序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇新美術(shù)論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

總書記指出:“創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂,是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力,21世紀(jì)將是以創(chuàng)造性為特征的世紀(jì)。”楊振寧博士說:“中國課堂教學(xué)世界第一,而創(chuàng)造教育是世界末流?！币虼?我們要有緊迫感,必須從娃娃抓起,從小讓幼兒受到創(chuàng)造環(huán)境的熏陶。幼兒期,幼兒的頭腦中充滿了離奇古怪的幻想,他們的許多想法往往超越現(xiàn)實,而美術(shù)可以使幼兒通過自己動手操作,把幼兒想到的、超越現(xiàn)實的美好愿望、美好想象變成可見的作品,由美術(shù)繪畫帶來的驚喜和成就感就能成為幼兒進行美術(shù)活動的原始動力。也許美術(shù)技能并非人所必須具有的素質(zhì),然而,幼兒在美術(shù)活動中所培養(yǎng)的創(chuàng)造精神和創(chuàng)造性思維能力,卻會深深地銘刻在他們的頭腦中,長期在以后的生活、學(xué)習(xí)和工作中發(fā)揮作用。在幼兒時期逐步培養(yǎng)具備創(chuàng)新素質(zhì)者,就能在生活、學(xué)習(xí)、工作中不畏困難、敢于突破陳規(guī)陋習(xí),創(chuàng)造性地解決問題,存著比一般人更多的方法去攻克難關(guān),因而也就得到更多的成功機會,使自己不斷走向成功;不具備創(chuàng)新素質(zhì)者,在新問題新情況面前,限于框框,因循守舊,束手無策,等待別人的指令辦事,就會厭惡問題的及時順利解決,阻礙事物發(fā)展,更不利于自己的發(fā)展與成功。因此,在美術(shù)教學(xué)中培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)新素質(zhì)不僅是可能的,而且是十分必要的。那么,如何在美術(shù)教學(xué)中培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)新素質(zhì)呢?

1只求其意不嚴求其形

目前,在幼兒美術(shù)教育中存在著兩種即相互對立又相互聯(lián)系的教學(xué)方式:其一是設(shè)定畫的總體框架,以臨摹為主,其二是過多強調(diào)兒童的自然發(fā)展,放任自流。這兩種方式都在不同程度上扼殺了幼兒潛在的創(chuàng)造意識。還會使幼兒形成依附的性格,頭腦中永遠不會有創(chuàng)新的火花。我認為,對幼兒進行繪畫教學(xué)的目的并不是把孩子都培養(yǎng)成畫家,而是通過繪畫活動,提高幼兒對藝術(shù)的興趣,培養(yǎng)幼兒的審美創(chuàng)造能力,發(fā)展幼兒的觀察力、記憶力、想象力、思維能力。因此,我在指導(dǎo)幼兒繪畫時只求其意不嚴求其形為準(zhǔn)則,不過分表揚、批語或限框框,而是給孩子充分的自由,使他們寫其所鐘,畫其所想,真正感到繪畫是一種極有趣的事。并且在繪畫過程中,能運用示范文化范例讓幼兒臨摹,使他們掌握繪畫技巧,知道示范只是所畫對象的主要的最基本的部分,其余的部分要求幼兒自己去添補,自己動腦去想象和創(chuàng)造。如我教幼兒畫青蛙,教學(xué)前我將青蛙圖片拿給幼兒觀察,介紹青蛙的特征,生活在什么地方?喜歡干什么?有哪些姿勢?然后示范青蛙如何畫,把基本的技能技巧教給他們,還要告訴幼兒,青蛙是人們的好朋友……我們要愛護它,幼兒在了解青蛙的畫法后,自己畫出了許多構(gòu)思獨特、妙趣橫生的圖畫來。如《青蛙音樂會》、《青蛙一家》等都十分有意思。《青蛙音樂會》畫的是一只大青蛙坐在一片大荷葉上,手里拿著指揮棒,指揮著一群小青蛙在唱歌?！肚嗤芤患摇樊嫷膭t是生活在水邊的青蛙一家生活情景,爸爸在唱歌,媽媽在睡覺,沒有人和小青蛙玩,所以它生氣了,在哭鼻子,畫面上還滴著幾滴眼淚呢。

2創(chuàng)設(shè)鼓勵創(chuàng)造的環(huán)境氛圍

幼兒好奇心強,想象大膽,在他們充滿童真和稚氣的想法中,創(chuàng)造性若隱若現(xiàn),教師要及時發(fā)現(xiàn)并精心培育,當(dāng)孩子的一些想法稀奇古怪超越客觀現(xiàn)實時,當(dāng)他們的描述與實際情況出入時,當(dāng)他們亂涂亂畫而興致勃勃時,我們切不可用“像不像,對不對”等成人固定的思維模式去限定他們,或盲目否定,而應(yīng)敏感地捕捉創(chuàng)造思維的閃光點,加以科學(xué)的引導(dǎo),為孩子們創(chuàng)設(shè)一種寬松、自由、民主的氣氛,讓他們能夠自由思索,大膽想象,主動選擇并作出決定。心理學(xué)家羅杰斯認為:“心理安全”、“心理自由”是有利于創(chuàng)造性活動的最基本的心理因素,教育學(xué)家托倫斯認為“友善與寬容”的環(huán)境有利于創(chuàng)造力的發(fā)展。只有在融洽的氣氛下,幼兒才不會有心理負擔(dān)和心理壓力,才能放開手腳參與各項活動,才能進行創(chuàng)造。因而在教學(xué)中,將美術(shù)技能融于寬松、愉快的游戲之中,富教于趣,富教與情,富教于樂。其次,以游戲的形式,讓孩子們聽著歡快的音樂,跟著老師逛公園,自然地引發(fā)出幫雞媽媽找蛋寶寶、孵小雞(撕圖)這一過程,教師適時的示范、指導(dǎo),使幼兒無拘無束地投入到活動中,在輕松愉快的氣氛中不知不覺地完成了學(xué)習(xí)任務(wù),再讓幼兒講講“我的小雞在干什么”,充分肯定了每一位幼兒的作品,讓每一位幼兒都能體會到成功的喜悅。

3通過繪畫、粘貼的形式發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力、想象力

創(chuàng)造想象是指不依據(jù)現(xiàn)成描述而獨立地創(chuàng)造出形象的思維過程。幼兒早期的思維離不開形象的支持,他們需要靠直覺行為思考。只有不斷的開拓幼兒的思路,使他們的思維越來越活躍,如看到水中的鴨、鵝就聯(lián)想到各種各樣的飛機……讓幼兒打破時空限制進行分解組合,創(chuàng)造想象,甚至幻想,異想天開,使幼兒的創(chuàng)造潛能得到充分發(fā)揮,幼兒在繪畫實踐活動中,動眼動腦,以自己畫出的畫與別人的不同,構(gòu)思獨特、新穎為自豪。如:我班五歲的梁立宇小朋友,他以《我愛美麗的大海》為題目,用樹葉、瓜子、蛙殼等制作了一幅粘貼畫,在美麗的大海里,有悠揚的“小船”,“小船”上有一位漁民自由地劃船,小魚成群結(jié)隊,螃蟹排成行,生動地表現(xiàn)了孩子對美麗的大海的熱愛和向往,幼兒的創(chuàng)造想象是豐富的,他們可以隨心所欲的將現(xiàn)實和想象的東西繪制出來。愉快的情感體驗,永遠留在記憶中。

