活動的增多，面對鏡頭該如何展現(xiàn)自己就成為學(xué)生們必須面對的問題。在表演課的教學(xué)中可以通過情景模擬的教學(xué)方式，對學(xué)生進(jìn)行面對鏡頭如何自如表現(xiàn)的訓(xùn)練。訓(xùn)練應(yīng)分兩方面，一方面是面對鏡頭如何展現(xiàn)自己的表演，主要訓(xùn)練肢體和面部表情。另一方面是要訓(xùn)練在接受采訪時，面對鏡頭的語言表達(dá)能力、如何克服緊張心理的能力、和敏捷的應(yīng)變能力。

（二）專業(yè)基礎(chǔ)課

目前國內(nèi)開設(shè)流行演唱專業(yè)的各大院校，如：沈陽音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院、星海音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院等，專業(yè)基礎(chǔ)課主要有以下科目：視唱練耳、樂理、和聲、曲式分析、中國音樂史、西方音樂史、藝術(shù)概論、流行音樂概論、流行音樂史、中國民歌、副科鋼琴等。這些科目的設(shè)置基本是按照傳統(tǒng)聲樂課程體系而設(shè)置的，顯然有些科目是不適應(yīng)流行演唱專業(yè)需要的。

1．對現(xiàn)有專業(yè)基礎(chǔ)課的整合和優(yōu)化

和聲和曲式分析這兩個科目，大多院校還是采用古典和聲和古典曲式作為授課內(nèi)容，而對于流行演唱專業(yè)的學(xué)生來說，使用性并不強(qiáng)。應(yīng)該將“和聲”課改設(shè)為“流行和聲”，以傳統(tǒng)和聲為基礎(chǔ)，結(jié)合爵士和聲，通過對不同風(fēng)格的流行作品進(jìn)行分析，使學(xué)生基本了解流行音樂和聲的編配方法，能設(shè)計簡單的和聲進(jìn)行，為喜歡創(chuàng)作的學(xué)生奠定良好的基礎(chǔ)。曲式分析課所分析的作品基本上是古典音樂作品，并不符合流行演唱專業(yè)的特點和教學(xué)目的。應(yīng)將曲式分析課程融合到流行音樂經(jīng)典作品賞析中，通過老師對學(xué)生進(jìn)行曲式分析基礎(chǔ)理論的簡單講解，使學(xué)生基本掌握曲式分析的知識要點，在進(jìn)行流行音樂欣賞的過程中結(jié)合曲式分析的知識去解析流行音樂，可以讓曲式分析這一科目更符合流行音樂教學(xué)的需要。和聲和曲式分析兩個課程可以合并為“流行爵士和聲與經(jīng)典作品賞析”，這樣就能滿足流行演唱專業(yè)對這兩門課程的需求，達(dá)到更好的教學(xué)目的。

西方音樂史作為音樂專業(yè)基礎(chǔ)課是必不可少的，但作為流行音樂的專業(yè)基礎(chǔ)課，系統(tǒng)的學(xué)習(xí)西方音樂史過于繁瑣，而將這一科目分為“西方音樂簡史”和“西方流行音樂史”、“華語流行音樂簡史”更為合理。這樣設(shè)置不僅能讓學(xué)生具有全面的音樂理論素養(yǎng)，更能突出專業(yè)特點，符合流行演唱專業(yè)的教學(xué)目的。

2．目前課程設(shè)置中欠缺的科目——心理輔導(dǎo)

舞臺表演是演唱最直接的表現(xiàn)形式，也是最主要的表現(xiàn)形式。演唱者的演唱方法和演唱技巧以及藝術(shù)修養(yǎng)，都通過舞臺表演展示給觀眾。舞臺表演是瞬間的，短暫的。舞臺演唱環(huán)境與平時練習(xí)心里是完全不同的。演唱者要確保在舞臺上充分展示自己的最佳水平，除了要具備良好的演唱基礎(chǔ)和精準(zhǔn)地使用演唱技巧的能力外，還要具備良好的心理素質(zhì)和臨場發(fā)揮的心理調(diào)節(jié)以及對情緒的控制能力。

現(xiàn)場表現(xiàn)的好壞，對于演唱者來說具有重要的意義。而在大量的舞臺實踐中，我們發(fā)現(xiàn)心理狀態(tài)的不穩(wěn)定，缺乏臨場心理調(diào)控能力，沒有信心面對失誤等問題嚴(yán)重影響著學(xué)生們的演出效果和演出質(zhì)量。尤其是首次登臺，沒有適應(yīng)因環(huán)境的改變所帶來新刺激的能力，內(nèi)心極度緊張、焦慮。這些因素不僅會影響演唱質(zhì)量，更會使學(xué)生們失去信心，對舞臺表演產(chǎn)生恐懼，失去舞臺表演的欲望，并且對以后的舞臺表演產(chǎn)生極大的不良影響。

因此，心理輔導(dǎo)對演唱者的演唱效果有著關(guān)鍵性的作用。開設(shè)心理輔導(dǎo)課可以有針對性地訓(xùn)練學(xué)生臨場心理調(diào)節(jié)能力，將貫穿于登臺前、表演中、表演后的復(fù)雜心理調(diào)控到最后適應(yīng)現(xiàn)場環(huán)境，并能從容面對意外情況的發(fā)生，從而充滿自信地發(fā)揮演唱技術(shù)和表演能力，達(dá)到完美的演出效果。

（三）選修課

選修課是專業(yè)的重要延伸和必要補(bǔ)充。選修課的設(shè)置是為了完善專業(yè)課程，拓寬知識面、發(fā)展個性、提高綜合素質(zhì)。由于選修課在課程設(shè)置和管理上的不足，導(dǎo)致學(xué)生對選修課不夠重視，上選修課只是為了修夠?qū)W分。因此開設(shè)具有系統(tǒng)性、連貫性的優(yōu)質(zhì)選修課是非常重要的。

由于流行演唱專業(yè)的特殊性，學(xué)生所要掌握的知識和技能僅僅在必修課中并不能得到全面的滿足。為補(bǔ)充專業(yè)和更好的運用必修課的知識，有必要將流行歌曲寫作與歌詞寫作、MIDI制作課程、形象設(shè)計與化妝課程針對性地列入到選修課中。

在當(dāng)今的流行樂壇，創(chuàng)作型歌手越來越顯示出他們的優(yōu)勢。他們不僅能演唱、能自己創(chuàng)作歌曲，有些還可以成為音樂制作人。通過各種比賽我們看到，普遍沒有選手演唱自己創(chuàng)作的歌曲。而通過日常的教學(xué)我們也發(fā)現(xiàn)學(xué)生缺乏創(chuàng)作意識和創(chuàng)作能力。開設(shè)流行歌曲寫作與歌詞寫作，不僅能對視唱練耳、樂理、和聲等專業(yè)基礎(chǔ)課有進(jìn)一步的補(bǔ)充和延伸，更能增加專業(yè)技能，適應(yīng)社會對流行演唱人才的要求，給流行演唱專業(yè)學(xué)生能適應(yīng)更多的就業(yè)機(jī)會奠定基礎(chǔ)。

MIDI制作是數(shù)字音頻制作技術(shù)。通過軟件的操作對音樂進(jìn)行編制和處理，需要具備很高的音樂素養(yǎng)和豐富的音樂知識。學(xué)生能從學(xué)習(xí)的過程中掌握軟件操作技能，并不斷建立編曲思維，將自己對音樂想法和所追求的效果通過自己的編排呈現(xiàn)出來。另外，由于市場的需要，流行歌手越來越多，對音樂制作人才的需求也大大增加。作為流行演唱專業(yè)的學(xué)生有多方面的音樂基礎(chǔ)知識和專業(yè)素質(zhì)，在此基礎(chǔ)上學(xué)習(xí)MIDI制作不僅能提高綜合能力，更能給自己創(chuàng)造更多的就業(yè)機(jī)會。

外在的形象可以增加自信，更是藝人提高被關(guān)注度的重要因素。好的形象是內(nèi)在素質(zhì)與外在形象的完美結(jié)合。形象設(shè)計與化妝課程可以通過對學(xué)生進(jìn)行化妝方法、發(fā)型設(shè)計、服飾搭配和整體造型設(shè)計等方面的培訓(xùn)，使學(xué)生有能力根據(jù)不同場合、不同主題、所演唱歌曲的風(fēng)格、舞臺整體設(shè)計等，設(shè)計出適合自己的形象。適宜的妝容和服飾能在很大程度上決定比別人對你的印象，而在舞臺上整體的形象更能影響演出的效果。掌握形象設(shè)計與化妝的基本知識能使學(xué)生無論在專業(yè)需要或日常生活中，都能塑造出相宜的形象。

（四）藝術(shù)實踐

藝術(shù)實踐是流行演唱專業(yè)展示專業(yè)技能，完善專業(yè)課程內(nèi)容的最有效途徑。舞臺演出是表演專業(yè)展現(xiàn)專業(yè)價值的必要手段，也是學(xué)生能順利步入工作崗位的寶貴經(jīng)驗和保證。藝術(shù)實踐能給學(xué)生創(chuàng)造檢驗并磨練自己的平臺。經(jīng)過不斷的舞臺表演和其它形式的藝術(shù)實踐，學(xué)生能夠在實際表演中更切身地發(fā)現(xiàn)演唱技巧的發(fā)揮、舞臺表演心理素質(zhì)、應(yīng)對臨場突發(fā)狀況等問題，總結(jié)和積累更豐富的表演經(jīng)驗。舞臺表演經(jīng)驗和心理調(diào)控問題，是必須通過藝術(shù)實踐的形式才能有效解決的。

因此，要多給流行演唱專業(yè)的學(xué)生創(chuàng)造藝術(shù)實踐的機(jī)會。藝術(shù)實踐能激發(fā)學(xué)生舞臺表演的欲望，能證明自己表演的藝術(shù)價值。

在大學(xué)四年里，我們可以每學(xué)期舉辦一場藝術(shù)實踐音樂會，讓每個學(xué)生都參與進(jìn)去。音樂會可以有不同的主題，不同的表演形式，也可以是學(xué)生自己編排的情景劇，更可以是小型的音樂劇或音樂劇片段。這樣不僅能發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造力，更能在排練的實踐活動中培養(yǎng)協(xié)作精神，相互學(xué)習(xí)。通過在學(xué)校舞臺上的展示，充分建立舞臺表演的信心，積累舞臺表演經(jīng)驗。

鼓勵學(xué)生參加各類型的流行演唱比賽，從而鍛煉舞臺表演能力，提高心理素質(zhì)，在比賽中開闊眼界，汲取他人的優(yōu)點，彌補(bǔ)自己的不足。

積極融入到社會演出中，將藝術(shù)實踐與文化市場相結(jié)合。以學(xué)校為單位，組織小型的演出團(tuán)體，與電視臺合作，參加電視音樂節(jié)目和晚會演出的錄制，參與社會公益演出活動。使藝術(shù)實踐與社會活動相結(jié)合，提高學(xué)生適應(yīng)社會的能力，為就業(yè)奠定基礎(chǔ)。

教學(xué)是為了更好的實踐，而藝術(shù)實踐活動正是為了彌補(bǔ)課堂教學(xué)中的不足。通過藝術(shù)實踐總結(jié)出的問題和經(jīng)驗又能更好地促進(jìn)教學(xué)，從而達(dá)到培養(yǎng)出優(yōu)秀的流行演唱人才的目的。

結(jié) 語

隨著我國高等教育和音樂教育事業(yè)的迅速發(fā)展，社會對流行演唱專業(yè)人才的需求開始增加，專業(yè)的設(shè)置開始增多并合理化。伴隨著藝術(shù)院校的發(fā)展和音樂體系的不斷完善，演唱、表演、舞蹈和創(chuàng)作出現(xiàn)了融合的趨勢。

本課題在仔細(xì)研讀國家教育部《關(guān)于做好普通高校本科專業(yè)結(jié)構(gòu)調(diào)整工作的若干原則意見》，和國家關(guān)于音樂教育事業(yè)發(fā)展規(guī)劃綱要的精神基礎(chǔ)上，查閱了大量關(guān)于藝術(shù)教育的著作，研究了國內(nèi)各高等藝術(shù)院校相關(guān)專業(yè)的課程設(shè)置。通過對我國藝術(shù)院校流行演唱專業(yè)的課程設(shè)置進(jìn)行研究，了解了專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)、課程體系結(jié)構(gòu)、課程學(xué)時、硬件設(shè)置、師資以及學(xué)生學(xué)習(xí)效果等方面的現(xiàn)狀。并對各藝術(shù)院校流行演唱專業(yè)各個課程之間的關(guān)系，以及課程之間的結(jié)構(gòu)層次和內(nèi)容加以分析，構(gòu)建了有演唱、表演、舞蹈以及心理學(xué)、藝術(shù)理論、藝術(shù)實踐等課程組成的流行演唱專業(yè)課程框架。

篇（3）

當(dāng)代高校教育注重以學(xué)生為主體，培養(yǎng)可持續(xù)發(fā)展的高素質(zhì)的綜合性人才，審美教育必不可缺。在綜合類大學(xué)中，藝術(shù)公選課作為審美教育的主要載體成為在校大學(xué)生的必修課程，而音樂鑒賞課在所有藝術(shù)類公選課中最受學(xué)生歡迎。

高校音樂鑒賞公選課開設(shè)對象為非音樂專業(yè)的在校本科生，旨在通過該課程的學(xué)習(xí)使學(xué)生提高自身的音樂審美能力、增強(qiáng)音樂素養(yǎng)、形成良好的人文素質(zhì)。豐富教學(xué)內(nèi)容、改進(jìn)授課方法、課目設(shè)置多元化、加強(qiáng)課程改革對推動高校美育教育具有重大的現(xiàn)實意義。

