時(shí)間:2022-09-25 09:02:54
序論:好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程,我們?yōu)槟扑]十篇美術(shù)碩士論文范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質(zhì),帶來更深刻的閱讀感受。
大洋洲工藝美術(shù)作為海洋文化的一個重要代表,具有獨(dú)特而鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。這其中,獨(dú)木舟藝術(shù)作為海洋文化的一個象征,在大洋洲工藝美術(shù)中有著獨(dú)一無二的地位。獨(dú)木舟的存在與發(fā)展集中體現(xiàn)了大洋洲民族的生活特征。從巨大的遠(yuǎn)征用獨(dú)木舟,到最簡單的捕魚用獨(dú)木舟,獨(dú)木舟為太平洋的島民們帶來了食物,同時(shí)也帶來了便利的交通。
大洋洲地區(qū)群島分布廣闊,每一個地區(qū)都會由于特定的地理環(huán)境而擁有特定的造船材料,這就形成了各地區(qū)各具特色的獨(dú)木舟制造。此外,根據(jù)教材記載,“對土著人來說制造獨(dú)木舟是件神圣的事。有關(guān)船只的尺寸和造舟的各種技藝,均由祖?zhèn)魇酪u的制船師所掌握”。所以,研究各地區(qū)的獨(dú)木舟制造形式的差異是十分必要的。以下就大洋洲的三大群島,簡單介紹幾種不同的獨(dú)木舟制造形式。
在三大群島中,美拉尼西亞群島盛產(chǎn)高大的樹木,所以獨(dú)木舟的制造是最為發(fā)達(dá)的。人們會選用優(yōu)質(zhì)樹種的高大樹干,將中部挖空,制作真正意義上的獨(dú)木舟。
右圖為一名巴布亞新幾內(nèi)亞人,正在用一根樹干制做獨(dú)木舟。
在密克羅尼西亞群島,可以直接用來制作獨(dú)木舟的高大樹木很難找到,所以這個地區(qū)的獨(dú)木舟制造與美拉尼西亞地區(qū)相比,有很大的差異。人們通常會將木板用膠液黏合(膠液通常來自一種叫做面包果樹的樹液),再用椰子的纖維部分制作繩結(jié),用來固定木板。這種船只的制造技術(shù)從嚴(yán)格意義來說,不能稱之為“獨(dú)木舟”,但根據(jù)現(xiàn)有資料的記載,通常還是將其看成是獨(dú)木舟藝術(shù)的一種形式。
在三大群島中,波利尼西亞群島距大陸及其他文明最遠(yuǎn),想必這一地區(qū)的獨(dú)木舟制造應(yīng)該是十分發(fā)達(dá)的。但根據(jù)現(xiàn)有的資料搜集,這一地區(qū)獨(dú)木舟制造的特征很不明顯,沒有形成統(tǒng)一的制造傳統(tǒng)。但通過一些圖片資料,還是能夠感受到獨(dú)木舟制造的發(fā)達(dá),尤其是用于遠(yuǎn)洋的船只制造。
左圖是一艘仿制的玻利尼西亞遠(yuǎn)洋舟(voyagingcanoe),運(yùn)用傳統(tǒng)的手工技藝與材料,在夏威夷島完成。這種遠(yuǎn)洋舟在玻利尼西亞的祖先中,運(yùn)用得十分廣泛,在廣袤的太平洋上航行,來往于太平洋的中部島嶼以及復(fù)活節(jié)島等地區(qū)。
以上分析了大洋洲獨(dú)木舟制造形式的地區(qū)差異。事實(shí)上,制造形式的地區(qū)差異僅僅是一個方面,大洋洲的各個地區(qū)在獨(dú)木舟的裝飾上,體現(xiàn)出更加明顯的藝術(shù)風(fēng)格差異。下面就幾個裝飾風(fēng)格突出的地區(qū)加以分析與比較。碩士論文,大洋洲。
一.美拉尼西亞群島的巴布亞新幾內(nèi)亞地區(qū):
該地區(qū)的獨(dú)木舟裝飾藝術(shù)風(fēng)格,與河流有著密切的關(guān)系。碩士論文,大洋洲。不同的河流出現(xiàn)了不同的獨(dú)木舟裝飾風(fēng)格。
a.拉穆河(Ramu River)流域
拉穆河是巴布亞新幾內(nèi)亞最長河流之一,源出東南部的克拉特凱(Kratke)山,西北流經(jīng)中部洼原。根據(jù)資料記載,巴布亞新幾內(nèi)亞地區(qū)的獨(dú)木舟裝飾風(fēng)格分為兩種,分別代表了拉穆河中游以及拉穆河下游的裝飾風(fēng)格。中游的裝飾,往往會表現(xiàn)先祖的面容。這種表現(xiàn)先祖面容的裝飾形式與原始宗教有密切的聯(lián)系。右圖中的這一木刻作品是獨(dú)木舟的零件,刻于獨(dú)木舟的船槳的上部,屬于拉穆河中游的作品。
b.Sepik River流域
Sepik River同樣是巴布亞新幾內(nèi)亞的重要河流。在這里居住著一個叫做Iatmul的民族。這個民族有一種特殊的信仰,他們相信自己是從鱷魚背上誕生的。所以鱷魚的頭經(jīng)常被刻在獨(dú)木舟上以及獨(dú)木舟的船槳上部。圖中的這一獨(dú)木舟就是一個典型作品其全長11英寸,中間有12'寬。美麗的對稱圖形刻于船的兩側(cè),船頭則雕刻成一個鱷魚頭的樣子。駕駛獨(dú)木舟的人站在船的中央劃槳。
二.美拉尼西亞地區(qū)的索羅門群島地區(qū):
索羅門群島的獨(dú)木舟船槳,具有獨(dú)特的裝飾風(fēng)格,運(yùn)用極淺的淺浮雕創(chuàng)作鳥紋或者一種叫做Kokorra的變體紋樣。Kokorra通常以蹲坐的姿勢出現(xiàn),兩手叉腰,頭部帶有巨大而突出的頭巾,如同那些成年的男子。碩士論文,大洋洲。雖然kokorra在北索羅門群島十分的普遍,但沒有人知道這種紋樣的精確含義。由于kokorra經(jīng)常出現(xiàn)在與宗教有關(guān)的物品上,人們猜測kokorra可能具有某種超自然的重要性。
左圖中的船槳,是索羅門群島的Buka島或Bougainville島的作品。發(fā)現(xiàn)于19-20世紀(jì)。其中的裝飾圖案就是這種kokorra的變體紋樣。
三.新西蘭毛利人地區(qū):
根據(jù)教材記載,“毛利人的裝飾工藝常有表現(xiàn)魚和鳥人的紋樣或圖形,這大概與他們及其祖先長年與大海相伴為生有關(guān)。”這種裝飾特征在毛利的獨(dú)木舟藝術(shù)中得到體現(xiàn)。
上圖中的作品是早期毛利人創(chuàng)造的獨(dú)木舟船頭,屬于Te Tipunga時(shí)代(1200年~1500年)。
這個船頭雕刻體現(xiàn)了毛利特有的藝術(shù)風(fēng)格,該風(fēng)格是從其祖先的傳統(tǒng)雕刻中演變而來的。據(jù)教材介紹,“毛利人源出自玻利尼西亞人”,這就可以解釋,為何一些資料稱該作品的造型與裝飾仍然保留了一部分波利尼西亞的風(fēng)格。同時(shí),該雕刻這種形似龍頭的造型很像后來毛利族的manaia——一種毛利獨(dú)有的形似鳥類或爬蟲類的風(fēng)格。
此外,還有一些直接刻畫祖先像的雕刻運(yùn)用于毛利的獨(dú)木舟藝術(shù)裝飾中。
圖中的作品曾經(jīng)是征戰(zhàn)用獨(dú)木舟的船頭橫向甲板,29.5英寸寬。該作品以其精致的雕刻而著名。自然主義的男首領(lǐng)跪像雕刻,面對著獨(dú)木舟的劃船者。男首領(lǐng)的雕像由背后的菱形幾何紋襯托。從風(fēng)格上來說,屬于新西蘭的東北部風(fēng)格。碩士論文,大洋洲。