4在活動中,鼓勵幼兒進行自我表現(xiàn),培養(yǎng)他們創(chuàng)造的興趣的個性

篇（2）

一、多元化

多元化的21世紀(jì)，世界舞美也呈現(xiàn)明顯的多元化發(fā)展趨勢。這種多元化的發(fā)展趨勢，又可以分為以下四個層面：

（一）舞美構(gòu)成要素的多元化

舞臺美術(shù)原本就由布景、道具、服裝、化妝、燈光、音響效果等多種要素構(gòu)成，并且涵蓋了繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、實用美術(shù)乃至建筑、園林、音樂等各種藝術(shù)因素。而現(xiàn)在，除上述多元化因素之外，又囊括了廣告宣傳、海報制作、節(jié)目單設(shè)計等等?？芍^是舞臺藝術(shù)“大綜合”之中的“小綜合”，其多元化發(fā)展趨勢，越來越明顯。

（二）藝術(shù)風(fēng)格的多元化

過去的舞臺美術(shù)，基本上分為寫實主義與寫意主義兩大藝術(shù)風(fēng)格，而現(xiàn)在的舞臺美術(shù)，除了這兩種藝術(shù)風(fēng)格外，還包括了印象派、抽象派等西方現(xiàn)代派的藝術(shù)風(fēng)格。wWW.133229.COm其藝術(shù)風(fēng)格的多樣化，也越來越鮮明。

（三）縱橫交匯

世界舞美還呈現(xiàn)縱橫交匯的發(fā)展趨勢。在縱向上，呈衍化特點，即從本民族或特定區(qū)域的藝術(shù)源流出發(fā)，保持傳統(tǒng)特色又賦予時代精神。我國戲曲舞美就是民族化與現(xiàn)代化結(jié)合的有力證明。歐洲各國亦如此。英國、法國、德國、俄羅斯等國家的舞臺美術(shù)，也都既有本民族本地區(qū)的傳統(tǒng)特色，又融入新時代的新元素、新特點。

（四）時空造型的多維拓展

作為舞美的主要方式——舞臺時空造型，也呈現(xiàn)出多維拓展的發(fā)展趨勢。許多舞美大大加強了動態(tài)功能，大幅度地拓展了時空落點與表現(xiàn)范疇?；蛴脴闼氐脑煨托问奖憩F(xiàn)深刻的內(nèi)涵，或用華麗的形象構(gòu)成奇特的景觀，但都共同致力于將舞美由僅僅是舞臺藝術(shù)局部的裝飾發(fā)展到總體意念的表達。從舞臺的二維空間發(fā)展到三維空間，并進一步發(fā)展為包括觀演關(guān)系的演出場所在內(nèi)的多維動態(tài)時空的立體化結(jié)構(gòu)設(shè)計。例如音樂劇《貓》的舞美設(shè)計，就像整個劇場內(nèi)外設(shè)計成一個“動物世界”，使整個天地真正變?yōu)橐蛔按笪枧_”。

二、科技化

綜觀世界舞美，呈現(xiàn)明顯的科技化發(fā)展趨勢。許多現(xiàn)代化的高科技，都進入舞臺美術(shù)領(lǐng)域，例如電腦設(shè)計的布景、投影布景、激光布景，燈光中的電腦燈、激光燈，音樂音響的電腦調(diào)音臺等等，使整個舞臺美術(shù)出現(xiàn)了前所未有的景像，令人耳目一新。

現(xiàn)代化的聲、光、化、電等各種高科技的廣泛應(yīng)用，使世界舞臺美術(shù)真正形成一個廣闊的藝術(shù)世界。

三、人性化

在人性化的21世紀(jì)，世界舞美也呈現(xiàn)人性化的發(fā)展趨勢，這種人性化的發(fā)展趨勢，又表現(xiàn)在以下幾個層面。

（一）充分發(fā)揮舞美設(shè)計師的作用

尊重舞美設(shè)計師，使他們充分發(fā)揮主觀能動性和藝術(shù)創(chuàng)造性。例如在捷克，就有舞美設(shè)計大師斯沃博達與威赫爾。國家對他們格外重視，不僅待遇優(yōu)厚，而且分配有高級豪華的別墅。政府對舞美的高度重視，促進該國的舞美學(xué)科走在世界舞美前列，成為世界舞美中心。他們把舉辦國際舞美展覽活動當(dāng)作國際文化交流的重要方式，把舞臺美術(shù)看成是人民文化生活中進行綜合審美教育的一個重要組成部分。

（二）培養(yǎng)舞美設(shè)計新人

篇（3）

漆畫藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新也像其它藝術(shù)形式一樣，正在受到各種美術(shù)新思潮的沖擊。中國漆畫隨著時代的發(fā)展需要創(chuàng)新，也呼喚創(chuàng)新。漆畫藝術(shù)發(fā)展創(chuàng)新的“路”今后應(yīng)該怎樣走，是當(dāng)今漆畫藝術(shù)家必須冷靜思考，也正在探索的新課題。這關(guān)系到中國現(xiàn)代漆畫這門新興的藝術(shù)形式能否真正成為一門純藝術(shù)，從而被大眾所承認，以及能否迅速融入到當(dāng)代美術(shù)主流的行列之中的關(guān)鍵問題。藝術(shù)沒有現(xiàn)成的路可走，在21世紀(jì)的今天，中國漆畫應(yīng)當(dāng)隨時展而不斷創(chuàng)新，只有沿著中國漆畫的藝術(shù)規(guī)律創(chuàng)新而行，才能順利向前發(fā)展，此外別無出路。

一、讓漆畫走出誤區(qū)

在漆畫的創(chuàng)作過程中，會遇到這樣或那樣的困惑，陷入種種誤區(qū)之中難以創(chuàng)新。中國漆畫首先必須走出誤區(qū)，丟掉“包袱”輕裝上陣，這樣才能走向創(chuàng)新。

誤區(qū)一：把裝飾風(fēng)格與裝飾實用藝術(shù)兩個概念相混淆

在漆畫創(chuàng)作中，有些人錯誤地認為裝飾風(fēng)格就是裝飾工藝品，甚至還有人認為就是裝飾圖案。錯誤的認識產(chǎn)生錯誤的觀念。概念上的混淆會造成理論上的誤區(qū)，概念的錯亂會導(dǎo)致方向的迷失。WWw.133229.cOM把一些裝飾工藝小品類漆畫的表現(xiàn)形式，錯誤地當(dāng)作主流創(chuàng)作方向，導(dǎo)致一些缺乏思想內(nèi)涵、無時代感的“工藝類小品”漆畫出現(xiàn)，影響了漆畫向深層次的發(fā)展，使人們在觀念上對漆畫創(chuàng)作理解得簡單化、幼稚化了。