一、普通高校音樂鑒賞課的現(xiàn)狀分析

1.開設(shè)音樂鑒賞公選課符合當(dāng)前高校培養(yǎng)綜合素質(zhì)大學(xué)生的教育要求。

伴隨我國經(jīng)濟(jì)文化建設(shè)的飛速發(fā)展，社會對人才的綜合性程度要求越來越高，即使高精尖人才也需具有廣博的人文素養(yǎng)，一專多能成為選擇的標(biāo)準(zhǔn)。從學(xué)校人才培養(yǎng)的角度來看，培養(yǎng)能夠在某一領(lǐng)域有所建樹的人才，提高學(xué)校整體教學(xué)水平是高校發(fā)展的基礎(chǔ)。但培養(yǎng)能夠適應(yīng)現(xiàn)代社會需要，軟硬實力兼?zhèn)?，既有?yōu)秀的專業(yè)素養(yǎng)又可通過良好的人文素養(yǎng)彰顯個人魅力的綜合性人才則是高校謀求自身發(fā)展的重點。因此，音樂鑒賞課成為人文素質(zhì)教育必不可少的課程之一。

2.開設(shè)音樂鑒賞公選課符合當(dāng)代大學(xué)生求知的基本需要。

學(xué)生渴望成才，渴望獲得社會的認(rèn)可，渴望自我展示的機(jī)會，對自身綜合素質(zhì)的要求亦隨著社會的需求不斷提升，對進(jìn)一步提高自己的音樂審美素養(yǎng)有主觀愿望。這種愿望從追求個性張揚，正向積淀成熟魅力而邁進(jìn)，這一發(fā)展的觀念使得學(xué)生不再滿足本專業(yè)學(xué)科知識的默默學(xué)習(xí)，而是希望通過廣泛涉獵人文藝術(shù)、體育等學(xué)科培養(yǎng)自身多才多藝的綜合能力。“高雅音樂”在社會發(fā)展中也正由少數(shù)人的純粹的“藝術(shù)”逐漸成為人們?nèi)粘＝涣鞯钠脚_，成為人們證明自己個人修養(yǎng)的標(biāo)尺之一；大學(xué)生愿意通過音樂鑒賞課提高自己的音樂藝術(shù)修養(yǎng)。

3.目前音樂鑒賞課內(nèi)容的基本設(shè)置及存在的問題。

當(dāng)前高校開設(shè)的音樂鑒賞課大多以名作賞析為主體，古今中外名曲兼容并包。按歷史時期、地域特點、風(fēng)格流派劃分單元，以專題講座的形式進(jìn)行授課。各單元的名作賞析均選擇有代表性的經(jīng)典作品，并貫穿相關(guān)音樂常識、人文知識，將知識點融入具體作品并延伸到課外審美實踐中。

存在問題：通過與學(xué)生日常的溝通交流和專題問卷調(diào)查，結(jié)合實際教學(xué)效果發(fā)現(xiàn)雖然課程內(nèi)容的設(shè)置將音樂的發(fā)展重要階段、主要流派、代表人物、典型作品基本包括，符合“主流”及“傳統(tǒng)”；學(xué)生對有關(guān)曲目都有耳聞，也能夠認(rèn)同這些名曲的欣賞意義；但缺少學(xué)生喜愛的流行音樂、拉美音樂、潮流人物等，與時代貼近不夠，內(nèi)容設(shè)置呆板，缺少“時尚”及“雅趣”。雖然學(xué)生喜愛的未必是高雅音樂的代表，但它們貼近生活、貼近心靈、貼近情感容易引起共鳴的特點，成為當(dāng)代大學(xué)生喜愛的理由，自然也就成為音樂美育教育不可回避的內(nèi)容。在對學(xué)生的問卷調(diào)查中，明顯反映出學(xué)生想要提高自己的音樂素養(yǎng)，想要了解音樂知識，但傳統(tǒng)的內(nèi)容專業(yè)性太強(qiáng)，不容易理解，而學(xué)生自身又對流行音樂缺少甄別能力，這些問題都亟待解決。

4.目前音樂鑒賞課教學(xué)的基本方式及存在問題。

針對非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生，為了上好音樂鑒賞課，任課教師都會充分利用多媒體設(shè)備進(jìn)行多元化的視聽展現(xiàn)，每一個專題都想辦法從學(xué)生的興趣點入手進(jìn)行導(dǎo)入（如中國民歌賞析之前播放姜昆的相聲《勞動號子》），力求課堂教學(xué)簡潔直觀。在賞析音樂作品過程中，淺音樂技法分析、重音樂人文交流，即盡可能地把每一首音樂作品作為散文、抒情詩賞析，使學(xué)生通過情感共鳴認(rèn)識到音樂的美，實現(xiàn)心靈的升華。

存在問題：音樂作品本身雖然有其主題，有其表現(xiàn)的思想內(nèi)涵，但它又是仁者見仁、智者見智的抽象藝術(shù)。費爾巴哈在《基督教的本質(zhì)》中指出：“如果你對音樂沒有欣賞力，沒有感情，那么你聽到最美的音樂，也只是像聽到耳邊吹過的風(fēng)，或者腳下流過的水一樣?！彼?，對音樂作品的欣賞應(yīng)該是掌握一定的音樂知識，欣賞方法，從官能欣賞、情感欣賞到理性欣賞的不斷升華，然后感受一首音樂作品對自我的心靈沖擊與靈魂凈化。據(jù)問卷調(diào)查統(tǒng)計（以西安在校大學(xué)生為例）：在高中上過正規(guī)音樂課的學(xué)生不足10%，在初中上過正規(guī)音樂課的學(xué)生不足50%，大多數(shù)學(xué)生沒有樂理知識基礎(chǔ)、不識譜，聽覺上沒有音高概念等。因此教師僅憑借課堂講授、知識點的灌輸只能完成知識和方法的引導(dǎo)。實際的音樂鑒賞課堂不同于音樂會，不同于CD播放，一是課堂上只欣賞片段，二是學(xué)生以前未必聽過，感官刺激不足、情感體驗無法得到共鳴，教學(xué)效果無法達(dá)到預(yù)期，所以賞析課其實是無賞淺析。也有些教師為了迎合學(xué)生而降低知識標(biāo)準(zhǔn)，在課堂上隨意播放一些不經(jīng)甄選的流行音樂、影視音樂或通俗的音樂劇等，如此種種均與陶冶情操、提高素養(yǎng)的音樂美育的初衷相去甚遠(yuǎn)。

二、對音樂鑒賞課進(jìn)一步改進(jìn)的設(shè)想

1.課程內(nèi)容改進(jìn)的設(shè)想。

首先，以往總是基于學(xué)生沒有音樂基礎(chǔ)等思想，對所有曲目的賞析過程都是淺嘗輒止，學(xué)生不懂之處永遠(yuǎn)不懂。由于不懂之處太多教師講授的部分也不易理解，最終收獲甚微。其次，課程涉及曲目內(nèi)容過多，僅一個學(xué)期就要學(xué)習(xí)古今中外各時期、各流派的代表曲目，內(nèi)容龐雜，學(xué)生不易疏理。再次，為了吸引學(xué)生，引入過多逸聞趣事，影響學(xué)生對音樂本質(zhì)的關(guān)注。故在以后的課程內(nèi)容設(shè)置方面設(shè)想做以下改進(jìn)：第一，在音樂作品賞析之前深入淺出，以實例對照學(xué)習(xí)基礎(chǔ)樂理知識。第二，曲目數(shù)量減縮，著重分析重點作品且分析透徹反復(fù)聆聽，讓學(xué)生在真正理解一首作品的基礎(chǔ)上學(xué)會聆聽音樂。第三，將音樂與文化、音樂與科學(xué)有機(jī)結(jié)合，并針對工科、理科、文科學(xué)生制定有針對性的教學(xué)內(nèi)容。

2.課程教學(xué)方式改進(jìn)的設(shè)想。

（1）加強(qiáng)課堂討論環(huán)節(jié)。結(jié)合知識點，組織學(xué)生進(jìn)行作品賞析及討論。討論學(xué)習(xí)是一種習(xí)慣可以收到事半功倍的學(xué)習(xí)效果，是習(xí)慣就需要培養(yǎng)。在以往的教學(xué)中雖然也設(shè)置這樣的環(huán)節(jié)，但由于學(xué)生不習(xí)慣討論或?qū)ψ髌芬粺o所知、言之無物而很少有人參與，沒有氣氛此環(huán)節(jié)形同虛設(shè)，學(xué)生的積極主動性也無法調(diào)動。在以后的教學(xué)中教師要善于使用技巧調(diào)動學(xué)生積極性，如設(shè)置預(yù)聽環(huán)節(jié)、讓學(xué)生課前準(zhǔn)備交流資料等以保證課堂討論環(huán)節(jié)的順利實施。

（2）搭建網(wǎng)絡(luò)教學(xué)交流平臺。一是教師與學(xué)生網(wǎng)絡(luò)教學(xué)溝通，二是學(xué)生專項課目的心得交流平臺。網(wǎng)絡(luò)交流學(xué)習(xí)可以使學(xué)生縱向延伸既有知識，橫向拓寬未知領(lǐng)域；同時，教師可針對不同程度的學(xué)生提出的不同問題進(jìn)行解答，使學(xué)習(xí)更具實效性；再者可以促進(jìn)學(xué)生之間的交流，一個人知識技能的提高更多地來自于同伴之間的獲取，這一點教師望塵莫及。

（3）改進(jìn)教學(xué)過程中的互動。在教學(xué)中設(shè)置學(xué)生自主學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)，即由學(xué)生自己完成課堂講授。有這樣一節(jié)課：教師課前與學(xué)生進(jìn)行溝通，讓學(xué)生在課堂上與大家分享自己喜歡的音樂。這堂課效果非常好，老師的導(dǎo)語一結(jié)束立即就有學(xué)生要求上講臺，上臺的學(xué)生大多精心準(zhǔn)備了PPT。有一位女生介紹的是巴赫的《G弦詠嘆調(diào)》，她是在電影《七宗罪》中聽到的這首旋律，非常喜歡，隨后查找樂曲出處再截好視頻，粘貼樂曲相關(guān)資料，最后在課堂上與大家分享。很多學(xué)生口才很好、講述條理清晰，能充分展示大學(xué)生的風(fēng)采，不時贏得在座聽講同學(xué)的掌聲及喝彩。這正體現(xiàn)出教與學(xué)互動的實效性，歷來教學(xué)互長，教與學(xué)的角色互換能更好地提高教學(xué)成效。

三、對音樂鑒賞課的多元化課目設(shè)置的探討

通過多年的教學(xué)實踐，我們總結(jié)得出：音樂鑒賞課是以“學(xué)生所熟悉的”為媒介實施“教師所要講授的”，最終使學(xué)生經(jīng)歷“深入了解自身所喜愛的”這樣一個藝術(shù)實踐過程。因此音樂鑒賞課應(yīng)拓展延伸設(shè)置多元化的課目?？砷_設(shè)以音樂基礎(chǔ)知識為主的“音樂入門”綜合課，亦可開設(shè)針對學(xué)生興趣的“歐美流行音樂”鑒賞課，還可開設(shè)時尚的“影視音樂賞析”課及崇尚傳統(tǒng)的“戲曲音樂”鑒賞課、突顯地方文化特色的“地方音樂志”，也可將“中外名曲賞析”分成“中國音樂作品賞析”及“西方音樂鑒賞”兩門課程，等等。

音樂的美好可以帶給更多的人以歡樂。正如古羅馬美學(xué)家朗吉弩斯所說：“和諧的樂調(diào)不僅對于人是一種很自然的工具，能說服人，使人愉快，而且有一種驚人的力量，能表達(dá)強(qiáng)烈的情感。例如笛音就能把情感傳給聽眾，使他們?nèi)缱砣缈竦貧g欣鼓舞。”（《論崇高》）因此通過公共音樂鑒賞課程培養(yǎng)學(xué)生感受音樂美的聽覺；以杰出音樂作品中對美好事物的贊頌、內(nèi)心情感的表述引發(fā)學(xué)生精神上的愉悅和情感上的共鳴，從而陶冶情操、提升審美情趣，最終達(dá)到普通高校產(chǎn)出“專業(yè)素質(zhì)過硬”、“人文素質(zhì)優(yōu)異”的人才培養(yǎng)目標(biāo)。

參考文獻(xiàn)：

[1]廖家驊.音樂審美教育[M].北京：人民音樂出版社，1993.8.