最后,談一下大洋洲獨(dú)木舟藝術(shù)在現(xiàn)代社會中的生存狀況。大洋洲的獨(dú)木舟藝術(shù)品,作為一種文物具有很高的市場價(jià)值。蘇世比拍賣行的拍賣紀(jì)錄有關(guān)于大洋洲獨(dú)木舟藝術(shù)品的紀(jì)錄。
右下圖是一個獨(dú)木舟的船頭裝飾,來自索羅門群島。這個8英寸高的物件預(yù)估價(jià)格為30,000至50,000,美元。碩士論文,大洋洲。1906年收集。
左下圖所示的這個獨(dú)木舟船頭,是新幾內(nèi)亞獨(dú)木舟的一部分。83英寸高,這個船頭裝飾附著在船頭巨大的突梁上。保守拍賣估價(jià)為6萬至9萬美元。最后的拍賣價(jià)格為55375美元。
拍賣價(jià)格有力的說明了大洋洲獨(dú)木舟藝術(shù)品在當(dāng)今社會的受重視程度,從這方面來看,可以說它已經(jīng)被當(dāng)今社會所接受。但與此同時(shí),從學(xué)術(shù)角度來看,我認(rèn)為對于大洋洲藝術(shù)的研究是很不夠的。碩士論文,大洋洲。在本人搜集資料的過程中,感受到這方面資料的嚴(yán)重匱乏,國外的研究著作都尚未有中文譯本,并且這些著作也沒有建立起完整的體系。所以從這個角度看,社會對于大洋洲工藝美術(shù)的認(rèn)識,還僅僅停留在一個比較膚淺的層面,需要繼續(xù)深化與擴(kuò)充。
審美教育,是培養(yǎng)學(xué)生形成健康的審美趣味和正確的美學(xué)觀念,提高學(xué)生感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力,從而使學(xué)生成為一個在德智體美各方面全面發(fā)展的人的教育。在新課程中,國家把審美教育列入新世紀(jì)人才素質(zhì)重要的組成部分,要求盡快改變學(xué)校美育工作的薄弱狀況,將美育融入學(xué)校教育全過程。美術(shù)教育對學(xué)生進(jìn)行美育具有得天獨(dú)厚的條件。職專美術(shù)教育的主要內(nèi)容是提供給學(xué)生參與藝術(shù)欣賞和表現(xiàn)活動的機(jī)會,并在藝術(shù)活動中學(xué)習(xí)最基本的美術(shù)知識、技能。因此,在教學(xué)方面,美育強(qiáng)調(diào)學(xué)生的自覺參與和親身體驗(yàn)。它的宗旨是審美育人。本文擬結(jié)合教學(xué)實(shí)踐,就職專美術(shù)課教學(xué)如何審美教育談?wù)劥譁\的看法。
首先,通過教學(xué),讓學(xué)生掌握審美基礎(chǔ)知識,提高審美能力
職專美術(shù)教材《美術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)》為我們提供了這樣一個平臺,它共有三個部分:造型基礎(chǔ);構(gòu)成基礎(chǔ);設(shè)計(jì)基礎(chǔ)。這些摘要的鋪墊。
1、“造型”是本教材學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。具體內(nèi)容涵蓋素描、構(gòu)圖、透視原理三部分。教師首先引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識、理解最基礎(chǔ)的知識。如線條、形狀、構(gòu)圖、結(jié)構(gòu)、空間、明暗、質(zhì)感等,讓學(xué)生對“造型”藝術(shù)語言有一定的了解。在此基礎(chǔ)上開始對繪畫材料、工具、造型手段作最基本的介紹。如:如何拿鉛筆;如何畫線條;手腕如何運(yùn)動;如何構(gòu)圖;比例大小;透視規(guī)律;素描的主要種類等。結(jié)合圖例示范、講解,明暗素描中物體的三大面,五級調(diào)子的基礎(chǔ)知識;結(jié)構(gòu)素描中,線條不僅用來勾畫輪廓,而且是表現(xiàn)對象形體結(jié)構(gòu)和質(zhì)感的造型因素;設(shè)計(jì)素描中,線仍然是形體塑造和表現(xiàn)的重要手段。在課堂中通過臨摩優(yōu)秀素描作品和靜物素描寫生,培養(yǎng)學(xué)生對這一造型因素的感受和表現(xiàn)能力。經(jīng)過動手實(shí)踐,學(xué)生對于繪畫的相關(guān)知識、特點(diǎn)有了進(jìn)一步的認(rèn)識和體會,審美的體驗(yàn)是生動和深刻的。也促發(fā)其進(jìn)一步學(xué)習(xí)的愿望和要求。
2、“構(gòu)成”是本教材學(xué)習(xí)的重點(diǎn)。碩士論文,職專美術(shù)。“構(gòu)成”首先是一種造型的概念。所謂“構(gòu)成”就是按照美學(xué)創(chuàng)作的原理,把一種物體形態(tài)分割成多個單元,又可以把多個單元組合成一個新的物體形態(tài),這種從分割到組合,或從組合到分割的活動即是基礎(chǔ)設(shè)計(jì)的構(gòu)成。學(xué)習(xí)構(gòu)成不是目的而是實(shí)現(xiàn)目的的手段,學(xué)習(xí)構(gòu)成一是方法(怎樣思維、怎樣設(shè)計(jì)、怎樣表現(xiàn));二是找美感(美無處不在但需要發(fā)現(xiàn),那怕是一點(diǎn)、一線、一面都有它存在的最佳視覺效果,根據(jù)具體的限制條件,充分表現(xiàn)其美感)。在課堂教學(xué)中,教師可以利用各種游戲來調(diào)動學(xué)生自主參與多角度思維的學(xué)習(xí)興趣。如在學(xué)習(xí)構(gòu)成的起始階段,可以用一個小游戲來導(dǎo)入,告訴學(xué)生:假設(shè)每人10枚大小不等、顏色不同的棋子,請你對它們進(jìn)行排列組合。比一比誰的排列方式最多,賽一賽誰的構(gòu)思最巧妙。其實(shí),在學(xué)生苦思冥想的時(shí)候,無形中已經(jīng)步入設(shè)計(jì)的大門……。又如在色彩構(gòu)成學(xué)習(xí)中,我采用欣賞評述的學(xué)習(xí)方式,結(jié)合色彩的基礎(chǔ)知識,如:固有色、環(huán)境色、光源色,三原色、三間色、復(fù)色、色相、冷暖色、色調(diào)等講解一些繪畫作品;同時(shí)也讓學(xué)生說說自己的看法和感受。搜集大量精美的平面設(shè)計(jì)資料給予學(xué)生啟發(fā)、引導(dǎo),為其進(jìn)一步認(rèn)識色彩,感受色彩提供幫助。碩士論文,職專美術(shù)。此外,我還利用示范,加強(qiáng)直觀教學(xué)。在黑板上貼上水粉紙,作了相關(guān)的示范教學(xué):三間色,不同的復(fù)色的調(diào)色練習(xí);不同明度,純度的色彩調(diào)色練習(xí);用調(diào)出的色彩作明度和純度的漸變練習(xí);用和諧色和對比色作平面構(gòu)成的一些練習(xí)。學(xué)生看到同一畫面,不同色彩比對產(chǎn)生截然不同的視覺效果,興趣和積極性被極大地調(diào)動了起來。紛紛動手去調(diào)色、上色,去嘗試、創(chuàng)作。他們收獲了知識、自信、體驗(yàn),更多的是快樂和對美的感受。