誤區(qū)二：輕視工藝或唯技術(shù)論

大漆是一種具有東方文化特色的藝術(shù)媒材，漆自身只是漆畫的重要媒材，不是藝術(shù)。漆的材質(zhì)特殊，工藝手法繁復(fù)，漆畫的表現(xiàn)技法有其自身的局限性。

學(xué)習(xí)漆工藝技法，是掌握漆畫語言的必要途徑，是為了創(chuàng)造出充滿激情的藝術(shù)作品，學(xué)以致用。技藝為創(chuàng)作構(gòu)思服務(wù)，工的目的是創(chuàng)造藝。高超的技藝是含在漆畫藝術(shù)表現(xiàn)的內(nèi)容之中的，如果離開表現(xiàn)漆畫藝術(shù)的內(nèi)容、思想內(nèi)涵，再高超的技術(shù)也只是技藝，不是藝術(shù)。許多漆畫家往往陷于漆藝技法而不能自拔，這種情況成為阻礙中國漆畫健康發(fā)展的不利因素。

漆畫是藝術(shù)和科學(xué)、繪畫和工藝制作相結(jié)合的產(chǎn)物。漆畫首先是畫，其次才是漆，首先是藝術(shù)，然后才是技術(shù)，首先是思想內(nèi)涵，然后才是制作技巧。漆畫之本在于藝術(shù)。

漆畫家一方面必須重視工藝和材料的效果，另一方面，必須重視漆畫藝術(shù)的視覺感染力，漆畫特殊語言所造成的力度感和繪畫的視覺沖擊力，必須強調(diào)漆畫的審美價值及藝術(shù)性。不能簡單地應(yīng)用材料、突出材料，也不能濫用材料和過多地應(yīng)用鑲嵌工藝，給人一種近工藝遠藝術(shù)之感。因此，不斷提高工藝技術(shù)的最終目的是服務(wù)于該畫種的繪畫藝術(shù)性。

輕視工藝或者唯技術(shù)論都是不可取的，兩者都會阻礙現(xiàn)代中國漆畫發(fā)展和創(chuàng)新。

二、漆畫的出路在于創(chuàng)新

漆畫的創(chuàng)新取決于技法的變化與藝術(shù)風(fēng)格的體現(xiàn)，為了達到這個目的，有些漆畫家傾向于在“工藝”的環(huán)節(jié)中煞費苦心，其結(jié)果要么是局部的改良，要么是人為地嫁接其它畫種的技法，難以令人滿意。如只刻意在“工藝中求工藝”的框框中尋找創(chuàng)新，最終會使漆畫的發(fā)展空間越來越小，最后又走回到漆藝之中。漆畫的出路在于創(chuàng)新，漆畫的創(chuàng)新應(yīng)體現(xiàn)在創(chuàng)新方法和表現(xiàn)其藝術(shù)內(nèi)涵的深度上。漆畫的創(chuàng)新除了給人帶來全新的感官刺激外，還要與觀賞者的心靈溝通，達到令人震撼的藝術(shù)效果。如果離開了這個根本，漆畫藝術(shù)的創(chuàng)新也就不存在什么價值了，現(xiàn)代漆畫藝術(shù)正是在不斷的創(chuàng)新中求發(fā)展。

1.觀念上的創(chuàng)新

觀念上的改變是一個根本的改變，觀念上的更新是一個很大的突破。技術(shù)的進步會給藝術(shù)帶來巨大的沖擊，也會帶來觀念上的沖擊。人們習(xí)慣于把文化科學(xué)中最新的觀念引用到藝術(shù)領(lǐng)域，這種新觀念的應(yīng)用，在一定程度上促進了藝術(shù)的變革和創(chuàng)新。

中國漆畫要隨時展而不斷創(chuàng)新，觀念上的更新比技術(shù)上的更新表現(xiàn)得更為強烈，新觀念的產(chǎn)生要比技術(shù)的轉(zhuǎn)變更為重要。一方面，漆畫作者的觀念要隨時展而不斷更新。漆畫藝術(shù)家不應(yīng)該被舊的傳統(tǒng)觀念局限和束縛，而應(yīng)不斷拓展自己的藝術(shù)空間，擴大漆畫藝術(shù)的生存空間和發(fā)展空間，形成新的藝術(shù)語言與藝術(shù)觀。另一方面，要敢于解放思想，突破舊有的傳統(tǒng)觀念束縛。在觀念上，確立對漆畫的多元化認識，各種漆畫藝術(shù)風(fēng)格共同發(fā)展，并在各自領(lǐng)域里尋找新的發(fā)展空間，形成漆畫藝術(shù)多元化發(fā)展的新局面。

2.語言上的創(chuàng)新

漆畫的語言，就是漆畫的表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手段、表現(xiàn)方法，以及表現(xiàn)的材料、工具等。由于傳統(tǒng)的漆工藝技法已不能滿足新興漆畫的表現(xiàn)需要，現(xiàn)代漆畫在漆畫家們的不斷努力創(chuàng)新下，不斷出現(xiàn)新技法、新工藝，同時不斷地擴展漆畫材料的范圍。由此，逐漸形成現(xiàn)代漆畫在技法、造型、構(gòu)圖、色彩、材料、制作工藝等方面獨特的表現(xiàn)形式，現(xiàn)代漆畫自身的技巧、規(guī)律和法則，也就形成了漆畫區(qū)別于其它畫種的特色，創(chuàng)立了現(xiàn)代漆畫自身的藝術(shù)語言。

漆畫是一個年輕的畫種，它是一個包容性很強的藝術(shù)體系，還處于發(fā)展階段。不同畫種所使用的特殊媒材對其藝術(shù)語言起著決定性的作用。漆畫材料的使用和漆畫技法掌握，決定了漆畫藝術(shù)的特征。漆畫藝術(shù)語言的產(chǎn)生是十分具體的，不通過大量的藝術(shù)實踐，不付出辛勤勞動是不可能真正掌握的，任何純理性的學(xué)習(xí)都不能代替這種實踐。

掌握和運用漆畫的藝術(shù)語言不是一件容易的事。它對所采用制作材料的苛求給學(xué)習(xí)者帶來了相當(dāng)?shù)睦щy。掌握和運用漆畫的藝術(shù)語言是漆畫家的特殊基本功。但也有一些作品不重視漆畫的語言，不重視技法的修煉，使作品簡單化。有些人不去掌握漆畫的語言，在創(chuàng)作漆畫時，以油畫、國畫、版畫、水彩畫的觀念和這些畫種的創(chuàng)作方法去創(chuàng)作漆畫，這是不可取的，也抹殺了漆畫未被充分挖掘的極強的藝術(shù)表現(xiàn)力。