篇（4）

改革開放之后，我國的大學(xué)教育就存在一個從模仿蘇聯(lián)專業(yè)人才培養(yǎng)模式到比較現(xiàn)代的通才教育模式的轉(zhuǎn)型問題，在教材、教法、培養(yǎng)模式諸方面，大學(xué)教育面臨改革的巨大壓力。目前來看，音樂學(xué)本科培養(yǎng)模式，無論是師范類還是表演類，至今仍沿襲音樂學(xué)院的教學(xué)模式，亦即基本沿用著前蘇聯(lián)的課程學(xué)制分配模式：四年制學(xué)習(xí)，前三學(xué)年公共課程與專業(yè)課程并行，最后一學(xué)年畢業(yè)實踐與論文答辯為主。舊有的課程設(shè)置不重實踐，教學(xué)內(nèi)容陳舊單一，培養(yǎng)目標(biāo)固守成規(guī)。因此，在音樂學(xué)專業(yè)就業(yè)壓力之下，高校音樂學(xué)專業(yè)教育體制如何與國際接軌、專業(yè)課程設(shè)置如何與社會需求接軌、不同課程之間如何交互設(shè)置，成為高校音樂院系所要深刻探討的教育話題。

一、音樂學(xué)專業(yè)課程設(shè)置現(xiàn)狀分析

課程設(shè)置是專業(yè)建設(shè)發(fā)展的基礎(chǔ)，是人才培養(yǎng)的根本保證。普通高?，F(xiàn)行音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)困難現(xiàn)象突出，音樂學(xué)專業(yè)教育模式培養(yǎng)出來的學(xué)生不適應(yīng)社會發(fā)展要求，究其根本原因，并非畢業(yè)生人數(shù)供大于求，而是專業(yè)課程設(shè)置沒有及時與社會需求接軌進(jìn)行革新。

音樂學(xué)專業(yè)的生源來自于高中音樂特長生，學(xué)生考前通常需要花費多年時間和精力來提高專業(yè)技能水平，而文化課的高考錄取成績又遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于同水平的文科其他專業(yè)，因此導(dǎo)致了學(xué)生文化綜合素質(zhì)整體不高的現(xiàn)象。入學(xué)后，又由于高校音樂學(xué)專業(yè)課程設(shè)置，受傳統(tǒng)教育課程觀念和教學(xué)模式的影響，普遍存在著教學(xué)內(nèi)容與音樂相關(guān)行業(yè)發(fā)展脫節(jié)，專業(yè)課與社會需求不銜接的現(xiàn)象。大多數(shù)課程如蜻蜓點水，音樂文化綜合素質(zhì)難以提高，如此模式培養(yǎng)出的學(xué)生，也很難具有社會競爭力。此外，學(xué)生在入學(xué)一、二年內(nèi)以基礎(chǔ)樂理、視唱練耳、聲樂、鋼琴等音樂基礎(chǔ)課為主，基本上在重復(fù)學(xué)生入學(xué)前所接受的專業(yè)培訓(xùn)內(nèi)容，造成了學(xué)生主動學(xué)習(xí)的積極性不高，逐漸失去了專業(yè)學(xué)習(xí)的好奇心和熱情。影響音樂專業(yè)課程設(shè)置的客觀因素，還有公共必修課的十幾門課程也都集中安排在第一、二學(xué)年，占用了前兩學(xué)年課時總量的二分之一時間，全部教學(xué)計劃學(xué)時的三分之一。公共必修課程時間安排太過密集，就造成前兩學(xué)年專業(yè)課程時間安排上相對少，尤其影響需要課后大量時間練習(xí)的聲樂、鋼琴等技能類課程的學(xué)習(xí)。

隨著我國由計劃經(jīng)濟(jì)向市場經(jīng)濟(jì)的轉(zhuǎn)型，在人才培養(yǎng)和使用上也徹底改變了完全由國家計劃部門按計劃培養(yǎng)和分配的教育培養(yǎng)體制，取而代之的是以市場需求為導(dǎo)向的人才培養(yǎng)和使用模式。社會是在不斷發(fā)展變化的，而高校音樂學(xué)專業(yè)教學(xué)課程的改革卻沒有跟上社會發(fā)展的腳步，幾屆甚至十幾屆學(xué)生接受的高等音樂教育課程大同小異，所以在不包分配、自主擇業(yè)的就業(yè)環(huán)境下，音樂類畢業(yè)生因沒有掌握和社會需求相匹配的必要職業(yè)技能，不能適應(yīng)社會的發(fā)展需求，畢業(yè)即失業(yè)。據(jù)麥可思研究團(tuán)隊所作的《中國大學(xué)生就業(yè)報告》（就業(yè)藍(lán)皮書）調(diào)查，“2007年度本科畢業(yè)生半年后失業(yè)率最高的前10名專業(yè)”排名中，音樂表演排名第一，音樂學(xué)排名第五；“2010屆本科畢業(yè)人數(shù)最多的100位專業(yè)中失業(yè)率最高的10個專業(yè)”，音樂學(xué)專業(yè)排名第二，平均失業(yè)率達(dá)15%。以社會需求為導(dǎo)向的音樂學(xué)專業(yè)課程設(shè)置的改革迫在眉睫。

二、如何以社會需求為導(dǎo)向規(guī)劃高校音樂學(xué)課程設(shè)置改革

1.充分了解“市場信息”，明確培養(yǎng)目標(biāo)

高校音樂學(xué)專業(yè)要適應(yīng)教育改革與發(fā)展的要求，充分了解和把握社會對音樂人才的需求方向，從而確立以音樂人才的“市場需求”為導(dǎo)向的辦學(xué)觀、發(fā)展觀。因此才能進(jìn)一步調(diào)整課程設(shè)置，構(gòu)建多樣化的課程體系，優(yōu)化學(xué)科間的相互交叉互補(bǔ)，拓展新學(xué)科及研究方向，以培養(yǎng)適應(yīng)社會多樣化需求的高素質(zhì)的新型音樂人才。

為專業(yè)文藝團(tuán)體、中小學(xué)學(xué)校輸送專業(yè)音樂人才是高校音樂學(xué)專業(yè)的傳統(tǒng)培養(yǎng)目標(biāo)之一，因此音樂學(xué)專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)仍需囊括這一主要目標(biāo)。同時，經(jīng)濟(jì)社會的發(fā)展，大眾音樂生活的豐富，以及音樂藝術(shù)的實用化用途的發(fā)展，音樂學(xué)的培養(yǎng)目標(biāo)必須強(qiáng)調(diào)“多能”。所以還應(yīng)將培養(yǎng)具有良好的道德修養(yǎng)和較強(qiáng)的組織策劃能力、社會適應(yīng)能力、掌握較扎實的音樂專業(yè)技巧、音樂基礎(chǔ)理論、具有較強(qiáng)的教學(xué)和理論思維能力的音樂表演、教學(xué)、管理、應(yīng)用的多能一專的復(fù)合型、創(chuàng)新型人才作為另一主要培養(yǎng)目標(biāo)。

2.了解音樂人才市場動態(tài)，增設(shè)適應(yīng)“市場”需要的專業(yè)方向

音樂學(xué)院是國內(nèi)高水平音樂教育的領(lǐng)跑者，在人才培養(yǎng)與社會需求接軌方面，幾大音樂學(xué)院也率先進(jìn)行了專業(yè)設(shè)置改革。如2001年四川音樂學(xué)院增設(shè)的通俗音樂學(xué)院，是川音為順應(yīng)時代潮流、適應(yīng)市場需求和完善學(xué)科，在全國九所音樂學(xué)院中率先開設(shè)的第一所流行音樂學(xué)院，開創(chuàng)了國內(nèi)流行音樂專業(yè)高等教育之先河，十年來培養(yǎng)出了多名國內(nèi)知名青年歌手，多名畢業(yè)生被電視臺和國內(nèi)外唱片公司簽約，并多次獲得“金鐘獎”，為豐富國內(nèi)流行音樂做出了一定貢獻(xiàn)。除此之外，中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院和天津音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院也先后增加了音樂治療、藝術(shù)管理等新興的專業(yè)方向。

長期以來高校音樂學(xué)專業(yè)以模仿音樂學(xué)院培養(yǎng)音樂家傾向的教學(xué)模式為主，如聲樂課只開設(shè)美聲唱法和民族唱法，器樂主修以西洋或民族管弦樂隊主要樂器為主。不同年齡階段有不同的音樂喜好，不同文化層次人群也有不同的音樂文化需求，音樂藝術(shù)除了審美功能，還有益智、健體以及作為背景使用的實用功能。音樂方面的社會需求也就是大眾的音樂需求，就是音樂人才的市場需求，隨著城市文化產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展，大眾的文化消費水平和音樂需求也在提高，并且拉動了經(jīng)濟(jì)發(fā)展。據(jù)研究統(tǒng)計，珠三角地區(qū)有70%的文化部門和娛樂場所近些年音樂專業(yè)人才緊缺，50%的企業(yè)文化部門中需要音樂專干，90%的居民生活小區(qū)有音樂活動輔導(dǎo)員職位，50%的大酒店設(shè)有大廳鋼琴演奏人員、舞蹈員和音樂文化專干等崗位。大量的私立學(xué)校對音樂教師的需求量更大，眾多的大型娛樂場所與購物中心也非常需要專業(yè)的音樂音響指導(dǎo)1。還有旅游行業(yè)、文化產(chǎn)業(yè)、企業(yè)文化、歷史文化及保護(hù)等方面都需要大量的音樂專業(yè)人才。調(diào)查顯示，越是經(jīng)濟(jì)發(fā)展較快地區(qū)，音樂人才需求越旺盛。

當(dāng)前社會需求增加的是應(yīng)用性藝術(shù)人才而非傳統(tǒng)藝術(shù)專業(yè)人才。高校相對封閉的“精英化”音樂學(xué)專業(yè)教學(xué)，卻沒有充分考慮到大眾的音樂愛好和需求，教學(xué)與社會的音樂風(fēng)尚脫節(jié)，所以普通高校音樂學(xué)專業(yè)課程與社會音樂生活，群眾的音樂審美需要難以對接。很多高校音樂學(xué)專業(yè)都不教授通俗唱法，基本沒有開設(shè)吉他、通俗打擊樂等流行樂器的課程，更沒有軍樂隊排練、音樂治療、音樂胎教、音樂早期教育等這樣與社會音樂生活和心理健康緊密相連的課程，而審美大眾化、藝術(shù)生活化的文化背景下，服務(wù)大眾音樂生活，用音樂服務(wù)于大眾的身心健康，又是新興的可容納大量音樂人才就業(yè)、緩解音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)壓力的領(lǐng)域，是提高國民道德修養(yǎng)和精神文明建設(shè)不可或缺的。

因此，普通高校的音樂學(xué)專業(yè)，也應(yīng)加快改革腳步，積極開設(shè)音樂策劃、藝術(shù)管理、流行歌曲演唱、流行樂器演奏以及多媒體音樂制作與錄音工程、流行音樂理論作曲、流行歌曲鋼琴伴奏、音樂治療、音樂早期教育、音樂特殊教育等市場需求較大的音樂專業(yè)方向，為社會主義市場經(jīng)濟(jì)和人民群眾的文化生活服務(wù)，用音樂提高健康水平，進(jìn)而改變音樂畢業(yè)生就業(yè)難的困境。

3.提高對藝術(shù)實踐課的重視程度

雖然我國的課程學(xué)制分配模式長期受俄羅斯影響，但比起俄羅斯百年積累的教育傳統(tǒng)，我國普通高校實踐課的比例太少，又存在著只重技能培養(yǎng)、忽略職業(yè)素質(zhì)教育的局面2。為了培養(yǎng)具有音樂表演、教學(xué)、管理、應(yīng)用素質(zhì)的多能一專的復(fù)合型、創(chuàng)新型音樂人才，必須探索一條切實遵循市場化規(guī)律、針對性強(qiáng)的社會實踐、藝術(shù)實踐的教學(xué)模式。藝術(shù)實踐是檢驗教學(xué)成果、理論聯(lián)系實際的重要途徑。走進(jìn)中小學(xué)校音樂課堂，社區(qū)文化中心，參與企事業(yè)單位的文藝活動，到醫(yī)院或康復(fù)中心的行為治療區(qū)以及特殊教育和早期教育機(jī)構(gòu)觀摩音樂對人生理、智力及情緒的作用，參與策劃音樂演出與錄音制作，嘗試音樂產(chǎn)品推銷，了解琴行、音樂文化公司的經(jīng)營與管理等等，都是切實可行的實踐途徑。每學(xué)期都應(yīng)給學(xué)生提供面向不同人群、不同領(lǐng)域的實踐實訓(xùn)或見習(xí)的機(jī)會。學(xué)生的實踐過程和階段性成果很可能是稚嫩、不成熟的，教師應(yīng)該有意識的理性的及時的給予指導(dǎo)。除在校內(nèi)課堂上穿插大量實踐或?qū)嶋H操作等模擬實踐外，還可鼓勵學(xué)生參與各類音樂比賽，更要組織學(xué)生深入基層，深入社會，激發(fā)學(xué)生的工作潛力，提高學(xué)生的適應(yīng)能力與組織能力，創(chuàng)造能力以及清晰的自我認(rèn)知，并通過藝術(shù)實踐課使學(xué)生形成客觀切實的擇業(yè)觀念和就業(yè)定位。

4.避免課程建設(shè)的封閉性，靈活調(diào)配專業(yè)選修課程設(shè)計

人才市場需求的變化，會出現(xiàn)畢業(yè)生就業(yè)時供求錯位的現(xiàn)象。而專業(yè)課程調(diào)整的速度往往跟不上社會需求的速度。某些高校音樂專業(yè)可能暫時不具備開設(shè)新專業(yè)方向的條件，或者作為開設(shè)新專業(yè)方向前的“試水”，以本校專業(yè)師資為骨干，以校外具有執(zhí)教資質(zhì)的專業(yè)新方向的從業(yè)人員為輔，開設(shè)多樣化的專業(yè)相關(guān)選修課，建立靈活的自選性課程體系，也可以使專業(yè)教學(xué)與市場需求進(jìn)一步接軌，并可為在校生根據(jù)時展的特點，人力資源需求的現(xiàn)狀提供一個尊重個體差異與個人志向興趣，將個人發(fā)展與時展相結(jié)合的機(jī)會。如國內(nèi)一所開設(shè)音樂學(xué)（音樂治療）專業(yè)的高校，在校內(nèi)師資不足的情況下聘請當(dāng)?shù)馗栉鑸F(tuán)演員與醫(yī)院五官科主治醫(yī)師長期擔(dān)任吉他課、嗓音保健等專業(yè)相關(guān)選修課的教學(xué)，使學(xué)生在寬泛的專業(yè)學(xué)習(xí)之外掌握了應(yīng)用性更廣的樂器演奏的技能，也促進(jìn)了學(xué)生自由就業(yè)和創(chuàng)業(yè)的能力。課程設(shè)置上，避免課程建設(shè)的封閉性，靈活配置專業(yè)選修課程設(shè)計，才能保證人才培養(yǎng)的多樣化，使學(xué)生開闊視野，及時了解市場需要的動向，全力以赴培養(yǎng)培養(yǎng)自己職業(yè)和綜合素質(zhì)，積極自信地應(yīng)對專業(yè)與就業(yè)問題。