3、“設(shè)計(jì)”是有目的的策劃,是對前者的延伸與提高。設(shè)計(jì)廣泛地應(yīng)用于名領(lǐng)域,如:建筑、工業(yè)、環(huán)藝、裝璜、展示、服裝、平面設(shè)計(jì)等。碩士論文,職專美術(shù)。在美學(xué)領(lǐng)域中,設(shè)計(jì)屬于工藝美術(shù)的范疇。本課程重點(diǎn)學(xué)習(xí)平面設(shè)計(jì)。碩士論文,職專美術(shù)。平面設(shè)計(jì)是策劃將要采取的形式之一,主要任務(wù)是利用圖形、文字、色彩、材質(zhì)這四個核心元素和觀眾進(jìn)行溝通,讓人們通過這些視覺元素了解設(shè)計(jì)師的設(shè)想和計(jì)劃。碩士論文,職專美術(shù)。在教學(xué)中,我主要通過欣賞、分析案例來引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識、了解設(shè)計(jì)師的構(gòu)思和設(shè)計(jì)理念,以及表現(xiàn)手法,如對比、類比、夸張、對稱、主次、明暗、變異、重復(fù)、矛盾、放射、節(jié)奏、粗細(xì)、冷暖,等等;理解設(shè)計(jì)師如何把不同元素進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,例如在版式當(dāng)中常常借助框架(也叫骨骼)。如:規(guī)律框架和非規(guī)律框架、可見框架和隱性框架。另外,字體和字型的選擇與搭配的好壞,是非常講究的。選擇字體風(fēng)格的過程就是一個審美判斷的過程。在色彩這一元素的使用上,能體現(xiàn)出一個設(shè)計(jì)師對色彩的理解和修養(yǎng)。色彩是一種語言(信息),色彩具有感情,能讓人產(chǎn)生聯(lián)想,能讓人感到冷暖、前后、輕重、大小等。要善于調(diào)動視覺元素設(shè)計(jì)。最后,讓學(xué)生分小組進(jìn)行實(shí)踐探索,教師提供一些作品圖片,根據(jù)作品主題分析設(shè)計(jì)師思想軌跡。例如作品中選用的表現(xiàn)形式,語言表達(dá)的角度,作品最終效果說明主題的力度等。根據(jù)自己對作品的理解進(jìn)行闡述。經(jīng)過一系列的學(xué)習(xí)活動,學(xué)生較系統(tǒng)地了解和初步掌握造型藝術(shù)的形式美規(guī)律,在掌握設(shè)計(jì)基礎(chǔ)知識的同時(shí),掌握了審美基礎(chǔ)知識,提高了審美能力。
其次,通過教學(xué),引導(dǎo)學(xué)生感受美,欣賞美,創(chuàng)造美
人雖有愛美的天性,但并非是人天生就懂美,會欣賞美,理解美。一個人只有在接受并掌握了一定的歷史、藝術(shù)等方面的教育,具備了一定的文化素質(zhì),有了一定的人生體驗(yàn),情感、個性等方面逐漸成熟,才會較深刻地理解藝術(shù)作品,從中受到美的感受和啟迪。因此,實(shí)施審美教育,教師應(yīng)在其基本意識建立后,進(jìn)一步鞏固,提高學(xué)生對美的好奇、探索之情。促發(fā)其自覺感受美,欣賞美,創(chuàng)造美??梢詮囊龑?dǎo)入手,把握美感的多樣性。
1、精選大量古今中外美的藝術(shù)作品, 如:中國的山水畫、花鳥畫、油畫、版畫、水粉畫、水彩畫、素描、雕塑等,讓學(xué)生接觸、觀看、了解、賞析其色彩、線條、構(gòu)圖、動態(tài)及整個形象的美,愉悅心情,開闊眼界,接受美的熏陶。
2、精選一些既美觀又實(shí)用的藝術(shù)作品, 如: 建筑、環(huán)境設(shè)計(jì)、室內(nèi)裝飾、工藝美術(shù)等圖片和實(shí)物讓學(xué)生觀賞、評述。讓學(xué)生去注意生活中美的事物,將審美的眼光、意識從純藝術(shù)轉(zhuǎn)到實(shí)用性的實(shí)際生活中去,增強(qiáng)審美認(rèn)識的趣味性、多樣性、實(shí)用性。碩士論文,職專美術(shù)。
3、精選一些“丑”的藝術(shù)形象,精心引導(dǎo),讓學(xué)生從丑的形象,認(rèn)識、了解丑的現(xiàn)實(shí),并通過審美創(chuàng)造使現(xiàn)實(shí)丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。如羅丹的《美麗的歐米哀爾》(又名《老妓》)一個出賣肉體的,在她年老的時(shí)候,原先那豐滿、富于曲線和青春魅力的人體的美消失了,變得畸形、駝背、形同枯槁。在現(xiàn)實(shí)中,這樣的人體顯然是丑陋的。但是,羅丹就是通過這個丑陋的軀體,讓人們看到了社會對她的不公正的鞭苔、蹂躪與摧殘;還有米勒的《扶鋤的人》、朱耷的“白眼向人”的《荷花水鳥圖》、齊白石的“既嚙我果,又剝我黍”的《群鼠圖》等都這樣。其給人不是而是痛感(除作品的形式美外),要把握它的美需要經(jīng)過深刻的思考,而一旦把握了這一藝術(shù)形象所體現(xiàn)的真理,雖有痛感卻仍然愉快,是更深一層的精神上的愉快。
最后,要鼓勵學(xué)生將審美融合到美術(shù)創(chuàng)作上去,融合到日常生活中去
這可以從以下方面入手:
1、在審美教育教學(xué)中,同時(shí)引導(dǎo)學(xué)生掌握表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的基本功。如通過美術(shù)課訓(xùn)練、練習(xí),掌握素描、速寫、色彩、設(shè)計(jì)、手工制作等的畫法和制作方法,讓他們更為自如地表達(dá)出他們心中的美。
2、引導(dǎo)學(xué)生在日常生活中創(chuàng)造美。如組織學(xué)生動手參與美化校園、布置教室、裝飾宿舍,營建整潔、優(yōu)美、舒適的學(xué)習(xí)環(huán)境;引導(dǎo)學(xué)生注意自身儀表的整潔大方,講究文明禮貌,做一個表里如一的人;鼓勵學(xué)生奮發(fā)向上、互助互愛,營建一個和諧進(jìn)取的集體。讓學(xué)生的生活也充滿美。
3、為學(xué)生提供創(chuàng)造美、表現(xiàn)美能力的機(jī)會。如組織興趣小組,開展形式多樣的藝術(shù)實(shí)踐活動,定期組織觀摩、比賽,給學(xué)生提供一個創(chuàng)造美、表現(xiàn)美的平臺。
總之,要通過各種途徑的審美教育,讓學(xué)生學(xué)會欣賞美,創(chuàng)造美,讓美麗的藝術(shù)之花,盛放在學(xué)生生活的畫卷上。
參考文獻(xiàn):
《美術(shù)概論》王宏建袁寶林主編高等教育出版社
中圖分類號:J222 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2012)35-0193-01