成功的漆畫作品是在藝術(shù)表現(xiàn)過程中熟練地、恰如其分地、創(chuàng)造性地運用漆畫的藝術(shù)語言。只有熟練地掌握和運用漆畫的語言，才能在漆畫語言上進行創(chuàng)新。

三、漆畫當(dāng)隨時展

當(dāng)今社會由工業(yè)時代進入信息時代，計算機技術(shù)的迅速發(fā)展，電腦的廣泛應(yīng)用，使計算機滲入到各行各業(yè)。信息時代、數(shù)字化時代、新媒體的出現(xiàn)、新工藝的應(yīng)用，迅速改變著人們對事物的看法和認識標(biāo)準(zhǔn)。在新信息、新知識、新觀念對現(xiàn)代漆畫藝術(shù)的沖擊下，也帶來了漆畫新的造型語言及表達方式的變化。

篇（4）

二、把我們教學(xué)中用的臨摹轉(zhuǎn)變成實物練習(xí)的培養(yǎng)

一個學(xué)生我們不能讓他們的學(xué)習(xí)過于呆板，應(yīng)該在學(xué)習(xí)中充滿激情，讓他們展開想象的翅膀是我們審美教育的目標(biāo)。只有對事物有個正確的認知情感以后，這時候才能夠有的方式的發(fā)展理性認識，在日常教學(xué)中有重點的地方運用臨摹，人類臨摹是第一大本身屬性，從小時候就會很好的臨摹，但是在教學(xué)中吸收傳統(tǒng)的觀念，不就是讓他們還要墨守成規(guī)地模仿學(xué)習(xí)，要充分的打破學(xué)生的感知認識，這樣才能擺脫束縛了學(xué)生思維的桎梏。學(xué)習(xí)要有積極性，主動性，就是要求師生都要成為教學(xué)的主體。師生間通過講授、問答、開展活動、討論等教學(xué)過程，讓學(xué)生們自己能夠主動獲取知識，掌握學(xué)習(xí)的技能，發(fā)展提高創(chuàng)造能力，不斷地加強自我修養(yǎng)。我們還要求我們的學(xué)生用自己獨特的思維方式去學(xué)習(xí)，為創(chuàng)造自己的個人能力奠定了基礎(chǔ)。在現(xiàn)代美術(shù)教育中不乏在國外都是有成功的嘗試。走出課堂，讓師生同時成為課堂的主人，成為學(xué)習(xí)的主體，使學(xué)生的提高自己對事物的真正辨別的能力，開闊他們新的視野，提高思維的想象能力。

篇（5）

中職美術(shù)課程是一門實踐性很強的學(xué)科，要培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力不僅僅應(yīng)該停留在理論知識講解層面，而應(yīng)該放眼于課外活動實踐，在豐富多彩的實踐活動中培養(yǎng)學(xué)生的觀察能力和習(xí)慣，激發(fā)學(xué)生的想象思維。細致的觀察、豐富的想象是創(chuàng)新思維的基礎(chǔ)，而教師的任務(wù)就是提供和創(chuàng)設(shè)豐富多樣的實踐活動，吸引學(xué)生注意力，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣，使得他們能夠自主地進行想象、思維，通過創(chuàng)造美術(shù)作品的形式將他們在生活中的所看、所想表現(xiàn)出來。這要求教師在教學(xué)中應(yīng)該注重將理論和實踐教學(xué)放在同等重要的地位，在對學(xué)生進行美術(shù)基本理論知識講解的同時，讓學(xué)生懂得美術(shù)的基本表現(xiàn)手法和技能，提高他們對美術(shù)藝術(shù)作品的鑒賞力。另外，在教學(xué)條件允許的情況下，可以開展豐富的教學(xué)實踐活動，例如：讓學(xué)生出去寫生、開展美術(shù)作品展等方式。教師在實踐中還要注重對美術(shù)作品的技巧和風(fēng)格進行分析，一方面提高他們的美術(shù)鑒賞力，另一方面還可以豐富創(chuàng)新思維，提高其實踐動手能力。

2.提高教師的創(chuàng)新能力

教師是中職美術(shù)教學(xué)的具體實施者，在培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力中起著非常重要的作用。教師自身的創(chuàng)新能力和創(chuàng)新意識很大程度上影響著教學(xué)中學(xué)生的創(chuàng)新思維的形成。因此，教師一方面應(yīng)該努力提高自身的專業(yè)基礎(chǔ)知識，在原有的專業(yè)基礎(chǔ)之上，可以通過中職美術(shù)論壇、校園網(wǎng)等平臺挖掘美術(shù)資源，進行自修，不斷提升自己的創(chuàng)新能力和創(chuàng)新意識；另一方面應(yīng)該及時更新教學(xué)理念，在實踐中探索和鉆研教學(xué)方法，突破墨守成規(guī)的教學(xué)方式，在教學(xué)實踐中大膽嘗試新的教學(xué)方法，尤其要注意在教授美術(shù)專業(yè)知識時應(yīng)該體現(xiàn)人文性和科學(xué)性，努力激發(fā)學(xué)生美術(shù)創(chuàng)作興趣，拓展學(xué)生創(chuàng)新思維，從而培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識和藝術(shù)創(chuàng)新精神。

3.完善教育評價體系

科學(xué)合理的評價體系能夠調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新潛能。首先，教師應(yīng)該分層次的對學(xué)生進行個別評價。根據(jù)每個學(xué)生的先天素質(zhì)、個性特點和智力水平有針對性地做出評價，保證每一個學(xué)生能在美術(shù)學(xué)習(xí)中充分體會到成功的喜悅，樹立他們的學(xué)習(xí)自信心，讓他們更加自動自覺地參與到美術(shù)學(xué)習(xí)過程中來。特別注意，不應(yīng)該用統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)對學(xué)生進行衡量，從而過于限制學(xué)生的思維及其創(chuàng)新潛能的發(fā)揮，導(dǎo)致學(xué)生在美術(shù)創(chuàng)作中失去自由，最終對美術(shù)創(chuàng)作失去興趣。其次，在教學(xué)評價中應(yīng)該鼓勵學(xué)生探索和創(chuàng)新，教育學(xué)生盡量避免重復(fù)，注重對學(xué)生個性的保護和培養(yǎng)。

篇（6）

2新媒體時代下的美術(shù)教育發(fā)展前景探討

2.1美術(shù)教育內(nèi)容日趨多樣化

每個時代的美術(shù)教育觀念集中體現(xiàn)在美術(shù)教育產(chǎn)生的內(nèi)容上，隨著傳統(tǒng)美術(shù)教育的改變，現(xiàn)代的美術(shù)教育體現(xiàn)的更多是它的人文性和豐富性，傳統(tǒng)的單一性已經(jīng)不復(fù)存在，這樣的改變使得新媒體時代下的美術(shù)教育的內(nèi)容更加多樣化。新時代的美術(shù)教育融合了人文色彩和藝術(shù)的多重特征，在培養(yǎng)專業(yè)人才、激發(fā)受教育者潛能和發(fā)展創(chuàng)新思維等方面提供了很大的幫助。例如現(xiàn)代美術(shù)教育的技能不僅僅是繪畫作品，還包括塑、疊、者、畫等技法，這些技法的綜合運用，也使得美術(shù)作品的內(nèi)容更加豐富和國際化。拓展了美術(shù)教育中大美術(shù)的觀念，推動我國素質(zhì)教育的積極健康發(fā)展，為我國培養(yǎng)了新一代的高素質(zhì)人才。