2.實現(xiàn)高校內(nèi)部以及音樂專業(yè)院校之間的信息與資源共享

大學(xué)院校尤其綜合性大學(xué)里學(xué)科門類涉及廣泛，各學(xué)科專業(yè)都有相應(yīng)的實習(xí)、實踐及就業(yè)基地。并且本省或本市兄弟院校，如高職高專、綜合性大學(xué)、師范類大學(xué)之間的實習(xí)實訓(xùn)基地單位的類型上可能會有所不同。如前所述，當(dāng)前社會需求增加的是應(yīng)用性藝術(shù)人才，所以音樂學(xué)專業(yè)可充分利用學(xué)校內(nèi)部其他專業(yè)的實習(xí)、實訓(xùn)及就業(yè)基地，以及與兄弟高校之間溝通與合作，對實習(xí)基地“資源共享共建”，可互派學(xué)生到對方對實習(xí)基地的音樂文化藝術(shù)相關(guān)崗位開展實習(xí)、實踐與實訓(xùn)。對學(xué)生來講有利于音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)生廣泛接觸不同工作環(huán)境，為選擇工作奠定基礎(chǔ)；對學(xué)校來講可降低管理成本，避免重復(fù)建設(shè)的浪費。如一所綜合性大學(xué)有醫(yī)學(xué)專業(yè)及附屬醫(yī)院，那么本校及其他無醫(yī)院類實習(xí)基地的兄弟院校的音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生，根據(jù)學(xué)生意愿，都可到醫(yī)院康復(fù)中心實習(xí)。此外，有些學(xué)?，F(xiàn)代教育技術(shù)及遠(yuǎn)程教育比較發(fā)達(dá)，院校之間的良好合作，互相吸收對方優(yōu)質(zhì)的課程教學(xué)資源，甚至共享兄弟院校的就業(yè)信息資源與就業(yè)指導(dǎo)課程，也是高校良性合作共同發(fā)展，共同促進(jìn)就業(yè)的新機(jī)制。

三、結(jié)論

高校專業(yè)結(jié)構(gòu)如果能與社會需求形成良性互動，就會有利于減少畢業(yè)生就業(yè)專業(yè)結(jié)構(gòu)性矛盾。課程結(jié)構(gòu)改革事關(guān)學(xué)生的根本利益，是高校音樂學(xué)專業(yè)教學(xué)改革的關(guān)鍵性問題，特別在音樂學(xué)專業(yè)就業(yè)難問題突出的今天，音樂學(xué)專業(yè)的發(fā)展，只有以社會需求為導(dǎo)向，優(yōu)化課程設(shè)置，更新培養(yǎng)模式，注重通才化與專業(yè)性并重、嚴(yán)謹(jǐn)性與靈活度并舉、理論化與實踐性同存，才能更好地解決畢業(yè)生就業(yè)問題，促進(jìn)音樂文化和教育市場的繁榮發(fā)展。大學(xué)的教學(xué)改革，不能再停留在口頭上，要落實在行動上。各高校要面對社會作調(diào)查，聽取用人單位對畢業(yè)生工作能力的評價，從而修訂培養(yǎng)目標(biāo)、構(gòu)造適應(yīng)社會需求，又有利于大學(xué)生能力培養(yǎng)的課程體系。

參考文獻(xiàn)

篇（5）

一、問題的提出

目前，國外學(xué)術(shù)界關(guān)于賀州民歌的論文，筆者尚未發(fā)現(xiàn)。國內(nèi)學(xué)者對于賀州地區(qū)的民歌研究頗多。歸納起來，有兩個方面：第一，從賀州民歌的保護(hù)傳承的理念出發(fā)，對賀州民歌進(jìn)行繼承發(fā)揚。第二，從賀州民歌的經(jīng)濟(jì)應(yīng)用價值理念出發(fā)，對賀州民歌進(jìn)行開發(fā)，帶動賀州地區(qū)的經(jīng)濟(jì)發(fā)展。

（一）基于賀州民歌文化價值保護(hù)傳承的理論

基于賀州民歌文化價值保護(hù)傳承的角度，主要有以下幾點：第一，對賀州民歌的文化價值與傳承方法的研究。黃玉婷[1]對賀州民歌的傳承發(fā)展的重要性與民歌的傳承原則和途徑進(jìn)行了深入的研究。第二，對賀州客家雞歌保護(hù)與傳承的研究。蘇秀玲[2]通過對賀州客家雞歌的調(diào)查現(xiàn)狀分析，認(rèn)為客家雞歌在傳唱方式上具有獨特性，其傳承方式必須符合客家雞歌本身的特殊性。第三，在民族群體與民族藝術(shù)相互促進(jìn)的基礎(chǔ)上，如何對賀州民歌中的“蝴蝶歌”、“喇格哩”保護(hù)與傳承的研究。黃玉婷[3]認(rèn)為民歌在保持發(fā)揚內(nèi)部精華的前提下，其民歌的創(chuàng)作、保護(hù)應(yīng)該留有一定的生存及發(fā)展的預(yù)留空間。第四，民歌的語境關(guān)系及群體行為對民歌傳承具有重要作用的研究。覃愛民[4]以賀州瑤族民歌為例，深入研究了其民歌的群體性對民歌的保護(hù)傳承的重要性。

上述學(xué)者對賀州民歌保護(hù)傳承的論述觀點無可否認(rèn)是有道理的，但是沒有更深層次指出賀州民歌保護(hù)與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)之間存在的微妙關(guān)系，以及給出合理的解決方法，從而使賀州民歌得以有效的保護(hù)傳承，同時讓賀州地區(qū)人民獲得切實的經(jīng)濟(jì)利益。

（二）基于賀州民歌商業(yè)經(jīng)濟(jì)價值產(chǎn)業(yè)化開發(fā)的理論

目前，國內(nèi)的學(xué)者基于賀州民歌商業(yè)經(jīng)濟(jì)價值開發(fā)的角度來對賀州民歌的研究，主要有以下觀點：第一，對賀州民歌的產(chǎn)業(yè)化開發(fā)的現(xiàn)狀不足和應(yīng)對措施的研究。黃斌[5]認(rèn)為賀州民歌具有極大的開發(fā)價值。在城市化文化品牌打造的浪潮中，賀州地區(qū)人民應(yīng)抓住機(jī)遇，積極開拓本土的民族文化，逐漸形成一個文化產(chǎn)業(yè)鏈，為賀州地區(qū)創(chuàng)造經(jīng)濟(jì)利益。第二，對賀州民歌結(jié)合地方旅游的研究。覃愛民[6]認(rèn)為通過發(fā)掘賀州傳統(tǒng)的民間音樂，加大培育特色民歌文化與地方景點結(jié)合的力度，將使賀州民間音樂有機(jī)的結(jié)合起來，實現(xiàn)共贏發(fā)展，等等。

上述學(xué)者認(rèn)識到了賀州民歌的產(chǎn)業(yè)化開發(fā)的潛力，這是值得肯定的。但僅是把賀州民歌推入市場，而市場本身又有著自身的特點，這與賀州民歌保護(hù)傳承的出發(fā)點是不符的。按照市場本身的運行機(jī)制，可能使賀州民歌的文化保護(hù)傳承偏離原來的傳承軌道。

總之，以上學(xué)者對賀州民歌的研究，主要觀點集中于賀州民歌的文化價值保護(hù)傳承與商業(yè)經(jīng)濟(jì)價值的開發(fā)兩個角度。對于兩者之間的關(guān)系研究，也有部分研究者開始涉及。如高尚學(xué)[7]認(rèn)為：廣西民歌的保護(hù)傳承與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)兩者的關(guān)系是微妙的，應(yīng)用文化生態(tài)壁龕這個概念，可以合理的解決兩者之間存在的悖論。但是，對于賀州民歌的保護(hù)傳承與產(chǎn)業(yè)化兩者微妙獨特關(guān)系的研究，目前還沒有涉及。

二、賀州民歌的保護(hù)傳承與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)策略

（一）文化生態(tài)壁龕概念的提出

在新時代的背景下，賀州民歌該如何保護(hù)及傳承？因為保護(hù)與傳承這兩個概念本身是有對象與時間、空間的范圍與邊界的，這明顯與賀州民歌“活態(tài)性”的文化活動形態(tài)是不相符合的。其次，該如何處理賀州民歌的保護(hù)傳承與賀州民歌的產(chǎn)業(yè)化開發(fā)的兩難之地？即解決好賀州民歌保護(hù)傳承的文化價值與經(jīng)濟(jì)開發(fā)的商業(yè)價值之間存在的悖論。因為賀州民歌市場本身有著自己的運行規(guī)律，盲目的將民歌推入市場，可能會把賀州民歌的文化價值引向偏離其文化傳承的方向。

目前，如何處理民歌陷入的兩難之地，高尚學(xué)[7]從生態(tài)學(xué)和生物學(xué)中，引進(jìn)了“生態(tài)壁龕”這個概念。即提出根據(jù)與廣西民歌的親密程度，區(qū)分出不同的條件范圍，從而找到廣西民歌保護(hù)和傳承的基質(zhì)核心，劃定廣西民歌商業(yè)開發(fā)的紅線，即廣西民歌的文化生態(tài)壁龕。在一定程度上，從理論層面上為兩者之間的微妙關(guān)系，提供了一個有效實施的“度”，解決了兩者之間的悖論?！吧鷳B(tài)壁龕”（ecological niche）一詞是指一個種群在生態(tài)系統(tǒng)中，時間和空間上占據(jù)的位置及其與相關(guān)種群之間的功能關(guān)系與作用。[8]英國的藝術(shù)史家貢布里希（E.H.Gombrich）在研究圖像藝術(shù)與形成圖像藝術(shù)的各種文化生態(tài)條件之間的互動演進(jìn)關(guān)系時，把產(chǎn)生圖像藝術(shù)的各種外部文化生態(tài)條件概括為“藝術(shù)生態(tài)壁龕”。[9]簡而言之，即根據(jù)民歌的保護(hù)、傳承與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)的程度深淺進(jìn)行合理的區(qū)分，進(jìn)而找到與民歌密切關(guān)聯(lián)的條件范圍，即是“文化生態(tài)壁龕”。[7]這里，可以借用“文化生態(tài)壁龕”的概念設(shè)想，來解決賀州民歌的保護(hù)、傳承與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)二者衍生的一系列相關(guān)的文化生態(tài)問題。

（二）文化生態(tài)壁龕：賀州民歌的保護(hù)傳承與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)的“紅線”

新媒體時代，音樂的受眾群體選擇范圍越來越廣，自由度越來越高。而傳統(tǒng)民歌依然走著舊路，停留最初的樣子，難免會使受眾群體乏味。但市場又有著自身的規(guī)律性，因此找到一個平衡點至為關(guān)鍵?！拔幕鷳B(tài)壁龕”這個借助生物、生態(tài)學(xué)上的概念設(shè)想，可以為賀州民歌的保護(hù)傳承與產(chǎn)業(yè)化兩者之間畫一條“紅線”。首先，“文化生態(tài)壁龕”概念的提出，從理論層面上提供了一個處理賀州民歌的保護(hù)、傳承和產(chǎn)業(yè)化開發(fā)之間的“度”。其次，根據(jù)“文化生態(tài)壁龕”這條紅線，可以保護(hù)賀州民歌這種文化形態(tài)本身的“活態(tài)性”。最后，賀州民歌進(jìn)行商業(yè)化開發(fā)要依據(jù)與賀州民歌有著密切關(guān)系的各種文化生態(tài)條件所劃定的“文化生態(tài)壁龕”為前提。在這條紅線所劃定的范圍之外，人們是可以進(jìn)行適當(dāng)?shù)纳虡I(yè)開發(fā)的。

三、營造賀州民歌文化的藝術(shù)壁龕

隨著市場的發(fā)展，賀州傳統(tǒng)民歌必然受到影響，如何在市場中保護(hù)傳承賀州民歌即怎樣營造賀州民歌的文化生態(tài)壁龕？

（一）培養(yǎng)賀州各少數(shù)民族文化自覺意識

賀州民歌產(chǎn)生于人們的日常生活中，與人們的生活方式、文化觀念是息息相關(guān)的?？梢赃@么說，民歌在某種程度上是一種文化意識的體現(xiàn)。“每一種傳統(tǒng)文化都是經(jīng)過許久的歷史沉淀出來的民族精華，它們自身所具有的經(jīng)驗與智慧、信息庫存量是其他文化無法代替的?！盵10]簡單來說，賀州民歌是賀州人民長期的生產(chǎn)、生活積累、沉淀下來的群體文化意識。但是，在現(xiàn)代化文明席卷全球的時代下，我們不知道有多少傳統(tǒng)文化在不經(jīng)意間悄然消失。目前，賀州地區(qū)比較出名的民歌有漢族的《挖地歌》、《夜光光》，瑤族的《開山歌》、《蝴蝶歌》與《喇格哩》、《賀喜歌》與《葬祭歌》及壯族的《嘹歌》、《布洛陀》等。這些知名的賀州民歌，政府保護(hù)的力度較大，可還不是很完善。除此之外，賀州地區(qū)還有一些傳統(tǒng)民歌得不到保護(hù)，甚至無人問津。