朱良志曾說:“中國畫有千巖萬壑、重巒疊嶂式的構(gòu)置,但更多的是追求在微小精制的景觀中展現(xiàn)廣闊幽遠(yuǎn)的境界,意象是精微的,韻味卻是幽遠(yuǎn)的。”①朱良志先生這話雖為不易之論,也從理一分殊的角度來分析兩宋時(shí)期與前代的山水畫轉(zhuǎn)型,卻沒有注意到,這種追求微小精制的構(gòu)置的轉(zhuǎn)型與成熟是在南宋時(shí)期。盡管在北宋時(shí)期在哲學(xué)思想領(lǐng)域已經(jīng)出現(xiàn)了“一月普現(xiàn)一切月,一切水月一月攝”“一即一切,一切即一”的理念;在文學(xué)上也涌現(xiàn)出“誰言一點(diǎn)紅,解寄無邊春”的思潮;在繪畫上,北宋小景山水也似乎初見端倪,五代宋初的惠崇以江湖小景而聞名,可以作為初期的代表?!八漠嫸鄬懲嵣称拢獦驖O浦,煙雨蘆蕩等江南小景?!雹诘惨?yàn)榕c當(dāng)時(shí)主流的審美標(biāo)準(zhǔn)相左,《宣和畫譜》未錄惠崇。這些早期文化哲學(xué)思想和小景山水的嘗試是為南宋山水邊角之景做了重要的鋪墊。但北宋繪畫的主流仍然是以雄偉之風(fēng)為主導(dǎo)的全景式山水。
郭熙在總結(jié)范寬之后北宋畫壇之風(fēng)曾這樣說道:“齊魯之士,惟摹營丘,關(guān)陜之士惟摹范寬”,“齊魯關(guān)陜,幅員千里,州州縣縣,人人作之哉?!庇捎诒彼魏笃谂R摹之風(fēng)盛行宮廷內(nèi)外,全景山水難有新的突破,文人士大夫愈來愈欣賞平淡清遠(yuǎn)的畫風(fēng)?!霸谀纤萎嬶L(fēng)的形成過程中,李唐肇其端,他后期的繪畫,開啟了南宋一代畫派嶄新的面貌,然而李唐在北宋的時(shí)候談不上一變,至少說,在北宋時(shí),變化還未有成功?!雹燮湓缙诘淖髌贰度f壑松風(fēng)圖》與范寬存世作品比較,可以看出明顯的師承關(guān)系,也是比較典型的全景山水作品。直到李唐南渡,他一改了師承中習(xí)慣了的方法,在構(gòu)圖上將一些物象忽略,將景物拉近,改變了構(gòu)圖?!爸榴R遠(yuǎn)、夏圭時(shí)已經(jīng)形成以邊角山水的特征的南宋山水風(fēng)格,他們把李唐開創(chuàng)的剛勁、簡練、局部取景的畫風(fēng)發(fā)展到了成熟階段?!雹?/p>
馬遠(yuǎn),字遙父,號欽山。光宗、寧宗時(shí)任畫院待詔。生卒年不可考,他早年繼承家學(xué),后師承李唐,在中年時(shí)期自己的大膽創(chuàng)新,形成了獨(dú)樹一幟的邊角院體山水畫風(fēng)格?!懂嬍窌酚涊d馬遠(yuǎn)“師李唐,工山水,人物,花鳥,獨(dú)步畫院”。“這是中國山水畫的有機(jī)生長,歷五代,北宋到南宋才完成的。”⑤可見馬遠(yuǎn)在中國山水繪畫史上的重要作用?!堆╇p鷺圖》正是這種思想的集中代表,“樹取一枝,石取一角,溪出一灣,簡率中透出輕曠的意旨,景少而意多,物小而韻長?!雹拚麄€畫面雖用筆不多,便生動形象地描繪出一派深冬的山野景色。
《寒江獨(dú)釣圖》中僅畫一葉扁舟和一個坐在船頭垂釣的老翁,寥寥數(shù)筆“宇宙便是吾心,吾心即是宇宙?!眥7}的儒家“宇宙心靈”溢于畫面,船邊勾出數(shù)條水紋,畫幅大片空白不著一筆,既流露出虛靜和空靈的道家思想,“獨(dú)釣”又使人感受到濃濃的禪味。
與北宋繪畫“以大觀小”完全相反的“以小見大”的繪畫思想顯然吸收了理學(xué)“理一分殊”思想的營養(yǎng)。南宋山水“以小觀大”的視點(diǎn)已不再是著眼于高山大川的恢宏和博大,畫家們都醉心于微小的世界中。山水的邊角之景構(gòu)圖上從李唐開宗立派以來至馬遠(yuǎn)已趨于成熟,“嫩綠枝頭紅一點(diǎn),動人春色不需多”,山水畫由表現(xiàn)出的無確定的觀念、含義和情感的“無我之境”轉(zhuǎn)向融入了畫家對本身對物象的內(nèi)在生命和意蘊(yùn)的思考的“有我之境”。
馬遠(yuǎn)的傳世名作《水圖》共十二段在所有的畫中,畫家的用筆靈動,流暢。用筆雖不多且畫面上虛下實(shí),卻能夠?yàn)閺V闊的水面而拓展了有限的畫面空間。無論表現(xiàn)是平靜的《寒塘清淺》還是表現(xiàn)來勢洶涌的《黃河逆流》皆得其性,盡其性。明代李日華在《六研齋筆記》中評價(jià)說:“馬公十二水,惟得其性,故瓢得鑫勺,一掬而湖海溪沼之天俱在?!泵魅送跏镭懸矊︸R遠(yuǎn)的《水圖》評價(jià)極高,并為此作《題馬遠(yuǎn)十二水》。從《水圖》可以看出,馬遠(yuǎn)作畫如詩人遣詞煉句,用筆大膽摒棄,以高度洗練的筆墨,于有限空間展現(xiàn)無限的韻味。
南宋時(shí)期,山水繪畫的題材逐漸廣泛,山水與人的關(guān)系加強(qiáng)。在山水作品中我們可以大致讀出畫家的感情,山水中出現(xiàn)的人物活動多了,人物不再是只起點(diǎn)綴的作用,有的山水幾乎成為了人物活動的環(huán)境。在馬遠(yuǎn)的名作《踏歌圖》中畫中景物簡約而章法精煉,用挺拔概括的筆墨表現(xiàn)峻峭奇異的高峰和煙霧迷蒙的樹林,一派清曠高遠(yuǎn),簡潔剛勁的意境。我們可以看到馬遠(yuǎn)對自然山體的表現(xiàn)使用的大斧劈皴已經(jīng)達(dá)到了不顧真實(shí)變化融入了更多的想象和藝術(shù)加工,自然在這里已經(jīng)完全風(fēng)格化了,具有十分醒目的風(fēng)俗情結(jié)。這種粉飾南宋太平、民生安樂的作品,除了《踏歌圖》之外,馬遠(yuǎn)的《華燈侍宴圖》、《曉雪山行圖》等山水畫作品不在僅僅是描繪仙山樓閣、貴族園囿游賞、士大夫幽樓隱居的景色,更多的是南北方山川郊野的自然景色。
正是因?yàn)樗纬实厶貏e是宋徽宗的大力提倡,花鳥畫已經(jīng)形成了獨(dú)立的繪畫課目。馬遠(yuǎn)《梅石溪鳧圖》是以山水與花鳥題材的結(jié)合圖,這類的題材在北宋時(shí)期是看不見的,此圖設(shè)色畫幽僻的崖澗,石壁上梅花盛開。一群野鴨在涓涓的溪水中或追逐嬉戲,或梳理羽毛,或振羽欲飛,不禁讓人想起蘇軾在《惠崇春江晚景二首》中的名句“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知”。
宋人的繪畫,猶如畫詩,到了南宋尤是如此。畫面追求“詩意”,是宋代繪畫的一大特點(diǎn)。蘇軾評王維繪畫為“畫中有詩”,雖然從某種意義上講詩與畫是兩種不同形質(zhì)的藝術(shù)形式。注重對畫面詩意的表現(xiàn)這也是南宋院體山水取景簡約的深層原因。
“含不盡之意于言外”中國詩的含蓄特征也成了山水畫的自覺追求。詩意是宋代山水畫藝術(shù)意境的重要開拓,在形似中求神似,有限中蘊(yùn)無限,與詩文同趨,日益成為中國藝術(shù)的審美準(zhǔn)則和藝術(shù)特色。
在馬遠(yuǎn)的《山徑春行圖》中描繪的是鳥語花香春意盎然的江南,一名儒雅的文士帶著攜琴的小童漫步于山徑間,文士仰頭遙望遠(yuǎn)方,他捻須微笑,若有所思。在這幅作品里,畫家著墨不多,但巧用對角線的構(gòu)圖,將觀畫者的視線隨著文士視點(diǎn)轉(zhuǎn)向那飄渺遠(yuǎn)處。
綜上所述,在南宋思想文化的影響下,南宋山水畫以邊角之景代替全景式的大山川在山水畫布局上是一次革新,開創(chuàng)了山水畫的嶄新時(shí)代。馬遠(yuǎn)的邊角之景是對藝術(shù)的高度提煉,把景物富有感情化并且加以突出表現(xiàn),畫家的主觀感情在畫面中有了更多的直接表露,預(yù)示著中國山水畫逐漸從無我之境過渡到由我之境。
注釋:
①朱良志.扁舟一葉——理學(xué)和中國畫學(xué)研究[M].安徽:安徽教育出版社,2006,285-300.