2.2美術(shù)教育呈現(xiàn)出的公共性發(fā)展趨勢

隨著新媒體時代的到來，美術(shù)作品的傳播方式和途徑發(fā)生了改變，這使得美術(shù)作品有了更大的傳播空間，傳播的范圍也更加廣闊。而網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展，也給人們提供了更多的欣賞美，獲取美的機會，人們也對美術(shù)有了新的解讀。美術(shù)教育在運用的過程中，起到了凈化心靈的作用，為社會發(fā)展過程中全民的素質(zhì)培養(yǎng)提供了助力，呈現(xiàn)了日常生活和人文精神緊密結(jié)合的發(fā)展趨勢。美術(shù)教育的公共性還影響了人們自身的審美情趣，建立了屬于自身的關(guān)于美術(shù)的體系。美術(shù)教育不僅影響人們關(guān)于美術(shù)方面的發(fā)展，還能夠影響人們品德的發(fā)展。所以說。美術(shù)教育會呈現(xiàn)出公共性的發(fā)展趨勢，這不僅是優(yōu)化全民素質(zhì)的關(guān)鍵，更是社會發(fā)展的重要體現(xiàn)。

2.3美術(shù)教育的發(fā)展形勢更加多樣化

美術(shù)教育在運用的過程中培養(yǎng)了人們的綜合素質(zhì)，它的全面發(fā)展導(dǎo)致它最終會發(fā)展成為終身教育和全民教育，這也體現(xiàn)了社會的進步。美術(shù)教育傳承了中華文明的發(fā)展，影響了人們的學(xué)習(xí)和工作，所以，美術(shù)教育自身的發(fā)展是一種必然趨勢。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，社會也在不斷的發(fā)展和進步，在這個發(fā)展的過程中，創(chuàng)造了很多先進的工具，這更進一步的促進了美術(shù)教育的發(fā)展，它可以運用先進的教學(xué)方式和現(xiàn)代化的教學(xué)手段，如網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、媒體設(shè)備等，這些方式的使用符合了現(xiàn)代美術(shù)教育的發(fā)展，也滿足了受教育者對美術(shù)教育發(fā)展的需求，因此，美術(shù)教育的發(fā)展形式更加多樣化。

篇（7）

[關(guān)鍵詞]：創(chuàng)新、教法

中學(xué)美術(shù)欣賞課在整個中學(xué)美術(shù)教學(xué)的位置極其重要，是審美教育的重要組成部分，學(xué)生在中學(xué)時代所接受的欣賞教育，對他將來的藝術(shù)觀點、藝術(shù)修養(yǎng)的形成，完美人格的健全有重要影響。

在中學(xué)美術(shù)課上，我們教師大部分采用傳統(tǒng)的教學(xué)法，即“傳遞----接受式”。這是最常見的繪畫欣賞教學(xué)類型，其特點是以教師講解說明為中心，學(xué)生只需全神貫注的聽，思考和記誦。其教學(xué)基本變式是敘述或描述畫面----形式分析----解釋意義----總體評價。此類型操作程序及要領(lǐng)是明晰的，只要吃透作品資料，在欣賞畫題方面下功夫，具有良好的演講能力，一般效果不會差。但我們是在認識論方面過分強調(diào)理性思考方法，在教育上過分強調(diào)傳授方式，把學(xué)生看成被動接受知識的“容器”，這種欣賞課剝奪了學(xué)生自己體驗和理解美術(shù)作品的權(quán)利，那就談不上是欣賞，而是美術(shù)理論課，從而導(dǎo)致學(xué)生個性和興趣發(fā)展受阻礙。

新的課程標(biāo)準(zhǔn)特別強調(diào)體驗是藝術(shù)課程學(xué)習(xí)方式之一。因為體驗意味學(xué)生積極參與到欣賞和評述活動中來，能夠自主的對美術(shù)作品觀察、理解、思考、分析，意味著學(xué)生們一起討論、比較、操作、嘗試甚至爭論，一句話，強調(diào)體驗，強調(diào)學(xué)生理解，強調(diào)學(xué)習(xí)的主動性。使學(xué)生由被動接受的學(xué)習(xí)逐步轉(zhuǎn)向以自己已有知識和認識經(jīng)驗為基礎(chǔ)，主動建構(gòu)自己的知識體系。

本人在平時教學(xué)中，根據(jù)新教材的內(nèi)容和學(xué)生心理特征，對美術(shù)欣賞課方法作了一定嘗試，使學(xué)生積極地從多角度觀察、思考、判斷美術(shù)作品，充分尊重學(xué)生自身感受和體驗，使之形成主動積極的學(xué)習(xí)觀念。從而愉悅的獲取知識，提高課堂的教學(xué)效果。

一、問答型“引導(dǎo)、發(fā)現(xiàn)式”

這是一種學(xué)生在教師誘導(dǎo)下發(fā)現(xiàn)并解決問題為中心，以發(fā)展視覺感受能力，形象識別和理解能力為目的地教學(xué)類型。其特點既強調(diào)教師的引導(dǎo)作用，也強調(diào)學(xué)生的獨立探索和思考。如果學(xué)生在此過程中缺乏發(fā)現(xiàn)問題的能力，教師可采用：設(shè)問、反問、詰問等多種方法，引導(dǎo)學(xué)生貼近作品隱含的問題，這種類型有助于學(xué)生學(xué)會怎樣欣賞作品，提高學(xué)習(xí)的積極性，活躍課堂氣氛。

例如：上七年級《勞動----人類創(chuàng)造力的源泉》中，《紡織女》這課時，讓學(xué)生先觀察，接著提問學(xué)生，全畫面可分為幾個部分？前景婦女和后景婦女的衣著有什么不同？后景壁毯上表現(xiàn)了什么內(nèi)容？你對作品中的人物心情有什么感受？前景紡織廠條件如何？從何處判斷出來？在提問中，讓學(xué)生個人思考和小組討論相結(jié)合，課堂氣氛活躍，學(xué)生的視線會掃過畫面每一個角落，并認真收集知識，根據(jù)信息分析解釋畫中所給人物，景象的意味。許多同學(xué)能從畫面穿著分析出前景紡織女工在馬德里簡陋的條件下勞動，后景則貴婦們欣賞由婦女織造出的壁毯，并指出兩個場景，代表不同的階級，隱含著對比，甚至有同學(xué)通過自己搜集資料知道壁毯表現(xiàn)的神話故事的內(nèi)容，