經(jīng)過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，一些村子的人普遍認(rèn)為民歌已經(jīng)過時了，已經(jīng)沒有必要傳承下去了。這種保護(hù)傳統(tǒng)文化意識的缺失，隨著大量人員外出打工，越來越明顯。例如：寒假期間，筆者走訪了賀州市富川縣朝東鎮(zhèn)塘源村，經(jīng)過訪問以前的山歌繼承人及一些年輕人來進(jìn)行比較，得知村子里以前山歌是一種很常見的活動，唱歌占據(jù)了人們大部分的生活。如今，人們只覺得民歌枯燥乏味，哪里有手機(jī)下載的流行音樂好聽?，F(xiàn)在聽民歌無疑是“老古董”，沒有生活樂趣的。正是由于這種日漸薄弱的民歌文化意識，才導(dǎo)致賀州民歌逐漸沒落。因此，為了更好地保護(hù)傳承賀州民歌，營造文化生態(tài)壁龕，必須培養(yǎng)賀州各少數(shù)民族的文化自覺意識。

（二）保護(hù)和培養(yǎng)賀州民歌繼承人

由于社會經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，城市化進(jìn)程加快，許多農(nóng)村人涌入城市務(wù)工，導(dǎo)致賀州民歌的傳承人出現(xiàn)岌岌可危的局面。筆者的家鄉(xiāng)賀州市富川縣塘源村是一個以瑤族為主的村落，有許多瑤族的民歌，可是現(xiàn)今這些民歌已經(jīng)很少有人會唱了。今年春節(jié)期間，筆者訪問了幾位老奶奶，從中了解到一些村里民歌的基本情況。以下為訪談內(nèi)容：

我：唐奶奶，村子里以前唱的民歌多嗎？

唐奶奶：多呀，那時候我們沒事就聚在一起唱歌，唱歌是我們娛樂的主要活動了。

我：那你們唱歌有人組織嗎？

唐奶奶：不用，只要閑下來幾個人聚在一起就會唱歌。

我：唐奶奶，你們有人專門教唱歌嗎？

唐奶奶：有呀，聚在一起的時候，老一輩的人就會教小一輩唱歌。

我：現(xiàn)在為什么沒人教唱民歌？

唐奶奶：現(xiàn)在哪個小年輕還愿意唱民歌呀，在他們看來唱民歌已經(jīng)過時嘍。

我：你們唱民歌的主要場合在哪里？

唐奶奶：沒有具體的場合，比較熱鬧的是“坐歌堂”。以前女子出嫁前一天都會唱民歌，從中午開始直到第二天早上。那時候可熱鬧了，有“敬茶歌”、“哭嫁歌”……還有“歌師”對歌哩。哪像現(xiàn)在的“坐歌堂”都沒人唱歌，冷冷清清，一點也不熱鬧。

從唐奶奶的口中，了解到村里的民歌除了上了年紀(jì)的老人會唱，現(xiàn)在的年輕人都不唱民歌了。春節(jié)期間，筆者參加了一次“坐歌堂”，主人家開著電視放著現(xiàn)代的流行歌曲，大部分人都是拿著自己的手機(jī)玩，絲毫沒有“坐歌堂”的氣氛?？梢?，傳統(tǒng)民歌的傳承人出現(xiàn)了一個較為明顯的斷層局面。所以，為了更好地營造賀州民歌的文化生態(tài)壁龕，必須要保護(hù)和培養(yǎng)賀州民歌繼承人。首先，當(dāng)?shù)卣块T要與村子里的干部達(dá)成一個共識，積極尋找村子里的民歌傳承人。其次，政府要適當(dāng)?shù)耐度胍恍┵Y金，讓這些老一輩的民歌傳承人有一定的物質(zhì)補(bǔ)助，這也是一種變相的精神鼓勵及支持。最后，尋找新一代的民歌傳承人，加大力度進(jìn)行培養(yǎng)，使賀州民歌的傳承人延續(xù)下去。

（三）建立賀州民歌生態(tài)保護(hù)區(qū)

賀州地區(qū)經(jīng)過漫長的歷史進(jìn)程，創(chuàng)造了許多多姿多彩的民歌音樂。對于賀州民歌的保護(hù)傳承，政府做了一系列的措施搶救民歌，但仍然有許多問題亟待解決。如：富川瑤族的“蝴蝶歌”、塘源村的瑤家“講歌”出現(xiàn)技藝瀕危的局面?！昂琛薄ⅰ爸v歌”賴以生存的環(huán)境、空間正在逐漸的縮小，一些傳統(tǒng)的民歌活動逐漸被現(xiàn)代的節(jié)日所取代。演唱“蝴蝶歌”、“講歌”的主要活動地點也日益減少。其次，“蝴蝶歌”、“講歌”的傳承人面臨后繼無人的窘境。一些上了年紀(jì)的傳承人逐步淡出了演唱的舞臺，或者相繼離世。而現(xiàn)在的年輕一代，隨著進(jìn)城務(wù)工，他們的思想觀念已經(jīng)發(fā)生了改變。對于“蝴蝶歌”、“講歌”之類的演唱，他們沒有時間也沒有興趣去演唱。同時，隨著現(xiàn)代的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的快速發(fā)展和市場經(jīng)濟(jì)的變化，“蝴蝶歌”、“講歌”的發(fā)展將越來越少人參與，出現(xiàn)失傳的危險。為了保護(hù)傳承賀州民歌，營造賀州民歌的生態(tài)文化壁龕，當(dāng)?shù)匚幕块T應(yīng)實地調(diào)查本地的民歌狀況，政府再借助非物質(zhì)文化的平臺，設(shè)立賀州民歌的生態(tài)保護(hù)區(qū)。那么設(shè)立賀州民歌的生態(tài)保護(hù)區(qū)，需要怎樣做才能讓賀州民歌更好地保護(hù)和傳承下去？首先，應(yīng)該要明確這里講的生態(tài)保護(hù)區(qū)是不同于一般的原生態(tài)保護(hù)區(qū)，而是根據(jù)與賀州民歌關(guān)系的親密程度所劃分開來的，與賀州民歌關(guān)系極度密切的保護(hù)區(qū)，即本論文所提到的民歌文化生態(tài)壁龕。其次，應(yīng)對賀州民歌演唱的傳統(tǒng)聚集地進(jìn)行保護(hù)，以及對于新出現(xiàn)的賀州民歌歌唱地進(jìn)行適當(dāng)?shù)墓膭詈途S護(hù)。最后，當(dāng)?shù)卣鶕?jù)賀州民歌的原生傳承地進(jìn)行劃分文化生態(tài)保護(hù)區(qū)，對那些開發(fā)力度較大的賀州民歌加強(qiáng)保護(hù)，同時對甚少人知曉的賀州民歌村落進(jìn)行宣傳與適當(dāng)保護(hù)。

（四）在市場中保護(hù)與傳承賀州民歌

隨著經(jīng)濟(jì)全球化的加快，賀州民歌不可避免地受到了沖擊。首先，當(dāng)前年輕人的主力軍以80、90、00后為主。相較賀州傳統(tǒng)民歌來說，他們更愿意聽流行音樂。如：2015年筷子兄弟組合演唱的神曲《小蘋果》就在年輕人中傳唱度極高。其次，電視里的歌唱節(jié)目也是以流行音樂為主流。如：湖南衛(wèi)視舉辦的《超級女聲》、《快樂男聲》、《中國新聲代》；浙江衛(wèi)視的《我愛記歌詞》、《中國好聲音》等歌唱節(jié)目，掀起了一股股流行音樂的浪潮。而賀州傳統(tǒng)民歌在這些浪潮中只能被人遺忘。不僅是來自中國本土音樂的沖擊，外國音樂對賀州民歌也帶來了不小的沖擊。如：曾經(jīng)在中國風(fēng)靡一時的韓國歌曲《江南style》就受到很多年輕人的喜愛。賀州民歌在這種情況下是相對沉寂的。最后，我們都知道民歌是用本民族的語言演唱的，表達(dá)的是本民族的歷史及生活文化習(xí)俗。賀州地區(qū)聚集著不同的民族，各民族都有自己的民族語言，語言差異較大。如：賀州富川瑤族自治縣的民歌“蝴蝶歌”是用梧州話演唱的，對于聽不懂這種話的人來說，想要聽下去的興趣就不大了。春節(jié)期間，筆者在塘源村專門找了會唱民歌的老人，聽她們唱瑤家“講歌”，一首民歌唱下來差不多要二十分鐘。筆者試圖跟著學(xué)，可是有些歌詞到底講的是什么根本不明白，很難學(xué)會這些瑤家“講歌”。在一定程度上，受眾群體聽不懂民歌，就不會喜歡，想要宣傳出去就很難了。受眾群體對賀州民歌的文化接受程度將影響其市場的規(guī)模，決定賀州民歌產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展速度。

在社會轉(zhuǎn)型時期，國家號召大力發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)。在這樣的情勢下，該如何在市場中營造賀州民歌的文化生態(tài)壁龕，較好解決賀州民歌保護(hù)、傳承與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)存在的悖論，是值得深思的。有些年輕人為了標(biāo)新立異對傳統(tǒng)民歌進(jìn)行改編，使得民歌失去了原來的味道，這是不可取的。因此，怎樣在市場中對賀州民歌進(jìn)行合理轉(zhuǎn)換，讓賀州民歌得到更好地保護(hù)傳承？即在舉辦大型的賀州民歌比賽中，要明確比賽的主題，保護(hù)民歌的原生態(tài)性。比如：富川瑤鄉(xiāng)舉辦的“山歌頌富川”民歌比賽就取得了很好的效果。另外，在進(jìn)行賀州民歌與旅游相結(jié)合產(chǎn)業(yè)化開發(fā)的道路上，也要注意一個“度”。如：賀州昭平縣黃姚古鎮(zhèn)與“蝴蝶歌”的結(jié)合就是一個很好的例子。在市場運行中注意保護(hù)傳承賀州民歌最本質(zhì)的內(nèi)容，既讓人們得到經(jīng)濟(jì)利益，也讓賀州民歌煥發(fā)長久的生命力。

四、結(jié)語

賀州民歌是賀州地區(qū)不可多得的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，在對賀州民歌進(jìn)行合理開發(fā)的同時，不能忽略市場的規(guī)律性，盲目地將賀州民歌推進(jìn)市場。文化生態(tài)壁龕是一個獨具創(chuàng)新的概念，它為賀州民歌的保護(hù)傳承與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)之間的兩難之地，提供了一個有效解決的途徑。在一定層面上，既是對新時期賀州傳統(tǒng)民歌研究領(lǐng)域的一種創(chuàng)新，從更高的理論層面，補(bǔ)充了新時期賀州民歌研究的理論內(nèi)涵。同時，對于賀州民歌這種傳統(tǒng)的民歌文化，人們也有了進(jìn)一步的認(rèn)同，且為賀州地區(qū)人民帶來實實在在的經(jīng)濟(jì)利益。

作者簡介； 高尚學(xué)（1974～），男，河南正陽人，博士，百色學(xué)院文學(xué)與傳媒學(xué)院副教授，東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在站博士后。主要研究方向：藝術(shù)人類學(xué)，文藝生態(tài)。

蔣鳳蘭（1992～），女，廣西賀州人，本科，百色學(xué)院文學(xué)與傳媒學(xué)院助教。主要研究方向：藝術(shù)人類學(xué)。

參考文獻(xiàn)

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[2] 蘇秀玲.廣西賀州客家雞歌調(diào)查與研究[D] .廣西師范大學(xué)，2008，（4）.

[3] 黃鈺婷.廣西富川瑤族民歌《蝴蝶歌》、《喇格哩》的保護(hù)現(xiàn)狀[J].歌海，2010，（3）.

[4] 覃愛民.民間音樂在傳承中的語境關(guān)系和群體行為分析――以富川瑤族二聲民歌“蝴蝶歌”、“留西啦咧”群體為例[J].黑龍江民族叢刊，2012，（2）.

[5] 黃斌.《蝴蝶歌飛》對打造賀州文化品牌的啟示[J].廣西師范大學(xué)學(xué)報，2013，（7）.

[6] 覃愛民.廣西賀州民間音樂文化研究現(xiàn)狀分析[J].賀州學(xué)院學(xué)報，2011，（12）.

[7] 高尚學(xué).廣西民歌的保護(hù)傳承與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)策略研究[J].廣西民族大學(xué)學(xué)報，2015，（11）.