②高紀(jì)洋.從全景山水到邊角之景[D].中國優(yōu)秀碩士論文全文數(shù)據(jù)庫,2005,23-30.
③畢李李.南宋山水四大家研究[D].中國優(yōu)秀碩士論文全文數(shù)據(jù)庫,2008,7-10.
④薛春霞.宋元水墨山水筆墨風(fēng)格的繼承與創(chuàng)新[D].中國優(yōu)秀碩士論文全文數(shù)據(jù)庫,2009,7-11.
⑤李霖燦.中國美術(shù)史講座[M].廣西:廣西師范大學(xué)出版社2010,142-145.
⑥鄧喬彬.宋代繪畫研究[M].河南:河南大學(xué)出版社,2006,13-19,360-372.
⑦田建平.論宋人山水畫中的道與理的思想意思[D].中國優(yōu)秀碩士論文全文數(shù)據(jù)庫,2005,16-20.
參考文獻(xiàn):
[1]朱良志.扁舟一葉——理學(xué)和中國畫學(xué)研究[M].安徽:安徽教育出版社,2006,285-300.
[2]高紀(jì)洋.從全景山水到邊角之景[D].中國優(yōu)秀碩士論文全文數(shù)據(jù)庫,2005,23-30.
[3]畢李李.南宋山水四大家研究[D].中國優(yōu)秀碩士論文全文數(shù)據(jù)庫,2008,7-10.
[4]薛春霞.宋元水墨山水筆墨風(fēng)格的繼承與創(chuàng)新[D].中國優(yōu)秀碩士論文全文數(shù)據(jù)庫,2009,7-11.
[5]李霖燦.中國美術(shù)史講座[M].廣西:廣西師范大學(xué)出版社2010,142-145.
[6]鄧喬彬.宋代繪畫研究[M].河南:河南大學(xué)出版社,2006,13-19,360-372.
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關(guān)鍵詞:忠信市場;市場用地;都市更新;都市計(jì)劃;都市區(qū)位輪替
第一章 緒論
第一節(jié)、研究動機(jī)與目的
一、 研究動機(jī)
本研究計(jì)劃旨在從都市計(jì)劃公共設(shè)施市場用地的「必然面與「偶然面來
探討忠信市場的現(xiàn)在與未來發(fā)展方向。
二、研究目的
1.探討都市計(jì)劃中公共設(shè)施市場用地的發(fā)展情狀況與現(xiàn)有法規(guī)機(jī)制。
2. 了解不同相關(guān)者(包含進(jìn)駐之藝術(shù)家對忠信市場有感之居民與開發(fā)建商等)的看法與忠信市場存續(xù)及再造方向。
第二節(jié)、研究范圍與方法
一、研究范圍
本計(jì)劃研究范圍為位于美術(shù)園道的忠信市場為臺中市都市計(jì)劃市場用地 65
號,面積 0.4497 公頃。
(1)、質(zhì)化訪談法
(2)、口述史法
(3)、文獻(xiàn)分析法
(4)、歷史研究法
(5)、歸納法
第二章 文獻(xiàn)回顧與探討
為了探討市場用地必然與偶然的發(fā)展,在文獻(xiàn)回顧中分別針對這兩點(diǎn)列出下列幾項(xiàng)相關(guān)文獻(xiàn),首先從忠信市場的基本介紹開始,再到歷史背景、都市計(jì)劃發(fā)展過程。
第一節(jié)、市場的界定與其發(fā)展及演變
一、 市場意義的界定
設(shè)置固定攤位及店鋪,或僅設(shè)置固定攤位,集中零售物品的交易場所, 都可稱之為廣義的市場;也可以指一種具體的空間組織,及一般商販聚集營業(yè)的場所,此為狹義之市場,本文中的忠信市場,是指狹義的市場,有具體的空間。
第二節(jié)、忠信市場相關(guān)介紹
一、忠信市場基本介紹
位于美術(shù)園道的忠信市場為臺中市都市計(jì)劃市場用地 65 號,面積 0.4497
公頃。
二、忠信市場內(nèi)外部配置與相關(guān)數(shù)據(jù)
第三章 忠信市場的演化過程
第一節(jié)、忠信市場的演化過程
依據(jù)忠信市場的歷史大事紀(jì),可將忠信市場的演變過程分成以下六個階段。
一、市場成立之前(公元 1969 年前)
臺中市因?yàn)闅夂蛄己门c水源豐富的緣故,大多為農(nóng)業(yè)發(fā)展中心,而忠信市場、美術(shù)館附近的區(qū)域原先也是散布著農(nóng)田,種植著稻作,并有著一些小聚落。
二、市場成立之初 (公元 1969 年~公元 1983 年)
在 1969 年前后,隨著工業(yè)轉(zhuǎn)型,小型工廠陸續(xù)遷移,大賣場陸續(xù)在周遭興建營業(yè),也對忠信市場起了影響, 致使其市場機(jī)能漸衰,顧客開始轉(zhuǎn)移出忠信市場。
三、文化中心與國美館 (原臺灣省立美術(shù)館)設(shè)立的影響(公元 1983~公元 1994
年)
公元 1980 年政府在英才路 600 號現(xiàn)址成立了文化中心,附近的環(huán)境景觀及型態(tài)開始轉(zhuǎn)變。文化中心于 1983 年 11 月 12 日竣工,而國立臺灣美術(shù)館則于 1988 年 6 月 26 日開館,這些都再次影響忠信市場。
四、美術(shù)園道商店街管理委員會出現(xiàn)的影響(公元 1994 年~公元 2008 年)
1990 年代左右,由于之前建商將住戶之間的道路都捐給了政府以省稅收及所有權(quán)問題限制,沒有隨著周遭都市發(fā)展而重建的忠信市場,相較之下,逐漸顯得沒落。
五、文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)進(jìn)駐 (公元 2008 年開始至今)
初次發(fā)聲的中部藝文團(tuán)體「德旺公所于 2011 年左右進(jìn)駐, 其間陸續(xù)也有私人藝?yán)?、咖啡藝文空間、美術(shù)社、裱畫店的設(shè)立。