整個是為前景紡織女陪襯這個故事而安排的。這樣的回答欣賞教學(xué)，使欣賞者認真細致的面對作品，不僅充分調(diào)動視覺直感和想象力，而且也能從理性方面把握作者通過畫面?zhèn)鬟f出來的信息。

二、討論型“創(chuàng)境----領(lǐng)悟式”

這是充分顯示了教師創(chuàng)意造境的能力，充分體現(xiàn)學(xué)生主體性的欣賞教學(xué)。其特點強化了欣賞教學(xué)的賞悅性，教師應(yīng)根據(jù)教學(xué)任務(wù)需要和欣賞對象的性質(zhì)，采用多媒體教學(xué)，語言描繪，為學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個生動的審美情景，教師可以出一些背景材料，學(xué)生暢談感受和領(lǐng)悟，教師啟發(fā)總結(jié)，使學(xué)生領(lǐng)悟所欣賞對象的深層意蘊。

1、創(chuàng)設(shè)正確的審美情境

對于初步具有美丑好壞判斷力的學(xué)生來講，要進入美的欣賞，首先要求教師采用多種教學(xué)方法創(chuàng)設(shè)情境，使其擺脫日常意識狀態(tài)。

例如：在欣賞七年級課本杜健作品《在激流中前進》時,播放樂曲《黃河船夫曲》，此時學(xué)生進入某種情景，自覺體驗船工的艱辛，

產(chǎn)生審美意境。此曲和《在激流中前進》題材相同，作品表現(xiàn)情緒相同，《黃河船夫曲》聲音渾厚，有氣勢，通過短促的喊號聲和漸強的梯度節(jié)奏，表現(xiàn)了劃船的動作，感受經(jīng)過緊張的險灘戰(zhàn)斗，船工們心里充滿著愉快，希望與光明?！对诩ち髦星斑M》色彩凝重，用筆粗放，運用襯托和對比手法表現(xiàn)船小、浪險、人艱，兩件作品都表現(xiàn)了船工驚人力量和百折不撓的精神。學(xué)生積極的認同心理活動，由于理性參與了欣賞活動而推向深化，從而獲得藝術(shù)作品內(nèi)層意蘊的領(lǐng)悟和審美想象。

2、共鳴和理解

在審美體驗中使學(xué)生的審美想象融入作品本身的情感中，使學(xué)生用整個心靈去關(guān)照、體味、理解，產(chǎn)生情感上的共鳴。例如：欣賞七年級油畫《糧食》時，因?qū)W校地處農(nóng)村，可帶學(xué)生參觀農(nóng)民在田間勞動的場景，從農(nóng)民揮動手中鐮刀割稻、收稻、挑稻等一系列農(nóng)忙收獲的場景以及農(nóng)民收獲的情緒中獲得初步審美情境，然后結(jié)合蘇聯(lián)的歷史背景，讓學(xué)生體驗到作品創(chuàng)作于衛(wèi)國戰(zhàn)爭之后，從而體現(xiàn)出蘇聯(lián)集體女莊員高漲的勞動熱情和嶄新的生活面貌，同時也讓學(xué)生感受在日趨異新社會我國勞動人民對于收獲的喜悅以及勞動人民耕作的艱辛，從而更加珍惜美好的生活，愛惜糧食。

篇（8）

傳統(tǒng)的技法課主張你這幅畫畫得好不好，畫得像不像。如果一堂課上下來，學(xué)生一個都畫得不好，一個畫得都不像，那么，這堂課就是失敗。如今，我們要擺脫這種壞習(xí)慣，我們應(yīng)該更明確認識到讓學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)不是讓每一位學(xué)生將來都成為畫家，而是在美的熏陶下得到更滋潤的發(fā)展。如學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)教材第七冊《水墨游戲——鳥》一課時，在講解鳥的頭部和身體形狀時要求學(xué)生畫出不同鳥頭和身體，要求后一位學(xué)生畫得不能重復(fù)前一位學(xué)生的形狀，逼著學(xué)生求新求異，再讓學(xué)生對不同鳥頭和身體進行比較。本來，只要求學(xué)生掌握鳥的特征，通過這一活動，激活了學(xué)生創(chuàng)新思維活動有益于課堂教學(xué)。所以，教師要盡可能采用多種方式，如想象、聯(lián)想等打破學(xué)生的習(xí)慣性思維，促使學(xué)生進行創(chuàng)新思維，從而擺脫傳統(tǒng)技法課的“像”。

二、創(chuàng)作課上突出“變”

創(chuàng)作在美術(shù)教學(xué)中，教師也明白讓學(xué)生發(fā)揮想象、創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品的重要性?？墒菍嶋H運用中往往會碰到比較困難的問題，如遇到有的學(xué)生根本想不出你如何的去進行鋪設(shè)讓他想象，他還是“紋絲不動”。又如，遇到有的學(xué)生他想創(chuàng)造出立意的作品，可是他畫不出，表達不出。在以前對于這些學(xué)生，教師們就讓他們隨之任之，這樣就把學(xué)生的想象力給扼殺了。現(xiàn)在我們不一定非要讓學(xué)生創(chuàng)造出與眾不同的作品，可以采取把好的作品進行改一改、變一變，這樣同樣是一種想象，一種創(chuàng)作，如在教美術(shù)教材第九冊《退遠的色彩和變化的筆觸》時可以把書中的范畫進行修改，把大點改成小點，把色彩變一變，暖調(diào)變成冷調(diào)、冷調(diào)變成暖調(diào)等等。從而使學(xué)生也體會到通過想象得到一副滿意的作品，同樣也培養(yǎng)了學(xué)生的想象力。

三、工藝課上要“超越”

小學(xué)工藝教學(xué)對材料準(zhǔn)備的依賴性很強，也就是說，工藝教學(xué)的效果在很大程度上受制于教師和學(xué)生準(zhǔn)備的材料。如果沒有材料，工藝課的教學(xué)就成了“無米之炊”。所以由于種種原因，致使不少的孩子怕上工藝課甚至不喜歡上工藝課，不僅僅是因為上一節(jié)工藝美術(shù)課要準(zhǔn)備大量的材料，還因為他們中有不少的同學(xué)實在無法達到把作品做成像真正的“工藝品”那樣的精致或老師期望的效果。要解決以上問題，我們就要講究“超越”。常用的方法是這樣進行的：讓學(xué)生準(zhǔn)備一只“百寶箱”，專門收集各類材料，可以是一些廢舊材料，比如各類塑料瓶、化妝品瓶（盒）、糖紙、舊筆桿等等，也可以是一些自己喜歡的小材料（比如漂亮的彩色紙、各類小珠子、小梳子、小亮片、扣子、小卵石等），這只“百寶箱”就是學(xué)生進行工藝創(chuàng)作的源泉。除了“百寶箱”外，還要在教師指導(dǎo)學(xué)生完成工藝作品制作的整個過程中，除了教會學(xué)生一些基本的制作技巧，還有比制作更重要的內(nèi)容，那就是超越作品的人的因素，即教師在指導(dǎo)學(xué)生的過程中，從開始設(shè)計到制作，以及完成作品以后的整個過程，都要引導(dǎo)學(xué)生以自己的熱情、個人的性格愛好等情感因素來賦予作品之中，而不要被制作技巧牽著鼻子走。有些比較困難的制作技巧可以不用或“繞過”，讓學(xué)生有更多的時間表達自己的想法，體會材料與作品的關(guān)系，從而更深入地理解作品，讓材料發(fā)揮超越材料自身的作用。例如教美術(shù)教材第九冊《實物的聯(lián)想》時，我要求學(xué)生充分發(fā)揮想象，超越自我，按自己的喜好進行制作。我講完之后，學(xué)生拿出“百寶箱”開始制作，“百寶箱”中無奇不有，有的學(xué)生用半塊吸鐵石、兩個銅板和一小段鐵絲竟然做出一輛摩托車，過一會兒又把它變成了一個大炮；有的用扣子、小梳子做成蜻蜓，一會兒又變成蝴蝶；還有利用三角尺鉛筆做成飛機再變成手槍等等，他們完全擺脫了制作技巧，取得了意想不到的效果，得以了“超越”。