篇（6）

當(dāng)學(xué)生時很多人說我不好

大學(xué)三年級的常平感覺自己的視野不夠開闊，這時候，他開始關(guān)注中央音樂學(xué)院有關(guān)作曲方面的人和事。大學(xué)畢業(yè)留校任教幾年后，帶著繼續(xù)深造的愿望，2001年常平考入中央音樂學(xué)院作曲系，攻讀作曲專業(yè)碩士研究生，師從中央音樂學(xué)院作曲系主任唐建平。2004年考取中央音樂學(xué)院作曲專業(yè)博士研究生。在考入中央音樂學(xué)院時，常平說他感覺和同學(xué)之間有很大差距，為此，自己只能更加努力地去學(xué)習(xí)。終于有一天，自己的作品演出了，也有獲獎的了。

從沈陽音樂學(xué)院的老師到中央音樂學(xué)院的學(xué)生，也讓常平對于老師的職業(yè)多了許多認(rèn)識?！白隼蠋煹臅r候，說你不好的人比較少，然后做了學(xué)生，說我不好的人就多了，呵呵，不過這樣也好，聽了意見可以讓人進(jìn)步?！背Ｆ浆F(xiàn)在也在教音樂學(xué)院本科和附中的學(xué)生，對于如何做好一名老師他說：“帶好學(xué)生最重要的就是自己要有實踐上的經(jīng)驗，這樣能夠避免學(xué)生走很多彎路。我的老師唐建平就是把很多創(chuàng)作經(jīng)驗告訴我，這樣我的作品成活率也比較高。唐老師提供給我一個相對寬松的創(chuàng)作環(huán)境，這樣就有利于我自我的發(fā)揮。跟老師在一起根本不會感覺到有任何的緊張，從他身上我學(xué)到了什么叫做寬容?！?/p>

刻意打造精品很難

作為一個職業(yè)的作曲人，常平給自己的要求是任何事情都應(yīng)該做好，委約的人要求你寫什么樣的作品你都應(yīng)該寫好，這是技術(shù)范疇的事，自己喜歡什么樣的作品是另一個問題?！拔腋脤憳逢?，這樣的作品更抽象，更有發(fā)揮的空間。想寫出好的作品不容易，你要有平時的積累，多聽大師的作品，多聽音樂會”。

對目前現(xiàn)代作品創(chuàng)作遇到的瓶頸，常平覺得新事物總會遇到一些困難，演奏員有自己的技術(shù)習(xí)慣，聽眾有聽覺習(xí)慣，這也是很正常的。不過一定要提倡新的作品創(chuàng)作，只有保持一定的產(chǎn)量才會留下少量好作品。如果別人對自己的作品提出意見，在不違背創(chuàng)作初衷的前提下可以做適當(dāng)?shù)男薷?，但如果原則上的意見有沖突，常平說：“我會說服他。其實除非技術(shù)達(dá)不到，一般演奏家都會盡量遵循曲作者的意圖，演奏家、指揮家的努力對于一部作品成功非常重要。雖然演奏家容易接受技巧比較難的作品，但如果一再追求難度而沒有音樂效果，大家就會反對了。如果我們拒絕不成熟的作品，而刻意打造精品是很難的，很多作品也是經(jīng)過反復(fù)修改才存留下來的。允許有不好的作品，好的作品才能夠產(chǎn)生出來?！?/p>

“鬼點子”少了是成熟的弊病

篇（7）

柏林藝術(shù)大學(xué)的音樂學(xué)院從成立之初便是德國領(lǐng)先的音樂學(xué)院，在發(fā)展過程中其他知名音樂學(xué)院陸續(xù)并入了這所音樂學(xué)院。作曲家Max Bruch， Engelbert Humperdinck 和Paul Hindemit，知名演員Artur Schnabel，Wanda Landowska和Emanuel Feuermann，以及學(xué)者Philipp Spitta， Curt Sachs 和 Kurt Singer等都曾在這里任教?，F(xiàn)在音樂學(xué)院大約有250多名教授、博士、講師， 擁有包括器樂和聲樂在內(nèi)的多個專業(yè)。①

一、豐富的專業(yè)設(shè)置與跨學(xué)科合作

與其他音樂學(xué)院一樣，柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院設(shè)有樂器、聲樂、作曲、指揮等專業(yè)。秉承德國教育的優(yōu)良傳統(tǒng)，該學(xué)院開設(shè)的課程種類較多，從樂器演奏到教會音樂，從音樂史到音響工程，從爵士樂到音效組織作曲等。學(xué)院開設(shè)的課程幾乎涵蓋了所有的音樂專業(yè)。學(xué)生學(xué)習(xí)年限不限，但必須通過各門課程的考核。而這些考核的形式也是多種多樣的：論文、口試、筆試、現(xiàn)場演奏、音樂會表演、資格考試、音樂會水平考試等。②特別是音樂教育專業(yè)的學(xué)生，其主干課程包括藝術(shù)實踐教學(xué)、音樂學(xué)與音樂理論、音樂教育三大類；其中群奏指揮方向就有舞蹈、韻律、合唱及其指揮等課程。音樂教育專業(yè)的學(xué)生需要掌握3門以上的專業(yè)課程，并在此基礎(chǔ)上完成在初、中級學(xué)校的音樂教學(xué)實踐。③

除了常見的音樂相關(guān)專業(yè)之外，柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院還有一些特色鮮明的、與眾不同的專業(yè)。例如，音樂治療專業(yè)（該專業(yè)具有碩士培養(yǎng)體系）就是將音樂與心理學(xué)進(jìn)行有機(jī)的聯(lián)系。除了音樂相關(guān)課程，其核心課程還包括心理學(xué)、心理動力學(xué)、群體動力學(xué)等。相應(yīng)的有授予學(xué)生音樂療法證書的認(rèn)證體系，這主要是針對孩子與父母的關(guān)系的早期心理治療。

音響工程也是音樂學(xué)院特色專業(yè)之一。該專業(yè)的設(shè)置糅合了音樂藝術(shù)與科技的課程。該專業(yè)的本科生必修的課程包括鋼琴、視唱練耳、古典音樂、流行音樂、爵士樂理論等，還需要在柏林科技大學(xué)學(xué)習(xí)相應(yīng)的聲學(xué)、數(shù)學(xué)、通信技術(shù)和電子技術(shù)等理工課程。通常學(xué)生都專攻嚴(yán)肅音樂或輕音樂，但是他們在音響工程方面的能力卻毫不含糊，學(xué)院提供5個錄音室、兩套編輯系統(tǒng)以及兩套可移動便攜音響設(shè)備，便于學(xué)生進(jìn)行任何形式的實踐活動。④這些課程和實踐使學(xué)生能獲得全面發(fā)展，其就業(yè)面較為廣泛。

二、開放的辦學(xué)思想促進(jìn)多層次的交流

在柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院，可以感受到藝術(shù)的傳播與交流。這種藝術(shù)的交流是在多個方面、多種層次上的。

音樂學(xué)院的課程與實踐包括校內(nèi)小型音樂會、演奏會，這些活動提供給學(xué)生與學(xué)生之間、學(xué)生與教師之間、教師之間廣泛交流的機(jī)會。因為這些音樂會可能是由學(xué)生或教師表演，或者師生共同演出，而聽眾包括校內(nèi)的師生，甚至很多感興趣的普通市民。

正因為柏林藝術(shù)大學(xué)不是單一的音樂學(xué)院，學(xué)生有很多與其他學(xué)院交流合作的機(jī)會。例如柏林藝術(shù)大學(xué)有表演藝術(shù)學(xué)院，而表演藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生也需選修一些音樂方面的課程，與音樂學(xué)院的學(xué)生一起上課。而表演學(xué)院或其他學(xué)院舉辦的一些公開活動，例如音樂秀、表演劇等，也為音樂學(xué)院的學(xué)生參與其中提供了相當(dāng)大的舞臺。

音樂學(xué)院與其他高校的交流合作也是廣泛而深入的。學(xué)校除了聘請客座教授講課外，學(xué)生還可以到其他學(xué)校學(xué)習(xí)和實踐。例如作曲專業(yè)的學(xué)生除了接受本校教師一對一的輔導(dǎo)之外，還可以在3個電子工作室進(jìn)行實踐，包括本院的、柏林科技大學(xué)的以及柏林漢斯埃斯勒音樂學(xué)院的。柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院還與漢斯埃斯勒音樂學(xué)院共同建立了柏林爵士樂研究中心（JIB），以便兩所大學(xué)的學(xué)生和教師共同開展藝術(shù)工作。這是一個嶄新的先鋒的音樂中心，它有權(quán)授予音樂學(xué)士（爵士）、音樂碩士（爵士）、爵士樂教育碩士以及爵士樂聲樂碩士學(xué)位。⑤

三、與我國音樂教育界的交流活動

柏林藝術(shù)大學(xué)本身的開放精神促進(jìn)其與世界各地的藝術(shù)交流，而我國與德國的各方面的合作加深也促進(jìn)了文化藝術(shù)的交流。特別是我國2008年奧運會、2010年世博會的成功舉辦以及為期3年的“德中同行”活動，都使中德文化藝術(shù)領(lǐng)域的交流不斷加深。近年來，柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院與我國的交流合作也越來越多。

2004年10月，柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院派代表Manfred Sirevritts教授參加上海首屆音樂教育國際研討會，介紹了德國音樂教育特點及創(chuàng)新的教學(xué)理念和方法。⑥2009年，柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院在我國參加了一系列活動。9月25至27日，中德現(xiàn)代合唱指揮教學(xué)與實踐培訓(xùn)/研討會在南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院召開。德國柏林藝術(shù)大學(xué)合唱指揮、藝術(shù)總監(jiān)Betzner及柏林藝術(shù)大學(xué)“美妙星期五”合唱團(tuán)參加了中－德聯(lián)誼合唱音樂會、培訓(xùn)與教學(xué)觀摩。9月27日晚，“美妙星期五”合唱團(tuán)、南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院“萌”女聲合唱團(tuán)與蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂系聯(lián)合舉辦的音樂會在蘇州大學(xué)音樂廳舉行。這些活動在展現(xiàn)中德音樂個性的同時又凸顯出音樂無國界的特點，促進(jìn)了中德兩國的音樂文化交流。

柏林藝術(shù)大學(xué)是全球著名藝術(shù)和音樂高校合作交流網(wǎng)絡(luò)（NICA）的發(fā)起者，至今已與世界上130多所院校建立了合作關(guān)系。學(xué)校目前共有800多名外國學(xué)生，占學(xué)生總?cè)藬?shù)的20%左右。而其音樂學(xué)院同樣有許多來自世界各地的求學(xué)者，我國每年都有眾多報考柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院的青少年。國內(nèi)有不少音樂學(xué)院、藝術(shù)學(xué)院的音樂教師曾在柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院進(jìn)修，或者從柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院畢業(yè)回到國內(nèi)任教。高比例的外國留學(xué)生也反映了柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院在世界范圍的國際聲譽(yù)，而其面向世界的教育與交流又進(jìn)一步擴(kuò)大了它的國際影響。

注釋：

①④⑤參見柏林藝術(shù)大學(xué)官方網(wǎng)站udk-berlin.de.

②弗里德里希?包爾生.德國大學(xué)與大學(xué)學(xué)習(xí)[M].北京：人民教育出版社，2009.

篇（8）

引言

波普藝術(shù)是有別于高雅藝術(shù)，而是將生活中隨處可見的物品通過藝術(shù)處理后，用于表達(dá)特有的內(nèi)涵。解讀波普藝術(shù)的內(nèi)在涵義充滿了幽默，一些藝術(shù)作品看起來簡直是荒謬至極。波普藝術(shù)發(fā)展至二十世紀(jì)五十年代至六十年代達(dá)到了頂峰，在該種藝術(shù)的設(shè)計形式上更多地迎合了當(dāng)時的社會環(huán)境，同時還更多地考慮到了人們的心理需求。因此，波普藝術(shù)備受歡迎。二十世紀(jì)80年代，伴隨著文化批判熱潮的掀起，波普藝術(shù)更多地體現(xiàn)出文化批判的內(nèi)涵，在社會各個領(lǐng)域都有所體現(xiàn)。

一、關(guān)于“波普藝術(shù)”的理解

所謂的“波普藝術(shù)”，就是“POP”藝術(shù)，即“PopularArt”，屬于是有別于高雅藝術(shù)的大眾化藝術(shù)，能夠被人們所接受，是具有時尚感的藝術(shù)。波普藝術(shù)與高雅藝術(shù)有所不同，如果說高雅藝術(shù)充分了文化底蘊，是一種藝術(shù)文化思想的表達(dá)，那么，波普藝術(shù)是一種現(xiàn)實主義體現(xiàn)[1]。隨著社會文化的發(fā)展，人們文化意識不斷提升，透過波普藝術(shù)就可以深層次地理解社會現(xiàn)實，由此而喜歡波普文化，接受波普文化。在目前的各個領(lǐng)域中，波普藝術(shù)都被充分地利用起來，以其藝術(shù)寫實的特點，迎合了當(dāng)代人的審美，使人們在觀賞波普藝術(shù)的時候，能夠從社會的角度進(jìn)行分析，并產(chǎn)生共鳴。各種表現(xiàn)現(xiàn)代人心理的主題，包括刺激冒險、狡詐、性感、機(jī)智等等，都用夸張的手法，用藝術(shù)的形式表達(dá)出來，文化批判色彩融入其中，后現(xiàn)代文化色彩也非常濃重，其中能夠體現(xiàn)社會的感性思想尤為突出。這種藝術(shù)模式由于符合了現(xiàn)代的社會節(jié)奏，所以在短時間內(nèi)就已經(jīng)超越了西方現(xiàn)代主義的藝術(shù)潮流。