六、都市更新階段 (公元 2012 年開始)
在周圍的建筑空間都逐漸改變?yōu)楦蝇F(xiàn)代化的狀況之下,忠信市場卻仍然維持著它最為初始的面貌。2012 年,由鼎泰開發(fā)股份有限公司主辦的都市更新案在此展開。
第五章 結(jié)論
此研究最主要的目的在于希望以都市計(jì)劃者的角度來探討忠信市場未來的發(fā)展方向。
本計(jì)劃希望可以從市府之報(bào)告書與目前發(fā)展推估其未來可行之發(fā)展情況。從市府報(bào)告中發(fā)現(xiàn)忠信市場并不是政府致力關(guān)注的重點(diǎn),對于忠信市場的篇幅極少,也未有詳細(xì)的建議與發(fā)展方向,使研究增加困難度,因此,計(jì)劃從報(bào)告書中所提及之案例是否能套用或是延用到忠信市場這方向著手,探討忠信市場未來發(fā)展方向,再從相關(guān)法規(guī)探討其發(fā)展性,最后,嘗試以這些經(jīng)歷,預(yù)想忠信市場未來可能之發(fā)展方向,以其作為后續(xù)參考之用。
參考文獻(xiàn)
1. 李厚宗,(1991),《公共設(shè)施市場以獎勵民間多目標(biāo)之理想與實(shí)際―以臺北市 零售市場為例》。建筑與城鄉(xiāng)研究所碩士論文,未出版,臺北市。
王老師有著多年的少兒美術(shù)教育一線經(jīng)驗(yàn),培養(yǎng)的學(xué)員參加社會各種重大賽事成績斐然。
所獲榮譽(yù):
1997年 油畫作品《生命主題》入選第四屆中國體育美術(shù)展覽,被收入《第四屆中國體育美術(shù)展覽作品集》;
1999年 油畫作品《生命主題2》獲“河南省美術(shù)作品世紀(jì)大展”二等獎;
1999年 油畫作品《小范》入選“河南省第九屆美術(shù)作品展覽”;
2000年 油畫作品《靜物:花之一》獲“河南省首屆新人新作美術(shù)展”優(yōu)秀獎;
2005年 油畫作品《靜物》發(fā)表于中國《藝術(shù)教育》雜志;
2006年 9月13日《大河報(bào)》專題報(bào)道:《王彩玲:水到渠成自有彩》;
2008年 油畫作品《百合系列》參加“中、俄、日、韓當(dāng)代藝術(shù)四國聯(lián)展”;
2013年 策劃“彩之靈――兒童畫家原創(chuàng)美術(shù)作品聯(lián)展”(鄭州市博物館);
2015年 策剃“第二屆彩之靈――兒童藝術(shù)家美術(shù)作品聯(lián)展”;
2015年 受邀到法國進(jìn)行國際美術(shù)教育考察。
我多年來一直潛心致力于美術(shù)教育領(lǐng)域中隱含問題的批判性研究,結(jié)合國外先進(jìn)教育理念及中國本土特點(diǎn),將美術(shù)課程與其他學(xué)科進(jìn)行跨領(lǐng)域的科技整合,開發(fā)以美術(shù)為中心的發(fā)散性思維能力培養(yǎng)模式,初步實(shí)現(xiàn)了在文化關(guān)照下的美育理想,成果得到國內(nèi)外一些專家的高度評價(jià),令我甚感欣慰。
在此,與各位分享一下我的淺知拙見。
美育對孩子的成長具有決定性的意義,可以說,沒有接受過美的教育的人生是不完整的人生。我創(chuàng)辦了彩之靈美育中心,追求的是人文化傾向的美育理念,張揚(yáng)藝術(shù)化生存的處世態(tài)度,是幫助孩子對藝術(shù)創(chuàng)作、審美及人文察覺的基本能力。在這里,創(chuàng)作的過程比結(jié)果更重要。除此之外,美育更應(yīng)展現(xiàn)給孩子們的是一種優(yōu)雅而富有詩意的教學(xué)環(huán)境,以及美好、純凈而有愛心的教育靈魂,這樣的氛圍能充分調(diào)動學(xué)生的無意識心理活動,激發(fā)學(xué)生更多的潛力與向上的精神。
而??税阉闹袊F(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)收藏用一半捐贈一半收購的方式與香港的M+達(dá)成了協(xié)議。雖然M+是個公共機(jī)構(gòu),保存這些藏品總比沒有好,但這些作品到底能構(gòu)成什么樣的中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史,還是存有疑問的。因?yàn)?990年代中國的藝術(shù)被西方選擇后已經(jīng)不是什么中國本土情境的藝術(shù)了,受關(guān)注的大多是一些中國符號的作品。
而國內(nèi)也有些民間美術(shù)館做了號稱三十年的中國現(xiàn)當(dāng)藝術(shù)史的展示,但這些機(jī)構(gòu)完全是資本機(jī)構(gòu),展覽也是資本的展覽,這使得它們在藝術(shù)史敘述上過于從自身的商業(yè)營銷角度出發(fā)。
[中圖分類號]G632
[文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A
[文章編號]2095-3712(2014)03-0075-02
[作者簡介]楊巖,男,甘肅平?jīng)鋈?,大專,平?jīng)鍪袥艽h溫泉開發(fā)區(qū)何家坪小學(xué)教師,小學(xué)一級。
最近,筆者有幸參加了全鄉(xiāng)學(xué)科教學(xué)工作考評。在考評中,筆者發(fā)現(xiàn)對于美術(shù)課教學(xué),絕大部分老師的確完成了上級規(guī)定的篇目。但是,通過現(xiàn)場抽查,結(jié)果使筆者大吃一驚:學(xué)生竟然連繪畫筆如何握以及顏料如何搭配都一無所知,更無從談及能夠畫出一幅像模像樣的圖畫。為此,改進(jìn)鄉(xiāng)村小學(xué)的美術(shù)課教學(xué)勢在必行。如何有效地進(jìn)行美術(shù)課教學(xué)呢?