篇（9）

1.傳統(tǒng)文化豐富了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的素材

傳統(tǒng)文化豐富了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的素材是傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的意義之一。任何民族藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)造活動都與本民族文化傳統(tǒng)密切相關(guān)。傳統(tǒng)文化以其博大的文化底蘊，豐富了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的素材，為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計提供了更廣闊的創(chuàng)作空間?？梢哉f，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計是對傳統(tǒng)文化的延續(xù)，在文化歷史積淀的基礎(chǔ)上，我國現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計才能在世界藝術(shù)之林立足。

2.傳統(tǒng)文化擴展了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的思維

傳統(tǒng)文化擴展了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的思維也是傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的意義所在。我國豐富多彩的民間美術(shù)元素為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計提供了大量的創(chuàng)作思路和設(shè)計內(nèi)容，有助于擴展現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計師的創(chuàng)作思維和藝術(shù)創(chuàng)造力。對現(xiàn)代設(shè)計師而言，傳統(tǒng)文化使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計師在藝術(shù)創(chuàng)作中養(yǎng)成開闊的思維方式，藝術(shù)設(shè)計思維更廣泛、更周到、更合理，而更豐富的設(shè)計思想和更深刻的設(shè)計內(nèi)涵，一定程度上也有利于提高現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)造力。因此，傳統(tǒng)文化擴展了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的思維。

3.傳統(tǒng)文化促進了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的革新

傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的意義還表現(xiàn)在促進了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的革新上。傳統(tǒng)文化的介入對現(xiàn)代設(shè)計具有推動作用，一方面?zhèn)鹘y(tǒng)文化是現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的基石；另一方面，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計在傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上突破創(chuàng)新，引領(lǐng)著美術(shù)設(shè)計的不斷向前發(fā)展。現(xiàn)階段，越來越多的設(shè)計師意識到了傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的重要性，充分發(fā)掘和合理使用傳統(tǒng)文化，是促進現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計革新的有效途徑。如何利用傳統(tǒng)文化，促使現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計革新是當(dāng)前美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新關(guān)注的焦點問題。因此，研究傳統(tǒng)文化對美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的借鑒與啟示具有十分重要的現(xiàn)實意義。

二、傳統(tǒng)文化對美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的借鑒與啟示

傳統(tǒng)文化對美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新具有一定的借鑒和啟示。如何發(fā)揮傳統(tǒng)文化的優(yōu)越性，將是現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計迫切需要解決的問題。下文對傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的融合之路提出了幾點建議。

1.汲取傳統(tǒng)文化精華，在創(chuàng)新中求發(fā)展

汲取傳統(tǒng)文化精華，在創(chuàng)新中求發(fā)展是傳統(tǒng)文化對美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的啟示之一。在美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新中對待傳統(tǒng)文化，應(yīng)站在美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新戰(zhàn)略發(fā)展的角度，汲取傳統(tǒng)文化精華，在繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化精華的基礎(chǔ)上，對傳統(tǒng)文化進行創(chuàng)造、深化和發(fā)展，用創(chuàng)造性的思維不斷創(chuàng)新傳統(tǒng)文化，發(fā)展現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計。具體說來，讓傳統(tǒng)文化成為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計新的創(chuàng)意點和啟示點，我們應(yīng)傳承傳統(tǒng)文化獨有的文化內(nèi)涵和精神，使現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計既有時代氣息又有民族內(nèi)涵，既不與時代脫軌又具有深厚的文化底蘊。好的設(shè)計不僅要注重形式，同時要賦予其內(nèi)涵，需要注意的是，汲取傳統(tǒng)文化精華、在創(chuàng)新中謀求現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計發(fā)展時，要注意歷史性和時代性的統(tǒng)一，正確把握繼承和創(chuàng)新的關(guān)系，去其糟粕，取其精華，用全新的觀念保留傳統(tǒng)文化的精髓，使傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代設(shè)計中能夠不斷地被體現(xiàn)和重新詮釋，在傳承中實現(xiàn)新的超越。

2.加強傳統(tǒng)文化融合，向國際化邁進

加強傳統(tǒng)文化融合，向國際化邁進，是美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的重要環(huán)節(jié)。在美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新中，加強傳統(tǒng)文化融合是傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的又一啟示，借鑒文化融合的力量發(fā)展美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新，走國際化發(fā)展之路，才能確保美術(shù)設(shè)計具有國際競爭力，在國際美術(shù)設(shè)計中立于不敗之地。國際化是民族化的進一步發(fā)展和提升，新形勢下要求現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計不僅要兼具信息化、視覺化和現(xiàn)代化，還要通過國際交流來促進傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合與創(chuàng)新。美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新應(yīng)意識到國際化設(shè)計的重要性，在進行美術(shù)設(shè)計的過程中，將中國傳統(tǒng)文化元素融入設(shè)計作品中，體現(xiàn)本土化的同時能夠表達出現(xiàn)代設(shè)計所需世界性的共性，以此表達中國傳統(tǒng)文化在美術(shù)創(chuàng)新中的價值，只有在應(yīng)用中國傳統(tǒng)文化資源的同時融入外來先進文化，才能使我們的美術(shù)作品成為真正的、跨時代的、表現(xiàn)國家形象的精品。

3.注重傳統(tǒng)文化教育，多元化培養(yǎng)人才

注重傳統(tǒng)文化教育，多元化培養(yǎng)人才在美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新中的作用也不容忽視。當(dāng)前，美術(shù)設(shè)計中關(guān)于傳統(tǒng)文化教育的比重還有所偏低，提高傳統(tǒng)文化教育比例，注重傳統(tǒng)文化教育的作用，培養(yǎng)兼具傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)的人才，任重道遠。具體說來，厚重的傳統(tǒng)文化是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計人才成長所必須的土壤。作為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計人才，廣博的文化內(nèi)涵必不可少，這就需要藝術(shù)設(shè)計者不斷地學(xué)習(xí)歷史、民族等傳統(tǒng)文化，只有在豐富的知識結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，才能有效地將傳統(tǒng)文化運用到現(xiàn)代設(shè)計中去。與此同時，還要不斷吸收一些現(xiàn)代化先進的設(shè)計理念，構(gòu)建一個既有民族特性又蘊含時代意蘊的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教育體系，多元化培養(yǎng)現(xiàn)代設(shè)計人才，使美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新在傳統(tǒng)文化的中汲取營養(yǎng)，打造出一支富有現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)的新主流設(shè)計人才隊伍。