二、波普藝術(shù)的社會背景

波普藝術(shù)是在英國誕生的，逐漸在美國流行并發(fā)展起來。二十世紀(jì)50年代，波普藝術(shù)開始在英國和美國的藝術(shù)領(lǐng)域流行。關(guān)于這一概念，是英國的藝術(shù)評論家勞倫斯?艾洛威在《建筑設(shè)計》上所發(fā)表的論文《藝術(shù)與大眾媒體》中提出的。1958年，波普藝術(shù)開始成為被社會大眾所接收的藝術(shù)。作為藝術(shù)殿堂的法國，不僅塑造了藝術(shù)的世界，而且在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域上也走到了世界的前沿，也因此在世界藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著同時地位。但是，法國在藝術(shù)創(chuàng)作上，很長時間以來都是在走新現(xiàn)實主義路線[2]。一些藝術(shù)創(chuàng)作者對新的藝術(shù)表達(dá)形式具有很強(qiáng)的接受能力，于是，就在新現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)作手法的基礎(chǔ)上，將波普藝術(shù)充分利用起來，即為具有政治色彩的波普藝術(shù)。應(yīng)用波普藝術(shù)表達(dá)現(xiàn)實社會的形態(tài)，以美術(shù)內(nèi)容進(jìn)行表達(dá)，使得波普藝術(shù)的社會現(xiàn)實性體現(xiàn)出來。法國對于藝術(shù)的定位，是以傳統(tǒng)藝術(shù)為主，并沒有完全意義地接納波普藝術(shù)，甚至于存在排斥意向，這也是波普藝術(shù)雖然沒有納入到世界藝術(shù)殿堂的原因，而是作為一種文化批判形式存在的藝術(shù)表達(dá)。

三、波普藝術(shù)的特征

（一）波普藝術(shù)的生活化

波普藝術(shù)與高雅藝術(shù)有所不同，高雅藝術(shù)源自于生活實踐，是對生活內(nèi)容的一種藝術(shù)升華，波普藝術(shù)則是落實到生活中的藝術(shù)，可謂是在生活中開拓的一個新的藝術(shù)領(lǐng)域。將波普藝術(shù)融合到生活中，以各種生活中隨處可見的事物為載體傳遞出藝術(shù)主旨，諸如流行音樂、賽車以各種海報等等，都可以運用波普藝術(shù)受到進(jìn)行設(shè)計。將藝術(shù)素材取材于社會環(huán)境，創(chuàng)作出令人耳目一新而容易解讀的藝術(shù)作品，通過媒介將作品的藝術(shù)形象和思想傳遞出來，使得藝術(shù)不再是脫離生活的藝術(shù)，而是向生活普及的藝術(shù)，從設(shè)計思想上以及設(shè)計風(fēng)格上來看，則是向后現(xiàn)代藝術(shù)轉(zhuǎn)向。波普藝術(shù)的創(chuàng)作以拼貼的手法居多，所應(yīng)用的原材料多為生活用品，一些作品甚至是非常巨大的，而且并不是平面的作品，比如，《包裹帝國國會大廈》是克里斯托在二十世紀(jì)90年代設(shè)計的，就是非常大的波普藝術(shù)作品。

（二）波普藝術(shù)的商業(yè)化

隨著世界經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，各個國家的文化開始崛起。處于二十世紀(jì)80年代，波普藝術(shù)伴隨著商業(yè)潮流而發(fā)展，以其獨特的術(shù)形象成為商業(yè)中的藝術(shù)代表?！兜降资鞘裁词沟媒袢盏募彝ト绱瞬煌绱擞绪攘?？》是一部波普藝術(shù)設(shè)計的海報，是英國的漢密爾頓在二十世紀(jì)50年代所創(chuàng)作的拼貼畫[3]。用于拼貼的材料包括各種海報以及當(dāng)時已經(jīng)出版過的雜志，其中的內(nèi)容以及人物都是被公眾所熟悉的。經(jīng)過拼貼之后形成一幅帶有波普藝術(shù)色彩的畫面，發(fā)揮著商業(yè)作用。這種波普藝術(shù)的表達(dá)符合了商業(yè)特征，而且迎合了公眾的視角，是合法的藝術(shù)創(chuàng)作形式，而且具有涵延化的藝術(shù)性質(zhì)。

（三）波普藝術(shù)的政治化

波普藝術(shù)的藝術(shù)表達(dá)形式有所不同，其中更多地蘊含了文化批判精神，而這種精神也并非是其他的藝術(shù)形式可以準(zhǔn)確表達(dá)的。主要是當(dāng)時政治環(huán)境的影響，而在國際藝術(shù)市場中波普藝術(shù)并沒有被重視，使得波普藝術(shù)逐漸被推向藝術(shù)領(lǐng)域的變化，而以政治形態(tài)存在，發(fā)揮著政治價值逐。二十世紀(jì)90年代中國全面改革開放，在中國的藝術(shù)市場上出現(xiàn)了帶有政治性質(zhì)的波普藝術(shù)，至此，政治波普成為了一個藝術(shù)研究領(lǐng)域，其中所含有的政治性的藝術(shù)元素尤其受到重視。

四、波普藝術(shù)的影響

（一）波普藝術(shù)對政治文化產(chǎn)生了一定的影響

波普藝術(shù)首先是以政治形象出現(xiàn)的，各種波普藝術(shù)作品都是以社會政治題材為主要的素材，使得政治文化通過藝術(shù)的形式表達(dá)出來，幽默而帶有濃重的諷刺意味。隨著各國政治社會的發(fā)展，波普藝術(shù)取得了一定的藝術(shù)地位，使得波普藝術(shù)創(chuàng)作內(nèi)涵更為豐富。以早期的蘇聯(lián)波普藝術(shù)為例。此時所創(chuàng)作的波普藝術(shù)是對現(xiàn)實主義文藝作品的仿真，特別是美國與蘇聯(lián)之間存在著政治沖突，而且這種沖突被延伸到文化領(lǐng)域中，美國開始從文化上對蘇聯(lián)進(jìn)行滲透。波普藝術(shù)正是以這種方式傳播到蘇聯(lián)。各種抽象性的表現(xiàn)主義藝術(shù)作品大量地在蘇聯(lián)社會環(huán)境中呈現(xiàn)出來。包括美國日常物品的宣傳廣告，美國超市所張貼的各種貼圖廣告等等，都不同程度地起到政治思想傳播作用。

波普藝術(shù)在蘇聯(lián)傳播，主要是在蘇聯(lián)藝術(shù)解凍期。此時，蘇聯(lián)要大力發(fā)展藝術(shù)文化，官方會舉辦形式多樣的藝術(shù)展覽，但是所塑造的藝術(shù)環(huán)境使非常寬松的的，對非官方的藝術(shù)作品并不產(chǎn)生排斥感。對于有一些充滿文化批判色彩的波普藝術(shù)，雖然當(dāng)時被界定為“異端藝術(shù)”，卻不加以限制[4]。當(dāng)時的官方藝術(shù)具有濃重的政治色彩，波普藝術(shù)更多地體現(xiàn)為商業(yè)色彩，但是政治內(nèi)涵非常豐富，更為深刻，很多的波普藝術(shù)家都會創(chuàng)作這種風(fēng)格的藝術(shù)，特別是美國的波普藝術(shù)家，都會采用這種文化傳播形式起到政治滲透的作用。

（二）波普藝術(shù)對社會文化產(chǎn)生了一定的影響

從繪畫的角度而言，現(xiàn)代藝術(shù)與后現(xiàn)代藝術(shù)之間存在著很多的差異，不止于藝術(shù)形態(tài)的表達(dá)，更多的是在藝術(shù)思想的表達(dá)。現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作中，特別具有立體感的現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作，即便是原材料之間并不存在相關(guān)性，經(jīng)過拼接之后，將這些材料疊放在一起，也會形成整一性的畫面，只要是在畫面中較為恰當(dāng)?shù)奈恢茫涂梢垣@得良好的視覺效果，能夠令人產(chǎn)生同時性的印象。對于這種方式所形成的藝術(shù)作品，從不同的視角審視，都可以獲得不同的效果，卻能夠明確所觀看的是同一樣?xùn)|西[5]。后現(xiàn)代藝術(shù)作品則有所不同，雖然同樣是采用了拼接的創(chuàng)作手法，但是，所采用的各種原材料都是獨立存在的，不僅保留了物質(zhì)性，而且還保留了獨立性，通過對物質(zhì)形象的復(fù)制，按照某一意圖進(jìn)行拼接，以發(fā)揮其應(yīng)有的價值。對于安迪?沃霍爾的各種波普藝術(shù)作品，詹姆斯是這樣評價的，這種拼接的主要目的是存在著其商業(yè)價值，這一點是不容忽視的。比如，瑪麗蓮?夢露的形象逐漸離開了她自有的屬性，被媒介所占有，發(fā)揮著其貨幣的價值。這就說明瑪麗蓮?夢露的藝術(shù)形象經(jīng)過波普藝術(shù)處理后，已經(jīng)發(fā)揮了商業(yè)價值。史密斯投入了大量的精力研究波普藝術(shù)，得出結(jié)論：如果對美國的波普藝術(shù)進(jìn)行深入研究，就會發(fā)現(xiàn)這種藝術(shù)充滿了叛逆，并不是對大眾文化的認(rèn)可，而是一種反大眾的文化行動[6]。正是由于波普藝術(shù)具有這種涵延化的效果，因此被用于文學(xué)創(chuàng)作中，使得文學(xué)作品呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)風(fēng)格。對于不同體裁的文學(xué)作品，不同文體的文學(xué)作品進(jìn)行拼湊之后，就形成了后現(xiàn)代文學(xué)作品。

沃霍爾所以創(chuàng)作的藝術(shù)作品具有波普藝術(shù)表現(xiàn)形式，各種獨立性的物體不斷重復(fù)的排列，表明工業(yè)社會中所采用的機(jī)械化生產(chǎn)方式，使得大批量的相同物品被生產(chǎn)出來。通過他所創(chuàng)作的作品，就可以對當(dāng)時的社會進(jìn)行解讀。通過波普藝術(shù)作品的傳播，大眾更能夠深入了解社會現(xiàn)象，波普藝術(shù)就這樣成為社會中的一部分。

在目前的社會環(huán)境中，波普藝術(shù)的影響越來越廣泛，已經(jīng)不再局限于藝術(shù)領(lǐng)域，抓緊向社會中的各個領(lǐng)域延伸，并發(fā)揮著其文化傳播價值，比如，在傳媒也中，在商業(yè)領(lǐng)域中，在工業(yè)領(lǐng)域中，我們都可以看到波普藝術(shù)的影子。這種大眾化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，使得生活元素通過波普藝術(shù)的塑造之后被放大了。這就說明波普藝術(shù)很容易被接受，在生活中得以普及，而且可以在數(shù)中生根發(fā)酵了?，F(xiàn)代的文化呈現(xiàn)出多元化，流行元素越來越多。這些流行元素都與波普藝術(shù)密切相關(guān)，而且波普藝術(shù)也成為流行元素的主要傳播載體。波普藝術(shù)的創(chuàng)作題材豐富，主要是從大眾生活中發(fā)掘，是通俗文化的表現(xiàn)形式，可以恰當(dāng)?shù)貙?dāng)時社會的變化反映出來。波普藝術(shù)與其他的藝術(shù)有所不同，其具有諷刺性以為，而且以游戲的形式表達(dá)出來。后現(xiàn)代主意的藝術(shù)就立足于通俗文化，將社會大眾文化與藝術(shù)文化相互融合，以通俗文化形式表現(xiàn)出來。目前我們走在大街上，就可以看到藝術(shù)設(shè)計包裝，各種廣告藝術(shù)，包括流行音樂、宣傳海報等等，都是波普藝術(shù)的表現(xiàn)形式。

五、結(jié)語

綜上所述，波普藝術(shù)是商業(yè)時代的產(chǎn)物，是將藝術(shù)通俗化的產(chǎn)物。在對波普藝術(shù)的文化內(nèi)涵表達(dá)中，主要是將生活中的各種物品充分運用起來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，使得所創(chuàng)作的作品能夠切實地反映社會現(xiàn)實。波普藝術(shù)有其自身的特征，這些特征與創(chuàng)作時代相輔相成，其中存在著文化批判性，也是一種社會形態(tài)的特殊表達(dá)方式，充滿了諷刺，不僅對文化藝術(shù)領(lǐng)域產(chǎn)生了影響，而且對人們的生活也產(chǎn)生了觀念引導(dǎo)作用。

【參考文獻(xiàn)】

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篇（9）

在歷史與現(xiàn)代交相輝映的南京主城區(qū)內(nèi)，有這樣一所藝術(shù)學(xué)校，她南依有著傳奇故事的石頭城，北接風(fēng)光秀麗的古林公園，東靠快速便捷的虎踞大道，西鄰槳聲燈影的秦淮河風(fēng)光帶。校園內(nèi)環(huán)境優(yōu)美，錯落有致，古老建筑飛檐翹角，雕梁畫棟，現(xiàn)代建筑明快流暢，風(fēng)格獨特。一年四季花香草綠，如詩如畫。她，就是南京藝術(shù)學(xué)院，我國獨立建制創(chuàng)辦最早并延續(xù)至今的一所具有百年歷史的高等學(xué)府。