一、用活動促進(jìn)教師理念的轉(zhuǎn)變
筆者始終認(rèn)為美術(shù)課的教學(xué)重點(diǎn)在于基本繪畫技巧教學(xué)和美感鑒賞兩個方面。在小學(xué)階段,這兩個方面的教學(xué)不需要過于復(fù)雜,只是要求學(xué)生能夠初步掌握繪畫常識即可。比如,素描畫重點(diǎn)指導(dǎo)學(xué)生從物體的輪廓線條進(jìn)行勾勒,至于物體是不是形神兼?zhèn)洳⒉皇切W(xué)生重點(diǎn)訓(xùn)練的方面。進(jìn)行美術(shù)課教學(xué),教師應(yīng)該在學(xué)生的形象感知上下工夫,為此,學(xué)校要進(jìn)行豐富多彩的課外活動以拓展學(xué)生的知識視野。比如進(jìn)行手工制作教學(xué),班級可以開展手工制作競賽,手工制作展覽,如果條件允許,教師可以邀請學(xué)生家長參與到制作過程中來。有的教師在進(jìn)行教學(xué)時(shí),先是示范如何制作,然后讓學(xué)生分小組合作,最后學(xué)生展示。這樣固然有一定作用,但是筆者認(rèn)為滲透競爭意識的教學(xué)方式效果要更好,記憶也更牢固。再如進(jìn)行景物寫生教學(xué)時(shí),教師可以把學(xué)生帶到附近的山間村落,通過眼睛、耳朵直接感知,進(jìn)行實(shí)地寫生,這樣要比坐在教室里效果要好得多。這里存在著一個教師教學(xué)理念的問題,美術(shù)課教學(xué)中更需要教師有一種先進(jìn)的教學(xué)理念,需要一種學(xué)習(xí)環(huán)境的動態(tài)感。如何理解這個動態(tài)感呢?即要求教師把教學(xué)的空間放到室外,從室外景物的欣賞到內(nèi)心勾勒,再到室內(nèi)紙質(zhì)圖畫的呈現(xiàn)。
二、用測試衡量教學(xué)質(zhì)量的高低
目前,美術(shù)課的測試沒有被列入小學(xué)測試科目當(dāng)中。初中會考只注重語文、數(shù)學(xué)等科目。這樣給一部分功利性比較強(qiáng)的老師造成錯覺:美術(shù)課教學(xué)的好與壞關(guān)系不大,上級不考核,即使做好了也沒有人認(rèn)可。為此,筆者認(rèn)為應(yīng)該把美術(shù)課教學(xué)列入小學(xué)測試當(dāng)中,可以通過現(xiàn)場考核,檢測一下教師平時(shí)是不是努力進(jìn)行美術(shù)課教學(xué)。筆者認(rèn)為任何學(xué)科的教學(xué),一旦失去教育權(quán)力的約束,就必然陷入一種僵局。最近,學(xué)校組織了一次小學(xué)生現(xiàn)場繪畫比賽,結(jié)果半數(shù)以上的學(xué)生沒有按時(shí)上交作品,即使上交的圖畫,我們也尋找不出絲毫的美感。比如,教師讓學(xué)生內(nèi)心勾勒出二十年后家鄉(xiāng)會是什么樣子,很多學(xué)生的眼神告訴我們,他們難以用畫筆畫出心中美好的愿望。美術(shù)課的測試不僅僅只是畫一幅畫這么簡單,美術(shù)課測試需要一個科學(xué)的程序,由淺入深、循序漸進(jìn)的程序。比如,焦家輝小學(xué)的美術(shù)課測試方案值得一提。測試共分為五個環(huán)節(jié),即教師繪畫技巧展示、圖畫勾勒技巧展示、圖畫意境介紹、動態(tài)感映現(xiàn)和圖畫布局。正因?yàn)檫@種測試做得科學(xué)、扎實(shí),2013年8月,這所小學(xué)有四名學(xué)生獲得了全省中小學(xué)生書畫競賽二等獎。
三、深入生活感知美術(shù)課的魅力
小學(xué)美術(shù)課教學(xué)也應(yīng)該重視美術(shù)美感的鑒賞,可有的老師認(rèn)為這是“拔苗助長”。筆者所說的那種鑒賞并不是讓小學(xué)生像專家一樣有板有眼地評析。例如,看到一只貓,小學(xué)生必須在很短時(shí)間內(nèi)感知到貓有哪些可愛的地方,比如黑乎乎的眼珠子、光滑的皮毛、小巧玲瓏的爪等。其實(shí),美術(shù)課的魅力對小學(xué)生而言,是一種非常簡單的感知,不需要讓小學(xué)生具體說說為什么如此迷人,只要感知即可。兒子上小學(xué)時(shí),一次筆者帶他到山間挖野菜,突然一只野兔從面前飛奔而過,筆者當(dāng)即讓兒子用手在空中比劃一下兔子飛奔的輪廓。兒子眉頭一皺,迅速用手劃出一個橢圓形的弧形,雖說不完整,但是足以看出兒子用心觀察了當(dāng)時(shí)野兔飛奔的形象。如果筆者讓兒子坐在屋子里比劃野兔飛奔的這種形態(tài),情形一定大不一樣。在進(jìn)行美術(shù)課教學(xué)時(shí),教師一定要重視學(xué)生感知美術(shù)課魅力這一點(diǎn),這也是決定一節(jié)美術(shù)課成敗的關(guān)鍵因素。美術(shù)課的感知基礎(chǔ)源于生活,這就要求教師經(jīng)常帶領(lǐng)學(xué)生深入生活、積累素材和體驗(yàn)自然質(zhì)感。審美教育能使人心理健康、樂觀向上,精神生活更充實(shí)、豐富,有助于良好的道德品質(zhì)的形成。除此之外,美術(shù)課的審美教育對人的智力發(fā)展也起著促進(jìn)作用。美術(shù)課通過具體形象如線條、色彩、形體、結(jié)構(gòu)、空間等繪畫語言培養(yǎng)了學(xué)生的觀察、記憶、想象和創(chuàng)造能力,而這些能力正是智力的主要因素。豐富有趣的美術(shù)常識以及與之相關(guān)的歷史知識、民族風(fēng)俗等內(nèi)容又大大增加了學(xué)生頭腦中的知識容量,對發(fā)展智力大有裨益。
四、體察自然挖掘美術(shù)課的精華
隨著人類社會的發(fā)展,美術(shù)在社會中的作用越來越大,用途越來越廣,與人的生活聯(lián)系也越來越密切。除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術(shù)屬于純美術(shù)之外,生活中許多方面都與美術(shù)有關(guān)。譬如,要蓋一幢大樓,設(shè)計(jì)時(shí)必須考慮大樓的外觀,造型、色彩與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào),而造型、色彩就屬于美術(shù)范疇。大樓的設(shè)計(jì)者除了具備力學(xué)知識、土木建筑結(jié)構(gòu)知識外,還應(yīng)具備一定的美術(shù)知識和審美修養(yǎng),否則就難以成為一個真正優(yōu)秀的建筑設(shè)計(jì)師。再如紡織業(yè),從面料的花樣設(shè)計(jì)到成衣的款式設(shè)計(jì)和色彩搭配,無一不與美術(shù)密切相關(guān)。過去,我們的紡織品由于不夠重視美術(shù)設(shè)計(jì)、產(chǎn)品顏色單調(diào)、款式陳舊等原因,難以滿足人們的審美要求。盡管我們的產(chǎn)品質(zhì)量很好,但由于設(shè)計(jì)單一,因而在國際市場上缺乏競爭力?,F(xiàn)在由于我們重視了美術(shù)設(shè)計(jì),產(chǎn)品以新穎的設(shè)計(jì)、優(yōu)雅的款式和眾多的花色品種在國際市場上贏得了信譽(yù),為國家創(chuàng)造了大量外匯。
農(nóng)村有天然、豐富的美術(shù)課教學(xué)資源,筆者主張美術(shù)教師不必死摳教材,應(yīng)該把視角放到大自然的角角落落,哪里有可供學(xué)生欣賞的美麗,就把那里作為美術(shù)課的一個教學(xué)場所。前幾天,學(xué)校一個老師帶學(xué)生參觀了一個小型養(yǎng)豬場。從后來學(xué)生收集上來的素材看,有的學(xué)生用照相機(jī)拍攝各色品種的豬的站態(tài)和睡態(tài)、豬毛的顏色、眼珠子的大小;還有的學(xué)生把母豬稱作豬媽媽,很多學(xué)生畫了一幅幅關(guān)于豬的簡筆畫,形象逼真。筆者懷疑學(xué)生的這些作品是不是有家長,試探一下,誰知學(xué)生們用幾分鐘就將一幅關(guān)于豬的簡筆畫畫出來了,有的還給豬賦上人的表情――微笑的、憤怒的、憂郁的等。這足以看出,自然中有很多美術(shù)課的精華值得教師采用。
【英文關(guān)鍵詞】 Aesthetic of dance. dance composition. dance works. the new period. c
horeoecology. social culture environment..
[碩士論文,備索!]