篇（10）

和其他課程比較起來，中學(xué)美術(shù)課程對于教學(xué)質(zhì)量的評估影響比較小，所以一些學(xué)校就將美術(shù)課程簡單的看作是可有可無的課程，沒有考慮到美術(shù)教育對于幫助學(xué)生開闊視野和豐富文化知識的積極作用，還有一些學(xué)校在教學(xué)上不斷地擠壓美術(shù)課程的教學(xué)時間，這樣必然會影響到美術(shù)課程的教學(xué)效果。也有一部分學(xué)校受到了“重分數(shù)、輕技能”的觀念的影響，在教學(xué)中不重視美術(shù)課程的教學(xué)，這必然會影響到中學(xué)美術(shù)教學(xué)的質(zhì)量，不利于學(xué)生綜合素質(zhì)的全面提升。

(2)來自美術(shù)老師方面的原因。

一些中學(xué)美術(shù)老師雖然有了一定的美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)，但是知識結(jié)構(gòu)卻不合理，教學(xué)態(tài)度方面也不夠積極，教學(xué)方式還有待進一步的改善，教學(xué)方法相對也比較單一，這也會影響到美術(shù)課程的教學(xué)效果，不利于學(xué)生綜合素質(zhì)的全面提升。另外，一些學(xué)校所開設(shè)的美術(shù)教育課程課時量相對來講比較少，這使得中學(xué)美術(shù)教師沒有辦法在有限的時間內(nèi)獲得比較好的教學(xué)效果，有些老師甚至在學(xué)校所設(shè)置的課時內(nèi)無法完成規(guī)定的教學(xué)任務(wù)，這勢必會影響到學(xué)生對于美術(shù)課程的學(xué)習(xí)效果。學(xué)生之間的個體差異也比較大，美術(shù)老師的在教學(xué)中的主導(dǎo)地位也很難得到有效的發(fā)揮，還有一些老師在開展教學(xué)的過程中不注重和學(xué)生之間的互動，導(dǎo)致美術(shù)課堂成了老師自己的舞臺，學(xué)生的主體作用很難得到有效的發(fā)揮。這在很大程度上影響了美術(shù)課程的教學(xué)效果，不利于學(xué)生綜合素質(zhì)的全面提升。

(3)來自學(xué)生興趣培養(yǎng)方面的原因。

美術(shù)學(xué)科是一門十分重要的視覺藝術(shù)，主要是通過形態(tài)等造型元素來對人們的情感來進行表達的，在欣賞美術(shù)作品的時候往往能夠給人比較直觀的美感。因此，中學(xué)美術(shù)教育如果沒有重視這一環(huán)節(jié)，就可能影響學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)課程的興趣，進而影響到美術(shù)課程的學(xué)習(xí)效果。學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣是學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)課程的重要動機，如果老師在教學(xué)過程中不重視對學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣進行培養(yǎng)，學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)課程的最初興趣就可能會被消磨，有的學(xué)生還可能會對美術(shù)課程的學(xué)習(xí)產(chǎn)生厭惡的情緒，這些都可能影響到美術(shù)課程的學(xué)習(xí)效果，進而導(dǎo)致學(xué)生沒有辦法真正地體會到美術(shù)學(xué)科的精髓和魅力，影響到學(xué)生綜合素質(zhì)的有效提升。

2新時期應(yīng)用中學(xué)美術(shù)教育中各種問題的策略分析

中學(xué)美術(shù)教育對于學(xué)生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)有著十分重要的作用，為了能夠在實踐過程中更好地培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和新思維的優(yōu)秀人才，中學(xué)美術(shù)教育必須要找到相應(yīng)的應(yīng)對策略，科學(xué)有效的開展美術(shù)課程的教學(xué)，充分的發(fā)揮學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的主體作用，這樣才可以更好地促進課程教學(xué)效果的提升。

(1)首先在教學(xué)過程中要更新教學(xué)的理念。

全社會都應(yīng)該提升對于美術(shù)教育的認識，及時的更正相應(yīng)的教育觀念，將美術(shù)教育和美育結(jié)合起來看待，充分地認識到美術(shù)教育在對學(xué)生實施美育的價值和作用，將美術(shù)教育放在十分重要的位置。在教學(xué)過程中，老師要提升對于美術(shù)教育對于促進學(xué)生綜合能力提升的認識，學(xué)生自己也應(yīng)該認識到美術(shù)教育對于自身未來發(fā)展的重要意義，學(xué)習(xí)好美術(shù)課程，促進自身綜合素質(zhì)的全面提升，這樣才能夠促進美術(shù)課程教學(xué)效果的提升，也才能夠為中學(xué)美術(shù)課程的教學(xué)營造出良好的氛圍，促進美術(shù)課程教學(xué)效果的有效提升。

(2)積極改善美術(shù)課程的教學(xué)條件。

中學(xué)美術(shù)課程在整個中學(xué)課程的教學(xué)體系中有著十分重要的地位，為了能夠獲得比較好的教學(xué)效果，學(xué)校在教學(xué)過程中必要改善現(xiàn)有的美術(shù)課程的教學(xué)設(shè)施和條件，加大對于美術(shù)教育的投資力度，不斷更新現(xiàn)代化的教學(xué)設(shè)施。比如在美術(shù)課程的教學(xué)中配備多媒體設(shè)備等等，教學(xué)設(shè)施的改善能夠使得學(xué)生在教學(xué)中擁有更多種的教學(xué)方法，增強師生之間的互動，使得學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣可以得到很好的激發(fā)，促進中學(xué)美術(shù)課程教學(xué)效果的不斷提升。

(3)提升中學(xué)美術(shù)教師的整體素質(zhì)。

中學(xué)老師在開展教學(xué)的過程中應(yīng)該注重自身綜合素質(zhì)的提升和培養(yǎng)，從思想上樹立起來正確的人生觀和價值觀，進一步的提升自身的業(yè)務(wù)能力，不管是美術(shù)專業(yè)方面的知識還是其他相關(guān)方面的知識都應(yīng)該進行學(xué)習(xí)。同時還要建立起相關(guān)的評價機制來規(guī)范來時自身的行為，讓老師在教學(xué)過程中能夠做到有章可循，努力調(diào)動起美術(shù)課程老師工作的積極性和主動性，使得他們能夠不斷地接受培訓(xùn)，進而提成美術(shù)老師自身的教學(xué)能力。