二十世紀(jì)初，正值中國社會革故鼎新、民族救亡圖存的特殊歷史時刻，劉海粟先生于1912年在上海創(chuàng)辦了上海圖畫美術(shù)院，這便是南藝的前身，1930年更名為上海美術(shù)專科學(xué)校，成為中國第一所美術(shù)專門學(xué)校，由先生任上海美專董事局主席。1922年，顏文先生在蘇州創(chuàng)辦了蘇州美術(shù)專科學(xué)校。這兩所中國最早的私立美術(shù)學(xué)校于1952年全國高等學(xué)校院系調(diào)整中與山東大學(xué)藝術(shù)系美術(shù)、音樂兩科合并成為華東藝術(shù)專科學(xué)校，擇址于江蘇無錫社橋。1958年華東藝專遷校南京，選址于丁家橋。于1959年定名為南京藝術(shù)學(xué)院，學(xué)制改為四年，從而完成了學(xué)校的本科建制。1967年遷址南京市虎踞北路15號。經(jīng)過一個世紀(jì)的建設(shè)和發(fā)展，南京藝術(shù)學(xué)院經(jīng)風(fēng)雨而茁壯，歷滄桑而彌堅，已發(fā)展成為江蘇省唯一的綜合性藝術(shù)院校，也是我國獨立建制創(chuàng)辦最早并延續(xù)至今的高等藝術(shù)學(xué)府。

滄桑百年，南藝始終銘記先生“閎約深美”的校訓(xùn)，堅持“發(fā)展東方固有藝術(shù)，研究西方藝術(shù)蘊奧”，以及“求實、創(chuàng)新、致美”的教育、科研、創(chuàng)造的發(fā)展方針。目前，設(shè)有美術(shù)學(xué)院、音樂學(xué)院、設(shè)計學(xué)院、影視學(xué)院、舞蹈學(xué)院、傳媒學(xué)院等14個二級學(xué)院，另設(shè)有藝術(shù)研究院、信息化建設(shè)管理中心、附屬中專、圖書館等直屬單位。按教育部頒布的專業(yè)目錄，學(xué)校設(shè)有美術(shù)學(xué)、繪畫、雕塑、藝術(shù)設(shè)計學(xué)、藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、服裝設(shè)計與工程、動畫、音樂學(xué)、音樂表演、作曲與作曲技術(shù)理論、錄音藝術(shù)、戲劇影視文學(xué)、表演、播音與主持藝術(shù)、舞蹈學(xué)、舞蹈編導(dǎo)、攝影、藝術(shù)教育、戲劇影視美術(shù)設(shè)計、廣播電視編導(dǎo)、公共事業(yè)管理、導(dǎo)演、數(shù)字媒體藝術(shù)、廣告學(xué)、文化產(chǎn)業(yè)管理、會展藝術(shù)與技術(shù)等27個本科專業(yè)，專業(yè)方向30個，專升本專業(yè)8個，各類專修科（含成教）專業(yè)27個。

回顧百年，從先生確立的“閎約深美”辦學(xué)理念，到劉海粟先生提出“不息的變動、不息的改造”辦學(xué)精神，陶甄了一代代優(yōu)秀的藝術(shù)人才。諸如民國女高音“四大花旦”之首黃友葵、中國軍樂事業(yè)奠基者洪潘、當(dāng)代江南絲竹大師甘濤、民族樂器革新家程午嘉、盛氏小提琴之家的締造者盛雪等一批樂界名人，師生作品獲全國美展金獎3項、“金鐘獎”金獎2項、“文華獎”金獎1項、全國聲樂比賽金獎1項，以及舞蹈“桃李杯”、全國大學(xué)生藝術(shù)展演等多項大獎。此外，擁有手工藝課程實驗教學(xué)實驗室、數(shù)字音頻教學(xué)實驗室、版畫藝術(shù)實驗教學(xué)中心等7個省級實驗教學(xué)示范中心（含建設(shè)點）。百年輝煌只是一個新的起點，新的輝煌正等著南藝人去書寫和締造。

藝術(shù)類專業(yè)執(zhí)牛耳

作為一所高等藝術(shù)學(xué)府，南京藝術(shù)學(xué)院始終將發(fā)展“藝術(shù)”類專業(yè)作為安身立命之本，使得專業(yè)特色明顯，學(xué)科建設(shè)成績卓著。在現(xiàn)有的美術(shù)學(xué)、繪畫、雕塑等27個本科專業(yè)中，涌現(xiàn)了動畫、藝術(shù)設(shè)計、繪畫、音樂學(xué)、表演等5個國家級特色專業(yè)建設(shè)點，以及音樂表演（中國樂器演奏）、藝術(shù)設(shè)計、繪畫、作曲與作曲技術(shù)理論、音樂學(xué)、美術(shù)學(xué)、工業(yè)設(shè)計、繪畫、藝術(shù)設(shè)計學(xué)、表演、錄音藝術(shù)、服裝設(shè)計與工程、戲劇影視文學(xué)等13個江蘇省品牌、特色專業(yè)（含建設(shè)點）。

動畫專業(yè)是南藝的老牌專業(yè)，口碑不錯。南藝動畫專業(yè)課程的設(shè)置比較特殊，它將漫畫、動畫和卡通產(chǎn)品三大板塊作為學(xué)生選修課范圍，并實行“大卡通”教學(xué)理念，即在講授動畫理論、技術(shù)、創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，還包括與卡通有關(guān)的出版、網(wǎng)絡(luò)、影視、產(chǎn)品和理論研究等，同時重視漫畫創(chuàng)作實踐等。學(xué)生畢業(yè)后主要到廣播電視部門、影視制作公司、動畫基地、網(wǎng)絡(luò)公司等單位從事動畫原畫、動畫創(chuàng)意設(shè)計和編導(dǎo)及三維電腦動畫創(chuàng)作理論研究等工作。

藝術(shù)設(shè)計專業(yè)是南藝的王牌專業(yè)，在江蘇省內(nèi)有一定影響，該專業(yè)包括平面設(shè)計、媒體與圖像設(shè)計、景觀設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計、公共藝術(shù)與綜合設(shè)計、現(xiàn)代陶藝、現(xiàn)代漆藝、現(xiàn)代首飾、紡織品設(shè)計與纖維藝術(shù)等方向，專業(yè)所在的設(shè)計學(xué)院匯聚了國際著名設(shè)計師曹方老師、傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設(shè)計的研究權(quán)威張抒老師等名師，教學(xué)上實行學(xué)分制教學(xué)體制，即學(xué)生入校后第一學(xué)年統(tǒng)一學(xué)習(xí)基礎(chǔ)課程，后三年進(jìn)入具體專業(yè)方向?qū)W習(xí)，同時有一定的教學(xué)時數(shù)選修外專業(yè)課程，此外重視設(shè)計實踐及社會服務(wù)，師生作品多次在國內(nèi)外重大設(shè)計競賽中獲獎。學(xué)生畢業(yè)后主要到廣告公司、雜志社、網(wǎng)絡(luò)公司、高校等單位從事廣告設(shè)計、出版、研究等工作。藝術(shù)設(shè)計實用性很強(qiáng)，因此考研的學(xué)生比較少，而對于考研的學(xué)生來說，進(jìn)入高校工作也是一個很不錯的選擇。

表演專業(yè)在南藝也是比較有名氣，前些年張藝謀因拍《山楂樹之戀》在南藝單招的現(xiàn)場發(fā)現(xiàn)了周冬雨，在拍《金陵十三釵》時又在南藝附中選中了李瑞琦和王靖雯，一時間南藝的表演專業(yè)名聲大噪，2012年竟有3萬余人報考了該專業(yè)，最終僅錄取100余人。該專業(yè)學(xué)生在校期間需學(xué)習(xí)形體、臺詞、聲樂、表演、中外電影史、中外戲劇史等課程，從而成為能在專業(yè)藝術(shù)團(tuán)體、院校及文化傳媒部門從事電影、電視、戲劇藝術(shù)表演和教學(xué)等方面的專門人才。

此外，流行音樂學(xué)院的音樂和樂器修造為南藝特色專業(yè)，在國內(nèi)同行中具有較大的影響；音樂編導(dǎo)與策劃專業(yè)是南藝新興專業(yè)，良好的聲譽(yù)引起社會的廣泛關(guān)注；文化遺產(chǎn)保護(hù)與管理專業(yè)具有一定實力，2009年起就開始招收碩士研究生；藝術(shù)管理專業(yè)2006年開始招收本科生，2008年開始招收碩士研究生。

篇（10）

For having lost but once your prime，

you may forever tarry.”

——“莫因嬌羞惜愛憐，趁此春光嫁少年。等閑負(fù)了青春約，此生難再覓良緣?！?/p>

我的第一個傳播學(xué)男友叫李普曼，他每天神神叨叨說看到的我不是真正的我，他不是真正的他，我們都活在彼此的幻象中，每天確定彼此的身份就要花去很長的時間我受不了了。

還好我遇到了弗洛伊德，嚴(yán)格來說他不是我們本專業(yè)的，他的具體專業(yè)我也不太清楚，因為在校成績實在很優(yōu)秀，所以各個專業(yè)的系主任都找他談話希望他能夠調(diào)專業(yè)。最初，是因為我經(jīng)常做夢，他對夢的解析深深吸引了我，他說我的夢是某種最隱秘最渴望的感情的表達(dá)和宣泄，而且這種感情關(guān)乎sex。我為心事被戳透感到嬌羞的同時也為他的直白與獨特深深折服而愛上了他。但是隨著了解的深入我發(fā)現(xiàn)他太可怕了，我經(jīng)常早上起床的時候發(fā)現(xiàn)他鬼魅一樣地坐在我的床前盯著我看，他像一個黑洞一樣不斷地吞噬著我，他經(jīng)常對我進(jìn)行人格分析，有的時候甚至實行催眠術(shù)，我受不了了所以逃離了他。

我還有一個男朋友叫麥克盧漢，剛開始我還挺喜歡他，他是個技術(shù)派，有點真功夫，不是搞理論的不磨嘰以后能混口飯吃，后來才發(fā)現(xiàn)那小子太偏激了，每天要吃飯的時候，他說吃什么飯不重要，重要的是你在什么樣的房子里吃，用什么餐具吃，不同的餐具訴諸的感覺不一樣，最后他把我搞得胃口全失，我們就分了。

吃夠了技術(shù)派男人的苦頭，我就開始尋摸著再找個有文化的吧，有思想有厚度點的，所以我又找到第四個男朋友，他叫阿多諾，研究文化的文化人，剛開始吧我還挺喜歡他的，老崇拜他了，看他批判這批判那的挺給力，一開始他對我也包容，后來，我倆的矛盾就凸現(xiàn)出來了，他不讓我看偶像劇，不讓我聽流行音樂，不讓我逛街買衣服，連我看《初戀這件小事》他都要罵我膚淺幼稚沒有追求，還說我是“庸眾”，對這個社會只會順從，永遠(yuǎn)不會有自己的創(chuàng)造力和想法……我看初戀的小事有錯嗎？我重溫戀愛的感覺有錯嗎？我沒追求咋啦？活得快樂不就成嗎？分！

還是找個腳踏實地點的能包容我的吧，嗨，還真的讓我找著了，這個男朋友叫卡茨，他人真的很好，很體貼，凡事都能夠從我的立場出發(fā)，在他看來，我做每一件事都是基于某種需要的基礎(chǔ)之上的，都是合情合理的，但是發(fā)展到后來，我覺得他很娘，沒有原則沒有尺度，很多時候他的愛太局限于個人而缺乏對這個世界以及社會的宏觀認(rèn)知，算了，不成熟不成熟，分吧。

再到后來，我遇到了他，他很帥，渾身上下都散發(fā)著春天的氣息和愛的芬芳，他叫施拉姆，他很帥很陽光很明朗很積極，是我們系的系主任，其實我們專業(yè)當(dāng)初就是他建立起來的。我被他的光環(huán)吸引了很久很久，這次分手有點不太一樣，是因為我發(fā)現(xiàn)他這個人雖然綜合能力較強(qiáng)，但是其實并沒有什么真才實學(xué)，沒有創(chuàng)新能力。比如他的衣服搭配吧，乍一看挺潮挺有型的，但后來發(fā)現(xiàn)都是整天觀摩奧斯卡影帝的造型拼拼剪剪得來的，還有他的長相其實看多了發(fā)現(xiàn)毫無特色。他的思想亦是如此，每一句話都能讓我回味半天，但是過后又突然發(fā)現(xiàn)這是我某位前男友曾經(jīng)說過的，哎。

后來，再到后來，我導(dǎo)師要給我介紹對象，他說：你別找那些偏的怪的假的了，我看小胡胡正榮就不錯，他研究那啥政治經(jīng)濟(jì)學(xué)，體制內(nèi)的比較靠譜，雖然老點丑點，但是人家好歹長了一張明星臉??！

想象很忙，現(xiàn)實很荒。然后，這是一道很長的關(guān)乎時間的分割線。傳播學(xué)男友漸漸再也不見，我也回歸到大齡單身傳播學(xué)女碩士這一殘酷現(xiàn)實中——白天愁論文，晚上愁嫁人。兩年之后的現(xiàn)在，我可以自豪又無畏且蒼涼地宣布：姐依然單身。

2010年春天的一個清晨，我拉著行李箱第一次停在傳媒大學(xué)核桃林，蜂擁而入的年輕俊秀的面龐讓我血脈噴張。那個時候我曾默默期許：這么多可愛帥氣氣質(zhì)男，總會有幾個跟我發(fā)生一些哲學(xué)意義上的關(guān)系吧。

等到9月份真正開學(xué)了之后我才發(fā)現(xiàn)，當(dāng)時我所在的那個位置是學(xué)校本科男生穿梭于宿舍（梆子井）和教學(xué)樓之間的唯一進(jìn)出口，也就是說，所有看得過眼的男生就只有這些了，可口兒帥哥很多只不過是自己的幻覺，一廂情愿的假象。我們學(xué)院1：9的男女比例壓迫我胸悶了好幾個月，更可氣的是，傳媒大學(xué)的男生早就亂花漸欲迷人眼，如云的美女早已悄然提升了他們的欲望的觸發(fā)點，一般女生輕易難入其法眼……