1 古代華南少數(shù)民族的舞蹈與社會生活
2 四川涼山彝族傳統(tǒng)舞蹈研究
3 青海藏傳佛教寺院羌姆舞蹈和民間祭禮舞蹈研究
4 新時(shí)期舞蹈審美創(chuàng)造芻議
5 淺析高等美術(shù)教育觀念改變的必要性
6 小學(xué)美術(shù)個性化教學(xué)策略研究
7 小學(xué)美術(shù)個性化教育理論研究與模式構(gòu)建
8 素質(zhì)教育與中小學(xué)美術(shù)教師素質(zhì)培養(yǎng)
9 潛意識與現(xiàn)代美術(shù)教育 西北師范大學(xué)
10 兒童電視美術(shù)片在幼兒園教育中的應(yīng)用研究
11 寫實(shí)與現(xiàn)實(shí)
12 理想與現(xiàn)實(shí):基礎(chǔ)美術(shù)教育的知識觀及課程組織
13 不同文化境遇下的審美取向
14 液化報(bào)告(第一稿)
15 幼兒美術(shù)創(chuàng)作發(fā)展評價(jià)研究
一、前言
在幼兒園美術(shù)活動中,幼兒的繪畫受到多種因素的影響,如幼兒的性別、年齡、繪畫學(xué)習(xí)背景[1]、是否與繪畫主題產(chǎn)生共鳴、繪畫工具的種類[3]等。其中,示范作為教師在美術(shù)活動中最為常見的教學(xué)手段,對幼兒的繪畫有著毋庸置疑的影響。
研究表明,如今示范在幼兒園美術(shù)活動中的使用仍然非常普遍。2009年,研究者通過對齊齊哈爾地區(qū)幼兒園的繪畫教學(xué)的情況調(diào)查發(fā)現(xiàn),41.3%的教師在繪畫教學(xué)中仍會采用讓幼兒直接臨摹范畫的方法[4]。
隨著課程改革的不斷推進(jìn)以及教學(xué)活動的反復(fù)實(shí)踐,很多一線教師發(fā)現(xiàn)了示范在美術(shù)教學(xué)中起到的不可或缺的作用,呼吁重新為示范定位。最近幾年,關(guān)于幼兒園美術(shù)活動中示范的研究出現(xiàn)增多趨勢,為示范的重新定位提供了許多支持,但有些問題仍有待明確和進(jìn)一步的研究。
二、定義
現(xiàn)代漢語詞典對示范一詞的解釋為:做出某種可供大家學(xué)習(xí)的典范。尹少淳在《美術(shù)學(xué)習(xí)方式與方法》中定義的示范是:“示范者實(shí)際地操作工具和材料,顯示完成一項(xiàng)工作或制作一件東西的過程和方法”。
主流示范分類會將示范分為動態(tài)示范和靜態(tài)示范,其中動態(tài)示范指現(xiàn)場演示,靜態(tài)示范即指教師所出示的范例。張紅巖和劉田妹的研究中都有涉及此種分類。
目前最為全面且完整的關(guān)于示范的分類是2011年穆彥青在《大班幼兒繪畫活動中教師示范的研究》中的分類,她將示范按照示范類型、示范方式、示范時(shí)間和示范場景對示范進(jìn)行了分類。按照示范類型可分為實(shí)物示范、圖片示范、視頻演示、現(xiàn)場演示、語言示范和動作示范六大類,其中現(xiàn)場演示還包括整體詳細(xì)示范、框架示范和局部難點(diǎn)示范三小類;按照示范方式可分為教師示范、幼兒示范和師幼合作示范三大類;按照示范時(shí)間可分為幼兒繪畫前示范和幼兒繪畫中示范兩大類;按照示范場景分為了根據(jù)主題直接示范、組織和引導(dǎo)幼兒進(jìn)行相關(guān)討論后示范與根據(jù)幼兒具體情況示范三大類。劉田妹在其研究中也提出了類似于穆彥青按照示范時(shí)間的分類,她將其命名為課前示范、課中示范及課后示范。
較為特殊的示范分類有劉田妹在《多重視角下幼兒園繪畫活動范畫觀研究》中提出的將示范按照教授的對象人數(shù)分出的全體示范與因材施教示范,還有施美玉在《學(xué)前兒童繪畫活動中的示范策略的應(yīng)用》中提出的玩具示范。
三、示范的影響
最早進(jìn)行關(guān)于示范影響研究的是2001年王小意《范例對幼兒繪畫想象影響的研究》,其研究結(jié)果表明多張范畫的示范方式一般情況下優(yōu)于單張范畫示范示范,但其影響不是絕對的。王小意在2001年對示范的研究中發(fā)現(xiàn),從幼兒繪畫開始到結(jié)束時(shí)始終展示示范的情況下,多張范畫展示下富有新意的作品與單張范畫展示下富有新意的作品的比例是18.67:8.67,說明同樣是自始至終展示,多張范畫的示范方式對幼兒繪畫想象的負(fù)面影響比單張范畫要小[7]。長沙師范幼兒園的龍佳老師也認(rèn)為,多樣化的范畫能夠幫助幼兒理解和感受事物的各種屬性,學(xué)習(xí)和體驗(yàn)多種藝術(shù)手法[5]。值得注意的是,在階段性展示示范的情況下[10],單張范畫比多張范畫更能發(fā)揮幼兒的想象力。
目前對示范行為影響的研究中,最為全面的是穆彥青2011年的《大班幼兒繪畫活動中教師示范的研究》。她發(fā)現(xiàn)實(shí)物示范對發(fā)揮幼兒創(chuàng)造性具有積極作用,重難點(diǎn)局部示范則有利于教師根據(jù)教學(xué)目標(biāo)對幼兒進(jìn)行有針對性的指導(dǎo)。當(dāng)引導(dǎo)幼兒觀察自己的好朋友并直接給他/她畫像時(shí),幼兒作品中的主體形象之間的相似度不足5%,含有創(chuàng)新元素的作品比例達(dá)92%[5],作品中進(jìn)行過局部示范的部分的平均相似度高達(dá)82%[5]。
四、以往研究的局限c不足
目前學(xué)術(shù)界還沒有一個得到廣泛認(rèn)可的“示范”名詞的標(biāo)準(zhǔn)定義與對示范的分類,且示范與范畫的概念不能嚴(yán)格區(qū)分。并且示范的使用應(yīng)當(dāng)會對幼兒繪畫的多個方面都會產(chǎn)生影響,但是由于對這一方面的研究才剛剛起步,因此對具體影響方面的研究還并不全面。在研究者們具體實(shí)驗(yàn)的設(shè)計(jì)等方面也還存在一些問題。
(一)從研究方法上看
研究方法單一,主要以觀察法為主,實(shí)驗(yàn)法使用較少。在一線教師對示范行為的研究中,主要研究方式是對自己所上課程的反思或是對其他教師所上課程的觀察。而在學(xué)前領(lǐng)域研究者的研究中,主要使用實(shí)驗(yàn)法,偶有問卷法及訪談法的使用。
(二)從研究方向上看
大多數(shù)研究都專注于示范的負(fù)面影響,對示范正面影響的研究現(xiàn)在還是空白。所有研究的主題幾乎都是范畫對幼兒想象力與創(chuàng)新能力的影響,只有對名畫范例的研究[16]中涉及了對幼兒色彩審美的影響。示范實(shí)際上會對幼兒繪畫的眾多方面產(chǎn)生影響,例如幼兒的色彩選擇、幼兒的構(gòu)圖能力等。
(三)未明確的問題
研究者已經(jīng)發(fā)現(xiàn)單張示范與多張示范對幼兒繪畫產(chǎn)生的影響會受到展示時(shí)間的條件限制,然而對其原因的研究還未出現(xiàn)。在王小意[7]與王燕[10]的實(shí)驗(yàn)中我們可以發(fā)現(xiàn),在自始至終展示示范與階段性展示示范時(shí),單張示范與多張示范的優(yōu)劣性出現(xiàn)差異,然而兩位研究者的研究都止步于發(fā)現(xiàn)此結(jié)果,而沒有對其原因進(jìn)行進(jìn)一步的假設(shè)或研究。
參考文獻(xiàn):
[1]王巧英,岳亞平.4-6歲幼兒繪畫能力發(fā)展的影響因素分析及其對幼兒繪畫教學(xué)的啟示.幼兒教育(教育科學(xué)),2015(11):39-44
[2]姚秀點(diǎn).學(xué)前兒童繪畫教育之思索.寧波大學(xué)學(xué)報(bào),2011(1):125-129